KAI’S Gallery

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| 2022台南藝術博覽會·ART TAINAN▪️藝術家名單 | Artists尼克.昂 Nick ALM劉雲生Yun Sheng LIU沈亭妘 Ting Yun SHEN趙堅勝 Jansen CHOW 劉佳琪 Chia Chi LIU陳...
04/03/2022

| 2022台南藝術博覽會·ART TAINAN

▪️藝術家名單 | Artists
尼克.昂 Nick ALM
劉雲生Yun Sheng LIU
沈亭妘 Ting Yun SHEN
趙堅勝 Jansen CHOW
劉佳琪 Chia Chi LIU
陳正治 Zheng Zhi CHEN
趙祐瑋 You-Wei ZHAO
吳栩菲 Hsu Fei WU
안상희 Sanghee AHN

▪️展程
貴賓預展｜VIP PREVIEW
03.10（四）15:00-19:00
公眾展期｜PUBLIC DAYS
03.11（五）12:00-19:00
03.12（六）12:00-19:00
03.13（日）12:00-18:00

▪️展位 ｜711

▪️展覽地點｜台南晶英酒店 Silks Place Tainan (台南市中西區和意路1號）

-畫作資訊：尼克.昂, 床上的裸女, 畫布油畫 36x73cm, 2017 Nick ALM, N**e in Bed, Oil on Canvas, 36x73cm, 2017
19/02/2022

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畫作資訊：

尼克.昂, 床上的裸女, 畫布油畫 36x73cm, 2017
Nick ALM, N**e in Bed, Oil on Canvas, 36x73cm, 2017

-畫作資訊：尼克.昂, 橘色斷崖, 畫布油畫, 75x90cm, 2021 Nick ALM, Orange Cliff, Oil on Canvas, 75x90cm, 2021 canvas
19/02/2022

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畫作資訊：

尼克.昂, 橘色斷崖, 畫布油畫, 75x90cm, 2021
Nick ALM, Orange Cliff, Oil on Canvas, 75x90cm, 2021

canvas

-畫作資訊：尼克.昂, 晨浴後, 畫布油畫, 61x61cm, 2021Nick ALM, Drying the Hair, Oil on Canvas, 61x61cm,2021
19/02/2022

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畫作資訊：

尼克.昂, 晨浴後, 畫布油畫, 61x61cm, 2021
Nick ALM, Drying the Hair, Oil on Canvas, 61x61cm,2021

畫作資訊：尼克.昂, 睡蓮, 畫布油畫, 95x110, 2020Nick ALM, Water Lily, Oil on Canvas 95x110cm, 2020
19/02/2022

畫作資訊：
尼克.昂, 睡蓮, 畫布油畫, 95x110, 2020

Nick ALM, Water Lily, Oil on Canvas 95x110cm, 2020

｜春秋 • 精健日月,星辰度理,陰陽五行,周而復始作品資訊：周寍,春秋之四,2016,60x60cm,木雕 #木雕 #周寍
09/02/2022

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春秋 • 精健日月,星辰度理,陰陽五行,周而復始

作品資訊：周寍,春秋之四,2016,60x60cm,木雕

#木雕 #周寍

｜「那些物質並非是周寍著意想表達的題材，不過是借來引人入“禪”的、象徵性的道具而已。」— 朱旭初作品資訊：周寍,秩序之四,2012,61x61cm,木雕 #木雕 #周寍
09/02/2022

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「那些物質並非是周寍著意想表達的題材，不過是借來引人入“禪”的、象徵性的道具而已。」— 朱旭初

作品資訊：周寍,秩序之四,2012,61x61cm,木雕

#木雕 #周寍

｜生 • 天地之大德曰生作品資訊：周寍,生之十九,2018,59x59cm,木雕 #木雕 #周寍
09/02/2022

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生 • 天地之大德曰生

作品資訊：周寍,生之十九,2018,59x59cm,木雕

#木雕 #周寍

|藝術家QA▪️李梓熒 Tzu Ying LEEQ1: 展覽的目的是一個蠻新穎的題材，可以幫我們講解「展覽的目的」系列作品背後的創作意涵嗎？A1:展覽的目的這系列比較像是提問而非解答。以我身為觀眾一員的視角走訪美術館與藝廊，我通常會先問自己...
12/01/2022

|藝術家QA

▪️李梓熒 Tzu Ying LEE

Q1: 展覽的目的是一個蠻新穎的題材，可以幫我們講解「展覽的目的」系列作品背後的創作意涵嗎？
A1:展覽的目的這系列比較像是提問而非解答。
以我身為觀眾一員的視角走訪美術館與藝廊，我通常會先問自己，今天來看藝術的意圖是什麼？有時候我沒有任何預設立場，跟著地址帶著一片空白的腦袋來吸取精華。但我通常都有個大略的概念，今天要看的是誰的作品，至於能否將所見所聞消化內化，這就不見得了；這也是為什麼有些美術館我會不斷地反覆拜訪，一看再看那些永久流傳的鎮館之寶們。每次我走進一間展間，我都有新的即刻感受，即便是那些我已經走訪數次的地方。
觀察其他觀眾，有些人走馬看花、有些人細細品味，有些人甚至帶了畫架畫材現場臨摹了起來；各個房間內，每個人千百姿態，從藝術之中，各取所需。與其問藝術存在的目的是什麼，不如問自己，從藝術之中得到了什麼。

