Objekt Gallery

Zadzwoń Wskazówki dojazdu Strona internetowa Kontakt: firmę

Objekt Gallery Galeria sprofilowana na design kolekcjonerski, założona przez art advisorkę Aleksandrę Krasny oraz kolekcjonera Marcina Studniarka.

OBJEKT reprezentuje kameralne grono artystów działających na styku dziedzin, specjalizujących się w różnych materiałach, tworzących autorskie procesy, twórczo interpretujących rzemiosło. OBJEKT kuratoruje, pokazuje design jako pełnoprawne medium do opowiadania o współczesności. Wprowadza lokalnie silne tendencje obecne od lat na świecie i kreuje standardy związane z prezentacją i sprzedażą sztuki użytkowej. Świadomie proponuje tradycyjny format galeryjny z konsekwentnie budowanym programem i modelem bliskiej współpracy z twórcami.

08/10/2026

“There is a great deal of nostalgia in me - a longing for simplicity.”

For Basia Pruszyńska, home is not a place. It is a feeling - shaped by landscape, memory, materials and the traditions that surround us.

In Polecie, she looks at Polish folklore not as something fixed in the past, but as a living language to be rediscovered and transformed.

Now on view at OBJEKT.

Video:
Set design:
Media patron: .polska.living

Centralnym medium wystawy Polecie jest światło. Basia Pruszyńska sięga po drewno – materiał związany z ogniem, schronien...
30/09/2026

Centralnym medium wystawy Polecie jest światło. Basia Pruszyńska sięga po drewno – materiał związany z ogniem, schronieniem i przetrwaniem – i przeprowadza je przez własny proces. Formowane z forniru obiekty nie przedstawiają ognia, lecz próbują uchwycić jego istotę: światło wydobywa się z wnętrza materiału, rozpuszczając jego granice i nadając drewnu niemal fizyczną obecność; „maluje” na kloszach wzory.

Kwiat paproci, 2026, W45 x H117 cm, fornir - buk, aluminium (odlew), ed. 6 + 2AP.

W sprawie zakupu obiektu zapraszamy do kontaktu mailowego lub przez wiadomość prywatną.

Set design: Anna Witko
Foto: Tomo Yarmush
Partner medialny: Vogue Polska Living

~

Light is the central medium of the exhibition Polecie. basia pruszyńska turns to wood – a material associated with fire, shelter, and survival – and puts it through her own process. Her veneer objects do not depict fire, but attempt to capture its essence: light emerges from within the material, dissolving its boundaries and giving the wood an almost palpable presence; it “paints” patterns onto the lampshades.

Fern Flower, 2026, W45 x H117 cm, beech veneer, cast aluminium, ed. 6 + 2AP.

For purchase enquiries, please contact us by email or via direct message.

Set design: ANIA WITKO
Photo: Tomo Yarmush
Media partner: Vogue Polska Living

Szymon Keller na shortliście Dezeen Awards 2026. ✨Gratulujemy Szymonowi Kellerowi, którego praca nad wnętrzami Palacio d...
27/09/2026

Szymon Keller na shortliście Dezeen Awards 2026. ✨

Gratulujemy Szymonowi Kellerowi, którego praca nad wnętrzami Palacio de Godoy w Cáceres została doceniona na tegorocznej edycji Dezeen Awards, w kategorii Hotel and Short-Stay Interior.

W Palacio de Godoy Szymon pracował nad wnętrzem historycznego pałacu, w którym spotykają się wpływy iberyjskie i andyjskie. Materiały, rzemiosło i detale tworzą tu opowieść o miejscu, jego historii i kulturowych powiązaniach.

Od dużych realizacji i wnętrz po collectible design i pojedyncze obiekty - ta swoboda przechodzenia między skalami jest jednym z elementów, które szczególnie cenimy w jego praktyce.

Gratulujemy, Szymon! 👏🏻

~

Szymon Keller shortlisted for the Dezeen Awards 2026. ✨

Congratulations to Szymon Keller, whose work on the interiors of Palacio de Godoy in Cáceres has been recognised in this year’s Dezeen Awards, shortlisted in the Hotel and Short-Stay Interior category.

