PA Gallery

Call Directions Website Contact the establishment

PA Gallery Modern and contemporary art gallery

СКЛАДКИколлективная выставка в PA Gallery26 сентября — 6 декабря 2026Олег Устинов в серии «Единственно возможное состоян...
21/10/2026

СКЛАДКИ
коллективная выставка в PA Gallery
26 сентября — 6 декабря 2026

Олег Устинов в серии «Единственно возможное состояние» узнаваемый паттерн дорожной сумки челнока ставит в контекст истории абстрактной живописи. Кроме того, социально-заряженная серия становится как оммажем ар-брюту, так и горькой иронией над клише «русское бедное».

Олег Устинов исследует нефигуративное искусство и ведет диалог с модернизмом через эксперименты с формой и пространством. Название серии отсылает к фразе Егора Летова: «В нашей стране единственно возможное состояние — это чемоданное».

Куратор: Юлия Тихомирова

———

FOLDS
Group exhibition at PA Gallery
September 26 – December 6, 2026

In Oleg Ustinov’s series “The Only Possible State”, the artist places the recognizable pattern of a “shuttle trader’s” travel bag within the context of the history of abstract painting. Furthermore, this socially charged series serves both as an homage to art brut and as a bitter irony directed at the “Russian poverty” cliché.

Oleg Ustinov explores non-figurative art and engages in a dialogue with modernism through experiments with form and space. The title of the series alludes to a remark by Egor Letov: “In our country, the only possible state is a ‘suitcase’ state” — implying a perpetual readiness to pack up.

Curated by Yulia Tikhomirova

19/10/2026

Делимся фрагментом фильма о персональной выставке Олега Хвостова «Конструктор рая».

Эволюция творчества Олега Хвостова выглядит как выстраивание персонального рукотворного Эдема. Художник, кажется, вплотную приблизился к собственной идеальной формуле порядка, частного рая, в котором хаос, тление и катаклизмы исключаются авторской кристаллической решеткой, способной пересобрать любую точку земного шара — от окраины Петербурга до прованских полей — в успокаивающую, бесшовную, повсеместно смоделированную архитектуру духа.

[Полная версия фильма — на нашем YouTube-канале]

Видео: Дарья Крыл
Текст: Константин Зацепин

———

A fragment from a film about Oleg Khvostov’s solo show “Paradise Builder”

The evolution of Oleg Khvostov’s artwork resembles the construction of a personal, handcrafted Eden. The artist appears to have arrived at his own ideal formula for order — a private paradise from which chaos, decay, and cataclysms are excluded by a crystalline grid of his own design. This grid is capable of reassembling any location on Earth — from the outskirts of St. Petersburg to the fields of Provence — into a soothing, seamless, and entirely modeled architecture of the spirit.

Video: Дарья Крыл
Text: Konstantin Zatsepin

СКЛАДКИколлективная выставка в PA Gallery26 сентября — 6 декабря 2026Алиса Горелова создает гипнотический и глитчевый ва...
17/10/2026

СКЛАДКИ
коллективная выставка в PA Gallery
26 сентября — 6 декабря 2026

Алиса Горелова создает гипнотический и глитчевый вариант барочной фрески: телесные сплетения, увиденные как нон-финито, напоминают и о мифологических сюжетах, и о современном боди-хорроре. Множество изящных рук могут быть своеобразной «раскадровкой» движения: например, беспрерывная работа рук трех мойр, играющих нитями судьб, ласковых и безжалостных — осцилляция между нежностью и жестокостью.

Куратор: Юлия Тихомирова

———

FOLDS
Group exhibition at PA Gallery
September 26 – December 6, 2026

Alisa Gorelova creates a hypnotic, glitch-infused take on the Baroque fresco: intertwined bodies — rendered in a non-finito style — evoke both mythological themes and contemporary body horror. A multitude of graceful hands might be interpreted as a “storyboard” of movement — much like the ceaseless labor of the three Fates as they manipulate the threads of destiny, at once tender and ruthless — an oscillation between gentleness and cruelty.

Curated by Yulia Tikhomirova

Работы Олега Хвостова на выставке «Остекленение» в галерее Сарай в Санкт-Петербурге.Метафизическое безвременье, надутые ...
16/10/2026

Работы Олега Хвостова на выставке «Остекленение» в галерее Сарай в Санкт-Петербурге.

Метафизическое безвременье, надутые леса и поля, длинные черные тени. Встреча Павла Аделева и Олега Хвостова в экспозиции не случайна. Объединяющий вакуум, удушливость живого, стеклянные черви и шары, деревья, будто возникшие в пузыре Де Кирико и Макса Эрнста. Онтологическое отсутствие времени: всегда здесь и сейчас, парящая планетарная система, безначальное и бесконечное — как будто позволяет авторам разных поколений вступить в одну неподвижную воду. Невыразительное настоящее заменено изобильным присутствием переливчатого ненастоящего.

