Art & History Moments

30/10/2020

Американская примитивистка Анна Мери Мозес. Вы знакомы?

Чаще её называют "бабушка Мозес". Потому что рисовать эта женщина начала в 70-летнем возрасте.

Никакой особенной биографии, учебы на художника, озарения у Анны Мозес не было. А был муж-фермер, дети и ежедневный тяжелый труд.

Когда дети выросли, а здоровье уже не позволяло ходить за скотиной и ухаживать за огородом с прежним усердием, она начала вышивать. А когда артрит сделал пальцы негнущимися, она вспомнила, что еще девочкой любила рисовать и взялась за краски.

И она начала рисовать все, что видела за свою жизнь. Заметьте, не писать пейзажи, портреты, а рисовать сельскую жизнь, ведь она даже не ездила в поездки, чтобы мир или свою родную Америку посмотреть.

Сельские пейзажи, жанровые сценки, красочные, яркие, искренние.
11 лет она рисовала и рисовала, подавала картинки за несколько долларов. Пока в 1938 году одна из ее работ не попалась на глаза столичному коллекционеру. Вот тогда и взошла звезда славы для бабушки Мозес!

В 1940-е она стала знаменитой. Её рисунки продавались за большие деньги. Многочисленные выставки и даже премия из рук президента Трумена.

Анна Мозес скончалась в возрасте 101 года, оставив 1500 картин.

29/10/2020

Жизнеутверждающие картины Анны Мозес (1860-1961)🌺

28/10/2020

Антонио Гауди сбил трамвай. Его еще можно было спасти, но извозчики отказались везти.

Потому что богатый и знаменитый архитектор в старости перестал "заморачиваться" на то, чтобы прилично выглядеть. Он одевался в одну и ту же одежду, не стриг волосы, не брил бороду, проще говоря, выглядел как бомж.

Однажды вечером он шел по улице в церковь, где его ждал капеллан. Но он был так погружен в свои мысли, что не заметил трамвай. Это был, кстати, один из первых трамваев, которые пустили по улицам Барселоны.

В результате он оказался весь в крови, неопрятный и без документов. Кому охота с таким возиться? Он умолял отвезти его в больницу, называл своё имя. Но никто ему не верил. Прохожие и извозчики проходили мимо. Его отказывались везти в больницу, так как боялись, что он не заплатит за проезд. В итоге пришел полицейский и отправил его в ночлежку для бездомных.

Капеллан на следующий день стал искать Гауди, опрашивал народ. "Да сбили здесь вчера одного бомжа", - сказали ему. Он разыскал того самого полицейского, разыскал ту ночлежку.

Весь в крови, грязный и жалкий и неопрятный лежал великий архитектор. Его перевезли в самую лучшую больницу, но спасти уже было нельзя. Спустя 2 дня Антонио Гауди не стало.

После этого вышел указ все такси в Испании покрасить в черный (цвет траура) и желтый (цвет позора). Потому что именно эти люди отказались везти умирающего в больницу.

Возможно, цвет такси - это легенда. Вы в нее верите?

В следующем посте расскажу, что было на самом деле.

09/10/2020

Итальянские комедианты саксонского производства💃
Угадаете героев по описанию?

4 персонажа ’arte - шедевры мейсенской фарфоровой скульптуры работы Иоганна Кендлера.

О чем эта комедия: о любви, конечно.
Но молодым влюбленным мешают быть вместе старые отцы, занудно читающие мораль. Но ловкие и хитрые слуги помогают преодолеть все препятствия. В итоге рука, сердце и кошелек возлюбленной становятся полной и неоспоримой собственностью героя-любовника💪🏻

Старик Панталоне – карикатура венецианского купца. Скупой, расчетливый, подозрительный. Он всегда выходил одураченным, ограбленным и осмеянным. Отец семейства, склонный читать нотации молодежи. Костюм получился из бытового одеяния венецианских купцов: красная куртка, красные штаны и шапка без полей, черная мантия с просторными рукавами, желтые туфли. На лице носил маску с совиным носом, торчащими усами и бородкой. На поясе иногда кошель с деньгами и кинжал.

