Arkas Koleksiyonu’nda Post-Empresyonizm

Arkas Koleksiyonu’nda Post-Empresyonizm Contact information, map and directions, contact form, opening hours, services, ratings, photos, videos and announcements from Arkas Koleksiyonu’nda Post-Empresyonizm, Art, 1380 Sokak No:1 Alsancak, Izmir.

Georges Braque (1882-1963)Rom Şişesi / Kontplak üzerine yağlıboya ve k*m 1920Arkas Koleksiyonu'nun Georges Braque tablol...
13/04/2019

Georges Braque (1882-1963)
Rom Şişesi / Kontplak üzerine yağlıboya ve k*m
1920
Arkas Koleksiyonu'nun Georges Braque tabloları sanatçının Birinci Dünya Savaşı sonrasında bireysel çalıştığı dönemine aittir. Braque, bu süreçte Kübizm'in radikal soyutlama tavrını biraz daha yumuşatmış, varlıkları daha natürel bir yumuşaklıkla şekillendirdiği, daha parlak renklerin ve dokulu bir yüzeyin hâkim olduğu eserler üretmiştir. Varlığın yapısal özelliklerini etüt etme fikrini terk etmeyen Braque'ın yeni hedefi renkle hacim yaratmada ulaşabileceği sınırları bulmaktır. Sanatçının bu dönemine günlük, sıradan eşyalardan kompozisyon yaratarak ürettiği natürmortlar damga vurur.
- - -
Georges Braque (1882-1963)
The Bottle of Rum / Oil and sand on panel
1920
The Braque paintings in the Arkas Collection belong to the post-World War I era, when the artist was working individually. In this period, Braque toned down the radical abstractionism of Cubism and produced works that were dominated by a brightly colored and textured surface, where figures were painted with a more natural softness. This particular era was marked by still lifes that Braque composed of ordinary objects.

Maxime Maufra (1861-1918)Port Blanc Kaya Kemeri, Quiberon Yarımadası / Tuval üzeri yağlıboya Fransız manzara ressamı Max...
11/04/2019

Maxime Maufra (1861-1918)
Port Blanc Kaya Kemeri, Quiberon Yarımadası / Tuval üzeri yağlıboya
Fransız manzara ressamı Maxime Maufra Empresyonist ve Post-empresyonist resimleriyle bilinir. 18 yaşında resim yapmaya başlayan sanatçı ticaretle uğraştığı yıllarda resim yapmaya devam etmiştir. İlk sergisini 1886'da Paris'te açan sanatçı, 4 yıl sonra tamamen resme yönelir ve kendine bir atölye açar. Normandiya kıyıları, Paris çevresi, İskoçya ve Güney Fransa resimlerine konu olmuştur.
- - -
Maxime Maufra (1861-1918)
The Arch of Port Blanc, Peninsula of Quiberon / Oil on canvas
French landscape painter Maxime Maufra is known for his Impressionist and Post-impressionist paintings. Started painting at the age of 18, the artist continued painting during the years he engaged in trade. He opened his first exhibition in 1886, in Paris, and after 4 years he completely inclined painting and owned an atelier. The coasts of Normandy, Paris, Scotland and southern France had been subject to his paintings.

Henri-Edmond Cross (1856-1910)Bormes'dan Bir Manzara / Tuval üzeri yağlıboya 1907Cross, erken dönem eserlerinde, Realizm...
09/04/2019

Henri-Edmond Cross (1856-1910)
Bormes'dan Bir Manzara / Tuval üzeri yağlıboya
1907
Cross, erken dönem eserlerinde, Realizm akımının etkisiyle koyu renkler kullanmıştır. 1883'te Claude Monet'yle karşılaşmasının ardından İzlenimciliğin parlak renklerine yönelmiş, 1884'te Georges Seurat'yla birlikte Bağımsız Sanatçılar Derneği (Société des Artistes Indépendants)'ni kurmuş ve Post-Empresyonizm akımının başlıca temsilcilerinden biri haline gelmiştir. 1904'te Paul Signac ile çalışmasının ardından Noktacı eserler vermeye başlayan sanatçının geç dönem eserleri ise, muhtemelen Henri Matisse ile olan tanışıklığı sonucu Fovizm etkisindedir.
- - -
Henri-Edmond Cross (1856-1910)
Landscape at Bormes / Oil on canvas
1907
Cross used dark colors with the effect of Realism in his early works, after his encounter with Claude Monet in 1883, he turned to the bright colors of Impressionism. He founded the Society of Independent Artists (Société des Artistes Indépendants) in 1884 with Georges Seurat and became one of the leading represantatives of Post-impressionism. After his cooperation with Paul Signac, he started painting pointilist works and his late period works were under the influence of Fauvism as a result of his acquaintance with Henri Matisse.

