https://www.instagram.com/art_group_light/

Light, Вірменська, 35, Lviv (2026)

22/08/2021

Антонова Євгенія

Я вивчаю медіаспецифіку живопису, рефлексуючи паралельно свої зв'язки зі світом. Створюю та знаходжу неіснуючі простори. Спостерігаю власну еволюцію мислення, та як вона впливає на моє бачення ролі живопису.

CV
Народилася в 1986 році в Києві, де зараз живу і працюю.

Освіта:
КНТЕУ, КНУТД, майстерня Шаповаленко М.В., Лубенського В.І., Вайди М., Школа сучасного мистецтва.

Персональні виставки:

2017 - «Скрізь і ніде», галерея Лавра

Обрані групові виставки:

2019 - «2:1», Харківська муніципальна галерея, артпідвал

2019 - «Форма відчуттів», Bunkermuz

2017 - «Спалах справжнього», ZenkoFoundation

2016 - «In Silence», "SKLO"

2015 - «Зерна нового. Час як реальність», ІПСМ

2014 - «MARTS UNFRAMED», М17

2014 - «Український пейзаж», Мистецький Арсенал

2014 - «Альтернатива. Україна - реальність і майбутнє», Mauermuseum - Museum Haus Am Checkpoint Charlie, Берлін

Резиденції:

2019 – NVAIR, Ukrainian-German-Slovakia program 2019, Тернопільска область, с. Травневе

Спецпроєкти:

2019 - Фестиваль Blockheide Leuchtet Licht. Kunst Und Natur, Австрія

2018 - Міжнародний фестиваль зимового ленд-арту “Міфогенез”, Вінниця

2017 - Ленд-арт симпозіум Могриця 17, Сумська область, у складі арт групи Light

2016 - Інсталяція “Дощ”, Національний ботанічний сад ім. М.М. Гришка НАН України, Київ, у складі арт групи Light

Жовтий. Літо 2020
Живопис
2020

Чим глибше я занурююсь в себе, тим менше фігуративного, впізнаваного лишається в моїх роботах. Я вивчаю медіаспецифіку живопису, рефлексуючи паралельно свої зв'язки зі світом. Створюю та знаходжу неіснуючі простори. Спостерігаю власну єволюцію мислення, та як вона впливає на моє бачення ролі живопису.
На протязі всього літа 2020 року, переживаючи бурхливі події в особистому житті я розпочала роботу над новим живописом, я кожен день приходила в майстерню та наносила новий шар фарби. Це був для мене новий досвід, в усіх сенсах. Це важко пояснити, але я знала, що так повинно бути. Це живопис, який
можна почати та ніколи не завершити.

21/08/2021

Ольга Чекотовська
Таємнички.
Гербарій, кістки, мушлі, цвяхи, бетон, епоксидна смола. 24,5х14,5х5 см.
2021

Створюючи ці об’єкти, я думала про наші домівки. Скоріше про домівки в великих містах. Про ці бетоні коробочки, в яких я провела більшу частину свого життя. Про те, скільки радощів, скелетів, маленьких трагедій вони містять. Це щось схоже з маленькими тайємничками, які я робила з мамою в дитинстві, закладаючи під скло маленькі дрібнички та квіти. Таємничку необхідно було закопати. Потім треба було прийти через якийсь час і перевірити, чи вона не зруйнована. Наші домівки і є такими таємничками, які водночас є видимими і невидимими.
А потім настав карантин і ми застрягли сам на сам зі своїми таємницями. Комусь це здалось нестерпним, комусь звичним.

21/08/2021

Ольга Чекотовська

Ольга Чекотовська працює з інсталляцією, об’єктами та фотографією. В роботах мисткині такі категорії як час, пам'ять, вибір грають ключову роль. Не менш важливим для неї є оточуючий пейзаж, в якому вона знаходить об’єкти для своїх робіт, щоб створити власну рефлексію на проблеми, з якими зіштовхується сучасна людина. Наразі живе та працює в Києві (Україна) та Дюссельдорфі (Німеччина).

