Leyl Art Gallery

Call Directions Website Contact the establishment

Leyl Art Gallery Anıt Bina ve Tarihi Yer

Abidin Dino (1913–1993)• 35 × 26 cm• Japon kâğıdı üzerine guaj boya• İmzalıAbidin Dino, modern Türk sanatının uluslarara...
14/10/2026

Abidin Dino (1913–1993)
• 35 × 26 cm
• Japon kâğıdı üzerine guaj boya
• İmzalı

Abidin Dino, modern Türk sanatının uluslararası alanda tanınan öncü isimlerinden biridir. Ressamlığının yanı sıra desen, illüstrasyon, heykel ve yazın alanlarında da üretim gerçekleştiren sanatçı, kendine özgü çizgisel anlatımı ve figür yorumuyla Türk sanat tarihinde özgün bir yer edinmiştir. Sanat yaşamı boyunca farklı kültürlerden ve sanatsal akımlardan beslenerek kendine has bir ifade dili geliştirmiştir.

Abidin Dino’nun sanatında desen, çizgi ve figüratif anlatım önemli bir yer tutar. Japon kâğıdı üzerine guaj boya tekniğiyle gerçekleştirilmiş bu çalışma, sanatçının farklı yüzey ve malzemelerle kurduğu ilişki açısından değerlendirilebilir. Sanatçının imzasını taşıyan eser, modern Türk sanatının özgün isimlerinden birinin üretimine ilgi duyan koleksiyonerler için dikkat çekici bir örnektir.

🎨 İbrahim Çiftçioğlu (1952–2026)🖼️ İsimsiz• 49 × 44 cm• Tuval üzeri yağlıboya• İmzalıÇağdaş Türk resim sanatının önemli ...
14/10/2026

🎨 İbrahim Çiftçioğlu (1952–2026)
🖼️ İsimsiz
• 49 × 44 cm
• Tuval üzeri yağlıboya
• İmzalı

Çağdaş Türk resim sanatının önemli isimlerinden İbrahim Çiftçioğlu, sanat yaşamı boyunca bireyin dünyasını ve toplumsal gerçekliği kendine özgü bir plastik dille ele almıştır. Figüratif anlatımı, güçlü kompozisyonları ve özgün baskı alanındaki üretimleriyle sanat ortamında kendine özgü bir yer edinmiştir.

Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü’nden mezun olan sanatçı, ilerleyen yıllarda Marmara Üniversitesi’nde akademik çalışmalarını sürdürmüş; ressamlığının yanı sıra eğitimci, sanat yazarı ve küratör olarak da sanat yaşamına katkıda bulunmuştur. Çok sayıda kişisel ve karma sergide yer alan Çiftçioğlu, üretimini sanat ile toplumsal yaşam arasındaki ilişkiyi önemseyen bir anlayışla şekillendirmiştir.

Tuval üzerine yağlıboya tekniğiyle gerçekleştirdiği bu çalışma, sanatçının resim pratiğini ve özgün ifade dünyasını koleksiyonuna katmak isteyen sanatseverler için dikkat çekici bir eserdir.


Bedri Rahmi Eyüboğlu (1911–1975)27 × 19 cm• Kâğıt üzeri guaj boya• İmzalıBedri Rahmi Eyüboğlu, modern Türk resim sanatın...
12/10/2026

Bedri Rahmi Eyüboğlu (1911–1975)
27 × 19 cm
• Kâğıt üzeri guaj boya
• İmzalı

Bedri Rahmi Eyüboğlu, modern Türk resim sanatının özgün ve çok yönlü sanatçılarından biridir. Ressamlığının yanı sıra şairliği ve yazarlığıyla da tanınan sanatçı, Anadolu’nun kültürel birikimini, geleneksel motifleri ve halk sanatının görsel zenginliğini çağdaş bir sanat anlayışıyla yorumlamıştır. Kendine özgü renk kullanımı ve biçim diliyle Türk resim sanatında ayrıcalıklı bir yer edinmiştir.

Sanatçının kâğıt üzerine guaj boya tekniğiyle gerçekleştirdiği bu çalışma, Bedri Rahmi’nin farklı malzemelerle kurduğu sanatsal ilişkiyi ve kâğıt üzerindeki üretimlerinin koleksiyon değeri taşıyan yönünü hatırlatmaktadır. İmzasını taşıyan eser, sanatçının özgün üretimine ve modern Türk resminin önemli bir dönemine ilgi duyan koleksiyonerler için dikkat çekici bir örnektir.