Q2: 觀看系列作品可以看到作品中出現了許多台灣街景，帶有一點懷舊的味道。平常創作取材的靈感來源於哪裡呢？
A2: 人生。這次OAT展覽的兩張台灣街景是以相片沖洗之前的負片色彩呈現，表達「之前」的概念；每個下一秒都是未來，如同每個上一秒都是過去，還沒有長久到為歷史，無法重複的時間還有回憶來回味琢磨。我一直都很喜歡畫街景，是一個享受的過程，除了「紀錄」功能之外，我也可以自由的編輯，加減我認為相關/想表達的符號入畫面。

｜藝術家QA ▪️鍾倫華 Lun Hua CHUNG  Q1: 觀看系列作品可以看到作品的內容是比較貼近我們現實生活的，平常創作取材的靈感來源於哪裡呢？A1: 其實對我來說藝術就是源自於生活而我的靈感也來自於生活周遭，如同藝術家徐冰所說:創...
12/01/2022

｜藝術家QA

▪️鍾倫華 Lun Hua CHUNG

 Q1: 觀看系列作品可以看到作品的內容是比較貼近我們現實生活的，平常創作取材的靈感來源於哪裡呢？
A1: 其實對我來說藝術就是源自於生活而我的靈感也來自於生活周遭，如同藝術家徐冰所說:創造力來自於哪裡取決於你對生活的敏感度，而我一直以來做作品的訴求就是希望可以找出藝術與生活之間的共通點，引發更多對於生活甚至是回憶的部份給來欣賞我作品的觀眾產生共鳴，而當我發現觀眾對於我的作品有共鳴時也讓我有更多的成就感。

Q2: 除此之外也可以發現作品中很常運用破壞以及刻意製造的突兀感去做效果，是否有想透過此種手法傳達的想法呢？（講一下有用到此手法的作品）
A2: 其實每件作品都有用到類似的手法，這跟我選擇繪畫的原因有很大的關係，因為我特別的重視作品之中所擁有的"手操作"的特性，因為大部分的繪畫都是以一張完整的畫面來呈現，尤其是具象繪畫，但當我可以任意的控制畫面的安排、從祖甚至是挖空時我認為繪畫的可能性就會被放大，以"觀"這件作品為例當我刻意在臉的部分選擇蓋上磁磚時就代表著這個模特兒的身分被拔除了，他只呈現一個動作或是一個狀態(舒適)，相對地我就可以另一個影像或材料來重新塑造一個畫面，而對我來說我也是想透過這種片段的方式來製造出我對於生活之中流於片段的記憶與回憶。

Q3: 從系列作品可以感受到對於多元媒材的運用及拓展較為重視，作品中也不乏多媒材（異材質）作品，可以幫我們說明一下緣由以及講解這次的多媒材系列嗎？
A3:其實是這樣的，當初在大三時受到"貧窮主義"的影響，當中很強調的一個概念就是"萬物皆有靈"，而這也解決了我一直以來的一大疑惑，最初我在繪畫時也是試著將所有物件都畫出來，但當我發現我畫的再怎麼寫實也比不上直接將物件拿來作使用，而我開始試著將物件以各種方式組合在作品之中，進而讓我衍生出針對物件處理的想法，以這次展出三件帶有磁磚的作品為例，我講繪畫(尤其是油畫)的一大特性呈現出來，就是"載體"(畫布)的概念，我認為畫布本身就有相對的歷史價值與地位，而我同時選擇了近乎相反(我認為磁磚包含了普遍性、實用性、工業化與常見的特性)的另一種載體來呈現在畫面之中，試著擺脫掉繪畫應有的狀態，也試著讓作品的改念更加地貼近生活，而這種呈現的方式也讓藝術與生活擺盪在真實(影像輸出)與虛幻(繪畫)之間，而在視覺上所產生出來的效果也讓我十分著迷。
 
