Lên Ngàn

07/02/2026

Để văn hóa trở thành động lực phát triển bền vững của Việt Nam

Với Nghị quyết 80-NQ/TW, Việt Nam lần đầu tiên xác định văn hóa như một trụ cột độc lập của phát triển bền vững.

Trong bài phỏng vấn với Thông tấn xã Việt Nam, ông Jonathan Wallace Baker, Trưởng Đại diện UNESCO tại Việt Nam, nhấn mạnh rằng cách tiếp cận này đặt con người, giá trị và bản sắc văn hóa vào trung tâm chiến lược phát triển quốc gia.

Theo ông, Việt Nam đang sở hữu những nền tảng quan trọng để phát triển các ngành công nghiệp văn hóa. Đó là cam kết chính trị rõ ràng, hệ thống danh hiệu UNESCO phong phú, một hệ sinh thái di sản sống động, cùng cộng đồng sáng tạo trẻ ngày càng tự tin và năng động.

UNESCO khẳng định cam kết đồng hành cùng Việt Nam từng bước hiện thực hóa mục tiêu đưa văn hóa trở thành một trụ cột độc lập của phát triển bền vững.

📍 Đọc bài phỏng vấn đầy đủ trên VietnamPlus tại đây: https://www.vietnamplus.vn/unesco-se-tiep-tuc-dong-hanh-cung-viet-nam-tren-ba-huong-trong-tam-post1091767.vnp

08/01/2026

Lên Ngàn x UNESCO: Hội nghị Quốc tế “Lễ hội trong Thành phố Sáng tạo”

Tại Hội nghị Quốc tế “Lễ hội trong Thành phố Sáng tạo” (UNESCO x Hà Nội), nghệ sĩ từ Bên Ngưỡng Cửa Lab được giám tuyển bởi Lên Ngàn đã trình diễn hai tác phẩm “Trông lên bức gấm” và “Núi Gọi” đại diện cho cách nghệ thuật Việt Nam tiếp cận di sản như nguồn năng lượng sống.

Tác phẩm “Trông lên bức gấm” dệt lại những đường gân của văn hoá; như nhìn lên một tấm gấm cổ, nơi từng sợi chỉ đều mang theo lịch sử, chuyển động, và niềm kiêu hãnh của mảnh đất này. Một lời chào của nghệ thuật Việt gửi tới mạng lưới các Thành phố Sáng tạo UNESCO.

Tác phẩm “Núi Gọi” là tiếng vọng của núi non biểu tượng của bản sắc và sự bền bỉ vang lên giữa những đối thoại toàn cầu về tương lai sáng tạo đô thị. Giữa hội nghị quốc tế quy tụ các đại diện UCCN, tác phẩm như một lời nhắc rằng: Mọi thành phố sáng tạo đều cần một ngọn núi bên trong; như một trục văn hoá để quay về, để đứng vững, và để bật lên những ý tưởng mới.

Hai tác phẩm mở ra cách nhìn mới: Di sản không chỉ để chiêm ngưỡng mà để đối thoại, để trở thành chất liệu kiến tạo tương lai trong các đô thị sáng tạo.

Chương trình nghệ thuật được trình diễn bởi các nghệ sĩ đến từ Bên NGưỡng Cửa Lab được xây dựng nhằm hồi sinh di sản Việt Nam bằng sức sống của sáng tạo đương đại. Thông qua mạng lưới studio sáng tạo, phòng thí nghiệm nghiên cứu, chương trình giáo dục và sáng kiến ươm tạo nghệ sĩ, Lên Ngàn nuôi dưỡng những tiếng nói nghệ thuật mới, đồng thời phát triển mạng lưới kinh tế - văn hoá bền vững dựa trên tri thức bản địa.

Từ đổi mới giám tuyển đến các hoạt động văn hoá cộng đồng, Lên Ngàn hướng tới vị thế nơi văn hoá Việt không chỉ là di sản được bảo tồn, mà trở thành nguồn lực sáng tạo, một bộ ký hiệu thẩm mỹ mới, và nguồn biểu tượng có thể đóng góp chủ động vào tương lai nghệ thuật toàn cầu.