Самые известные персонажи-слуги:
Первый – хитрец, ловкач, проворачивает любовные делишки господ. Чаще всего зовут его Бригелла, Пьеро или Скапино. Носит костюм из длинной блузы с желтыми или зелеными нашивками и длинных белых панталон. На нем простые туфли и шапочка.

Второй – простак и неотесанный увалень, вечно голодный и грязный. Его имена – Арлекин, Бураттин, Пульчинелла. Носит костюм, покрытый цветными заплатами, символизирующими бедность и скупость владельца.

Подруга - Серветта (или Фантеска, т.е. служанка) – крепкая и здоровая крестьянка, всегда в курсе 💘 приключений хозяйки. Зовут её Коломбина, Смеральдина, Франческина. Одета в пестрое подобранное платье с белым передником и косынку на голове.

Комедия дель арте – это первый профессиональный театр эпохи Возрождения. Комедия масок - родная дочь городских карнавалов и воплощает лучшие традиции Ренессанса – жизнерадостность и реализм.

25/08/2020

Картины-современницы - 1863 год. Франция
"Рождение Венеры" А.Кабанель и "Олимпия" Э.Мане

Одна картина получила овации, другая - скандал, но спустя 100 лет о первом авторе забыли, а второй обрёл мировую славу.

👨‍🎨"Рождение Венеры". Автор - Александр Кабанель, художник-академист.

Картина была написана и сразу выставлена в Парижском салоне. Получила овации и была названа "гвоздем экспозиции". А потом ее приобрел император Наполеон III для своей личной коллекции. Сейчас хранится в Музее д'Орсе

👨‍🎨"Олимпия". Автор - Эдуард Мане, импрессионист.

Первые 2 года мастер даже боялся кому-либо показывать работу. А когда решился-таки выставить на Салоне 1865 года, картина вызвала скандал.

Газеты будоражили толпу, сотни людей приходили на выставку каждый день только для того, чтобы поглумиться. В итоге картину перевесили в самый дальний зал на такую высоту, чтобы нельзя было достать зонтом или доплюнуть. Рядом поставили двух солдат для усмирения толпы. И несколько раз им даже пришлось применить оружие.

Саму модель на картине называли "самкой гориллы, сделанной из каучука", а Густав Курбе назвал "дамой пик, которая отдыхает после ванны". Очень тонкое замечание, ведь объемы тела не проработаны, изображение плоскостно. Модель не имеет ни малейшего намека на греческую мифологию, идеальность тела, и взгляд отнюдь не томный. Девушка на картине смотрит открыто и уверенно прямо на зрителя.

"Олимпия" почти 25 лет хранилась в мастерской художника закрытая от глаз публики. В 1889 году её показали на выставке по случаю 100-летия Великой Французской революции. Друзья художника вскладчину выкупили её у вдовы Мане, чтобы подарить французскому правительству.

18/08/2020

«Главное - это удлинить женщин и особенно сделать их стройными. После этого остаётся только увеличить их драгоценности. Они восхищены»
Такой рецепт удачного женского портрета советует Кес ван Донген (1877-1968).
.
Мастер пользовался популярностью у прекрасной половины человечества. Немножко цинично звучат его слова, зато дамы разного возраста и достатка действительно выглядят великолепно. Ну и что, что это не совсем точная передача натуры, зато женские образы опоэтизированы и утонченны.
#фовизм #кесвандонген #женскиепортреты #дамавшляпе #историяживописи #историяискусства #искусство20века #ялюблюживопись

24/07/2020

Изучая Фонтан Треви на обложке сообщества, я не знала, что с ним будет связана такая история. Её изложение растянулось на 3 длинных поста. Этот будет заключительным и расставит все точки😅 Итак...

Развод дворян в XIX веке, который объединил Рим, Москву и Раменскую текстильную фабрику в Подмосковье.

Русско-итальянская семья графов Риччи распалась под влиянием княгини Зинаиды Волконской.

