Dragon Sigma

Dragon Sigma Điểm giao thoa giữa nghệ thuật thủ công truyền thống và ứng dụng hiện đại. Hotline Hà Nội: 038 741 0602
Hotline Sài Gòn: 090 409 0711

Trưng bày, chia sẻ kỹ thuật sơn mài, kính nghệ thuật, tranh lụa và các ấn phẩm chọn lọc. 🎨 Creative and experimental artspace.
🤝 Series of art courses for skill-improving and gift-making.
🌿 An oasis where your aesthetic vibe thrives.

Một mảnh sơn mài khảm trai thời Nguyên mang tên “Quảng Hàn Cung” — hiện là hiện vật khảm xà cừ duy nhất của thời kỳ này ...
17/06/2026

Một mảnh sơn mài khảm trai thời Nguyên mang tên “Quảng Hàn Cung” — hiện là hiện vật khảm xà cừ duy nhất của thời kỳ này được khai quật — vừa khiến nhiều người yêu nghệ thuật chú ý tại Beijing Grand Canal Museum.

Những lát bào ngư mỏng được khảm lên bề mặt sơn, tạo nên kiến trúc, ánh sáng và chiều sâu đầy huyền ảo. Một kỹ thuật cổ xưa nhưng cho đến hôm nay vẫn khiến con người rung động.

Cre: 遇见文物 (rednote)
____________________
Ở Việt Nam, nghệ thuật khảm trai và sơn ta cũng từng đi qua hàng trăm năm lịch sử như một phần tinh hoa thủ công dân tộc — nơi người nghệ nhân “vẽ bằng ánh sáng” trên những lớp sơn mài truyền thống.

Nếu bạn muốn một lần chạm vào chất liệu ấy, tìm hiểu về sơn ta, khảm trai và hành trình tạo nên một tác phẩm sơn mài Việt, các lớp học tại Dragon Sigma vẫn luôn mở cửa đón bạn. ✨

______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

✨Một tin vui cho nghệ thuật sơn mài Việt Nam ✨Ngày 11.06.2026, tác phẩm bình phong sơn mài Đàn hươu trong rừng của Phạm ...
15/06/2026

✨Một tin vui cho nghệ thuật sơn mài Việt Nam ✨

Ngày 11.06.2026, tác phẩm bình phong sơn mài Đàn hươu trong rừng của Phạm Hậu đã lập kỷ lục mới tại Sotheby’s Paris với mức giá khoảng 2 triệu USD.

Là một trong những người tiên phong của sơn mài hiện đại Việt Nam, Phạm Hậu đã góp phần đưa sơn mài từ nghề thủ công truyền thống trở thành một loại hình mỹ thuật được thế giới ghi nhận. Hình ảnh đàn hươu giữa rừng sâu, đề tài quen thuộc trong sáng tác của ông, mang ý nghĩa về sự bình an, trường thọ và vẻ đẹp của thiên nhiên Á Đông.

Không chỉ là một kỷ lục đấu giá, đây còn là minh chứng cho sức sống bền bỉ của nghệ thuật sơn mài Việt Nam trên bản đồ mỹ thuật quốc tế.

Nguồn: sưu tầm tổng hợp
______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

ÁNH SÁNG PHÁP, HỒN DA VIỆT TRÊN NỀN LỤA. Có những chất liệu không chỉ dùng để vẽ, mà còn để giữ lại cả một phần ký ức củ...
13/06/2026

ÁNH SÁNG PHÁP, HỒN DA VIỆT TRÊN NỀN LỤA.
Có những chất liệu không chỉ dùng để vẽ, mà còn để giữ lại cả một phần ký ức của thời đại.
Tranh lụa Việt Nam chính là một chất liệu như thế. Mềm, mỏng, trong và dịu — nhưng lại mang một chiều sâu rất khó gọi tên.