___

Nghệ sĩ trình diễn
Phạm Hoành
Ly Mí Cường
Đàm Thị Diễm Quỳnh
Lương Văn Mạnh

Giám tuyển
Lên Ngàn

Production House
On The Fly

___

Lên Ngàn x UNESCO: International Conference “Festivals in Creative Cities”

At the International Conference “Festivals in Creative Cities” (UNESCO x Hanoi), artists from Bên Ngưỡng Cửa Lab, curated by Lên Ngàn, presented two works Looking Up at the Brocade and The Mountain Calls representing how Vietnamese art approaches heritage as a living source of energy.

Looking Up at the Brocade reweaves the veins of culture like gazing up at an ancient brocade, where every thread carries history, movement, and the pride of this land. It is a greeting from Vietnamese art to the UNESCO Creative Cities Network.

The Mountain Calls is an echo of the mountains, a symbol of identity and resilience; resounding amid global dialogues on the future of urban creativity. Within an international conference gathering representatives of the UCCN, the piece serves as a reminder that every creative city needs an inner mountain: a cultural axis to return to, to stand firm, and to spring forth new ideas.

Together, the two works open a new perspective: heritage is not only something to be admired, but something to converse with to become material for shaping the future of creative cities.

The artistic program was performed by artists from Bên Ngưỡng Cửa Lab, a platform established to revitalize Vietnamese heritage through the vitality of contemporary creativity. Through a network of creative studios, research laboratories, educational programs, and artist incubation initiatives, Lên Ngàn nurtures new artistic voices while simultaneously developing a sustainable cultural economic network grounded in local knowledge.

From curatorial innovation to community-based cultural activities, Lên Ngàn aspires to a position where Vietnamese culture is not merely preserved heritage, but becomes a creative resource, a new aesthetic language, and a symbolic force capable of actively contributing to the future of global art.

___

Performing Artists
Phạm Hoành
Ly Mí Cường
Đàm Thị Diễm Quỳnh
Lương Văn Mạnh

Curated by
Lên Ngàn

Production House
On The Fly

27/11/2025

KHOẢNH KHẮC VĨNH CỬU

Trong khuôn khổ Lễ hội Thăng Long Hà Nội 2025, Bảo Tàng Hà Nội - Hanoi Museum giới thiệu chương trình nghệ thuật đặc biệt “Khoảnh Khắc Vĩnh Cửu” – dự án do Lên Ngàn giám tuyển và sản xuất nghệ thuật. Đây là một dấu mốc quan trọng trong hành trình chuyển mình của Bảo tàng: từ một thiết chế lưu giữ di sản trở thành một trung tâm sáng tạo văn hoá – nghệ thuật đương đại của Thủ đô.

6 tác phẩm liên hoàn (Khởi Thanh – Giao Thời – Đồng Thanh – Sóng & Hạt – Mộng Ảnh – Phản Chiếu) đã mở ra cuộc đối thoại sống động giữa truyền thống và đương đại, nơi âm thanh trống đồng, nhạc cụ mộc và tiết tấu điện tử hòa quyện trong ngôn ngữ chuyển động – đánh thức ký ức, tôn vinh tinh thần tao nhã, duy mỹ và tri thức của văn hoá Việt Nam.

Sự góp mặt của nghệ sĩ Thụy Sĩ Dominique Barthassat đã mang đến sắc thái âm thanh điện tử, mở rộng cầu nối hợp tác quốc tế và kết nối mạng lưới Thành phố Sáng tạo UNESCO, góp phần giới thiệu hình ảnh Việt Nam mới trong không gian đối thoại toàn cầu.

Với “Khoảnh Khắc Vĩnh Cửu”, tâm điểm của nghệ thuật đang dần chuyển hướng về di sản – nhưng với tinh thần sáng tạo và hội nhập. Tương lai của công nghiệp văn hoá Việt Nam sẽ được định hình từ chính tri thức và năng lực sáng tạo bản địa – nơi những giá trị truyền thống không chỉ được bảo tồn, mà được tái sinh trong hình hài mới, sâu sắc và toàn cầu hơn.

