Versus Art Project

Versus Art Project Contemporary Art Gallery based in Istanbul instagram: versusartproject
twitter: info_versus

Deniz Villaları: Ekolojik Geçişler Sanatçı Rezidans Programı’nın 2025 edisyonuna kabul edilen Sibel Horada’yı tebrik edi...
11/12/2025

Deniz Villaları: Ekolojik Geçişler Sanatçı Rezidans Programı’nın 2025 edisyonuna kabul edilen Sibel Horada’yı tebrik ediyoruz!
Sanatçı, yeni projesi üzerine çalışmalarını 2 Şubat’a kadar Fransa’daki Camargo Foundation’da sürdürecek.

2025 itibarıyla Institut français de Turquie ve Goethe-Institut Türkei’nin, yerel ve Akdenizli ortaklarla birlikte yürüttüğü Deniz Villaları: Ekolojik Geçişler rezidans programı; Akdeniz’in ekolojik meselelerine odaklanan sanatsal üretimi desteklemeyi ve Türkiye ile
Akdeniz bölgesi arasındaki sanatçı hareketliliğini güçlendirmeyi hedefliyor.

Sibel Horada’nın pratiği, bireysel ve kolektif tarihleri; kentsel, arkeolojik ve ekolojik kültürle kurduğu ilişkiler üzerinden inceler. Nesne, mekân ve hafıza üzerine çalışan sanatçı, 2019’dan bu yana sahillerde karşılaştığı atık strafor ve köpük plastiklerin “bilgi” taşıyıcılığı üzerine düşünüyor.

Rezidans süresince sanatçı, Mostly Air: a Drifting Story of Foamed Plastics adlı projesini geliştirmeye devam ederek bu malzemelerin varlığını; onları üreten, dağıtan, kullanan ve terk eden insanlarla kurduğu ilişkiler bağlamında araştırmayı sürdürüyor.

CamargoFoundation

Ege Kanar’ın üretim pratiği ve son dönem işlerini konu alan, Merve Akar Akgün ile gerçekleştirdiği röportaj Art Unlimite...
08/12/2025

Ege Kanar’ın üretim pratiği ve son dönem işlerini konu alan, Merve Akar Akgün ile gerçekleştirdiği röportaj Art Unlimited’ın yeni sayısında yayımlandı. ✨

Kanar’ın üretim pratiğini dönemsel olarak şekillendiren kavramsal hatlara, araştırma yöntemlerine ve malzemeyle kurduğu ilişkideki deneysel tavra ışık tutan bu söyleşi, sanatçının son yıllarda geliştirdiği düşünsel yönelimleri bütünlüklü bir çerçevede ele alıyor.

Kanar, fotoğraf ile ses arasında dolaşan disiplinlerarası yaklaşımında arşiv, zaman ve aygıt kavramlarını merkezine alıyor. Arter’deki Biraz Daha Zamana İhtiyacım Var sergisinde yer alan “Bir Tema Üzerine Çeşitlemeler” çalışması ile SANATORIUM’daki Şeylerin Fısıltısı sergisinde izleyiciyle buluşan “Sonda” ve “Buzda Mahsur Kalan Endurance” işleri üzerinden, hem görsel hem işitsel malzemenin üretim süreçlerine, arşivin verimli boşluklarına ve görüntü–ses ilişkisini nasıl yeniden düşündüğüne değiniyor.

Söyleşi, sanatçının araştırma odaklı pratiğinde yapay zekâ, veri madenciliği, jeolojik imgeler, ritim, ses titreşimleri ve zamansallık gibi unsurların nasıl bir araya geldiğine dair içgörüler sunarken; fotoğrafın bugün hâlâ nasıl bir tanıklık kapasitesi taşıdığına ilişkin güncel tartışmalara da yer veriyor.

Röportajın tamamına Art Unlimited’ın 90. (Kasım–Aralık) sayısından veya unlimitedrag.com üzerinden ulaşabilirsiniz.

Ege Kanar’ın “Buzda Mahsur Kalan Endurance” ve “Sonda” (Probe) başlıklı işleri, Uras Kızıl küratörlüğünde Sanatorium’da ...
01/12/2025

Ege Kanar’ın “Buzda Mahsur Kalan Endurance” ve “Sonda” (Probe) başlıklı işleri, Uras Kızıl küratörlüğünde Sanatorium’da gerçekleşen “Şeylerin Fısıltısı” başlıklı grup sergisinde, galeri mekânının altında depo olarak kullanılan özel bir alanda izleyiciyle buluşuyor. Spiral bir merdivenle inilen bu bölüm, serginin mekânsal kurgusu içinde bir geminin sintinesi ya da makine dairesi olarak düşünülerek tasarlanmış, böylece Kanar’ın işlerinin içerdiği araştırma, keşif ve jeolojik okuma pratikleriyle ritmik bir bağ kurulmuştur.

