The Cosmic House Foundation

14/12/2025

𝗥𝗢 | Dragi prieteni cosmici, vă mulțumim pentru prezență, încredere și pentru toate întâlnirile care au dat sens acestui an. Au fost luni pline de dialog, fragilitate, curaj și explorare, iar fiecare pas a fost mai bogat pentru că nu l-am făcut singuri.

În perioada următoare, spațiul nostru va lua o pauză, timp în care ne vom aduna gândurile și energia pentru ceea ce urmează.

Vă mulțumim că ne-ați fost aproape.
Ne revedem curând!

___
𝗘𝗡 | Dear cosmic friends, thank you for your presence, trust, and for all the encounters that gave meaning to this year. These months were shaped by dialogue, vulnerability, courage, and exploration, and every step felt richer because we did not take it alone.

In the coming period, our space will take a short pause, during which we will gather our thoughts and energy for what lies ahead.

Thank you for being close to us.
See you soon! 🤍

Special thanks to BigBrother International, GeoStru Romania, Hansen Ergonomics Studio Cluj, Carastelec Sparkling Winery and Columna, for their trust and continued support throughout our collaboration.

20/09/2025

𝗥𝗢 | 𝟐𝟎𝟐𝟓. 𝐒𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐫𝐢𝐞. 𝐏𝐎𝐒𝐈𝐓𝐈𝐎𝐍𝐒 𝐁𝐞𝐫𝐥𝐢𝐧 𝐀𝐫𝐭 𝐅𝐚𝐢𝐫

Prima noastră participare la un târg de artă internațional a fost o bucurie, o onoare și un succes. Mulțumim Positions Berlin. Evenimentul s-a desfășurat în cadrul Berlin Art Week, la legendarul Flughafen Tempelhof, marcând un moment de reper în parcursul nostru.

Am prezentat expoziția 𝐵𝑒𝑛𝑒𝑎𝑡ℎ 𝑡ℎ𝑒 𝑆𝑢𝑟𝑓𝑎𝑐𝑒, curatoriată de 𝐋𝐢𝐯𝐢𝐮 𝐁𝐮𝐥𝐞𝐚, cu o selecție care a reunit picturi semnate 𝐈𝐨𝐚𝐧𝐚 𝐈𝐚𝐜𝐨𝐛, 𝐁𝐚́𝐛𝐚 𝐈𝐬𝐭𝐯𝐚́𝐧 și 𝐈𝐨𝐚𝐧 𝐃𝐞 𝐌𝐨𝐢𝐬𝐚. Selecția a fost gândită în paradigma corporalității și morfologiei anatomice umane cu fragilitățile, contradicțiile și complexitățile sale, care au aglutinat tema panotării. Desigur, acestea din urmă au deschis căi de interogare ale memoriei, emoției, identității și legăturii noastre intime cu lumea.

Pentru The Cosmic House Foundation, prezența la Berlin a fost ocazia prin care arătăm cm arta poate construi în adâncime, dincolo de ceea ce nu este observabil la suprafață.

Ioana Iacob propune un dialog între intimitate și izolare digitală. Picturile sale creează prilejul unui spațiu critic de reflectare în care tehnologia reconfigurează carnația umană. Bába István explorează, la rândul său, memoria și emoția prin portrete tensionate și tensionante, intensitate redată cu măiestrie tehnică și cu mare aplecare spre tușa de detaliu. Ioan De Moisa încapsulează dimensiunea filosofică a existenței umane, propunând peisajul ca spațiu al transfigurării și schimbării identității în căutarea de sens ontologic.

Propunem aceste perspective distincte într-un discurs vizual coerent, o invitație de a privi dincolo de aparențe, către esența care ne definește umanitatea.

𝐵𝑒𝑛𝑒𝑎𝑡ℎ 𝑡ℎ𝑒 𝑆𝑢𝑟𝑓𝑎𝑐𝑒 este o ocazie de apropiere și cunoaștere reciprocă între artiști și publicul internațional, unde fiecare dintre subiecții interacțiunii au propriile limite, întrebări și căutări.

Positions Berlin ne-a oferit acea energie care dă sens muncii noastre. Este acel târg de artă contemporană de referință din Germania, care a reușit să creeze o atmosferă deschisă și a punctat pe galerii orientate către succes.

Mulțumirile noastre BigBrother International, Oncos, GeoStru Romania, HANSEN ergonomics studio, Carastelec Sparkling Winery, PMA Invest pentru încrederea și susținerea demonstrate pe tot parcursul colaborării noastre.