Вибрані виставки
Персональні виставки:
26.06.2021 ― 15.07.2021 Unseen. 127 Гараж. Харків, Україна

Групові виставки:
18.06.2019 ― 10.07.2019 Більший простір. ЦСМ Єрміловцентр. Харків, Україна
11.10.2018 ― 27.10.2018 Дайджест XXI Всеукраїнського ленд-арт Симпозіуму Простір покордоння. Галерея Soviart. Київ, Україна
22.12.2017 ― 25.12.2017 Виставка фіналістів IV Всеукраїнського конкурсу у сфері сучасного мистецтва для молодих художників імені Натана Альтмана. Вінниця, Україна
29.11.2017 ― 13.12.2017 Її простір. Арт-простір „Lab24” Київ, Україна
12.10.2017 ― 28.10.2017 Дайджест XX Всеукраїнського ленд-арт Симпозіуму Простір покордоння. Галерея Soviart. Київ, Україна
21.01.2017 Виставка учасників резиденції Biruchiy Art School. Комплекс шкіл агробізнесу ім. М. Ратая. Інсталяція «Одкровення». Клементовіце, Польща
14.11.2016 ― 18.11.2016 In Silence. Арт-простір „SKLO” Київ, Україна

____________________________________________
____________________________________________

Ольга Чекотовська
Сувеніри:
Мексика 3
Дерево, бетон, поларойд. 30х24х45 см.
2019
Мексика 2
Мушлі, дерево, корал, бетон, поларойд. 25,5х3см.
2019
Мексика 1
Тканина, бетон, поларойд. 25,5х3 см.
2019
Північне море
Мушлі, бетон, поларойд. 10х10х10 см.
2021
Cuxhaven
Мушлі, бетон, поларойд. 3х28х18,5 см.
2021

Чи замислювалися ви, купуючи сувенір в позначкою Made in China, наскільки цей шаблон відповідає вашим справжнім враженням від подорожі? Стандартизовані Ельфові вежі, голландські черевички чи пляшка текіли. Чи так ви відчуваєте країну, якою подорожуєте? Чи здатні пластмасові слоненята описати захоплення від Індійського океану? Мені стало замало сувенірної лавки, тому я вирішила створювати власні сувеніри з подорожей, з місць, які мені запали в серце. Відчуття вітру, форми каменів на пляжі, шум хвиль, дивні вигини дерев, випадкові об’єкти під ногами – це все мої сувеніри. Їх неможливо повторити, як неможливо повторити мій досвід відкриття світу.

20/08/2021

Альона Шибунова
Торкнутися невідомого
Інсталяція
4×200×300см, гіпс, фарба
2020
Дзиґа / Dzyga

Я збираю свій настінний барельєф зі скульптур.

Свої елементи я формую із гіпсу, це - напів контрольований процес, я створюю умови для утворення форм, а не самі форми.

Мені подобається елемент невідомості, спонтанності в процесі роботи.

Я досліджую простір, спотворюю, трансформую його, через особистий досвід.

Своїми скульптурами я торкаюсь до світу. Поєднуючи їх із поверхнею стіни, я пишу текст що не існує.

Невідомість. До неї можна доторкнутися.

фото робіт – Bohdan Yemets

18/08/2021

Шибунова Альона

"Головним методом в своїй роботі я вважаю інтуітивний, чуттєвий підхід.

Мій основний медіум це - інсталяція, також працюю зі скульптурою і перформенсом. Мені цікаво використовувати простір як матерію, трансформувати його через власний досвід. Я досліджую взаємозв'язок внутрішнього і зовнішнього світу."

CV
Народилася в 1986 році в Києві, де зараз живу і працюю.

Освіта:

КНУТД, майстерня Вайди М., Школа сучасного мистецтва.