Lên Ngàn xin gửi lời tri ân tới UBND thành phố Hà Nội, Sở Văn Hoá & Thể Thao Hà Nội, Bảo tàng Hà Nội, Trung tâm điều phối các hoạt động sáng tạo Hà Nội, nghệ sĩ Dominique Barthassat, các nghệ sĩ, nghệ nhân, nhà nghiên cứu, cộng sự, và toàn thể khán giả đã đồng hành để tạo nên một đêm nghệ thuật đáng nhớ.

___

Tổng Đạo diễn & Giám đốc âm nhạc: NGUYỄN QUỐC HOÀNG ANH
Tổng biên đạo: NSND TRẦN LY LY
Cố vấn nghệ thuật: NGUYỄN XUÂN SƠN (SƠNX)
Đạo diễn sân khấu & ánh sáng: HÀ NGUYÊN LONG
Sản xuất âm nhạc: NGUYỄN QUỐC HOÀNG ANH, CAO BÁ HƯNG

Nghệ sĩ trình diễn: NSND HỒNG KHIÊM, ĐÀO TỐ LOAN, THẢO HIỀN, NGUYỄN ĐĂNG KIÊN, VŨ THỊ THÙY LINH, HỒNG MA, NGUYỄN TUẤN HƯNG, LẠI SAO MAI, TOÀN CARAMEL, ĐẶNG BÙI MINH HIẾU, ĐẬU HIẾU, HIỀN TRANG, LƯƠNG VĂN MẠNH, DIỄM QUỲNH, THÙY TRANG, BÙI THẠC PHONG, CHÁNG THỊ THẢO, LÙ THỊ CHƯƠNG, LÒ THANH UYÊN, PHAN HUY PHÚC VÀ DÀN HỢP XƯỚNG: ÂN THỊ MINH HẰNG, VŨ QUANG CÔNG, NGUYỄN HỒNG KHÁNH, LÊ THẢO NGÂN, NGUYỄN ĐỨC HÙNG, NGUYỄN THÀNH ĐẠT, NGUYỄN HUY HOÀNG, PHẠM CHÂU ANH, PHẠM VĂN ĐỨC, NGUYỄN THỊ QUỲNH PHƯƠNG; CLB VOVINAM HÀ NỘI: LÊ THỊ THANH, DUY ANH, VIẾT ANH, THẾ KHẢI, ANH TÂN, TRUNG HIẾU, NGUYỄN BÁCH TẤN, NGUYỄN THỊ THU HẰNG, KHỔNG THỊ THÙY PHƯƠNG, NGUYỄN VIẾT VĨNH, CLB DƯỠNG SINH TRƯỜNG XUÂN,

Nghệ sĩ diễn tấu nhạc cụ: NSƯT XUÂN DIỆU, PHẠM ĐÌNH HOẰNG, PHẠM THẾ HOÀNH, CAO BÁ HƯNG, ĐỖ CHÍ BẰNG, ĐINH TIẾN SINH, LY MÍ CƯỜNG, THANH MAI, ĐỨC MẠNH, TUỆ LINH, HÀ ANH, MR. DOMINIQUE BARTHASSAT

Ban nhạc Thanh Âm Xanh - PHAN THANH THỦY, TRẦN BÍCH NGỌC, NGUYỄN THỊ DIỆU MY

Chỉ huy Dàn hợp xướng - PHAN HUY PHÚC
Dàn hợp xướng - ÂN THỊ MINH HẰNG, VŨ QUANG CÔNG, NGUYỄN HỒNG KHÁNH, LÊ THẢO NGÂN, NGUYỄN ĐỨC HÙNG, NGUYỄN THÀNH ĐẠT, NGUYỄN HUY HOÀNG, PHẠM CHÂU ANH, PHẠM VĂN ĐỨC, NGUYỄN THỊ QUỲNH PHƯƠNG

Trợ lý đạo diễn sân khấu: TRẦN QUANG HUY
Quản lý sân khấu: VŨ NAM MY
Trợ lý sân khấu & hậu trường: NGUYỄN TRUNG DƯƠNG, NGÔ TÚ ANH, KIM LƯƠNG, QUANG MINH

Stylist: PHẠM TRẦN THU HẰNG, GIANG MẠC, PHẠM THU HIỀN
Trợ lý phục trang: THE MAD LAB TEAM
M.U.A: LUNA NGUYỄN
Tài trợ phục trang: QUÊ CỰC