___
𝗘𝗡 | 𝟐𝟎𝟐𝟓. 𝐒𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐞𝐫. 𝐏𝐎𝐒𝐈𝐓𝐈𝐎𝐍𝐒 𝐁𝐞𝐫𝐥𝐢𝐧 𝐀𝐫𝐭 𝐅𝐚𝐢𝐫

Our first participation in an international art fair was a joy, an honor, and a success. Thank you, Positions Berlin. The event took place during Berlin Art Week, at the legendary Flughafen Tempelhof, opening up a new experience for us on the international stage.

We presented the exhibition 𝐵𝑒𝑛𝑒𝑎𝑡ℎ 𝑡ℎ𝑒 𝑆𝑢𝑟𝑓𝑎𝑐𝑒, curated by 𝐋𝐢𝐯𝐢𝐮 𝐁𝐮𝐥𝐞𝐚, featuring works by 𝐈𝐨𝐚𝐧𝐚 𝐈𝐚𝐜𝐨𝐛, 𝐁𝐚́𝐛𝐚 𝐈𝐬𝐭𝐯𝐚́𝐧, and 𝐈𝐨𝐚𝐧 𝐃𝐞 𝐌𝐨𝐢𝐬𝐚. The selection was conceived around the paradigm of the human body, its fragility, contradictions, and complexity as a thematic framework for the installation. This approach opened pathways toward questions of memory, emotion, identity, and our intimate connection with the world.

For The Cosmic House Foundation, being present in Berlin was an opportunity to show how art can work in depth, revealing what is not immediately visible on the surface.

𝐈𝐨𝐚𝐧𝐚 𝐈𝐚𝐜𝐨𝐛 proposes a dialogue between intimacy and digital isolation. Her paintings create the occasion for a critical space of reflection, where technology reshapes the human flesh. 𝐁𝐚́𝐛𝐚 𝐈𝐬𝐭𝐯𝐚́𝐧, in turn, explores memory and emotion through tense, expressionist portraits, an intensity rendered with technical mastery and a keen attention to detail. 𝐈𝐨𝐚𝐧 𝐃𝐞 𝐌𝐨𝐢𝐬𝐚 encapsulates the philosophical dimension of human existence, presenting the landscape as a space of transfiguration and the transformation of identity in the search for ontological meaning.

Together, these perspectives formed a coherent visual discourse, an invitation to look beyond appearances, toward the essence that defines our humanity.

𝐵𝑒𝑛𝑒𝑎𝑡ℎ 𝑡ℎ𝑒 𝑆𝑢𝑟𝑓𝑎𝑐𝑒 became an occasion for closeness and mutual discovery between the artists and an international audience, where every participant brought their own limits, questions, and searches.

Positions Berlin offered us the kind of energy that gives meaning to our work. It is one of Germany’s most important contemporary art fairs, recognized for its open atmosphere and its focus on strong international gallery positions.

We are deeply grateful to our sponsors: BigBrother International, Oncos, and GeoStru Romania, as well as to our partners: HANSEN ergonomics studio, Carastelec Sparkling Winery and PMA Invest for their trust and support throughout this collaboration.

📷 𝐇𝐮𝐞 𝐇𝐚𝐥𝐞

02/09/2025

𝗥𝗢 | Prin arta sa, Bába István pătrunde dincolo de suprafața vizibilului, aducând la lumină fragmente de memorie și vibrații interioare. Pictura devine un spațiu al tensiunii fertile dintre realitate și imaginație, unde formele se distorsionează subtil pentru a dezvălui straturi ascunse ale experienței umane.

___
𝗘𝗡 | Through his art, Bába István moves beyond the surface of the visible, bringing to light fragments of memory and inner vibrations. Painting becomes a space of fertile tension between reality and imagination, where forms subtly distort to reveal hidden layers of human experience.



🎥 Pixel Studios

Bába István is a visual artist whose work explores what lies beneath the surface, both of the visible world and the inner self. Grounded in the traditions…

27/08/2025

𝗥𝗢 | Într-o lume saturată de discursuri despre conexiuni și rețele, Instances of Aloneness aduce în prim-plan momentele fragile ale singurătății.

Expoziția, curatoriată de Tudor Costin, reunește lucrările artiștilor Caterina Cherecheș, Maria Chiorean, Daria Ciocan, Marcus Ionescu, Alexandra Mîță, Miruna Morțe, Cosmin Petrule și Constantin Vulturar.

Prin ipostaze intime, un copil în leagăn, o cameră golită de prezențe, un obiect care poartă amintiri sau un peisaj contemplat în depărtare, artiștii surprind fragmente ale unei experiențe universale: nevoia de a sta singuri pentru a regăsi echilibrul interior.