Персональні виставки:

2010 Жива геометрія, галерея Світлиця, Київ, Україна

Обрані групові виставки:
2021
2019 «2:1», Харківська муніципальна галерея, Артпідвал

2019 «Форма відчуттів», Bunkermuz

2018 Куди далі? IZOLYATSIA, Київ, Україна

2018 Самотність в мережі, AirGogolfest

2017 Її простір, Lab 24,Київ, Україна

2016 «In Silence», "SKLO"

2015 «Зерна нового. Час як реальність», ІПСМ

Спецпроєкти:

2019 - Фестиваль Blockheide Leuchtet Licht. Kunst Und Natur, Австрія

2018 - Міжнародний фестиваль зимового ленд-арту “Міфогенез”, Вінниця

2017 - Ленд-арт симпозіум Могриця 17, Сумська область
__________________________________________________________________________________

Альона Шибунова
Вийти з кола
Обьєкт 5, 10/50/50, гіпс
2020
Дзиґа / Dzyga

Коло - це символ захисту, позначення своїх кордонів. Водночас це замкнутість, зацикленість, перепона.
Мені було важливо знайти цей образ кола.Я відтворила його в гіпсі, таким чином окреслила місце свого перебування, визнала його.
Я стала повторювати свій жест-ритуал, відливаючи окружності . Таким чином я знайшла вихід. Після цього з'явився чорний об'єкт, як точка, символ завершення. А об'єкт білого кольору тут - це початок нового етапу.
Своїми об'єктами я створюю простір занурення, проживання. Вхід і вихід.
Усвідомити замкненість, а потім вийти з неї - це і є досвід трансформації.

фото – Bohdan Yemets

16/08/2021

Розповімо трохи об учасницях групи.

Olga Antonova:
"Я працюю із: графікою на папері, діджитал графікою, живописом на полотні, аудіо та текстом.

Я використовую лінії, форми, колір, їх взаємодію, їх рух, як метафору для відчуттів, ситуацій, відносин та нерозуміння.

Мої роботи розповідають про самотність, про страх, про границі, про контроль, емпатію, близькість та розгубленість, про взаємовідносини людей між собою та світом навколо.
Іноді форми та лінії відчувають страх та розгубленість, іноді вони розповідають вам про самотність, іноді намагаються пояснити свої емоції, іноді вони просто живуть і не звертають на вас увагу, іноді ви відчуваєте всі вищеперелічені емоції та стани."
__________________________________________________________________________________
Ольга наразі живе і працює в Цюріху, навчається на Master Fine Arts в Zurich University of the Arts.

За останній рік брала участь в наступних групових виставках:
– Sommerproject, Go Green gallery, Erlenbach/Zurich, Switzerland
– In a circle around the corner, pop-up exhibition, Dübendorf, Switzerland
– Мистецтво як життя, життя як мистецтво, Інституті проблем сучасного мистецтва, Київ, Україна
– Reboot, Go Green gallery, Erlenbach/Zurich, Switzerland

Також була номінантом Koschatzky Art-Award 2021.
__________________________________________________________________________________
Ольга Антонова
Історія вулиці
Діджитал графіка
2021
Дзиґа / Dzyga

Серія моїх робіт – спостереження за взаємозв'язками між речами, між деревами, вулицями, спорудами, між людьми, вікнами, небом, птахами, між речами, які оточують нас щодня. У прикладі, який наводить Грегорі Бейтсон про тростину для сліпої людини, він ставить питання, де саме знаходиться межа розуму людини, на початку тростини, посередині, на кінці… Даний приклад змушує мене задуматися над наступним: звідки ми знаємо, де починається одна форма і закінчується інша? Звідки ми знаємо, де закінчується наше тіло і починається природа? Наприклад, ми бачимо будівлю. Ми можемо сприймати її, як функціональну конструкцію, а можемо розглядати, як просто форму. І коли ми дивимося, ми створюємо певний зв'язок з об'єктом.

Згідно теорії квантової фізики одне спостереження за об'єктом неминуче змінює його. В книзі “The Universe in a Single Atom: The Convergence of Science and Spirituality“ Далай Лама пояснює одну з теорій буддизму, згідно якої заздалегідь задана, незалежна від людини реальність не існує. Матерія та розум взаємопов'язані.

Чому я досліджую такі теорії, можливо тому, що я сама не вірю в об'єктивну реальність. Якщо це правда і об'єктивної реальності не існує, тоді наш зв'язок з нею – це найважливіше у процесі створення нашої реальності.

