11/06/2026
Tre sömmar kan räcka för att sy en klänning. Men hur får man något att sitta fel på rätt sätt?
Just nu arbetar Emma och resten av kostymavdelningen med kostymerna till Peer Gynt som har premiär i höst. Allt börjar med kostymdesignerns idéer, sedan är det Emmas och gängets uppgift att förvandla dem till verklighet.
I Peer Gynt kretsar kostymerna kring kroppar och normer, kring vad som händer när många olika människor försöker passa in i samma ideal. På scen kommer alla i ensemblen att bära klänningar, enkla, vackra klänningar som ändå skaver på något sätt. Det är där svårigheten ligger, att få det enkla och vackra att ändå skava utan att kännas övertydligt. I gränslandet som får en att undra om det är gjort med mening eller inte.
Själva sömnaden av de här klänningarna tar bara några timmar, men från första idé till färdig kostym handlar det om omkring 60–80 arbetstimmar per plagg. Till Peer Gynt är det totalt tjugo kostymer som ska sys upp. Som kostymmästare behöver Emma tänka på betydligt mer än tyg och teknik. Kläderna ska så klart hålla och fungera med till exempel mikrofonsändare och annan teknologi, men framför allt ska de fungera för människorna som bär dem. Människor som springer, dansar, svettas och rör sig genom en hel föreställning.
Varje plagg tillverkas för en specifik kropp och ett specifikt sammanhang. Det är ett arbetssätt som nästan har försvunnit, men som fortfarande lever kvar på teatrarna. Här får kläder fortfarande ta tid. Här finns fortfarande utrymme att prova, justera, sy, sy om och förfina. För hand.
I vårt slit-och-slängsamhälle är det lätt att glömma hur mycket kunskap, tid och omsorg som ryms i ett plagg, men varje kostym på scen är resultatet av händer som mätt, nålat, sytt, kritat, sprättat och börjat om.
Ett hantverk som formar konsten stygn för stygn. Bara här. Bara nu.