Và khi nhắc tới tranh lụa Việt Nam thế kỷ XX, Lê Thị Lựu luôn là một cái tên đặc biệt, một "bóng hồng" kiêu hãnh của nền mỹ thuật nước nhà.

🕊️ Thủ khoa Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương.
Sinh năm 1911 tại Bắc Ninh, bà xuất sắc trở thành nữ thủ khoa khóa III của trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương— trong một thời kỳ mà xã hội còn rất nhiều định kiến và hiếm có người phụ nữ nào dám dấn thân vào con đường nghệ thuật chuyên nghiệp.

Sau này, phần lớn cuộc đời bà sống và sáng tác tại Pháp. Thế nhưng, khoảng cách địa lý và dòng chảy phương Tây không thể làm mờ đi cái "hồn Việt" bảng lảng, thuần khiết trong tranh của bà.

Người ta thường gói gọn tranh của Lê Thị Lựu trong hai chữ: "Ấn tượng".

✨Không phải kiểu rực rỡ, g*i góc khiến người ta choáng ngợp ngay lập tức. Đó là một thứ cảm giác dịu nhẹ, lãng đãng nhưng lưu lại rất sâu, rất lâu trong tâm trí sau khi nhìn.

✨ Khi màu sắc "biết thở" và ánh sáng "biết chuyển động". Bước vào thế giới tranh lụa của Lê Thị Lựu là bước vào thế giới của những gì dịu dàng nhất: những thiếu nữ Á Đông cổ điển với gương mặt đầy đặn, mắt bồ câu, chân mày lá liễu; những đứa trẻ thơ ngây hay tình mẫu tử thiêng liêng nơi làng quê cũ.

Điều làm nên tư duy bậc thầy của bà nằm ở kỹ thuật xử lý màu trên lụa:
🎨Màu không đứng bóc tách riêng từng mảng mà "tan" vào nhau bằng nước, nhuần nhuyễn chuyển từ đậm sang nhạt.
🌈 Ranh giới giữa sáng và tối gần như bị xóa nhòa, tạo cảm giác như có một làn sương mỏng phủ lên, khiến mọi thứ đang thở rất chậm trên nền lụa.

Dù chịu ảnh hưởng từ trường phái Ấn tượng phương Tây và đôi lúc gợi nhớ đến phong cách của Cézanne, tranh của bà vẫn mang một chất riêng không thể trộn lẫn: mềm mại nhưng mạnh mẽ, thanh thoát nhưng đầy nội lực cảm xúc.

🪞Những tác phẩm như: Thiếu nữ trong hoa, Sơn nữ, Mẹ địu con, Cho em con mèo, Chị dạy em viết chữ Nho, Cõng em,…. chính là chiếc gương soi chiếu cách người Việt nhìn về gia đình, về phụ nữ và về sự dịu dàng trong đời sống.
_______________
🧑‍🎨Chạm vào tơ lụa, chạm vào ký ức cùng Dragon Sigma:
Đến tận hôm nay, ngắm tranh lụa của Lê Thị Lựu, ta vẫn có cảm giác như đang nhìn vào một miền ký ức xưa cũ — nơi ánh sáng rất mềm và thời gian như trôi chậm lại.

Nếu bạn cũng trót yêu cái hồn hậu, trong trẻo của chất liệu truyền thống này, và muốn một lần được tự tay cảm nhận dòng chảy của màu sắc tan vào từng sợi tơ lụa...
Không cần là một họa sĩ chuyên nghiệp, chỉ cần một tâm hồn muốn lắng lại, chúng mình sẽ cùng bạn thêu dệt nên những khoảng lặng bình yên của riêng mình.
❣️Workshop và lớp vẽ lụa chỉ có tại Hà Nội.
______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