LÊN NGÀN
Giám đốc dự án: NGUYỄN QUỐC HOÀNG ANH
Quản lý dự án & Sản xuất: LÊ DUY TRUNG
Điều phối dự án: THU HIỀN
Quản lý nghệ sĩ: LILY DINH
Trợ lý sản xuất: ĐẶNG THÙY VÂN

ON THE FLY STUDIO
Sản xuất: VŨ AN LINH
Photo Crew: MAI THƯƠNG, TÍN LÊ, NHƯ QUỲNH
Thiết bị quay phim: RICE RENTAL

Đối tác sản xuất: SỰ KIỆN HÀ THÀNH & XPLUSX STUDIO

Đơn vị chỉ đạo: UBND THÀNH PHỐ HÀ NỘI, SỞ VĂN HÓA & THỂ THAO THÀNH PHỐ HÀ NỘI
Đơn vị tổ chức: BẢO TÀNG HÀ NỘI & LÊN NGÀN
Đơn vị phối hợp & đồng hành: HANOI CREATIVE CITY, FESTIVAL THĂNG LONG - HÀ NỘI 2025, BẮT SÓNG

04/06/2025

Lên Ngàn thương mến cảm ơn VTV3 Cafe Sáng và bạn Hương Anh đã thức cùng MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ một tác phẩm mới của biên đạo Nguyễn Duy Thành khi đến với khán giả Hà Nội.

04/06/2025

THANKS FROM “MA: ROAD TO NOTHINGNESS”

Choreographer Nguyen Duy Thanh and Len Ngan would like to express our sincere thanks to the artists, partners, dear friends, as well as the presence and support of all audiences who took the time to attend, follow and spread the spirit of the work.

In the development of art history, changes in the characteristics and nature of movements or schools in culture always herald the emergence of “new things” suitable to new circumstances and new requirements – which are both the result of the development of objective reality and the subjective urges of artists who always aim for new creations.

Choreographer Nguyen Duy Thanh took the audience to explore impermanence, tenderness, the intersection between grief and connection, navigating life and death, the rituals and ways of dancing that stand at the center of it all.

Len Ngan is honored to accompany the artists on their journey of constantly defining themselves every day, with a spirit of critical reflection full of the times, the escape from standards to connect all souls.

The following are the appearances of artists, individuals and organizations who have contributed and accompanied the project, without whom much would be missing.

Creative Team
Director, Concept & Choreographer: NGUYEN DUY THANH
Artistic Director: HOANG ANH
Music Director: LONG DINH
Lighting Design: DANG XUAN TRUONG
Stage Design: HA NGUYEN LONG
Costume Design: PHAM DANG KHANH

Performing Artists
HIEU KHANH, CHU THOAN, CHU VAN, THE HAU, QUOC KHANH

Music Performing Artists
NSUT XUAN DIEU, PHA LE, THE QUANG, LONG DINH, HOANG ANH

Performance Costumes
BIZEN

Production Partners
1984 Sound & Lighting Company, XPlusX Studio, On The Fly Media House

Media Partners
CỒ ĐỒNG

LEN NGÂN OFFICE
Project Director
HOANG ANH

Project Manager
LE DUY TRUNG

Production
THAO LE

Media Coordinator
THU HIEN

Artist Manager
LILY DINH

Event Coordinator
Dang Thuy Van, Hoang Dieu Linh, Nguyen Minh Quan, Pham Thi Phuong Thao, Nguyen Thi Chinh, Nguyen Ha Phuong, Hoang Dao Chau Anh, Nguyen Minh Duc, Vu Ngan An, Linh Hoa

ON THE FLY MEDIA HOUSE
Post Production Manager
VU AN LINH

Camera Crew
NGUYEN MINH THONG, HA TUAN THONG, TRAN QUOC HUY, NGUYEN QUOC HUY

Photo Crew
NHU QUYNH, TIN LE, QUANG BACH

Photographer
TUAN DAO

Partners and Accompanying Units
Vietnam Tuong Theater, Hoan Kiem District People's Committee, Hoan Kiem Lake Management Board and Hanoi Old Quarter, Hanoi Creative Design Festival, Hanoi Creative Activities Coordination Center

And indispensable is the support from journalists and editors from press and television agencies who have come to the project.

