Leilei Gallery

17/03/2026

𝐔𝐥𝐭𝐢𝐦𝐞𝐥𝐞 𝐳𝐢𝐥𝐞 𝐝𝐞 𝐯𝐢𝐳𝐢𝐭𝐚𝐫𝐞

Expoziția 𝐋𝐢𝐯𝐢𝐧𝐠 𝐅𝐥𝐞𝐬𝐡, curatoriată de Mihai Voicu, poate fi vizitată la Leilei Gallery până miercuri, 18 martie 2026, între orele 12:00–18:00.

Mai sunt doar 2 zile până la încheierea expoziției.

14/03/2026

Fragmente de la tururile ghidate organizate în cadrul programului DoiJoi , dedicate expoziției Living Flesh, curatoriată de Mihai Voicu.
Mulțumim celor care ni s-au alăturat pentru această experiență.
Expoziția poate fi vizitată la Leilei Gallery în programul obișnuit al galeriei.

14/03/2026

Fragmente de la tururile ghidate organizate în cadrul programului Doi Joi, dedicate expoziției Living Flesh, curatoriată de Mihai Voicu.
Mulțumim celor care ni s-au alăturat pentru această experiență.

Expoziția poate fi vizitată la Leilei Gallery în programul obișnuit al galeriei.

06/03/2026

Avem plăcerea de a vă invita să participați la tururile ghidate ale expoziției ‘’Living Flesh’’. Cu ocazia evenimentului Doi Joi, galeria Leilei prelungește programul de vizitare pentru, 12 martie pânâ la ora 21:00 și organizează două tururi ghidate conduse de curatorul expoziției.

 Primul tur va avea loc începând cu ora 18:00, iar al doilea începând cu ora 20:00.

 
📍 Locație: LeiLei Gallery, Strada Aurel Vlaicu Nr. 88-90, București

 
🔗 Intrare liberă

💬 Te așteptăm!

03/03/2026

Mulțumim revistei Propagarta și lui Mihai Zgondoiu pentru articol!

“Living Flesh” pune în discuție lumea exterioară, prin dimensiunea ei palpabilă, și universul interior, al reprezentărilor mintale și al afectului. Ca exercițiu esențial de gândire, lucrările testează echilibrul dintre rațiune, sentiment și instinctivitate, luând parte la articula...

28/02/2026

Răzvan Năstase  

 Cercetează fotografiile de familie ce fac parte din seria human beengs – între a fi și a fi fost, un proiect care explorează memoria personală și identitatea transmisă prin fragmente vizuale, senzații și prezențe familiare. Titlul seriei, scris intenționat greșit, alunecă între „being (a fi)” și „been (a fi fost)” sugerând o continuitate subtilă între ceea ce a fost și ceea ce devine vizibil în prezent. Între cele două se deschide un spațiu de tensiune tăcută, unde imaginea nu documentează, ci reconfigurează. Gestul de a căuta în memorie se reflectă direct în tehnică. Asemănătoare cu sgrafitto, această metodă implică o întoarcere în materie, în straturile vechi de culoare, pornind de la ideea că imaginea, ca și amintirea, este mai mult decât ceea ce se arată la suprafață. Peste straturi groase de culoare, aplicate metodic, imaginea este imprimată printrun transfer monotipic, iar culoarea este readusă la suprafață prin îndepărtare, răzuire și șlefuire a straturilor ascunse. Nu este vizată reconstrucția fidelă a imaginii, ci revelarea unei memorii afective, fragmentare, instabile, dar încărcate de prezență.

25/02/2026

În perioada 25 - 27 februarie, Galeria Leilei va fi temporar închisă.
Ne revedem începând cu 28 februarie, în program normal.

24/02/2026

Rebeca Ulici  

 Creează un spațiu contemplativ cu o lucrare ce îmbină ceramica glazurată, îmbrățișată de o pernă textilă din satin, elementele fiind separate de o față de masă inscripționată cu simboluri decorative religioase. În urma pierderii mamei sale într-o manieră subită și agresivă (cancer, urmat de cedarea organelor), artista ia decizia de a canaliza emoția resimțită prin artă. Central lucrării găsim partea ceramică sau “moartea” reprezentată prin intestinele metaforice care păcălesc privitorul în a se apropia de subiect pentru a descifra obiectele acoperite de pelicula vitrificată cu aspect de smoală. Perna și fața de masă ce separă aceste două elemente, au semnificație dublă. Perna vorbește despre împământarea trupului după momentul morții, organele aflându-se scufundate în umplutura suportului ca o îmbrățișare, arătând afectivitatea pregnantă, lipsa și regretul pierderii. Textilul ce le separă este luat din obiectele personale ale mamei, el definind relația dintre afect, memorie și acceptarea faptului că persoana cea mai de preț din viața artistei a devenit un lucru banal și nesemnificativ precum mâncare pentru viermi.

20/02/2026

Mircea Modreanu  

 Recuperează fragmente de patrimoniu material, statuete votive, totemuri, relicve miniaturale provenite din civilizaţiile antice, mediteraneene, nordice sau carpatice şi le recontextualizează într-un montaj pictural compus din obiecte. Acestea, desprinse fiind de funcţia lor originară, capătă noi valenţe într-un „atlas geopoetic” al imaginarului propriu. Ansamblul constituie un spaţiu de întâlnire între istorie şi contemporaneitate, între obiect şi imagine, între context şi semnificaţie.

19/02/2026

Marius Damian  

 Portretizează în culoare, modul în care istoria fiecărei persoane rămâne scrisă nu numai în minte, în amintiri, cât și trup. Surprinzând anduranța vecinului său, viața grea prin care a trecut și căutarea sensului în această muncă silnică ce aduce aminte de “Mitul lui Sisif”, artistul evidențiază carnea roșiatică pulsând sub lumina soarelui și alura istovită a personajului. În urma muncii făcute împreună, după o zi de turnat beton, ideea a venit spontan, astfel visceralitatea și sinceritatea momentului fiind imortalizate cât se poate de viu.

18/02/2026

Mihai Voicu 

 Analizează trăsăturile și consecințele ideologiei fasciste, utilizând drept inspirație piesa de teatru “Rinocerii” scrisă de Eugène Ionesco. Folosind reprezentarea totală, fragmentată sau doar umbra rinocerului în diferite contexte dezastruoase, scopul artistului este de a reprezenta importanța conștientizării apariției fascismului, indiferent de stadiul de dezvoltare al dictaturii. Contrastând picturile în ulei, poate fi observată proiecția unor imagini alb-negru care portretizează soldați din diferite războaie, provenind din tabere opuse, interacționând bucuroși între ei, sau cu civili în timpul perioadelor scurte de armistițiu, astfel granițele devenind linii pe o hartă, iar uniformele simple haine.