11/06/2026

🪡 CHỮA LÀNH NHỮNG VẾT NỨT: TỪ MỘT VIDEO TIKTOK ĐẾN KHOẢNG LẶNG TẠI DRAGON SIGMA
Có những kênh TikTok không khiến người ta muốn lướt qua thật nhanh để tìm sự sôi động. Ngược lại, nó giữ chân ta ở lại, ngồi im lặng và chăm chú nhìn từng mảnh vỡ được nâng niu, hàn gắn.
Kênh của chimahaga (ちまはが) chính là một khoảng không tĩnh lặng như thế giữa thế giới mạng xã hội ồn ào. ✨
🏺 Nghệ thuật biến tổn thương thành điều kiêu hãnh
Qua những thước phim ngắn đầy tính duy mỹ, nghệ thuật Kintsugi truyền thống của Nhật Bản hiện lên một cách nguyên bản nhất. Những chiếc cốc gốm mẻ miệng, những chiếc bát sứ vỡ đôi được cố định lại bằng băng keo, nối liền bằng những đường sơn ta tự nhiên và kiêu hãnh tỏa sáng bằng bột vàng lấp lánh.

Điều khiến hàng triệu người bấm "tim" và ở lại xem không chỉ là kỹ thuật thủ công điêu luyện. Mà là cảm giác nhẹ nhõm, an yên mà video mang lại:

“Rằng một món đồ từng vỡ tan không có nghĩa là kết thúc. Sự đổ vỡ không cần phải giấu nhẹm đi. Khi được vá lại bằng sự kiên nhẫn và lòng bao dung, những vết nứt ấy sẽ trở thành hoa văn độc bản, thành phần đẹp đẽ và kiên cường nhất của món đồ”.

Và có lẽ, nhìn sự vật được chữa lành, tâm hồn người xem đâu đó cũng được ủi an đôi chút. 🍂
________________
🏺 Khóa học Kim Mạch 6 Buổi: Tự tay "vá" lại những mảnh vỡ
Tại Dragon Sigma, tinh thần dịu dàng ấy được tiếp nối và bản địa hóa qua bộ môn Kim Mạch — nghệ thuật gắn gốm bằng chất liệu sơn ta truyền thống của Việt Nam.
Không chỉ dừng lại ở một buổi workshop trải nghiệm nhanh, LỚP HỌC KIM MẠCH CHUYÊN SÂU 6 BUỔI sẽ là hành trình đưa bạn đi qua mọi cung bậc của sự kiên nhẫn:
• Học cách lắng nghe "thương tổn" của từng dáng gốm.
• Làm quen với chất liệu sơn ta tự nhiên bền bỉ theo thời gian.
• Rèn luyện đôi tay qua các kỹ thuật ghép mảnh, đắp vá, đi nét và rắc vàng lấp lánh.
Đây không đơn thuần là việc sửa chữa một vật dụng cũ. Đây là khoảng thời gian bạn cho phép mình được chậm lại, ngồi xuống cùng chất liệu, đối thoại với chính mình và học cách yêu thương cả những điều không hoàn hảo.
✨ LỚP KIM MẠCH 6 BUỔI hiện đã sẵn sàng tại cả 2 đầu không gian HÀ NỘI & SÀI GÒN.
Nếu bạn đang giữ một món đồ kỷ niệm bị nứt vỡ, hoặc đơn giản là muốn tìm một liệu pháp nghệ thuật để xoa dịu tâm hồn sau những ngày giông bão, hãy mang chúng đến với Dragon Sigma nhé.
______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

“Hỏng thì sửa. Vỡ thì vá.”  Một chiếc bát sứ mẻ miệng không bị bỏ đi ngay.  Một món đồ nứt vỡ cũng chưa hẳn là kết thúc....
05/06/2026

“Hỏng thì sửa. Vỡ thì vá.”

Một chiếc bát sứ mẻ miệng không bị bỏ đi ngay.
Một món đồ nứt vỡ cũng chưa hẳn là kết thúc.

Chậm rãi ngồi lại, nối từng mảnh nhỏ, vá lại từng đường nứt như thể mọi thứ trên đời đều xứng đáng có thêm một cơ hội nữa.