See you soon and hope that CODE: ROAD TO NOTHINGNESS by choreographer Nguyen Duy Thanh will continue to receive attention and sharing from the art-loving community.

___

LỜI CẢM ƠN TỪ “MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ”

Biên đạo Nguyễn Duy Thành và Lên Ngàn trân trọng cảm ơn sự đồng hành của các nghệ sĩ, đối tác, những người bạn mến thân cũng như sự hiện diện và ủng hộ của tất cả khán giả đã dành thời gian tham dự, theo dõi và lan tỏa tinh thần của tác phẩm.

Trong sự phát triển của lịch sử nghệ thuật, sự thay đổi về đặc điểm và bản chất của các trào lưu hay các trường phái trong nền văn hóa luôn báo trước sự xuất hiện của những “cái mới” phù hợp với hoàn cảnh mới, yêu cầu mới – đó vừa là kết quả của sự phát triển của thực tế khách quan đi cùng những thôi thúc chủ quan của những nghệ sĩ luôn hướng đến những sáng tạo mới mẻ.

Biên đạo Nguyễn Duy Thành đã đưa khán giả khám phá sự vô thường, sự dịu dàng, giao thoa giữa đau buồn và kết nối, điều hướng giữa sự sống và cái c.h.ết, các nghi lễ và cách thức thức vũ đạo đứng ở trung tâm của tất cả những điều đó.

Lên Ngàn vinh dự đồng hành với các nghệ sĩ trên hành trình không ngừng tự định nghĩa từng ngày, cùng tinh thần phản biện đầy rung cảm thời đại, sự vượt thoát khỏi các chuẩn mực để kết nối mọi tâm hồn.

Sau đây là sự xuất hiện của những nghệ sĩ, cá nhân và tổ chức tham gia đóng góp và đồng hành cùng dự án, mà nếu không có họ sẽ thiếu đi rất nhiều điều trọn vẹn.

Nhóm sáng tạo
Đạo diễn, Concept & Biên Đạo: NGUYỄN DUY THÀNH
Giám đốc nghệ thuật: HOÀNG ANH
Giám đốc âm nhạc: LONG ĐINH
Thiết kế ánh sáng: ĐẶNG XUÂN TRƯỜNG
Thiết kế sân khấu: HÀ NGUYÊN LONG
Thiết kế phục trang: PHẠM ĐĂNG KHÁNH

Nhóm nghệ sĩ trình diễn
HIỂU KHÁNH, CHU THOAN, CHU VÂN, THẾ HẬU, QUỐC KHANH

Nhóm nghệ sĩ trình diễn âm nhạc
NSUT XUÂN DIỆU, PHA LÊ, THẾ QUANG, LONG ĐINH, HOÀNG ANH

Phục trang biểu diễn
BIZENT

Đối tác sản xuất
Công ty âm thanh & ánh sáng 1984, XPlusX Studio, On The Fly Media House

Đối tác truyền thông
CỔ ĐỘNG

LÊN NGÀN OFFICE
Giám đốc dự án
HOÀNG ANH

Quản lý dự án
LÊ DUY TRUNG

Sản xuất
THẢO LÊ

Điều phối truyền thông
THU HIỀN

Quản lý nghệ sĩ
LILY DINH

Điều phối viên sự kiện
Đặng Thùy Vân, Hoàng Diệu Linh, Nguyễn Minh Quân, Phạm Thị Phương Thảo, Nguyễn Thị Chinh, Nguyễn Hà Phương, Hoàng Đào Châu Anh, Nguyễn Minh Đức, Vũ Ngân An, Linh Hoa

ON THE FLY MEDIA HOUSE
Quản lý hậu kỳ
VŨ AN LINH

Camera Crew
NGUYỄN MINH THÔNG, HÀ TUẤN THÔNG, TRẦN QUỐC HUY, NGUYỄN QUỐC HUY

Photo Crew
NHƯ QUỲNH, TÍN LÊ, QUANG BÁCH

Photographer
TUẤN ĐÀO

Các đơn vị đối tác và đồng hành
Nhà hát Tuồng Việt Nam, Ủy Ban Nhân Dân Quận Hoàn Kiếm, Ban Quản lý Hồ Hoàn Kiếm và phố cổ Hà Nội,L ễ hội thiết kế sáng tạo Hà Nội, Trung tâm điều phối các hoạt động sáng tạo Hà Nội

Và không thể thiếu sự sự hỗ từ các nhà báo, biên tập viên từ các cơ quan báo chí và truyền hình đã đến với dự án.

