Salonul de proiecte

Salonul de proiecte A research and production-based project focused on contemporary art. Team: Alexandra Croitoru, Magda Radu, Ștefan Sava

Salonul de proiecte is a research and production-based project focused on contemporary art whose program involves exhibitions, publications, screenings, and ongoing debates positioned in dialogue within both regional and international contexts. Salonul de proiecte was founded in 2011 in the framework of Anexa: The National Museum of Contemporary Art in Bucharest, and since 2016, it has functioned

as an independent art space located in Palatul Universul, Bucharest. The team is comprised of: Alexandra Croitoru, Magda Radu, Ștefan Sava.

For 15 years, Salonul de proiecte has supported artistic research and production, curatorial discourse, and public progr...
02/06/2026

For 15 years, Salonul de proiecte has supported artistic research and production, curatorial discourse, and public programmes, offering free access to contemporary art and culture.

On 11 June 2026, we invite you to support the continuation of this work through our Fundraising Auction, hosted by Ans Azura. Featuring works generously donated by artists, collaborators, and friends of Salonul de proiecte, the auction is a gesture of solidarity that helps sustain one of Romania’s longest-running independent art spaces.

We are deeply grateful to all participating artists and supporters. Every bid contributes directly to the future of our programme.

Special thanks to the artists and to everyone who helped us: Ans Azura team, Robert Băjenaru (Solo Gallery), Marga Bernea (Horia Bernea Foundation), Matei Câlția (Posibilă Gallery and Ștefan Câlția Foundation), Iolanda Costide (Paul Neagu Estate UK), Radu Dumitriu (Ion Dumitriu Foundation), Ioana Măgureanu (Simona Runcan Estate), Alexandru Niculescu (Sandwich Gallery), Anca Oroveanu (Anca and Mihai Oroveanu Collection), Dan Perjovschi, Mihai Pop (Plan B Gallery), Anca Poterașu (Anca Poterașu Gallery), Catinca Tăbăcaru (Catinca Tăbăcaru Gallery), Suzana Vasilescu (Suprainfinit Gallery)

📅 11 June 2026
🔗 Bid online via .azura or through the link in bio.

Bidding begins Jun 5, 10:00 CEST+1
Live streamed Auction Room opens Jun 11, 19:00 CEST+1

https://ansazura.com/en/auctions/the-shape-of-a-legacy-post-war-contemporary-auction-a-special-fundraising-section-for-salonul-de-proiecte?limit=all (Starting with Lot 73)

Ultima zi de vizitare a expoziției „Legenda familiei”. Finisaj, azi de la ora 17.00, la Salonul de proiecte”A Family’s L...
31/05/2026

Ultima zi de vizitare a expoziției „Legenda familiei”. Finisaj, azi de la ora 17.00, la Salonul de proiecte

”A Family’s Legend”

An exhibition curated by Dimitrie and Maria Grigorescu

With contributions from: Ruxandra and Ion Grigorescu, Georgeta Năpăruș and Octav Grigorescu, Adela and Radu Petrescu, Olga Grigorescu, and other family members

24.04 – 31.05.2026

This exhibition is organized by the Salonul de proiecte Association as part of the project “Ion Grigorescu: A Family’s Legend.”

Supported by: Foundation for Arts Initiatives

Partners: National Museum of the Romanian Peasant; Gregor Podnar Gallery; Ivan Gallery; Revista ARTA; Zeppelin

Cultural project co-financed by the Administration of the National Cultural Fund

The project does not necessarily represent the position of the Administration of the National Cultural Fund. AFCN is not responsible for the content of the project or how the results of the project can be used. These are entirely the responsibility of the grantee.

Sponsor: Corcova Roy & Dâmboviceanu

Photo credits: Ștefan Sava. All rights reserved.

31/05/2026
Last days to visit A Family’s Legend at Salonul de proiecte ✨An exhibition unfolding through memory, inheritance, and th...
29/05/2026

Last days to visit A Family’s Legend at Salonul de proiecte ✨

An exhibition unfolding through memory, inheritance, and the stories that shape us across generations. Don’t miss the final days to experience this intimate and layered project before it closes on May 31.

🗓 Open until Sunday
🕒 15:00–19:00

Join us for the closing event (finissage) this Sunday at 17:00.

-

Ultimele zile de vizitare a expoziției Legenda familiei la Salonul de proiecte ✨

O expoziție care explorează memoria și moștenirea familială care ne formează de-a lungul generațiilor. Nu rata ultimele zile pentru a descoperi acest demers de cercetare până pe 31 mai.

🗓 Deschisă până duminică
🕒 15:00–19:00

Vă invităm la finisajul expoziției duminică, de la ora 17:00.