Có lẽ vì thế mà luôn thấy Kintsugi mang một cảm giác rất dịu dàng. Không cố che giấu điều đã từng đổ vỡ, mà để những vết nứt ấy ở lại như một phần của vẻ đẹp.

Nhìn những đường kim ánh nhẹ chạy qua nền gốm cũ, cảm giác như thời gian cũng chậm lại đôi chút. Một món đồ sau khi được hàn gắn sẽ không còn giống ban đầu nữa. Nhưng đôi khi, chính những vết vá lại khiến nó trở nên đặc biệt hơn trước rất nhiều.

Cre: 明空漆子(rednote)
_____________

Tại Dragon Sigma, lớp học & workshop Kim Mạch được lấy cảm hứng từ tinh thần ấy, kết hợp cùng chất liệu sơn mài để tạo nên những đường nối mang cảm giác thủ công, chậm rãi và đầy tính chữa lành.
______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

CÓ PHẢI ĐỨA TRẺ NÀO CŨNG LÀ MỘT "PHÙ THỦY SÁNG TẠO"? Một bức tranh huyền bí đang bị phủ kín...Một miếng gỗ trơn chưa có ...
01/06/2026

CÓ PHẢI ĐỨA TRẺ NÀO CŨNG LÀ MỘT "PHÙ THỦY SÁNG TẠO"?

Một bức tranh huyền bí đang bị phủ kín...
Một miếng gỗ trơn chưa có hình hài...
Vậy mà qua tay các "họa sĩ nhí", tất cả bỗng biến thành những tác phẩm nghệ thuật khiến người lớn cũng phải trầm trồ!
Trẻ con không thích chỉ "đứng nhìn". Các bạn nhỏ muốn được chạm vào thế giới, ngửi mùi gỗ, pha màu sắc và biến trí tưởng tượng trong đầu thành thứ có thể cầm nắm được trên tay.

🔮 TRẢI NGHIỆM 1: TÚI MÙ SƠN MÀI MINI – Bí mật ẩn giấu dưới lớp màu
• Mỗi bạn nhỏ sẽ nhận được một bức tranh mini được "giấu" kín dưới một lớp màu huyền bí.
• Là chú cá tinh nghịch, bông hoa rực rỡ, hay một ông mặt trời đang ngái ngủ? Không ai biết trước được!
• Điều kỳ diệu nằm ở sự kiên nhẫn: Các bé sẽ học cách mài từng chút, từng chút một — mô phỏng chính xác sự tỉ mẩn của các nghệ nhân. Để rồi, khoảnh khắc lớp màu bí ẩn b**g ra, lộ diện bức tranh lấp lánh cũng là lúc nụ cười òa lên đầy tự hào và phấn khích!

🌈 TRẢI NGHIỆM 2: MÔ PHỎNG SƠN MÀI – Tự tay kiến tạo thế giới
Nếu "Túi mù" là hành trình đi tìm bí ẩn, thì "Mô phỏng sơn mài" là nơi bé làm chủ vương quốc sáng tạo của riêng mình.
• Không có bất kỳ giới hạn nào: Có bạn sẽ vẽ một chú mèo bay, có bạn lại thích cầu vồng lấp lánh hay khu rừng đầy hoa.
• Bé sẽ được tự tay "chơi" cùng những chất liệu độc đáo của sơn mài truyền thống:
• Vụn trai lấp lánh phản chiếu ánh sáng.
• Vỏ trứng vụn tạo nên những kết cấu độc lạ.
• Các chi tiết nổi 3D cho bức tranh thêm sống động.
Mỗi tác phẩm ra đời sẽ là "độc bản" – ngộ nghĩnh, rực rỡ và tràn đầy cá tính như chính tâm hồn của các con.

Mùa hè này tại Dragon Sigma, nghệ thuật sơn mài truyền thống sẽ không còn là những bức tranh trưng bày trong bảo tàng, mà trở thành một "cuộc chơi sắc màu" bùng nổ cho các bé!