В своїх роботах я досліджую зв'язок себе із містом. Я фотографую вулиці, перевертаю фото, щоб позбутися гравітації, верху, низу, у звичному нашому оку уявленні. Потім додаю графічні форми та лінії, деконструюючи реальність міста та звичного для нас сприйняття його.
__________________________________________________________________________________

фото робот – Bohdan Yemets
фото Ольги – Katerina Sedy

09/08/2021

"Там, де я є"
Львів, галерея "Дзига", 2021 р.

Ольга Чекотовська Olga Chekotovska
Євгенія Антонова Evgenia Antonova
Ольга Антонова Olga Antonova
Альона Шибунова Alena Shybunova

Вона. Вода.

Неспішно плине ріка. Повільно, колишучи трави товщею темних вод, виписує каліграфічні викрутаси поміж крейдяних пагорбів доісторичного ландшафту. По обидва боки, пробиваючи бездонне дзеркало, мов одвічні примари, бовваніють велетенські верби. Туман повільно перекочується із плеса на рясно росисті трави, потім далі, вище, поволі розчиняючись в променях світанкового марева...
Все на мить завмирає...
Ти обережно входиш у світанково-імлисті води ріки. Спершу по коліна, потім трохи глибше. Вода ніжно огортає тебе, колише. Починаєш похитуватись в такт її ритму . Твої очі примружені, можливо, перев'язані невагомою чорною шовковою хустинкою. Тебе огортає приємна млосна прохолода. Ти ось-ось, наче туман, розчинишся, розпорошишся, полинеш простором ландшафту ...
Тобі вмить стає тривожно, страшно. Пильно, напружено починаєш вдивлятися в гущу темної води. Ти хочеш зупинитись. Намагаєшся вгледіти своє відображення на поверхні одвічного дзеркала, наблизитись до нього, торкнутись себе...

Як глибоко ти зможеш зайти із зав'язаними очима, долаючи страх незвіданого? Чи зможеш, чи готова рухатись навпомацки, пізнавати на дотик Світ довкола? Слизька і пружна мов риба, уникати чужих сітей закинутих зовні.
Світ щодня пошепки ставить нам подібні запитання.
Хто знає відповіді на них?
Професор, Поет?...
Не я, я...?

Знаходячись далеко одна від одної в різних частинах Європи (Німеччині, Швейцарії, Україні) майже три роки, дівчата із київської групи "Лайт" активно продовжують індивідуальні творчі практики. Ізольовані відстанню, кордонами, а останнім часом ще й умовами карантинів, вони запровадили систематичні онлайн спілкування на яких, окрім іншого, презентували свої нові роботи. В результаті це призвело до появи нової виставки.
В проекті "Там, де я є" кожна із учасниць працює із власною темою та матеріалом. Досліджує, долає моделює і пізнає. Вслухається в себе і світ довкола, рефлексуючи за допомогою своєї творчості на актуальні його виклики і завдання .

Куратор проекту Мирослав Вайда Myroslav Vayda

Фотограф Богдан Ємець

30/07/2021

Раді розділити з вами щасливі миті відкриття нашої виставки "Там, де я є" в галереї Дзиґа / Dzyga Львів
Фотограф Богдан Ємець

28/07/2021

Вже сьогодні чекаємо вас о 17.00 в галереї Дзиґа / Dzyga з проєктом «Там, де я є»

26/07/2021

Учасниці групи Light та куратор Myroslav Vayda натхненно монтують нашу нову виставку «Там, де я є»! Друзі зі Львова та гості файного міста левів, ми чекаємо вас 28 липня о 17.00 на вернісажі. Дуже хочеться показати нам наші нові роботи, яки були створені за останні роки.

07/09/2018

До 30 вересня на Арт-заводі Платформа в просторі АкТ можна подивитись наш об'єкт "No Name" та об'єкт "Розбитися з тобою разом" однієї з наших учасниць Юлії Захарової. Чекаємо на вас та ваші відгуки! Гарних і творчих вихідних! 😍❤

Light

22/08/2021

21/08/2021

21/08/2021

20/08/2021

18/08/2021

16/08/2021

09/08/2021

30/07/2021

28/07/2021

26/07/2021

07/09/2018

Address

Website

Alerts

Contact The Establishment

Shortcuts

Share

Category