Mulțumim tuturor celor care au participat la deschiderea expoziției și au împărtășit alături de noi această reflecție colectivă asupra singurătății.

Instances of Aloneness poate fi vizionată până în data de 15 septembrie.

Program de vizitare:
Joi - Vineri: 17.00 – 19.00
Luni - Miercuri: 17.00 – 19.00 (în baza unei programări efectuate cu o zi în avans)

___
𝗘𝗡 | In a world saturated with discourses on connection and networks, Instances of Aloneness brings to the forefront the fragile moments of solitude.

Curated by Tudor Costin, the exhibition brings together works by Caterina Cherecheș, Maria Chiorean, Daria Ciocan, Marcus Ionescu, Alexandra Mîță, Miruna Morțe, Cosmin Petrule, and Constantin Vulturar.

Through intimate glimpses, a child on a swing, an empty room, an object carrying memories, or a distant landscape, the artists capture fragments of a universal experience: the need to be alone in order to rediscover inner balance.

We are grateful to everyone who joined us at the opening and shared this collective reflection on solitude.

Instances of Aloneness is on view until 15 September.

Visiting hours:
Thursday – Friday: 17:00 – 19:00
Monday – Wednesday: 17:00 – 19:00 (by appointment, one day in advance)

Partners & Sponsors: BigBrother International | Consiliul Judetean Cluj | GeoStru Romania | HANSEN ergonomics studio | Cramele Recas

📷Richard Toth

10/07/2025

𝗥𝗢 | „I Lived Less than I Remember” explorează relația subtilă dintre prezență și absență și propune o reflecție asupra modului în care memoria se construiește nu doar prin urmele vizibile, ci și prin golurile pe care acestea le lasă în urmă. Proiectul abordează spațiul negativ ca pe un teritoriu al potențialului, în care absența dobândește o expresivitate proprie, complementară prezenței.

Curatoriată de Marga Baciu, sub îndrumarea profesorului Bogdan-Teodor Iacob, selecția reunește lucrările artiștilor Teodor Buruiană și David Farcaș, ale căror practici artistice investighează corporalitatea, materialitatea și incertitudinea percepției. Buruiană îmbină fierul și lumina LED pentru a construi forme suspendate între solid și efemer, în timp ce Farcaș folosește lumina ca mediu al ambiguității, evocând estetica post-adevărului.

Împreună, cei doi artiști creează un spațiu de reflecție în care amprenta nu este doar o relicvă a trecutului, ci și un semn al alegerii — al lucrurilor pe care le păstrăm sau suntem constrânși să le uităm. Expoziția devine o invitație la introspecție și interpretare, în care absența capătă greutate vizuală și conceptuală.

Expoziția face parte din programul „Praxis! Emergent Curators’ Days” și poate fi vizitată până în data de 13 iulie.

____
𝗘𝗡 | “I Lived Less than I Remember” explores the subtle relationship between presence and absence and invites reflection on the ways memory is shaped not only by visible traces, but also by the gaps they leave behind. The project approaches negative space as a territory of potential, where absence acquires its own expressiveness, complementary to presence.

Curated by Marga Baciu, under the guidance of professor Bogdan-Teodor Iacob, the selection brings together works by artists Teodor Buruiană and David Farcaș, whose artistic practices investigate corporeality, materiality, and the uncertainty of perception. Buruiană combines iron and LED light to construct forms suspended between solidity and ephemerality, while Farcaș uses light as a medium of ambiguity, evoking the aesthetics of the post-truth condition.

Together, the two artists create a space for reflection where the imprint is not only a relic of the past, but also a marker of selection — of what we choose or are compelled to forget. The exhibition becomes an invitation to introspection and interpretation, where absence carries both visual and conceptual weight.

The exhibition is part of the “Praxis! Emergent Curators’ Days” program and is on view until July 13.

Universitatea de Artă şi Design din Cluj-Napoca / UAD



📷Ana Cătuna

09/07/2025

𝗥𝗢 | La limita dintre prezență și pierdere, „Out of Reach” explorează acel moment fragil când ceea ce era tangibil începe să se estompeze, dar nu dispare. Absența devine o prezență modificată – încă simțită, dar inaccesibilă. Expoziția reunește două practici artistice care investighează distanțarea afectivă, simbolică și relațională. Prin urme și reziduuri, artiștii construiesc forme de intimitate degradată, conexiuni suspendate și identități în destrămare.

Tu ce ai pierdut și încă porți cu tine?