François Léon Prieur-Bardin (1870–1939)20,5 × 34 cm• Mukavva üzeri yağlıboya• İmzalı• 1904 tarihliFrançois Léon Prieur-B...
11/10/2026

François Léon Prieur-Bardin (1870–1939)

20,5 × 34 cm
• Mukavva üzeri yağlıboya
• İmzalı
• 1904 tarihli
François Léon Prieur-Bardin, Avrupa resim geleneği içerisinde eserler vermiş sanatçılardandır. 19. yüzyılın sonu ile 20. yüzyılın başlarında şekillenen sanat ortamı, akademik resim geleneğinin yanı sıra doğa gözlemi ve kişisel anlatım biçimlerinin de geliştiği bir döneme karşılık gelir.

1904 tarihli bu çalışma, sanatçının imzasını taşıyan mukavva üzeri yağlıboya bir eserdir. Dönemin Avrupa resim anlayışını yansıtan bu tür çalışmalar, sanatçının kompozisyon ve renk kullanımını daha yakından değerlendirme olanağı sunar. Eser, 20. yüzyıl başı Avrupa resmine ilgi duyan koleksiyonerler açısından dikkat çekici bir örnektir.

Ayhan Türker (1938–2022) Natürmort40 × 50 cm• Tuval üzeri yağlıboya• İmzalı• 2011 tarihliAyhan Türker, Türk resim sanatı...
11/10/2026

Ayhan Türker (1938–2022)
Natürmort
40 × 50 cm
• Tuval üzeri yağlıboya
• İmzalı
• 2011 tarihli
Ayhan Türker, Türk resim sanatında özellikle figüratif anlatımı ve geleneksel resim türlerine yaklaşımıyla tanınan sanatçılardandır. Uzun yıllara yayılan sanat yaşamında farklı konuları ele alan Türker, resimlerinde klasik resim geleneğinin birikiminden yararlanmıştır.

Natürmort geleneği, sanat tarihinde nesnelerin biçim, renk, ışık ve kompozisyon ilişkileri üzerinden ele alındığı önemli bir resim türüdür. Ayhan Türker’in 2011 tarihli bu çalışması da sanatçının olgunluk dönemine ait, imzasını taşıyan bir natürmort örneğidir.

Ayetullah Sümer (1905–1978)• 40 × 50 cm• Pres tuval üzeri yağlıboya• İmzalıAyetullah Sümer, Cumhuriyet dönemi Türk resim...
11/10/2026

Ayetullah Sümer (1905–1978)

• 40 × 50 cm
• Pres tuval üzeri yağlıboya
• İmzalı

Ayetullah Sümer, Cumhuriyet dönemi Türk resim sanatının önemli temsilcilerinden biridir. Sanat eğitimini Avrupa’da sürdüren sanatçı, Paris’te André Lhote atölyesinde çalışmış; Batı resim geleneğini yakından tanıma fırsatı bulmuştur. Türkiye’ye dönüşünün ardından sanat eğitimcisi olarak da görev yapan Sümer, Türk resim sanatının gelişimine katkıda bulunmuştur.

20. yüzyıl Türk resim sanatında akademik disiplin ile modern resim anlayışının bir arada geliştiği dönemde, desen, kompozisyon ve biçim anlayışı önemli bir yer tutmuştur. Ayetullah Sümer’in sanatçı kimliği, bu dönemin sanatsal birikimi içerisinde değerlendirilir.

Sanatçının imzasını taşıyan bu yağlıboya eser, Cumhuriyet dönemi Türk resim sanatının tarihsel mirasına ilgi duyan koleksiyonerler için dikkat çekici bir çalışmadır.