______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

Shibata Zeshin: Bậc Thầy Phù Thủy Của Nghệ Thuật Sơn Mài Nhật Bản. Trong dòng chảy rực rỡ của nghệ thuật Nhật Bản thế kỷ...
22/05/2026

Shibata Zeshin: Bậc Thầy Phù Thủy Của Nghệ Thuật Sơn Mài Nhật Bản.

Trong dòng chảy rực rỡ của nghệ thuật Nhật Bản thế kỷ 19, Shibata Zeshin hiện lên như một tượng đài bất hủ, một người nghệ sĩ tiên phong đã đưa kỹ nghệ sơn mài (urushi) từ một nghề thủ công truyền thống lên tầm cao của nghệ thuật thị giác thế giới. Ông không chỉ là người kế thừa tinh hoa thời Edo mà còn là người mở đường đầy bản lĩnh cho mỹ thuật Nhật Bản bước vào kỷ nguyên hiện đại.

🖍️Sự nghiệp sơn mài: Sự giao thoa giữa kỹ thuật và tâm hồn
Khởi đầu sự nghiệp là một học trò của trường phái Koma danh tiếng, Zeshin nhanh chóng bộc lộ thiên tài bẩm sinh. Tuy nhiên, thay vì chỉ lặp lại những lối mòn cũ, ông đã dành cả đời để thử nghiệm và sáng tạo ra những kỹ thuật chưa từng có tiền lệ.
Một trong những đóng góp vĩ đại nhất của ông là kỹ thuật seig*iha-nuri (tạo hình sóng nước bằng lược trên sơn mài) và itame-nuri (giả vân gỗ). Đặc biệt nhất phải kể đến urushi-e – kỹ thuật vẽ tranh bằng sơn mài trực tiếp trên giấy hoặc lụa. Đây là một thách thức cực độ vì sơn mài vốn dày và nhanh khô, nhưng dưới bàn tay của Zeshin, những nét vẽ trở nên mềm mại, sống động như mực tàu, tạo nên một cuộc cách mạng trong việc kết hợp hội họa và chất liệu truyền thống.

🏅Những cống hiến cho nghệ thuật Nhật Bản:
Cống hiến của Shibata Zeshin không chỉ nằm ở những tác phẩm hữu hình, mà còn ở cách ông định vị lại giá trị văn hóa Nhật Bản:
* Nâng tầm vị thế quốc tế: Tại các cuộc Triển lãm Thế giới ở Vienna (1873) hay Paris (1889), các tác phẩm sơn mài của ông đã gây chấn động giới nghệ thuật phương Tây. Ông là người trực tiếp chứng minh với thế giới rằng nghệ thuật Nhật Bản không chỉ có tranh mộc bản mà còn có những kỹ nghệ thủ công đạt đến độ tinh xảo và triết lý sâu sắc.
* Bảo tồn tinh thần "Iki": Giữa bối cảnh Nhật Bản đang Âu hóa mạnh mẽ dưới thời Meiji, Zeshin vẫn kiên trì giữ vững tinh thần Iki – sự tinh tế, thanh tao và hóm hỉnh của người Nhật. Ông dạy cho các thế hệ sau rằng: nghệ thuật thực thụ không nằm ở sự phô trương vàng bạc, mà nằm ở sự làm chủ chất liệu và khả năng thổi hồn vào những vật dụng bình dị nhất.
* Danh hiệu cao quý: Với những đóng góp vô song, ông đã được bổ nhiệm là Teish*tsu Gigeiin (Nghệ sĩ của Hoàng gia) – một minh chứng cho việc quốc gia công nhận ông là "quốc bảo sống", người giữ lửa cho linh hồn dân tộc.