Henri Martin (1860 - 1943)Marquayrol'ün Bahçesindeki Kuzeybatı Pergolası, Mor Çiçekler / Tuval üzeri yağlıboyaHenri Mart...
08/04/2019

Henri Martin (1860 - 1943)
Marquayrol'ün Bahçesindeki Kuzeybatı Pergolası, Mor Çiçekler / Tuval üzeri yağlıboya
Henri Martin ideal ev arayışları sonucunda 1900 yılında Marquayrol köşkünü satın almıştır. Sanatçının olgun fırçasınının izlerini gördüğümüz bu tablo, 40 yaşında kazandığı ve dönüm noktası niteliğinde olan sanatsal başarısının bir yansımasıdır.
- - -
Henri Martin (1860 - 1943)
Northwest Pergola in the Garden of Marquayrol, the Mass of Purple Flowers / Oil on canvas
Henri Martin bought the mansion, Marquayrol, in 1900 after searching for an ideal home. This work, which is a reflection of his artistic output he gained at the age of forty as a milestone, reveals the artist's mature brushstrokes.

Henri Charles Manguin (1874-1949)Büyük Natürmortun Önünde Jeanne / Tuval üzeri yağlıboya1901Fransızca'da "Les Fauves", y...
06/04/2019

Henri Charles Manguin (1874-1949)
Büyük Natürmortun Önünde Jeanne / Tuval üzeri yağlıboya
1901
Fransızca'da "Les Fauves", yani vahşiler anlamına gelen Fovizm, bozuk perspektif anlayışıyla vahşi renklerin bir araya getirildiği bir sanat akımıdır. Çiğ ve sert renklerin yanyana kullanılmasıyla oluşan resimler temel anlatımı ile yerleşik birçok düsturu da yıkmıştır. Empresyonist akımdan miras kalan pastel renkler parlaklaşmış, milimetrik dokunuşlarla meydana gelen renk harmonileri ise yerini geniş lekelere bırakmıştır. . .
Henri Charles Manguin (1874-1949)
Jeanne in front of the Big Still Life / Oil on canvas
1901
Fauvism, "Les Fauves" in French, which means the wilds, is an art movement based on crooked sense of perspective with the use of wild colors. The paintings of the period subverted many established principles with its use of raw and strong colors. The pastel palette of the Impressionists had been replaced by bright colors; and color harmony established by miniscule brush strokes by larger patches of paint.
-
Eser 22.06.2018 - 28.10.2018 tarihleri arasında Fondation de l'Hermitage'da sergilenmiştir.
This painting was exhibited at The Hermitage Foundaton between 22th of June and 28th of October 2018.

Jan Sluijters 1881-1957Şapkalı Kadın Portresi / Tuval üzeri yağlıboya c.1911Flemenk ressam Jan Sluijters, Post-empresyon...
04/04/2019

Jan Sluijters 1881-1957
Şapkalı Kadın Portresi / Tuval üzeri yağlıboya
c.1911
Flemenk ressam Jan Sluijters, Post-empresyonizm akımının Hollanda'daki öncüleri arasında gösterilmektedir. Işığın tasvirine odaklandığı Lüminist araştırmalarından sonra Fovizm ve Ekspresyonizm gibi çeşitli avangart akımların etkisi altında kalır. Hollanda'da Modernizmi tanıtan ilk ressamlardan olan sanatçı, resimlerinde çoğunlukla giyimi, saçı, makyajı ve duruşuyla erken 20. yüzyıl modern kadınını resmetmiştir. . .
8 March Happy International Women's Day!
-
Jan Sluijters 1881-1957
A Portrait of a Lady with a Hat / Oil on canvas
c.1911
Dutch painter Jan Sluijters was one of the a leading pioneer of Post-impressionist movement in the Netherlands. After his Luminist studies focused on the description of light, he experimented with avant-garde movements such as Fauvism and Expressionism. Later he became one of the first painters to introduce Modernism in Holland. He frequently painted early 20th century female figures with their characteristics of clothing, hairstyle, make-up and posture.