Muhtar Aykınİzlenimci Işığın Peşinde Bir "Altılar Grubu" Ustası: A. Muhtar Aykın​Türk resim sanatında 1950’li yıllar, Ba...
11/10/2026

Muhtar Aykın
İzlenimci Işığın Peşinde Bir "Altılar Grubu" Ustası: A. Muhtar Aykın
​Türk resim sanatında 1950’li yıllar, Batı etkisindeki izlenimci dokunun yerel renkler ve özgün fırça vuruşlarıyla yeniden yorumlandığı kırılma dönemlerinden biridir. 1957 yılında Şefik Bursalı, Nihat Pınarlı ve Saim Özeren gibi ustalarla birlikte Altılar Grubu’nun kurucu kadrosunda yer alan A. Muhtar Aykın (1911–1976), bu dönemin en karakteristik peyzaj anlatılarından birine imza atar.
​Sanatçının fırçasından çıkan bu imzasız peyzaj; doğadaki ışık-gölge oyunlarını, kalın boya katmanları (empasto) ve dinamik yeşil-mavi ton geçişleriyle görünür kılıyor. Boğaziçi veya eski İstanbul kırsalının huzurlu atmosferini hissettiren eser, Türk izlenimci mirasının olgunluk dönemini temsil ediyor.
​Önemli koleksiyonlarda yer bulacak nitelikteki bu değerli yapıt, galerimizde sanatseverlerle buluşuyor.
​Eser Detayları:
A. Muhtar Aykın (1911–1976)
(Peyzaj)
• 35 × 46 cm
• Tuval üzeri yağlıboya
• İmzalı

Kolağası Hulusi (1859–?) Boğaza Bakış• 38 × 46 cm• Tuval üzeri yağlıboya• İmzalı•Hicri 1329, miladi 1911 tarihliKolağası...
11/10/2026

Kolağası Hulusi (1859–?)
Boğaza Bakış
• 38 × 46 cm
• Tuval üzeri yağlıboya
• İmzalı
•Hicri 1329, miladi 1911 tarihli

Kolağası Hulusi, Asker Ressamlar Kuşağının ilk temsilcilerinden biridir.
Osmanlı dönemi Türk resim sanatının tarihsel gelişimi içerisinde asker ressamlar kuşağı, Batılı anlamda resim anlayışının yerleşmesinde ve gelişmesinde önemli bir rol üstlenmiştir. Askerî eğitim kurumlarında verilen resim dersleriyle yetişen bu kuşak, Türk resim sanatının öncü isimlerini bir araya getirir.

Kolağası Hulusi imzalı bu eser, Osmanlı'nın son döneminde şekillenen resim geleneğine ait, sanatçısının imzasını taşıyan dikkat çekici bir çalışmadır. Dönemin sanat birikimini ve asker ressamlar geleneğini temsil eden eserler, Türk resim tarihinin erken dönemlerine ilgi duyan koleksiyonerler açısından ayrı bir önem taşımaktadır.

Celile Hikmet (1880–1956)Hamam• 52 × 75 cm• Tuval üzeri yağlıboya• İmzalıTürk resim sanatının öncü kadın sanatçılarından...
09/10/2026

Celile Hikmet (1880–1956)
Hamam
• 52 × 75 cm
• Tuval üzeri yağlıboya
• İmzalı

Türk resim sanatının öncü kadın sanatçılarından Celile Hikmet, kendine özgü figür anlayışı ve pastel tonların öne çıktığı resimleriyle sanat tarihimizde özel bir yere sahiptir. Saray ressamı Fausto Zonaro’dan aldığı derslerle şekillenen sanat birikimini, Paris’te sürdürdüğü çalışmalarla geliştirmiştir.

Sanatçının eserlerinde portrelerin yanı sıra kadın figürleri ve hamam teması da önemli bir yer tutar. Bu kompozisyonda, yumuşak renk geçişleri ve serbest fırça kullanımıyla figürler mekânın içine ustalıkla yerleştirilmiştir. Işık, beden ve mimari arasındaki ilişki, esere dingin ve kendine özgü bir atmosfer kazandırır.

Şair Nâzım Hikmet’in annesi olan Celile Hikmet, yalnızca yaşam öyküsüyle değil, Türk resminde kadın sanatçıların öncü kuşağı içindeki yeriyle de dikkat çeker. Bu eser, sanatçının figürlü kompozisyonlarına ve hamam temasına duyduğu sanatsal ilgiye tanıklık eden özel bir çalışmadır.

Address

Doğancılar Caddesi No: 41
Istanbul
34672

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Leyl Art Gallery posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to Leyl Art Gallery:

Shortcuts

Share