Shibata Zeshin không chỉ làm ra những chiếc hộp hay khay sơn mài; ông đã tạc nên một chương mới cho lịch sử mỹ thuật. Những tác phẩm của ông ngày nay vẫn là chuẩn mực cho sự hoàn hảo, nhắc nhở chúng ta rằng: với sự sáng tạo không ngừng, một chất liệu cổ xưa như sơn mài có thể trở thành ngôn ngữ nghệ thuật vượt thời gian và biên giới.

______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

☀️ HÈ RỰC RỠ SỨC SỐNG – CHẠM TAY VÀO TRUYỀN THỐNG🥚Vỏ trứng khô tưởng chừng vô tri🐚Vụn trai nhỏ ngỡ là thứ vứt bỏ🎨Qua đôi...
20/05/2026

☀️ HÈ RỰC RỠ SỨC SỐNG – CHẠM TAY VÀO TRUYỀN THỐNG

🥚Vỏ trứng khô tưởng chừng vô tri
🐚Vụn trai nhỏ ngỡ là thứ vứt bỏ
🎨Qua đôi tay khéo léo - Hình hài di sản bỗng hiện ra.

📵Tạm biệt màn hình, hãy để đôi tay được "lấm bẩn" nghệ thuật.

🧑‍🎨Workshop Mô phỏng Sơn mài là nơi di sản được tái sinh bằng tư duy sáng tạo mới.

✨ TRẢI NGHIỆM ĐÁNG GIÁ:
☑️No-Tech 100%: Rời xa màn hình công nghệ để chạm vào vỏ trứng nhám, xà cừ óng ánh và những bảng màu rực rỡ.
☑️Sáng tạo độc bản: phối màu là tự do, kết hợp chất liệu linh hoạt. Mỗi bức tranh là một tác phẩm của những ý tưởng khác biệt.
_______________
👤Cá nhân: Chăm sóc thế giới tinh thần, tự tay làm nên một tác phẩm nghệ thuật của mình.
🏡 GIA ĐÌNH: Cuối tuần chất lượng, cùng con tạo nên kỷ niệm có thể trưng bày.
🏢 DOANH NGHIỆP: Giải pháp sự kiện cho các bạn nhỏ, Team Building nghệ thuật cao cấp, chỉnh chu.

📩 Inbox nhận ngay Brochure & Lịch workshop tháng 6!
______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

🎨 PHẠM LỰC - "Hội họa không nằm ở chất liệu đắt tiền, nó nằm ở tâm hồn người cầm cọ và chiều sâu của dân tộc."Nếu phải d...
17/05/2026

🎨 PHẠM LỰC - "Hội họa không nằm ở chất liệu đắt tiền, nó nằm ở tâm hồn người cầm cọ và chiều sâu của dân tộc."