作品資訊：
鍾倫華,觀,2021, 40x40 cm, 油畫磁磚綜合媒材

|藝術家QA▪️游勝淯 Sheng Yu You Q1: 作品大多都跟雲霧以及實驗室的玻璃燒杯有關聯，想知道背後的創作理念是什麼？雲霧又代表了什麼呢？A1: 因家庭環境的關係常常進出山陵中，忙碌空閒之餘時常望著山頭的另外一邊，雲霧穿梭在山林...
12/01/2022

|藝術家QA

▪️游勝淯 Sheng Yu You
 
Q1: 作品大多都跟雲霧以及實驗室的玻璃燒杯有關聯，想知道背後的創作理念是什麼？雲霧又代表了什麼呢？
A1: 因家庭環境的關係常常進出山陵中，忙碌空閒之餘時常望著山頭的另外一邊，雲霧穿梭在山林與丘陵之中，如同大地呼吸與嘆息，不時地透露一些雨意更顯得悲情與寧靜。這樣的氛圍深深吸引筆者，因此將這份情感紀錄於繪畫中。雲霧的特質獨特，寧靜優美且來去不定，變化多端的特性建立了往後創作脈絡的基礎。對於雲霧與自身的探討變成日常觀察，暸解事物變化與環境，找出共鳴且紀錄成為作品計畫。
雲霧形象多變、靈活、自由，這樣的特性能將萬物透過不同的表現模式成為藝術的話語，同時我也認為雲霧這種特性使得它不被任何角色所侷限，它可以是任何一位角色、物件甚至是不經意的記憶片段。面對時代飛快地運行，在生活中人們細膩的情感與思緒更或是片段的記憶，成為了我創作的核心，所以我時常將角色套入雲霧，試圖用不一樣的視角觀察，並且透過具象繪畫的方式傳達給觀者。
在人造雲系列中，我試圖透過實驗燒杯來傳達社會如同實驗場所的形象，將雲霧轉化如同社會實驗下的產物，適者生存，不適者淘汰，在這樣的大法則中又有多少人事物可存留？如果今天是你/妳又會如何去面對這樣的問題？我試圖將不確定的角色與問題拋向觀者，讓觀者透過我的作品與脈絡得出不同的答案或是新的見解。

Q2: 平常在創作的時候主要是受什麼啟發靈感？
 A2: 卡斯巴·大衛·佛列德里希說過：「從一粒沙中也可以看到大自然的神妙」
如果哲學可用語言突破限制，那麼藝術是否也可突破規範的限制。
在創作中我時常反覆的思考與質疑，我所認為的雲霧是什麼？雲與霧看似簡單明瞭，卻蘊藏著極其複雜的面相，雲霧的組成是水分、空氣、對流以及光線，在這些看似簡單的元素中，其實蘊藏著深不可撤的自然力，如同佛列德利赫所說的：『從一粒砂中也可以看到自然的神妙。』水分在自然環節中從各個個體中揮發，在大地熱氣的作用下不斷地上升，匯集且形成水氣，再透過光線的反射讓本停留在天空上的水氣能被我們肉眼所見。但是這多半是科學的解釋，但是對我來說雲霧的價值還是需要回歸生活的本質，以生活為出發，在不同時期或是不同記憶中找尋我與雲霧、觀者與雲霧的共感，個人認為這會是我創作很重要的一部份。
 
 作品資訊：
游勝淯,人造雲3, 2021, 53x45.5 cm, 油彩畫布

｜藝術家QA▪️蔡明均 Ming Jun TSAI Q1: 作品中都跟水有關聯，怎麼會想用水來做這系列的發展呢？A1: 筆者選擇回歸根本，以水為主題進行系列創作，然而，受到現代科學觀念或是攝影發達的影響，其創作中呈現的水象，已不再侷限於水的...
11/01/2022

｜藝術家QA

▪️蔡明均 Ming Jun TSAI

Q1: 作品中都跟水有關聯，怎麼會想用水來做這系列的發展呢？
A1: 筆者選擇回歸根本，以水為主題進行系列創作，然而，受到現代科學觀念或是攝影發達的影響，其創作中呈現的水象，已不再侷限於水的表面運動，而走向微觀世界─以水分子做為水運動的最小元素單位。直接以墨塊的堆疊積累表現水的質感，更能夠捕捉水難以用肉眼觀之的結晶分子變化。每一滴水、每一個
水域或每二維空間裡重新尋獲水的活體姿態。而畫面的邊界不再僅是筆者的觀景窗口，每一方水景，都是一個新的、毫無盡頭的探索水域，皆可以是無數可能的細膩想像。

Q2:作品中刻意留白的幾何代表了什麼？
A2: 作品本身所存在的是物理空間，而作品中的畫面是心靈空間的體現，因此筆者透過畫面的切割，讓畫面產生複合的空間，藉此觀者在觀看的時候能多一個空白去探索、去體會出筆者所傳達的心靈空間。

畫作資訊：
蔡明均,穿透的一道風景,2021,42x62 cm, 絹本設色

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