Куратор: Петр Белый

———

Oleg Khvostov’s artworks at the exhibition “Glazing” at the Saray Gallery in St. Petersburg.

A metaphysical timelessness, inflated forests and fields, long black shadows. The encounter between Pavel Adelev and Oleg Khvostov within this exhibition is no coincidence. A unifying vacuum, the stifling quality of living things, glass-like worms and spheres, trees that seem to have emerged from within a bubble belonging to de Chirico or Max Ernst — all point to an ontological absence of time. It is an eternal “here and now,” a hovering planetary system, something without beginning or end — as if allowing artists from different generations to step into the very same, motionless water. The inexpressive present is replaced by the abundant presence of an iridescent, unreal world.

Curated by Peter Belyi

СКЛАДКИколлективная выставка в PA Gallery26 сентября — 6 декабря 2026Архитектурную линию продолжает и поддерживает Андре...
14/10/2026

СКЛАДКИ
коллективная выставка в PA Gallery
26 сентября — 6 декабря 2026

Архитектурную линию продолжает и поддерживает Андрей Сяйлев своими объектами из серии «Прорыв надрыва» — одеяла, орнамент которых отождествляется с мерными рядами окон (пост)советских панельных домов, испещрены дырами, ожогами, прорвами. Домашняя авария от недосмотра: прожгли одеяло утюгом, заговорились. Увлеклись кухонным разговором. Задумавшись, кто-то уронил горящую сигарету на плед. В раненном атрибуте обволакивающего комфорта, сопровождающем камерные, квартирные беседы, художник видит парафраз глобальных коллизий.

Куратор: Юлия Тихомирова

———

GATHERS
Group exhibition at PA Gallery
September 26 – December 6, 2026

Andrey Syaylev continues and reinforces this architectural theme with works from his series “Breach of the Tear”: blankets featuring patterns that mirror the rhythmic rows of windows found on (post-)Soviet panel buildings, yet riddled with holes, burn marks, and gaping tears. It is a domestic mishap born of inattention — a blanket scorched by an iron during a chat, or a lit cigarette dropped on a throw while lost in thought during a kitchen conversation. In this wounded object — an emblem of the enveloping comfort that accompanies intimate, domestic gatherings — the artist sees a reflection of global conflicts.

Curated by Yulia Tikhomirova

СКЛАДКИколлективная выставка в PA Gallery26 сентября — 6 декабря 2026Работа Андрея Волкова — медитативная абстракция, ве...
12/10/2026

СКЛАДКИ
коллективная выставка в PA Gallery
26 сентября — 6 декабря 2026

Работа Андрея Волкова — медитативная абстракция, величавые переливы глубокого и нюансированного синего цвета напоминают бархатные складки парадного одеяния из благородной ткани.

N_G, 2020
холст, масло
2000 х 1600 мм

Куратор: Юлия Тихомирова

———

GATHERS
Group exhibition at PA Gallery
September 26 – December 6, 2026

Andrey Volkov’s artwork is a meditative abstraction; the rich, flowing gradations of deep, nuanced blue evoke the velvet folds of ceremonial robes made from fine fabric.

N_G, 2020
Oil on canvas
2000 x 1600 mm

Curated by Yulia Tikhomirova

СКЛАДКИколлективная выставка в PA Gallery26 сентября — 6 декабря 2026Эпиграфом и вместе с тем интерлюдией выставки стали...
10/10/2026

СКЛАДКИ
коллективная выставка в PA Gallery
26 сентября — 6 декабря 2026

Эпиграфом и вместе с тем интерлюдией выставки стали объекты Ани Желудь из серии «Выделенная линия».

Художница в своей неповторимой манере реинтерпретирует классическую штудийную тему: драпировка. На складках оттачивали свое мастерство художники прошлого от Леонардо да Винчи до Александра Иванова, от Альбрехта Дюрера до Михаила Врубеля — трехмерная графика Желудь органично вписывается в эту традицию. При этом она запечатлевает не драпированную ткань, а складки первичного элемента графики — линии.

Складки линии стали для художницы самоценным пластическим мотивом: минималистские скульптуры при всей своей лаконичности аккумулируют в себе аффективное напряжение.

Куратор: Юлия Тихомирова

———

GATHERS
Group exhibition at PA Gallery
September 26 – December 6, 2026

Artworks by Anya Zholud from the “Dedicated Line” series serve as both the exhibition’s epigraph and its interlude.