Nếu phải dùng một cái tên để đại diện cho sự can trường, sức sáng tạo mãnh liệt và lòng tự tôn dân tộc trong hội họa hiện đại Việt Nam, đó chắc chắn phải là họa sĩ Phạm Lực. Với hơn 50 năm cầm cọ, ông không chỉ vẽ tranh, ông đang "tạc" lại linh hồn Việt qua từng thời kỳ biến động.
🛤️ Con đường nghệ thuật: Từ chiến trường đến bảo tàng
Hành trình nghệ thuật của Phạm Lực là một cuốn biên niên sử bằng hình ảnh. Là một họa sĩ quân đội, ông đi qua những năm tháng chiến tranh khốc liệt nhất.
* Sáng tạo trong gian khó: Trong những ngày thiếu thốn đủ đường, ông đã vẽ trên bất cứ thứ gì có thể: bao tải gạo, bìa carton, hay thậm chí là vỏ bao thuốc lá.
* Dấu ấn cá nhân: Chính sự "vượt thoát" này đã tạo nên một Phạm Lực không trộn lẫn. Ông biến những vật liệu tầm thường nhất trở thành tác phẩm nghệ thuật có giá trị di sản, minh chứng cho việc nghệ thuật chân chính không bị khuất phục bởi hoàn cảnh.
✨ Phong cách đặc trưng: Sự phóng khoáng và "Lực điền"
Admin luôn lấy phong cách của bác Phạm Lực để làm ví dụ cho các bạn học viên về sự tự do trong sáng tạo:
* Nét vẽ "Lực": Đúng như cái tên của mình, nét vẽ của ông rất khỏe, dứt khoát và đầy năng lượng. Dù là sơn dầu đắp nổi hay sơn mài truyền thống, tranh của ông luôn toát lên một sức sống hừng hực.
* Ngôn ngữ biểu hiện: Ông kết hợp nhuần nhuyễn giữa kỹ thuật phương Tây (tạo hình, bố cục) với tâm hồn Á Đông sâu sắc. Tranh ông không "diễn", nó chân thực, g*i góc nhưng vô cùng ấm áp.
🇻🇳 Cống hiến và Di sản: Người giữ lửa cho văn hóa dân tộc
Họa sĩ Phạm Lực là người sở hữu câu lạc bộ những người sưu tập tranh của riêng mình – một điều hiếm thấy ở Việt Nam. Nhưng cống hiến lớn nhất của ông chính là:
* Ghi lại ký ức dân tộc: Từ dáng lưng còng của người mẹ, nụ cười của bà, đến những buổi đi cày, đi cấy hay những làn điệu quan họ... ông đã lưu giữ lại một Việt Nam bình dị mà kiêu hãnh.
* Giá trị di sản: Tranh của ông không chỉ để ngắm, nó là tài liệu văn hóa. Ông dạy chúng ta cách trân trọng những gì thuộc về nguồn cội, biến di sản thành ngôn ngữ hội họa hiện đại để kết nối các thế hệ.
______________
🌱 Tại lớp học, đôi khi chúng ta quá chú trọng vào việc mài sao cho thật bóng, vẽ sao cho thật khéo. Nhưng nhìn vào tranh bác Lực, Admin hy vọng các bạn hiểu rằng: Kỹ thuật là phương tiện, còn "cái tình" mới là đích đến.
Nên: "Đừng sợ sự thô ráp, đừng sợ sự dang dở. Hãy vẽ bằng tất cả sự hồn nhiên và lòng can đảm của mình."

✨ Bạn có muốn học cách kể câu chuyện của chính mình qua từng mảng màu sơn mài?
Ghé Dragon Sigma để cùng chúng mình nuôi dưỡng đam mê, học cách biến những chất liệu mộc mạc thành tác phẩm đậm dấu ấn cá nhân được không nào!

______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

MỘNG NHIỆT ĐỚI - “Một bản giao hưởng của những lớp mài nhẫn nại, nơi nỗi buồn được dệt bằng sắc màu rực rỡ và mỗi nhành ...
15/05/2026

MỘNG NHIỆT ĐỚI - “Một bản giao hưởng của những lớp mài nhẫn nại, nơi nỗi buồn được dệt bằng sắc màu rực rỡ và mỗi nhành hoa, ngọn cỏ đều là một mảnh ghép dịu dàng của bản ngã người phụ nữ.”

🌿 Khi sơn mài là "ngôn ngữ" của tình yêu
Có bao giờ bạn tự hỏi: Tại sao một người phụ nữ lại chọn sơn mài – một chất liệu vừa nặng nề, vừa đỏng đảnh, lại còn đòi hỏi sức vóc và sự kiên nhẫn ghê gớm đến vậy?
Với Trà My, sơn mài không phải là một sự "thách thức" mà là một sự lựa chọn của tình yêu.
• Vẽ để trú ẩn: My không dùng sơn mài để kể những điều vĩ mô. Cô ấy vẽ để "trang trí cho tâm hồn". Trong thế giới của My, hoa lá, muông thú, và những gương mặt người e ấp ẩn hiện chính là nơi cô tìm thấy sự tự do. Đó là góc nhỏ để người phụ nữ được quyền yếu đuối, được mạnh mẽ, và được yêu hết mình.
• Hành trình của sự can đảm: cực kỳ nể phục khi biết có những tác phẩm hoạ sĩ Phạm Trà My đã dành tới 10 năm để chăm chút. Đó không còn là công việc nữa, đó là sự tận hiến. Sơn mài đã giúp cô rèn luyện nội lực, biến một người phụ nữ hồn nhiên trở nên tinh tế và chín chắn hơn qua từng lớp mài.

