Under namnet Sirli skapar textil konsthantverkare Therese Henner unik design och genuint textilt hantverk, konsthantverk och brukstextilier som på många olika sätt kan berika och förgylla vardagen både i privata hem och offentlig miljö. Under namnet Sirli formger och skapar jag unika design och genuint textilt hantverk, konsthantverk och brukstextilier som på många olika sätt kan berika och förgyl
la vardagen både i privata hem och offentlig miljö. Namnet Sirli är sammansatt av min farmor Lillies och gammelmormor Siris namn. Det blev mitt sätt att hedra dessa så textiltekniskt kunniga kvinnor, som jag fått så mycket kunskap och textilglädje från genom uppväxten och som fortsätter att inspirera mitt hantverk den dag idag. I mitt hantverk står variation av teknik och användning av naturliga och hållbara material starkt. Att utforska olika materialkvaliteter, kontraster mellan teknik och material som ger fängslande texturer, både att se och känna på. I mitt skapande inspireras jag av traditionella tekniker och mönster, naturens egna nyanser, former, strukturer och fenomen. Med mitt hantverk vill jag skapa textila föremål som kan berika människors vardag samt förnya traditionella tekniker. Mitt mål är också att nå ut till yngre generationer samt väcka ett större intresse bland unga för textilt hantverk. Hållbarhet är viktigt för mig, inte minst i mitt skapande. Jag anskaffar därför mina material med försiktighet och det viktigt för mig med naturliga fibrer, hållbara material och återbruk av uttjänt textilt material. Hållbarhet handlar också om att ta vara på det vi redan har och därför utför jag gärna reparationer av textilier, både konfektion och brukstextil. Så är reparation också ett kreativt och roligt hantverk, ännu ett sätt att uttrycka sig! Utbildning & Stipendium:
I juni 2018 tog jag examen i Design, konst och hantverk med fördjupning i textil från USN, Universitetet i sørøst Norge, Campus Notodden. I utbildningen fick jag bland annat fördjupa mina kunskaper inom sömnad och mönsterkonstruktion, stickning, virkning, broderi, väv, designprocesser och konstuttryck. Det var i examensarbetet vid USN som min relativt nyvunna kärlek för vävning tog fart. Titeln på kandidatuppsatsen var ’’Å veve for form’’ - ’’Hvilke muligheter for å skape tekstur og tredimensjonal form til smykkedesign gir arbeid på rammevev med billedvevteknikker?’’. I detta arbete utforskade jag olika möjligheter för att skapa tredimensionell form och textur genom olika material och vävtekniker på ramväv/bildväv. Resultatet blev en smyckekollektion där jag använde vävtekniken ’’Pulled warp’’. I november 2019 tilldelades jag Berit och Carl-Johan Wettergrens stiftelses utbildningsstipendium som möjliggjort det vidareutbildningsprojekt inom vävkonsten som jag realiserat under år 2020. November 2020 beviljades jag hemmaresidenset ”kreativ karantän”, på uppdrag av Region Värmland. Detta för att formge och väva ”krusning” en tredimensionell bildväv.