Hẹn sớm gặp lại các bạn và mong MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ của biên đạo Nguyễn Duy Thành sẽ tiếp tục nhận được sự quan tâm và chia sẻ từ cộng đồng yêu nghệ thuật.

31/05/2025

Starting from the personal thoughts of choreographer Nguyen Duy Thanh, the new work "Ma: The Road to Nothingness" has brought multidimensional feelings to the audience.

Looking back at the art projects up to today, it can be seen that it is nothing more than the endless dialogues between the inner world and the external things/phenomena of humans. It is a series of narratives that continue to answer the ancient questions that never get old: Who am I?

Len Ngan respectfully thanks Mr. Tran Huan and Van Hoa Newspaper - an agency of the Ministry of Culture, Sports & Tourism for spreading the work to the public.

___

Khởi đầu từ suy tư cá nhân của biên đạo Nguyễn Duy Thành, tác phẩm mới "Mã: Đường về hư vô" đã mang đến những cảm giác đa chiều tới khán giả.

Nhìn lại những dự án nghệ thuật tới ngày hôm nay, có thể thấy rằng đó không gì khác hơn các cuộc đối thoại bất tận của nội giới với sự vật/hiện tượng bên ngoài của con người. Đó là chuỗi tự sự nối tiếp nhau nhằm để giải đáp những câu hỏi xa xưa mà chưa bao giờ cũ: Tôi là ai?

Lên Ngàn trân trọng cảm ơn anh Trần Huấn cùng Báo Văn Hoá - Cơ quan của Bộ Văn Hoá, Thể Thao & Du lịch đã lan toả tác phẩm đến với công chúng.

“Mã: Đường về hư vô” là dự án sân khấu đa ngành do tổ chức Lên Ngàn sản xuất, quy tụ nghệ sĩ trẻ nhằm tái kết nối với các di sản sân khấu truyền thống Việt Nam qua lăng kính đương đại. Dự án kết hợp múa, âm nhạc, hình .....

31/05/2025

THE FIRST PERFORMANCE DAY OF “MA”

On the evening of May 30, 2025, at Hong Ha Theater, "Ma: The Road to Nothingness" - a new work by choreographer Nguyen Duy Thanh was officially performed for the first time in Hanoi.

The atmosphere of the first performance night brought a connection between movement, sound and light... All created a "sacred" atmosphere of the stage and silence from the audience.

The performance opened the journey of "Ma: The Road to Nothingness" completely, not only with the personal story of choreographer Nguyen Duy Thanh, but also with the sincere connection with the emotions of the audience.

"MA" would like to sincerely thank the creative team, artists, sound and lighting technical collaborators, experts, consultants, and the support of agencies, partner units, and cultural institutions, who have together created a meaningful journey.

Thank you for your presence and support on the first night of the performance - you have continued to contribute to the memory bank with "MA" to extend the journey of thoughts about life.

—
"MA: The Road to Nothingness" is a new work by choreographer Nguyen Duy Thanh, co-produced by Len Ngan, with the support of the Vietnam Tuong Theater. The project includes a series of events that direct the public beyond the familiar artistic boundaries and approach traditional theatrical heritage in a more creative way.

The project's activities are sponsored and accompanied by the following units: Hanoi Department of Culture, Hoan Kiem Lake and Hanoi Old Quarter Management Board - Hoan Kiem District People's Committee, Creative Design Festival, Hanoi Creative Activities Coordination Center - Hanoi Museum

___

NGÀY CÔNG DIỄN ĐẦU TIÊN CỦA “MÔ

Tối ngày 30.5.2025, tại Rạp Hồng Hà, "Mã: Đường về hư vô" - một tác phẩm mới của biên đạo Nguyễn Duy Thành đã chính thức công diễn lần đầu tiên tại Hà Nội.

Không khí của đêm diễn đầu tiên mang đến sự kết nối giữa chuyển động, âm thanh và ánh sáng... Tất cả tạo nên một không khí "thiêng" của sân khấu và tĩnh lặng từ khán giả.