📷 Maria Grigorescu, 2026, Paravan pictat / Painted partition, ulei pe pânză / oil on canvas

🗂️ Arheologii de familiePrezentări de Magda Predescu, Lila Passima și Simona Popescu📍 joi, 28 mai, ora 18:00Salonul de p...
22/05/2026

🗂️ Arheologii de familie
Prezentări de Magda Predescu, Lila Passima și Simona Popescu
📍 joi, 28 mai, ora 18:00

Salonul de proiecte vă invită la o serie de prezentări publice organizate în dialog cu expoziția „Legenda familiei”, un cadru informal de întâlnire și reflecție în jurul unor practici artistice și literare care construiesc forme alternative de transmitere a istoriei și experienței personale.

Magda Predescu va vorbi despre dimensiunea de „arheologie de familie” a proiectului și despre continuitățile pe care acesta le deschide în relație cu practica artistică, editorială și expozițională a lui Ion Grigorescu. Lila Passima va susține prezentarea „[Portret / Atelier] Ruxandra Grigorescu – Între Cîmpulung și Pitar Moș”, dedicată universului artistic și cotidian al Ruxandrei Grigorescu. Simona Popescu va propune o intervenție despre scriitorul Radu Petrescu, explorând scrisul autobiografic, memoria și observația cotidiană.

Evenimentul este organizat de Asociația Salonul de proiecte, ca parte a proiectului „Ion Grigorescu. Legenda familiei”

ℹ️Cu sprijinul: Foundation for Arts Initiatives
Parteneri: Muzeul Național al Țăranului Român, Gregor Podnar Gallery, Ivan Gallery, Revista ARTA, Zeppelin
Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

19/05/2026

Artists Ion and Ruxandra Grigorescu reflect on the life and artistic universe of Adela Petrescu — painter, teacher, and a discreet yet remarkable presence within Romanian culture. Through personal memories and reflections, the film reconstructs the intimate world of the Petrescu family, shaped by painting, literature, friendship, and everyday life. At its center is Adela Petrescu’s expressionist practice alongside the creative dialogue she shared with writer Radu Petrescu.

Adela Nicolau Petrescu (1927–2019) was a painter and Romanian language teacher, the wife of writer Radu Petrescu, and mother of Ruxandra Grigorescu. She began studying drawing in 1945–1946 with her aunt, the sculptor Teodora Popp, wife of the painter Sabin Popp, in Cecilia Cuțescu-Storck’s studio. She then attended the Faculty of Philology and preparatory courses at the Academy of Fine Arts with Nicolae Dărăscu. Between 1951 and 1954, alongside Radu Petrescu, she taught Romanian in Dipșa and Prundul Bârgăului, a period during which she continued to paint and draw. She painted landscapes, interiors, and self-portraits in an expressionist style until the end of her life.

Radu Petrescu (1927–1982), novelist and diarist, was one of the leading figures of the “Târgoviște School,” alongside Mircea Horia Simionescu, Costache Olăreanu, and Tudor Țopa. Closely connected to artists such as Paul Gherasim, Horia Bernea, Ion Grigorescu, Florin Niculiu, and Ion Dumitriu, his practice moved fluidly between literature and visual art. He painted, drew, illustrated, and developed a rigorous approach to composition and editing that also informed Adela Petrescu’s artistic process. He was the father of Ruxandra Grigorescu.

🎥 Excerpt from the video interview with Ion and Ruxandra Grigorescu, realized by Maria Grigorescu, 28 min 03 s.

🕐 We invite you to discover the full video in the exhibition space Thu–Sun, 15:00–19:00 until May 31st.

În lucrarea prezentată în Strategic Exchanges, Ana Kun pornește de la poemul „Soia, dragă” pentru a analiza relația dint...
05/02/2026

În lucrarea prezentată în Strategic Exchanges, Ana Kun pornește de la poemul „Soia, dragă” pentru a analiza relația dintre monocultura de soia și industria globală a creșterii animalelor . Cultivată de peste 7.000 de ani în Asia de Sud și de Est și aclimatizată de mult timp în Europa și America, soia are o istorie agricolă profund legată de rotația culturilor și de fertilitatea naturală a solului: ca leguminoasă, fixează azotul și nu sărăcește pământul atunci când este cultivată divers și responsabil.🌱

În contrast, monoculturile contemporane, dominate de semințe modificate genetic și utilizarea intensivă a erbicidelor, transformă o plantă cu potențial regenerativ într-un instrument al agriculturii industriale. Astăzi, peste 80% din producția mondială este folosită ca hrană pentru animalele crescute în sistem industrial, care sunt ulterior sacrificate și consumate. Astfel, cultura soia devine o verigă centrală într-un lanț de producție intens poluant, responsabil pentru defrișări, pierderea biodiversității și degradarea solului.

Poemul, brodat pe material textil asemenea peretarelor, demontează mitul progresului agricol corporatist și propune o altă perspectivă asupra independenței alimentare: rotația culturilor, salvarea semințelor, diversitatea leguminoaselor și consumul direct, nu „la mâna a doua”. Lucrarea devine astfel o invitație la reflecție asupra modului în care consumăm, cultivăm și coabităm 🌍.