Sonda (Probe), NASA’nın Opportunity keşif aracının Mars’taki 14 yıllık görevi boyunca ürettiği görüntülerden derlenen üç kronolojik sekanstan oluşan bir video yerleştirmesidir. Görüntüler, Mars jeolojisinin yakın plan görünümlerini kaydetmek üzere araca monte edilen sabit odaklı ve düşük çözünürlüklü Microscopic Imager (MI) kamerasıyla üretilmiş; ardından radyo sinyalleri aracılığıyla Dünya’ya iletilmiştir. Kanar’ın bu işi, gezegenler arası araştırmanın teknolojik, zamansal ve görsel kırılmalarını ele alır.

Buzda Mahsur Kalan Endurance ise Ernest Shackleton’un 1914–1917 yılları arasında gerçekleşen Imperial Trans-Antarctic Expedition (İmparatorluk Trans-Antarktik Seferi) sırasında yaşanan dramatik denizcilik ve keşif hikâyesine odaklanır. Kanar, bu tarihsel anlatıyı bir yandan belgesel bir derinlikte yeniden ele alırken, diğer yandan görsel arşivlerin bellek, süreklilik ve kırılganlıkla kurduğu ilişkiyi güncel bir okumaya taşır.

Sergi, 6 Aralık tarihine kadar SANATORIUM Tophane’de (Mumhane cad. No:67) görülebilir.

Yerleştirme görselleri :

Sibel Horada’nın “Pembe Şehir” yerleştirmesi, Uras Kızıl küratörlüğünde Sanatorium’da gerçekleşen ‘Şeylerin Fısıltısı’ b...
22/11/2025

Sibel Horada’nın “Pembe Şehir” yerleştirmesi, Uras Kızıl küratörlüğünde Sanatorium’da gerçekleşen ‘Şeylerin Fısıltısı’ başlıklı grup sergisinde yer alıyor. Horada’nın sanat pratiğinin tanıdık bir unsuru olan strafor benzeri köpürtülmüş plastikten büyük bloklar üzerinde yükselen yerleştirme, sanatçının 2019 yılından itibaren özellikle Burgaz Ada başta olmak üzere sahil şeridi boyunca bizzat incelediği ve topladığı atılmış strafor ve benzeri köpük plastiklerden hareketle şekilleniyor.

Karayolunun bulunmadığı adaların arkasındaki ıssız bölgeleri tercih eden Horada, uzun mesafeler yürüyerek kıyıya vuran bu nesnelerin taşıdığı hikâyelere kulak verir. Onun tabiriyle bu “göçmen” nesneler; hafiflikleri, kapladıkları alan, suyun yüzeyindeki hareket hızları, yalıtım özellikleri gibi nitelikleriyle görüngüye çıkar ve yerleştirmenin kavramsal çerçevesinde belirleyici bir rol üstlenir. (Metin, Uras Kızıl’ın hazırladığı sergi kitapçığından alınmıştır.)

Sergi, 6 Aralık tarihine kadar SANATORIUM Tophane’de (Mumhane cad. No:67) görülebilir.

Credit:

Yusuf Murat Şen’in de aralarında yer aldığı, imgenin belirsizliği ve tanımsızlığına odaklanan 10 sanatçının buluştuğu “A...
19/11/2025

Yusuf Murat Şen’in de aralarında yer aldığı, imgenin belirsizliği ve tanımsızlığına odaklanan 10 sanatçının buluştuğu “Adlandırılamayan” sergisi, 21 Kasım’da Yapı Kredi Bomontiada’da açılıyor.

Sergide, Yusuf Murat Şen’in ofset plaka üzeri fotolitografi, siyah cam üzeri ambrotype baskı ve siyah cam ile PVC üzeri kazein baskı gibi farklı tekniklerle ürettiği yeni çalışmaları bir araya geliyor. 🎞️

“The Unnameable” exhibition, which brings together 10 artists focusing on the ambiguity and indefinability of the image, including Yusuf Murat Şen, opens on November 21 at Yapı Kredi Bomontiada.

The exhibition presents Yusuf Murat Şen’s new works produced with techniques such as photolithography on offset plates, ambrotype prints on black glass, and casein prints on black glass and PVC.

Küratör / Curated by: .projecta

.murat.sen

Ege Kanar’s work series titled “𝙏𝙤𝙤𝙡𝙨, 𝙏𝙧𝙤𝙥𝙝𝙞𝙚𝙨, 𝘼𝙧𝙩𝙞𝙛𝙖𝙘𝙩𝙨” was part of Artweeks Istanbul at Akaretler.𝙏𝙤𝙤𝙡𝙨, 𝙏𝙧𝙤𝙥𝙝𝙞𝙚𝙨, ...
27/10/2025

Ege Kanar’s work series titled “𝙏𝙤𝙤𝙡𝙨, 𝙏𝙧𝙤𝙥𝙝𝙞𝙚𝙨, 𝘼𝙧𝙩𝙞𝙛𝙖𝙘𝙩𝙨” was part of Artweeks Istanbul at Akaretler.