Théo van Rysselberghe (1862-1926)İç Mekanda Kadın / Tuval üzeri yağlıboyaMoMa, Orsay Müzesi, National Gallery Londra gib...
03/04/2019

Théo van Rysselberghe (1862-1926)
İç Mekanda Kadın / Tuval üzeri yağlıboya
MoMa, Orsay Müzesi, National Gallery Londra gibi dünyanın önemli müze koleksiyonlarında eserleri bulunan Rysselberghe, resimlerinde Divizyonizm tekniğini benimser. 1883’de kurulan Avangart sanatçılar grubu Les Vingt’in üyesi olan ressam, grubun düzenlediği sergi vesilesiyle Paul Signac ile tanışır ve resimlerinde kullandığı renk paletinden etkilenir. . .
Théo van Rysselberghe (1862-1926)
Woman in an interior / Oil on canvas
Rysselberghe, whose art works are included in many significant museum collections in the world such as MoMa, National Gallery London, adopted Divisionism technique in his paintings. As a member of avant-garde artist group “Les Vingt” which was established in 1883, the painter met Paul Signac with the occasion of exhibition held by the group and he was influenced by Signac’s palette.

Louis Anquetin (1861-1932)Saints-Pères Köprüsü'nde Atlar / Kâğıt üzeri pastel boya1889Kontürcülük, Gauguin ve onun Pont-...
01/04/2019

Louis Anquetin (1861-1932)
Saints-Pères Köprüsü'nde Atlar / Kâğıt üzeri pastel boya
1889
Kontürcülük, Gauguin ve onun Pont-Aven arkadaşları tarafından başlatışmış bir sanat hareketidir. Terim, sanat eleştirmeni Édouard Dujardin'ın Mayıs 1888 yılında 'Salon des Indépendants'da yaptığı bir inceleme neticesinde ortaya çıkmıştır. Kontürcüler, resimdeki formlarını koyu renk konturlarla ayırmaya, Sentetistler ise karmaşık olanı basitleştirmeye yoğunlaşmıştır. Émile Bernard, Louis Anquetin, Paul Gauguin ve Paul Sérusier gibi sanatçılar 19. yüzyılın sonlarına doğru resimlerini bu teknik çerçevesinde kurgulamaya başlamışlardır. Kontürcülerin renkleri ayırma çabaları daha sonra Modernizm'in karakteri olan devamsızlık kavramına yaklaştıklarının bir göstergesidir. . .
Louis Anquetin (1861-1932)
Horses on the Bridge of Saints-Pères / Pastel on paper
1889
Cloissonism is a style created by Paul Gauguin and his circle of friends from Pont-Aven. The term was coined by Édouard Dujardin in his critique of the 1888 'Salon des Indépendants'. Cloissonists seperated colors with dark contours, whereas Synthetists aimed to simplfy. Artists such as Émile Bernard, Louis Anquetin, Paul Gauguin and Paul Sérusier began working with this technique in the late 19th century. Cloissonists' technique of seperating colors brought them closer to modernisms trope of discontinuity.

Henri Charles Manguin (1874 - 1949)Cassis’te Su Kenarında Oturan Kadın (Jeanne) / Tuval üzeri yağlıboya1913Fransız ressa...
30/03/2019

Henri Charles Manguin (1874 - 1949)
Cassis’te Su Kenarında Oturan Kadın (Jeanne) / Tuval üzeri yağlıboya
1913
Fransız ressam Henri Manguin, Fovizm akımının temsilcilerindendir. Henri Matisse, André Derain, Albert Marquet gibi önde gelen ressamlarla arkadaşlık kuran Manguin, pastel tonlarının hakim olduğu bir palete sahiptir. Çoğunlukla resmettiği Akdeniz kıyıları, denizden çıkan nü kadınları ve plaj sahneleriyle bilinir. . .
Henri Charles Manguin (1874 - 1949)
Seated Bather at Cassis (Jeanne) / Oil on canvas
1913
The French painter Henri Manguin was one of the representatives of Fauvism. Being friend of the leading painters such as Henri Matisse, André Derain, Albert Marquet, Manguin had a palette mainly based on pastel tones. He was known mostly for the Mediterranean coasts, n**e women by the sea and beach scenes in his paintings.

Théo van Rysselberghe (1862-1926)Bayan von Bodenhausen ve Kızı Luli / Tuval üzeri yağlıboya, 1910Rysselberghe, Flaman re...
27/03/2019

Théo van Rysselberghe (1862-1926)
Bayan von Bodenhausen ve Kızı Luli / Tuval üzeri yağlıboya, 1910
Rysselberghe, Flaman resim sanatında köklü bir gelenek olan portreciliğe kendine has bir üslupla yorumladığı Noktacılık tekniğini adapte etmiş, aile üyeleri ve arkadaşlarının bu tarzda portrelerini gerçekleştirmiştir. Bu özelliği sanatçıyı, yüz ifadelerini noktacılık tekniğiyle detaylandırmanın zorluğu nedeniyle portre yapımına mesafeli olan Parisli Divizyonsitler'den ayrı bir yere koyar. . .
Théo van Rysselberghe (1862-1926)
Mrs. von Bodenhausen with Her Child Luli / Oil on canvas, 1910
Rysselberghe adopted his own version of Pointillism to the rooted portrait tradition of the Flemish art and used it to paint the portraits of his friends and family members. His special interest in portrait making separated him from Parisian Divisionists of the period, who abstained from the difficulty of depicting facial expressions with their dotting technique.