✨ Góc nhìn "người trong nghề": Nữ tính trong từng thớ vóc
Dạo quanh triển lãm, chúng ta sẽ thấy một cái nhìn rất riêng:
• Sự giao thoa duyên dáng: Khác với sự mạnh mẽ, gồ ghề thường thấy ở sơn mài truyền thống, tranh của My lại rất "Art Nouveau" – hoa mỹ, rực rỡ và uyển chuyển. Những đường cong của mây trời, những nhành rong rêu lãng đãng tạo nên một vẻ đẹp vô cùng nữ tính.
• Kỹ thuật "giấu và khoe": My sử dụng các lớp màu chồng lấp (layers) như cách một người phụ nữ cất giữ những tâm tư thầm kín. Có những lớp màu rực rỡ của vàng, bạc, son được phô diễn, nhưng cũng có những tầng không gian thăm thẳm phải mài rất kỹ mới thấy được "bản ngã" nằm sâu bên trong.

🎨 Lời nhắn nhủ cho những "nàng thơ" của lớp học
Nhìn vào hành trình của hoạ sĩ Phạm Trà My, hy vọng các bạn nữ (và cả các bạn nam nữa) đang theo đuổi sơn mài tại lớp chúng mình có thêm động lực:

"Vẽ để thấy mình đang sống."

Đừng sợ đôi bàn tay lấm lem nhựa sơn, cũng đừng sợ những ngày chờ đợi sơn khô đến sốt ruột. Bởi vì, giống như hoạ sĩ, khi bạn dành đủ tình yêu và sự nhẫn nại cho sơn mài, chất liệu này sẽ "trả ơn" bạn bằng những giấc mơ tuyệt đẹp nhất.
Hội họa của nữ hoạ sĩ Phạm Trà My cho chúng ta thấy: Nỗi buồn có thể rực rỡ, và tình yêu nghệ thuật thì luôn có cách để nở hoa, dù trên nền vóc đen sâu thẳm nhất.
____________
Nếu bạn cũng đang tìm kiếm một "khu vườn bí mật" cho riêng mình, hay đơn giản là muốn thử một lần nhẫn nại cùng sơn mài để thấy tâm hồn mình nở hoa, đừng ngần ngại ghé nhà Dragon Sigma nhé.

✨ Đăng ký ngay khóa học Sơn mài tại Dragon Sigma để cùng chúng mình bắt đầu hành trình "mài giũa" những giấc mộng của riêng bạn. Biết đâu, sau những lớp sơn then, cánh gián, bạn sẽ tìm thấy một bản ngã rực rỡ và bình yên như chính những tác phẩm của Phạm Trà My!

______________
📍11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Hà Nội.
📍77 Đoàn Như Hài, phường Xóm Chiếu, Sài Gòn (Quận 4 cũ nha).
📩Inbox fanpage để biết thêm thông tin chi tiết

Address

11 Hồng Phúc, Nguyễn Trung Trực, Ba Đình, Tp. HN
Hanoi

Opening Hours

Monday 09:30 - 00:00
Tuesday 09:30 - 00:00
Wednesday 09:30 - 00:00
Thursday 09:30 - 00:00
Friday 09:30 - 00:00
Saturday 09:30 - 00:00
Sunday 09:30 - 00:00

Telephone

+84834090293

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Dragon Sigma posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to Dragon Sigma:

Share