Екатерина и Миньято Риччи жили небогато. Самое драгоценное, что у них было, это красивые чистые голоса. Они блестяще пели дуэтом.
Княгиня Волконская часто приглашала пару к себе. И это стало так привычно, что Екатерина не замечала, как всё чаще и чаще муж ездит один.

Когда графиня Риччи (в девичестве Лунина) ждала первенца, она перестала петь. И супруг решил, что более не любит её. Жестокая новость о разводе довела Екатерину до истерики, она упала с лестницы и потеряла ребенка.

А свободный граф поехал за Зинаидой Волконской в Рим, где и прожил всю оставшуюся жизнь. Он был верной тенью княгини, выполнял её поручения и не обращал внимания на своё двусмысленное положение.

Возможно, проклятия отвергнутой жены настигли его: со временем он стал плохо видеть, тяжело передвигался. Миньято Риччи сильно ревновал княгиню Волконскую, хотя она опекала его, как могла. Через несколько лет он полностью ослеп и умер в одиночестве.

Екатерина пережила бывшего мужа на 21 год. Она окончательно обеднела и переехала в подмосковное Раменское. Взяла на воспитание сироту и дальнюю родственницу Лизавету Нащокину.

Екатерина дала Лизе домашнее образование и очень удачно выдала замуж за инженера Фёдора Дмитриева. Он не имел связей, но сделал прекрасную карьеру на Раменской бумагопрядильной фабрике купцов Малютиных. И прошёл путь от ночного сторожа до ответственного директора.

Раменская фабрика при нём процветала и прославилась на всю Россию. Фёдор Дмитриев участвовал в создании многих научных трудов и получил звание профессора Московского Императорского технического училища.

Сейчас фабрика закрыта, здание ветшает, но все ещё виден масштаб и красота старого завода. Её можно увидеть на ж/д станции Фабричная Казанского направления от Москвы.

#раменское #жуковский #русскаяистория #русскоедворянство #историяискусств #историядворянства

23/07/2020

20/07/2020

Картина "Бычья туша" Хаима Сутина была продана за 28 млн $ на аукционе Сотбис.👀

Художник покупал мясо на бойне, подвешивал его в мастерской и не съедал, пока работа была не окончена. Чтобы туша не заветриалась, он поливал мясо кровью.
Жалобы соседей на запах и тучи мух не остановили автора от создания целой серии изображений туш.

Художник был беден, в 20 лет приехал учиться в Париж, позже он прославился. Но в его ранних работах столько драматизма, возможно, потому, что голод обострял все чувства. И почти 100 спустя все его труды вознаграждены сторицей.

А вы бы купили такую картину?

20/07/2020

Кто такая княгиня Зинаида Волконская, которая жила в Палаццо Поли в Риме? 👀

Светская львица, если начистоту. Разбила немало сердец, а кое-кто ради неё даже развелся (и это в 19 веке!).

Зинаида Волконская была из состоятельной семьи и счастливо вышла замуж. После свадьбы они с мужем приехали в Москву и поселились в роскошном доме на Тверской 14. Этот дом существует и сейчас. Это магазин “Елисеевский” и музей Николая Островского.

Княгиня Волконская была хороша собою, талантлива и образованна. Хозяйка музыкально-поэтический салона и легенда Москвы.

По вечерам к ней съезжались самые выдающиеся и образованные люди: профессоры, художники, музыканты. Среди них Пушкин, Вяземский, Баратынский.

Княгиня состояла в переписке с самим Александром I. При всем при этом она благополучно оставалась в браке.

В её салоне познакомились Юлия Самойлова и Карл Брюллов, Адам Мицкевич и Каролина Павлова.

Зинаида Волконская блистала в Москве 5 лет, а потом навсегда уехала в Италию.
Возможно, всему виной были проводы декабристок Екатерины Трубецкой и Марии Волконской (жены брата мужа))). Зинаида организовала для них встречу в своём доме, а потом обнаружила, что за ней следят.