Frits Thaulow (1847-1906)Montreuil-sur-Mer Değirmenleri / Tuval üzeri yağlıboya 1892Paris'in İskandinav ressamları arası...
26/03/2019

Frits Thaulow (1847-1906)
Montreuil-sur-Mer Değirmenleri / Tuval üzeri yağlıboya
1892
Paris'in İskandinav ressamları arasında en tanınmışı olan Thaulow manzara ressamı olarak uluslararası ün kazanır. Hayatı boyunca renk yönünden zengin paleti ile ışık oyunlarını sürekli araştırarak İzlenimci anlayışa yakın durmuştur. "Su" Thaulow'ın yapıtlarının temel öğesidir: Resmine hareket kattığı gibi ışık yansımalarını etüt etme olanağı da sağlar. Binaları ve akarsu, kanal gibi su kaynaklarını bir araya getirdiği kompozisyonlarında akan suyu girdabıyla, akıntısıyla, çağlayanıyla resmetmekte olağanüstü bir kabiliyet sergiler. Suyun üzerindeki titreşimler, ışığın su üstünde yansıması sonucu oluşan efektleri resmetmesinde İzlenimcilik'in etkileri görülür. Thaulow İzlenimciler gibi farklı mevsimlerin ışık özelliklerini çalışmaya odaklanmıştır. . .
Frits Thaulow (1847-1906)
The Moulins of Montreuil-sur-Mer / Oil on canvas
1892
Thaulow became the most famous of the Scandinavian painters of Paris and gained international recognition as a landscape painter. Thaulow used a broad palette of bright colors and studied the natural play of light and shadow throughout his painting career. Water was the main component of his paintings: It brought certain dynamism to his compositions and provided a fruitful ground to work on light and shadow. His talent was most evident in his acute depictions of whirling, flowing and gurgling waters of rivers or canals, which Thaulow placed next to various buildings in his compositions. It is possible to observe the impact of Impressionism in his rendering of shimmering reflections of light on water.

Édouard Vuillard (1868-1940)Lucy Hessel / Mukavva üzeri yağlıboya1924Vuillard’ın Nabi yılları olarak adlandırabileceğimi...
25/03/2019

Édouard Vuillard (1868-1940)
Lucy Hessel / Mukavva üzeri yağlıboya
1924

Vuillard’ın Nabi yılları olarak adlandırabileceğimiz 1890’lı yıllardaki tablolarının ana özelliği, resmettiği figürlerden izleyene duygu akışını yüz hatlarında detaylandırmayla değil, duruş ve renk kullanımı ile sağlamasıdır. Bir yandan karanlık ya da loş ortam etütleri yaparken, diğer yandan da arka planı parlak, ana figürleri gölgede bırakan alışılmadık ışık efektleri dener. Ortam olarak iç mekanlara ağırlık verdiğinden yapay ışığı görselleştirmede ve dramatik bir unsur olarak kullanmada ustalaşır. İntimist tabloları izleyende resmedilen mekânda bulunan bir misafirmiş izlenimi yaratır.
(Eser 06.07.2018 - 04.11.2018 tarihleri arasında Le Musée Bonnard’da sergilenmiştir.) . .
Édouard Vuillard (1868-1940)
Lucy Hessel / Oil on cardboard
1924

Vuillard’s Nabi period paintings from 1890s had a creative component that distinguished them from his later works as well. Vuillard defied the existing methods of rendering emotion in painting. Instead of further detailing the brushwork on the facial expressions of his human figures, Vuillard used posture and color to display the desired feeling. In addition, he experimented with shortage of light by studying dark and dim environments as well as unusual reverse light positions, where his main figures on the foreground were obscured by a vibrant background. His various intimist works on the indoor space turned him into an expert in depicting artificial light and its use as a dramatic element. The audience of his paintings had the impression to be visitors of the painted location.
(This painting has been exhibited at The Bonnard Museum between 6th of July and 4th of November 2018.)

Address

1380 Sokak No:1 Alsancak
Izmir
35220

Opening Hours

Tuesday 10:00 - 18:00
Wednesday 10:00 - 18:00
Thursday 10:00 - 20:00
Friday 10:00 - 18:00
Saturday 10:00 - 18:00
Sunday 10:00 - 18:00

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Arkas Koleksiyonu’nda Post-Empresyonizm posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to Arkas Koleksiyonu’nda Post-Empresyonizm:

Share

Category