𝙏𝙤𝙤𝙡𝙨, 𝙏𝙧𝙤𝙥𝙝𝙞𝙚𝙨, 𝘼𝙧𝙩𝙞𝙛𝙖𝙘𝙩𝙨 is a triptych of AI-generated still lifes that draws on the visual conventions of museum inventory photography. The work revisits the display rhetoric that stabilized colonial collections, where looted objects were readied for classification and shown as proofs of possession. The forms of the tools pictured here signal that they are synthetic rather than material. In a way, they are fusions of cultures, functions, and gestures reassembled effortlessly from source photographs that flow through neural networks.

Ege Kanar’ın “𝙏𝙤𝙤𝙡𝙨, 𝙏𝙧𝙤𝙥𝙝𝙞𝙚𝙨, 𝘼𝙧𝙩𝙞𝙛𝙖𝙘𝙩𝙨” (Araçlar, Ödüller, Eserler) (2024) başlıklı serisi, müze envanter fotoğrafçılığının görsel konvansiyonlarından beslenen, yapay zekâ tarafından üretilmiş natürmortlardan oluşan bir üçlemedir. Çalışma, yağmalanan nesnelerin sınıflandırılmaya hazırlandığı ve mülkiyetin kanıtı olarak sergilendiği sömürge koleksiyonlarını meşrulaştıran sergileme retoriğini yeniden ele alır. Burada tasvir edilen araçların biçimleri, onların maddi değil, sentetik olduklarını ima eder. Bir bakıma bu formlar, sinir ağlarından geçen kaynak fotoğraflardan zahmetsizce yeniden bir araya getirilen kültürlerin, işlevlerin ve jestlerin birer bileşimidir.

Selim Süme’nin “𝑻𝑹𝑨𝑵𝑺𝑰𝑻” başlıklı eserini Artweeks Istanbul kapsamında Akaretler’de görmek için bugün son gün.İlk kez 20...
26/10/2025

Selim Süme’nin “𝑻𝑹𝑨𝑵𝑺𝑰𝑻” başlıklı eserini Artweeks Istanbul kapsamında Akaretler’de görmek için bugün son gün.

İlk kez 2022’de sergilenen seri, fotoğraf aracılığıyla gündelik ve sıradan olana odaklanıyor. Rastlantı ile kurgu arasındaki geçirgen alanda dolaşan “𝑻𝑹𝑨𝑵𝑺𝑰𝑻”, gündeliğin estetize edilme biçimlerini sorguluyor. Bas-çek (şipşak) pratiğini benimseyen Süme, kompakt filmli bir makineyle mümkün olduğunca ham, samimi ve sade bir dil kurma arayışında. Fotoğraflarını, hafızanın kaydını tutan kişisel bir günlük olarak ele alan sanatçı, Şair Ahmet Güntan’ın “Parçalı Ham” manifestosundan ilhamla, izleyiciyi “kör etmeden” gösterebilen bir görsel dürüstlüğün peşinde.

Today is the last day to see Süme’s work “𝑻𝑹𝑨𝑵𝑺𝑰𝑻” at Akaretler, as part of Artweeks Istanbul.

First exhibited in 2021, the series focuses on the ordinary and the everyday through photography. Moving within the porous space between chance and fiction, “𝑻𝑹𝑨𝑵𝑺𝑰𝑻” explores how the everyday can be aestheticized. Embracing a point-and-shoot practice, Süme seeks a raw, sincere, and simple visual language using a compact film camera. Approaching his photographs as a personal diary that records memory, the artist draws inspiration from poet Ahmet Güntan’s “Parçalı Ham” (Fragmented Raw) manifesto, pursuing a form of visual honesty that reveals without blinding the viewer.

A selection of works from 𝗦𝗔𝗕𝗢‘s series “𝘾𝙝𝙖𝙤𝙨 𝙞𝙣 𝙊𝙧𝙙𝙚𝙧” is on view at Akaretler No. 49 as part of Artweeks Istanbul, un...
24/10/2025

A selection of works from 𝗦𝗔𝗕𝗢‘s series “𝘾𝙝𝙖𝙤𝙨 𝙞𝙣 𝙊𝙧𝙙𝙚𝙧” is on view at Akaretler No. 49 as part of Artweeks Istanbul, until October 26. 🌿🍁🍃

Finding balance between order and chaos, how much space do we really need to live?
In his series “𝘾𝙝𝙖𝙤𝙨 𝙞𝙣 𝙊𝙧𝙙𝙚𝙧”, 𝗦𝗔𝗕𝗢 explores living spaces shaped along the border between city and nature, and the sense of order that emerges from them. Amid bureaucracy, change, and coincidence, he reflects on the idea of “home” as something reconstructed like a collage. In Berlin, an unexpected order arises from chaos; a structure that has formed its own language, where graffiti reappears like old tattoos resurfacing.