📍 Expoziția poate fi vizitată până pe 15 februarie.

🫛Soia Babix, bazată pe poemul „Soia, dragă”, 2025, broderie pe bumbac recuperat, 7 module, 48 × 20 cm fiecare. Lucrare produsă în timpul rezidenței artistice IASPIS în Umeå, Suedia.

În cadrul expoziției STRATEGIC (EX)CHANGES, Cristina David propune o instalație performativă care documentează o călător...
29/01/2026

În cadrul expoziției STRATEGIC (EX)CHANGES, Cristina David propune o instalație performativă care documentează o călătorie imaginară de 29 de zile până pe Lună, parcursă cu viteza gândului. Pornind de la întrebarea „ce-ar fi dacă aș putea ajunge pe Lună doar cu ajutorul gândurilor mele?”, artista construiește un scenariu în care autoficțiunea se împletește cu rigoarea științifică.🔭

Traiectoria este calculată pornind de la viteza gândului (150 m/s), estimată pe baza unei electroencefalograme și a studiilor neurologice, iar deplasarea este „monitorizată” cu sprijinul Elisabetei Petrescu, doctorandă în fizică nucleară și astrofizică - pentru a evita coliziuni cu meteoriți, Stația Spațială Internațională sau telescopul Hubble. Artista comunică pe parcursul călătoriei cu un „Houston” simbolic, o rețea de interlocutori imaginari care însoțesc și reglează această experiență. 🛰️

Jurnalul de bord al performance-ului este prezentat publicului săptămânal în spațiul expoziției, funcționând ca instrument de observație, documentare și reflecție asupra timpului, distanței și imaginarului științific.

🌕 Travel to the Moon, 2025, Performance, 29 de zile, 150 m/s, Print digital, electroencefalogramă, jurnal

Hortensia Mi Kafchin este o artistă vizuală ale cărei lucrări se disting printr-o îmbinare aparte de imaginar futurist, ...
22/01/2026

Hortensia Mi Kafchin este o artistă vizuală ale cărei lucrări se disting printr-o îmbinare aparte de imaginar futurist, simbolism spiritual și referințe din istoria artei. În practica sa, explorează medii diverse – de la pictură și desen la video și tehnici digitale –, construind scenarii speculative despre viitor și complexitatea condiției umane.

In expozitia ‘’Strategic exchanges’’, picturile sale propun alegorii science-fiction, în care coordonatele spațiului și timpului se recombină în universuri simultan enigmatice și comice. Personaje hibride — cyborgi, filosofi, ființe extraterestre — traversează aceste lumi speculative, plasate între memorie, mit și imaginație tehnologică.

Imagini:
🖼️ Dyogenes reading the stars, 2015, ulei pe lemn găsit, 50,5 × 62,5 cm
🖼️ Old Cyborg teaching ALIENS the Human Art, 2014, acrilic pe pânză, 195 × 200 cm

Prin amabilitatea Colecției Tudor și Geanina Grecu, București

15/01/2026

The current exhibition proposes a series of artistic strategies for confronting difficult, seemingly insurmountable situations, understood not only as aesthetic gestures but also as possible life strategies. Bringing together artists from different cultural and geographical contexts, it explores diverse critical positions that challenge seemingly unshakeable systemic conventions, while supporting values such as social inclusion and gender equality and affirming non-normative subjectivities.

For Olof Olsson, humor takes on an absurd form. In Office Work (2010), language recedes and the gesture becomes central: a four-hour performance in which 500 A4 sheets are cut into 8000 A8 papers. Repetition, labor, and futility turn into a quiet confrontation with bureaucratic logic and everyday systems.📄📄📄

⏰Come by to see his video Thu-Sun, 15:00-19:00, until February 15
📍 Universul Palace, Building B, 1st floor, 23-25 Actor Ion Brezoianu

Olof Olsson (DK) is an artist who works with info comedy, a type of performance that straddles the line between lecture, comedy, autobiography, and melodrama. After studying philology, philosophy and translation theory, he pursued visual arts at Konstfack in Stockholm and the Royal Academy in Copenhagen, and since 2007 he has devoted himself to performance.

Office work, 2010,4-hour video, 500 A4 papers are cut down to 8000 A8 papers, excerpt

This exhibition is organized by the Salonul de proiecte Association, as part of the ”Strategic Exchanges” project.

Cultural project co-financed by the Administration of the National Cultural Fund

This project has been supported by

Address

Palatul Universul, Corp B, Strada Actor Ion Brezoianu 23-25, Etajul 1
Bucharest
010131

Opening Hours

Thursday 15:00 - 19:00
Friday 15:00 - 19:00
Saturday 15:00 - 19:00
Sunday 15:00 - 19:00

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Salonul de proiecte posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to Salonul de proiecte:

Share

Category