К тому же княгиня приняла католичество и поехала в Рим - центр своей веры. В России она осталась без владений, поскольку в те времена закон требовал неофитам отдавать все земли в пользу папской церкви. И ей пришлось всё имущество отдать сыну, чтобы не остаться без гроша.

В Риме она продолжила блистать и приглашать к себе в гости людей искусства и науки. К ней приезжали художник-академист Камуччи, датский скульптор Торвальдсен, русский художник Бруни, братья Брюлловы, историк Погодин, Гоголь и автор “Явления Христа народу” Александр Иванов.

В последние годы она перестала быть столь общительной, не устраивала более вечера и много внимания уделяла благотворительности. Её похоронили в Риме рядом с мужем в церкви Свв. Викентия и Анастасия на площади Треви. Там до сих пор есть их мемориальная табличка.

Здесь бы рассказу и закончиться, ан нет!
Ведь Зинаида Волконская стала причиной развода графа и графини Риччи. Об этом расскажу в следующем посте😎

#историядворянства #русскоедворянство

15/07/2020

Бэкграунд для фонтана Треви👆🏻

Если вы увидите дворец Поли со стороны, противоположной фонтану, можете его не узнать. Настолько разнятся его фасады.

Они как антиподы друг другу - пышный барочный и скромный классицистический. Около одного ежедневно фотографируются 1000-и туристов, а другой проходят, не обратив внимания.

Однако здание стоит того, чтобы обратить внимание. Оно служит не просто фоном для Fontana di Trevi. В нем проживала княгиня Зинаида Волконская, хозяйка музыкально-литературного салона. Какие прекрасные вечера проходили в её доме! А какие гости у неё были!
Но об этом в следующий раз.🤫

Кратко о самом Палаццо Поли:
Это постройка 16 века. В 17 веке им владел герцог Поли, родственник Папы Урбана VIII. Также в честь герцога названа улица Via Poli.

Фасад, примыкающий к фонтану Треви спроектировал занменитый архитектор Луиджи Ванвителли. Центральная часть фасада в 1730 году была снесена, чтобы пристроить к ней скульптурную композицию для фонтана.
Сейчас дворец открыт для посещения. Здесь находится Национальный музей графики и дизайна.

09/07/2020

6 ЮРИСТОВ, которые прославились как ХУДОЖНИКИ
#АнриМатисс (1869-1954).
Выпускник парижской Школы юридических наук работал клерком у присяжного поверенного. А потом заболел живот, и ему вырезали аппендицит.
Чтобы не грустить на больничной койке, он начал перерисовывать открытки. А после выписки пошел учиться на художника. в 27 прошла его первая выставка и первая должность в сфере арт.
#НиколайРерих (1874-1947).
Одновременно учился в Петербургском университете на юрфаке и Императорской Академии Художеств. Еще в студенчестве он увлекся археологией и даже читал лекции. Его диплом юриста звучит так - "Правовое положение художников Древней Руси".
#МихаилВрубель (1856-1910).
Гимназист с золотой медалью переехал в Петербург к родственникам. Они баловали его и закрывали глаза на низкую успеваемость. В результате Врубель не сумел защитить диплом и занимался репетиторством.
Его звезда взошла, когда он познакомился с гениальным Павлом Чистяковым, профессором Императорской Академии Художеств.
#ИванБилибин (1876-1942).
Выпускник юрфака Петербургского университета, посещал занятия в Обществе поощрения художников.
Учился у Ильи Репина и Антона Ашбе в Мюнхене. Прославился иллюстрациями к русским былинам и сказкам. Во время ВОв отказался от эвакуации и умер в блокадном Ленинграде.
#ВасилийПоленов (1844-1927).
Учился искусствам с детства, однако поступил на физ-мат Петербургского университета. Параллельно посещал Академию Художеств, ради которой бросил технические науки. Но все же вернулся в университет, чтобы стать юристом.
Прославил его, как ни странно, один случайный этюд, написанный чуть ли не на бегу
#русскаяживопись #историяискусств #историяискусства #русскиехудожники #живопись19век #живопись #искусство #искусствовед #искусствоведение @ Жуковский - Наукоград