Sasha Bandi explorează teme recurente ale pierderii, alienării și fragilității memoriei personale și colective. Practica sa vizuală, marcată de simbolism și narațiuni critice, reunește pictura, instalația și obiectul ca medii de reflecție asupra absenței. În lucrările sale, intimitatea este evocată ca o formă de absență activă – ceva care persistă chiar și după dispariție.

Alexandra Mocan explorează spațiul dintre percepție și inversiune, examinând adesea conceptele prin prisma opusului lor. Practica sa abordează multiple medii, cu accent pe obiecte performative și scenarii în care disfuncționalitatea și ironia se suprapun. Umorul devine atât instrument, cât și filtru, pe măsură ce inventează roluri improbabile pentru obiecte cotidiene, destabilizând așteptările și dezvăluind tensiunile dintre estetică și funcționalitate.

Expoziția „Out of Reach”, curatoriată de Maria Rusu sub îndrumarea profesorului Bogdan-Teodor Iacob, face parte din programul „Praxis! Emergent Curators’ Days” și poate fi vizionată până în data de 13 iulie.

____
𝗘𝗡 | At the threshold between presence and loss, “Out of Reach” explores that fragile moment when what was once tangible begins to fade—but never fully disappears. Absence becomes an altered presence—still felt, yet unreachable. The exhibition brings together two artistic practices that investigate affective, symbolic, and relational distancing. Through traces and residues, the artists construct forms of degraded intimacy, suspended connections, and identities in dissolution.

What have you lost, yet still carry with you?

Bandi Sasha Robert explores recurring themes of loss, alienation and the fragility of personal and collective memory. His visual practice, marked by symbolism and critical narratives, brings together painting, installation and object as mediums to reflect on absence. In his works, intimacy is evoked as a form of active absence - something that persists even after disappearance.

Alexandra Mocan explores the space between perception and inversion, often examining concepts through their opposites. Her practice spans multiple mediums, with a focus on performative objects and scenarios where dysfunctionality and irony overlap. Humor becomes both tool and filter, as she invents improbable roles for everyday things, destabilizing expectations and revealing tensions between aesthetics and function.

The exhibition “Out of Reach”, curated by Maria Rusu under the guidance of professor Bogdan-Teodor Iacob, is part of the “Praxis! Emergent Curators’ Days” program and can be visited until July 13th.

Universitatea de Artă şi Design din Cluj-Napoca / UAD



📷Ana Cătuna

01/07/2025

Out Of Reach / I Lived Less Than I Remember

Visiting hours | 28.06 – 13.07

Monday to Friday: viewing by appointment only, between 6:00 PM and 8:00 PM

Saturday: open from 6:00 PM to 9:00 PM.

curatorial.ro

Praxis! Emergent Curators’ Days, festival dedicat curatorilor emergenți, are loc la Cluj-Napoca în perioada 26 iunie – 13 iulie. Organizat de Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, acesta reprezintă o premieră națională și își propune să fie un eveniment [...]

23/06/2025

„𝐏𝐫𝐚𝐱𝐢𝐬! 𝐄𝐦𝐞𝐫𝐠𝐞𝐧𝐭 𝐂𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫𝐬’ 𝐃𝐚𝐲𝐬”
12 curatori, 30+ artiști, 11 expoziții.
Din 26 iunie, Clujul devine epicentrul artei emergente.

________

“𝐏𝐫𝐚𝐱𝐢𝐬! 𝐄𝐦𝐞𝐫𝐠𝐞𝐧𝐭 𝐂𝐮𝐫𝐚𝐭𝐨𝐫𝐬’ 𝐃𝐚𝐲𝐬”
12 curators, 30+ artists, 11 exhibitions.
Starting June 26, Cluj becomes the epicenter of emerging art.

Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca anunță cu bucurie lansarea platformei și inițiativei curatoriale „Praxis! Emergent Curators’ Days”, a cărei primă ediție se va desfășura în perioada 26 iunie - 13 iulie 2025. Evenimentul constituie o premieră națonală și își pro...

19/06/2025

𝗥𝗢 | Grătarul a sfârâit, glitch-ul a deraiat liniștea, întrebările au rămas.

„Grill. Glitch. Glory” a marcat debutul Unda Obscura — un colectiv care transformă distorsiunea digitală în oglindă emoțională.
____
𝗘𝗡 | The grill sizzled, the glitch disrupted the silence, and the questions lingered.

“Grill. Glitch. Glory” marked the debut of Unda Obscura — a collective that turns digital distortion into an emotional mirror.