Happy Birthday SABO! 🎉✨💫
22/10/2025

Happy Birthday SABO! 🎉✨💫

Ömer Pekin’in en son üretimlerinden Untitled (2024), 26 Ekim’e kadar kapsamında Akaretler No:49’da görülebilir. ✨Malzem...
21/10/2025

Ömer Pekin’in en son üretimlerinden Untitled (2024), 26 Ekim’e kadar kapsamında Akaretler No:49’da görülebilir. ✨

Malzeme ve biçim arasındaki ilişkiyi sorgulayan sanatçı, dijital ve fiziksel alanlar arasında bir köprü kurar. Dijital teknolojilerden ve hesaplamalı sistemlerden yararlanarak, soyut resimsel estetik ile mimari kompozisyonun sınırlarında gezinen özgün bir görsel dil geliştirir. Bu yaklaşım, metal heykellerinde de kendini gösterir; yüzey, ışık ve biçim etkileşimi üzerinden duyusal bir deneyim alanı yaratır. Pekin’in işleri, dijitalin yapay maddeselliğiyle metalin fiziksel ağırlığını birleştirerek izleyiciyi farklı algı katmanları ve yeni bir gerçeklik arayışına davet eder.

Eser bilgileri:
Ömer Pekin, Untitled, 2024
Metal heykel (kaynaklanmış alüminyum borular)
175 × 140 × 160 cm

One of Ömer Pekin’s latest works, Untitled (2024), can be seen at Akaretler No:49 until October 26, as part of . ✨

Exploring the relationship between material and form, the artist builds a bridge between the digital and the physical. Drawing on digital technologies and computational systems, he develops a distinctive visual language that moves along the boundaries of abstract painterly aesthetics and architectural composition. This approach also manifests in his metal sculptures, where the interaction of surface, light, and form creates a sensory field of experience. Pekin’s works merge the artificial materiality of the digital with the physical weight of metal, inviting the viewer into different layers of perception and a search for new realities.

Artwork details:
Ömer Pekin, Untitled, 2024
Metal sculpture (welded aluminum pipes)
175 × 140 × 160 cm

̇stanbul2025

Versus Art Project, 15–26 Ekim tarihleri arasında düzenlenen Artweeks Istanbul’un 12. edisyonunda, Alix Marie, Ege Kanar...
14/10/2025

Versus Art Project, 15–26 Ekim tarihleri arasında düzenlenen Artweeks Istanbul’un 12. edisyonunda, Alix Marie, Ege Kanar, Ömer Pekin, SABO ve Selim Süme’nin eserlerinden oluşan bir seçkiyle yer alıyor. ✨

📍 Akaretler Sıraevler No.49, Kat 1

Versus Art Project is taking part in Artweeks Istanbul, held in Akaretler between 15–26 October, with a selection of works by Alix Marie, Ege Kanar, Ömer Pekin, SABO, and Selim Süme.

📍 Akaretler Sıraevler No.49, 1st Floor

Ege Kanar’ın ‘Sonda’ adlı yerleştirmesi ile ‘Buzda Mahsur Kalan Endurance’ eseri, 10 Ekim – 22 Kasım tarihleri arasında ...
09/10/2025

Ege Kanar’ın ‘Sonda’ adlı yerleştirmesi ile ‘Buzda Mahsur Kalan Endurance’ eseri, 10 Ekim – 22 Kasım tarihleri arasında Sanatorium’da gerçekleşen ve küratörlüğünü Uras Kızıl’ın üstlendiği “Şeylerin Fısıltısı” sergisinde yer alıyor.

Ege Kanar’s installation Probe and his work Endurance Trapped in Ice will be presented in The Whisper of Things, curated by Uras Kızıl, on view at Sanatorium from October 10 to November 22.

Opening | Açılış: 10.10.2025 Friday | Cuma 18:00-20:00

SANATORIUM Tophane, Kemankeş Mah. Mumhane Cad. Laroz Han, No:67/A, 34425 Beyoğlu

Address

Gazeteci Erol Dernek Sokak, No 11/3 Hanif Han, Beyoglu
Istanbul
34420

Opening Hours

Monday 10:00 - 19:00
Tuesday 10:00 - 19:00
Wednesday 10:00 - 19:00
Thursday 10:00 - 19:00
Friday 10:00 - 19:00

Telephone

+902122581414

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Versus Art Project posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to Versus Art Project:

Shortcuts

Share

Category