Vở diễn đã mở màn hành trình của "Mã: Đường về hư vô" một cách trọn vẹn, không chỉ bằng câu chuyện đậm tính cá nhân của biên đạo Nguyễn Duy Thành, mà còn bằng sự kết nối chân thành với cảm xúc người xem.

"Mã" xin trân trọng cảm ơn nhóm sáng tạo, các nghệ sĩ, cộng sự kỹ thuật âm thanh ánh sáng, các chuyên gia, cố vấn đồng hành cùng sự hỗ trợ của các cơ quan, đơn vị đối tác, thiết chế văn hóa, đã cùng nhau tạo nên nên hành trình mang nhiều ý nghĩa.

Cảm ơn sự hiện diện và ủng hộ của quý khán giả trong đêm công diễn đầu tiên – các bạn đã tiếp tục góp vào kho ký ức cùng "Mã" để nối dài hành trình của những suy tư về đời sống.

—
“MÃ: Đường về hư vô” là tác phẩm mới của biên đạo Nguyễn Duy Thành cùng phối hợp sản xuất bởi Lên Ngàn, với sự đồng hành từ Nhà hát Tuồng Việt Nam. Dự án bao gồm chuỗi sự kiện hướng công chúng vượt ra ngoài giới hạn nghệ thuật quen thuộc và tiếp cận với di sản sân khấu truyền thống theo cách thức sáng tạo hơn.
Các hoạt động của dự án được bảo trợ và đồng hành từ các đơn vị: Sở Văn Hóa Thành Phố Hà Nội, Ban Quản lý hồ Hoàn Kiếm và phố cổ Hà Nội - UBND Quận Hoàn Kiếm, Lễ hội Thiết Kế Sáng Tạo, Trung tâm điều phối các hoạt động sáng tạo Hà Nội - Bảo Tàng Hà Nội

26/05/2025

RECAP | INTIMATE CONVERSATION – “MA: THE ROAD TO NOTHINGNESS”

___

Taking place in a close and quiet space, the talk was coordinated by Nguyen Quoc Hoang Anh – Artistic Director, Scriptwriter and Music Director of the project – with the participation of three special guests: Thanh D**g Hien Nguyen, Meritorious Artist Xuan Dieu and choreographer Nguyen Duy Thanh.

During the intimate talk revolving around the play "CODE: The Road to Nothingness", the artists shared together about their creative journey and the profound cultural materials behind the work.

From the foundation of agricultural culture, the image of the mother has penetrated deeply into the subconscious of Vietnamese people – becoming a beautiful symbol of protection, fertility and spiritual connection. From there, the Mother Goddess worship ritual – a part of the Four Immortals – is also an important source of inspiration for the play, recreated through the language of movement and music, both contemporary and folk.

The work does not simply recreate the folk performance ritual, but is a subtle theatrical effort to evoke the spirit, emotion and sacredness that the ritual brings. The performance is separated from the sacred space, requiring the artist to maintain the “sacredness” through movement, light, sound – turning the stage into an artistic sanctuary, where the audience is evoked, imagined as well as feels an invisible connection with the origin.

A highlight of "MA" is the spirit of dialogue with loss and sadness – something rare in many current theatrical works. From the dance movements, to the ancient Cheo melodies, ... all evoke sacred feelings for relatives, family and ancestors. In it, the artist not only performs but also creates a spiritual connection between personal and community memories.

The talk also touches on the approach and use of musical instruments and music in modern theater: how to maintain the originality, the spirit of respect - not just playing music, but dialogue with sound. Music & musical instruments are no longer auxiliary tools but become "magic treasures" of art.

The work "Ma" creates visual presentations with symbolic content, opening up many layers of meaning and indigenous cultural materials hidden inside. Instead of giving answers, the play raises questions - about memory, admiration, loss, faith and continuity.

___

RECAP | TRÒ CHUYỆN THÂN MẬT – “MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ”

Diễn ra trong không gian gần gũi và lắng đọng, buổi trò chuyện do Nguyễn Quốc Hoàng Anh – Giám đốc nghệ thuật, Kịch bản và Giám đốc âm nhạc của dự án – điều phối, với sự tham gia của ba khách mời đặc biệt: Thanh đồng Hiển Nguyễn, NSƯT Xuân Diệu và biên đạo múa Nguyễn Duy Thành.