In her distinctive style, the artist reinterprets a classic subject of artistic study: drapery. Artists of the past — from Leonardo da Vinci to Alexander Ivanov, from Albrecht Dürer to Mikhail Vrubel — honed their skills by rendering folds; Zholud’s three-dimensional drawings fit organically into this tradition. Yet, rather than capturing draped fabric, she captures the folds of the fundamental graphic element: the line.

Curated by Yulia Tikhomirova

Венеция. Визуальные заметки.Со временем некоторые впечатления тускнеют, теряют актуальность или выразительность, но есть...
08/10/2026

Венеция. Визуальные заметки.
Со временем некоторые впечатления тускнеют, теряют актуальность или выразительность, но есть другие — они врезаются, занимают, продолжают впечатлять. Ими хочется поделиться.

Масштабная групповая выставка видеоинсталляций в Фонде In Between Art Film, ретроспектива Алигьеро Боэтти в арт-центре Сан Марко, Артур Джафа и Ричард Принц в Фонде Прада, Эрвин Вурм в Палаццо Фортуни, звуковая прогулка по Мистическому саду (Giardino Mistico) под кураторством Ханса Ульриха Обриста и Бена Викерса и несколько павильонов 61-й Венецианской биеннале: Испания, Израиль, Чили.

———

Venice: Visual Notes.
Over time, some impressions fade or lose their immediacy and impact, while others remain etched in the mind — captivating and enduring. These are the ones worth sharing.

A major group exhibition of video installations at the In Between Art Film Foundation, an Alighiero Boetti retrospective at the San Marco Art Center, Arthur Jafa and Richard Prince at the Prada Foundation, Erwin Wurm at Palazzo Fortuny, a sound walk through the Mystic Garden (Giardino Mistico) curated by Hans Ulrich Obrist and Ben Vickers, and several pavilions at the 61st Venice Biennale: Spain, Israel, and Chile.

Работа Алисы Гореловой на выставке «История черного цвета» в Фонде культуры «ЕКАТЕРИНА»История чёрного цвета — это истор...
04/10/2026

Работа Алисы Гореловой на выставке «История черного цвета» в Фонде культуры «ЕКАТЕРИНА»

История чёрного цвета — это история трансформаций человечества: его страхов, сформированных властных механизмов, духовных поисков и эстетических революций, происходящих по сей день.

Экспозиция объединяет более 80 современных авторов, которые исследуют многозначность чёрного в социальном, психологическом и символическом аспектах.

Разговор о чёрном на языке искусства позволяет выстроить символический полифонический диалог, в котором признанные мастера (Эрик Булатов, Эдуард Штейнберг, Ольга Тобрелутс, Владимир Немухин) соединяются с новыми героями (Алиса Горелова, Кирилл Манчунский, Александра Грановская, Алексей Бевза, Катя Никитина, Елена Филаретова).

Кураторы: Дмитрий Гайков, Алёна Дятко
Фото: Михаил Гуревич для Фонда культуры «ЕКАТЕРИНА»

No comments (Без комментариев)тотальная инсталляция Антона КонюховаВ пространстве PA Gallery на Тверской, 3 — неотъемлем...
03/10/2026

No comments (Без комментариев)
тотальная инсталляция Антона Конюхова

В пространстве PA Gallery на Тверской, 3 — неотъемлемая часть экспозиции новой коллективной выставки «Складки».

Согнувшиеся в складки зеркальные холсты, созданные в авторской технике, становятся, буквально, отражением реальности. Работа Конюхова стала предельным выражением складчатого лейтмотива выставки. Спазматические сгибы и драпировки действительности — такие ассоциации наполняют казалось бы нейтральную и штудийную тему.

Куратор: Юлия Тихомирова

———

No Comments
a total installation by Anton Konukhov

Located at the PA Gallery (Tverskaya St., 3), this artwork is an integral part of the new group exhibition “Gathers”

Mirrored canvases, bent into folds using the artist’s signature technique, literally become a reflection of reality. Konukhov’s work serves as the ultimate expression of the exhibition’s central motif: the fold. Spasmodic creases and the draping of reality — such are the associations that imbue this seemingly neutral, study-like theme.

Curated by Yulia Tikhomirova

Address

Улица Тверская 3
Moscow
125009

Opening Hours

Monday 12:00 - 21:00
Tuesday 12:00 - 21:00
Wednesday 12:00 - 21:00
Thursday 12:00 - 21:00
Friday 12:00 - 21:00
Saturday 12:00 - 21:00
Sunday 12:00 - 21:00

Telephone

+7 966 322 77 99

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when PA Gallery posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to PA Gallery:

Shortcuts

Share

Category