Raiz em Movimento

28/07/2026

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Masahiro Wada
haraiso
31.07.2026 - 22-09-2026
raiz em movimento
Travessa Campo 24 de Agosto nr°125

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Masahiro Wada (Tóquio, 1977) é um artista contemporâneo e realizador cinematográfico sediado em Tóquio. A sua prática multidisciplinar abrange escultura, instalação, imagem em movimento e cinema, explorando as relações entre a fisicalidade, o lugar e a experiência vivida. Partindo do seu quotidiano, das pessoas que o rodeiam e dos contextos culturais, sociais e geográficos de cada local, desenvolve obras em resposta às especificidades de cada lugar.

As suas obras foram apresentadas no Japão e internacionalmente, incluindo na China, Índia, Austrália, Reino Unido, Filipinas, Vietname, México e Portugal. Paralelamente à sua prática artística, Wada fundou vários espaços alternativos de arte em Tóquio, entre os quais o The National Museum of Art Okutama, onde comissariou exposições e dirigiu programas artísticos.
Embora a sua prática inicial centrou-se sobretudo na escultura site-specific, instalação e vídeo, o seu trabalho mais recente expandiu-se para incluir obras de imagem em movimento de canal único (single-channel) e cinema. A sua primeira longa-metragem, Songs For My Son, iniciada em 2019 através de uma campanha de financiamento coletivo (crowdfunding), foi concluída em janeiro de 2025.

Atualmente, encontra-se sediado no Porto, Portugal, como bolseiro do Programa de Estágio no Estrangeiro para Jovens Artistas da Agência para os Assuntos Culturais do Governo do Japão, onde desenvolve investigação e um novo corpo de trabalho.

Artist Masahiro Wada
Design luis_luzia
raiz em produção

27/07/2026

24/07/2026

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save the date -
saturday, July 31st
exhibition by the artist Masahiro Wada

16/07/2026

01/06/2026

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📷

18/05/2026

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📷 Público
🎞️

19/04/2026

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Pré-inauguração dia 25 de Abril apartir das 18h.

📍 Travessa Campo 24 de Agosto nr° 142

15/04/2026

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A segunda sessão do x-ato é sobre a liberdade e marca a pré-inauguração do novo espaço da raiz dedicado a oficinas.


Realiza a oficina cravos na raiz dedicada à revolução dos cravos, convida o público a materializar um mural coletivo, através da inscrição de uma palavra na parede. Recorrendo a instrumentos de pintura e com o tema liberdade, procura criar um mural através da manifestação de palavras sobre silhuetas de cravos.


PHATIC, SÁ e STRN erguerão um rito de som intenso e obscuro. O sub grave infiltrar-se-á pelas paredes da cidade. Frequências profundas colidiram num único ponto, onde o tempo se desfaz e o som se torna refúgio. BRIOL não é um gênero. É um espaço. É o momento em que a frequência deixa de ser ouvida e passa a ser sentida no peito.

Inês Marxx
Chamemos-lhe: “quero é viver”. Um texto, uma partilha, uma reflexão sobre o amor, o prazer e este fardo ou esta sina que é o querer ser livre num mundo à beira do colapso.

Diana Gil
untitled.04 - loop visual
Composição visual em loop. Sem narrativa explícita, a sensação emerge: a liberdade não é um destino. Instinto é: instável, incompleto, em construção.

Luis Luzia
Dentro do espectro da música ambient, explora a dualidade entre o natural e o artificial, encontrando texturas e ritmos tanto em paisagens sonoras como em artefactos digitais. É nesta interseção que cria e constrói, apoiado em alicerces pós-modernistas e práticas exploratórias. Além de músico e co-fundador da editora Polyester, é também designer gráfico e artista visual.

Angariação de fundos
No dia 25 de Abril junta-te a nós na raiz! Estamos a angariar fundos para aumentar o nosso espaço através da venda de rifas. Vamos sortear várias peças doadas pelos artistas residentes no nosso espaço!

Cada rifa custa 5 euros e poderás escolher o cabaz em que queres apostar! Quanto mais rifas comprares, mais chances tens de ganhar um trabalho.
  
com apoio de



cerveja da b***a das sete cabeças
sistema de som raiz em movimento

06/04/2026

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x-ato

ciclo de sessões no subsolo, do outono até ao verão, onde a arte, o design e um sistema de som convivem em chão comum.

Com o x-ato, procuramos um corte preciso na luta de classes, com uma programação improvável que mistura gerações com o trabalho de artistas, artesãos, designers, coletivos… entre outros. São momentos que acontecem entre ação e pensamento, sobre temas que unem sub-culturas, das cidades até aos campos e acompanhados por sonoridades profundas. Propomos a experimentação, de modelos económicos não convencionais através da criação de novas ou antigas soluções, de forma a permitir um contributo para cada interveniente. Acrescentamos, as sessões são terrenos férteis de amplificação, como atos dignos e ao mesmo tempo frágeis de resistência de cada trabalho.

Os primeiros passos serão dados sobre estas disciplinas, os segundos passos podem ser dados sobre outras disciplinas, mantemos a lâmina afiada.