Trong buổi trò chuyện thân mật xoay quanh vở diễn "MÃ: Đường về hư vô", các nghệ sĩ đã cùng nhau chia sẻ về hành trình sáng tạo và những chất liệu văn hóa sâu sắc ẩn sau tác phẩm.

Từ nền tảng văn hóa nông nghiệp, hình tượng người mẹ đã thấm sâu vào tiềm thức người Việt – trở thành biểu tượng đẹp của sự bảo bọc, sinh sôi và kết nối tâm linh. Từ đó, nghi thức thờ Mẫu – một phần của Tứ Bất Tử – cũng là nguồn cảm hứng quan trọng cho vở diễn, được tái hiện bằng ngôn ngữ chuyển động và âm nhạc, đương đại lẫn dân gian.

Tác phẩm không đơn thuần tái hiện nghi lễ diễn xướng dân gian, mà là một nỗ lực sân khấu hóa đầy tinh tế để khơi gợi tinh thần, cảm xúc và sự linh thiêng mà nghi lễ ấy mang lại. Việc diễn xướng được tách khỏi không gian thiêng đòi hỏi người nghệ sĩ phải giữ được “tính thiêng” qua chuyển động, ánh sáng, âm thanh – biến sân khấu thành thánh đường nghệ thuật, nơi khán giả được khơi gợi, tượng tượng cũng như cảm nhận được kết nối vô hình với cội nguồn.

Một điểm nổi bật của "MÃ" là tinh thần đối thoại với mất mát và nỗi buồn – điều hiếm thấy trong nhiều tác phẩm sân khấu hiện nay. Từ các động tác vũ đạo, đến những làn điệu chèo cổ, ... tất cả đều khơi dậy tình cảm thiêng liêng dành cho người thân, gia đình và tổ tiên. Trong đó, nghệ sĩ không chỉ trình diễn mà còn tạo nên điểm nối tinh thần giữa các ký ức cá nhân và cộng đồng.

Buổi trò chuyện cũng chạm tới cách tiếp cận và sử dụng nhạc cụ, âm nhạc trong sân khấu hiện đại: làm thế nào để giữ được sự nguyên gốc, tinh thần trân trọng – không chỉ chơi nhạc, mà là đối thoại với âm thanh. Âm nhạc & nhạc cụ không còn là công cụ phụ trợ mà trở thành “pháp bảo” của nghệ thuật.

Tác phẩm “Mã” tạo ra những trình hiện thị giác nang tính biểu tượng, mở ra nhiều tầng nghĩa và chất liệu văn hóa bản địa ẩn chứa bên trong. Thay vì đưa ra câu trả lời, vở diễn đặt ra những câu hỏi – về ký ức, sự kính ngưỡng, mất mát, niềm tin và sự tiếp nối.

21/05/2025

INTRODUCING MUSIC PERFORMERS | CODE: ROAD TO NOTHINGNESS

(See each photo for details)
Let's explore with Len Ngan the orchestra that breathes life into the MULTI-INDUSTRY THEATER PERFORMANCE | MA: ROAD TO NOTHINGNESS

___

GIỚI THIỆU NGHỆ SĨ TRÌNH DIỄN ÂM NHẠC | MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ

(Chi tiết thông tin xem tại từng ảnh)
Cùng Lên Ngàn khám phá dàn nhạc công thổi hồn vào VỞ DIỄN SÂN KHẤU ĐA NGÀNH | MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ

20/05/2025

PERFORMING ARTISTS INTRODUCTION | MA: ROAD TO NOTHINGNESS

Let's go up to the mountains to discover young artists on their journey together in MULTI-INDUSTRY THEATER PERFORMANCE | MA: ROAD TO NOTHINGNESS

___

GIỚI THIỆU NGHỆ SĨ TRÌNH DIỄN | MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ

Cùng Lên Ngàn khám phá những nghệ sĩ trẻ trên hành trình cùng đi vào VỞ DIỄN SÂN KHẤU ĐA NGÀNH | MÃ: ĐƯỜNG VỀ HƯ VÔ