For Palacio de Godoy, Szymon worked on the interiors of the historic palace, bringing together Iberian and Andean influences. Materials, craftsmanship and details create a narrative around the place, its history and its cultural connections.

From large-scale interiors and spatial projects to collectible design and individual objects - this ability to move freely between scales is one of the things we particularly value in Szymon’s practice.

Congratulations, Szymon! 👏🏻

Photo: Mood Authors

Źródłem części form i detali prac Basi Pruszyńskiej jest drewniana architektura kościoła w Dębnie Podhalańskim. Gonty, r...
24/09/2026

Źródłem części form i detali prac Basi Pruszyńskiej jest drewniana architektura kościoła w Dębnie Podhalańskim. Gonty, rzeźbiarskie detale, ornamentalne reliefy i kwiatowe motywy sklepień stają się dla niej nie gotowymi cytatami, lecz rodzajem alfabetu. Artystka wyławia z nich geometrię, rytm i sposób pracy z materiałem, a następnie nadaje im własną logikę. To gest charakterystyczny dla całej jej praktyki: zamiast odtwarzać tradycję, rozbiera ją na części i buduje z nich coś nowego.

Ławka Watra, 2026, drewno dębowe, D35x W130 x H43 cm, ed. 5 + 2 AP.

W sprawie zakupu obiektu zapraszamy do kontaktu mailowego lub przez wiadomość prywatną.

Set design: Anna Witko
Foto: Tomo Yarmush
Partner medialny: Vogue Polska Living

~

The wooden architecture of the church in Dębno Podhalańskie serves as a source for some of the forms and details in the work of basia pruszyńska. Shingles, sculptural details, ornamental reliefs, and floral motifs on the vaults become, for her, not ready-made references but a kind of alphabet. She extracts from them geometry, rhythm, and ways of working with the material, and then gives them her own logic. This is a gesture characteristic of her practice as a whole: rather than recreating tradition, she breaks it down into its constituent parts and builds something new from them. In “Polecie,” Polish folklore is therefore not a place to which one needs to return, but a point of departure. From inherited forms, materials, and symbols, Pruszyńska constructs her own position – one suspended between belonging and autonomy, memory and vision.

Watra bench, 2026, ash wood, D35x W130 x H43 cm, ed. 5 + 2 AP.

For purchase enquiries, please contact us by email or via direct message.

Set design: ANIA WITKO
Photo: Tomo Yarmush
Media partner: Vogue Polska Living

👋🏻Jeśli jesteście w Warszawie podczas Warsaw Gallery Weekend, zapraszamy do OBJEKT.W sobotę i niedzielę będziemy otwarci...
19/09/2026

👋🏻Jeśli jesteście w Warszawie podczas Warsaw Gallery Weekend, zapraszamy do OBJEKT.

W sobotę i niedzielę będziemy otwarci w godz. 13:00–18:00.

Basia Pruszyńska
„Polecie”

Fot. Tomo Yarmush

~

👋🏻If you’re in Warsaw for Warsaw Gallery Weekend, come by OBJEKT.

The gallery will be open Saturday and Sunday, 1–6 PM.

Basia Pruszyńska
“Polecie”

Photo: Tomo Yarmush

👋🏻Jeśli jesteście w Warszawie podczas Warsaw Gallery Weekend, zapraszamy do OBJEKT.W sobotę i niedzielę będziemy otwarci...
19/09/2026

👋🏻Jeśli jesteście w Warszawie podczas Warsaw Gallery Weekend, zapraszamy do OBJEKT.

W sobotę i niedzielę będziemy otwarci w godz. 13:00–18:00.

Basia Pruszyńska
„Polecie”

Fot. Tomo Yarmush

~

👋🏻If you’re in Warsaw for Warsaw Gallery Weekend, come by OBJEKT.

The gallery will be open Saturday and Sunday, 1–6 PM.

Basia Pruszyńska
“Polecie”

Photo: Tomo Yarmush

16/09/2026

Ma typowo słowiańską urodę i uprawia postfolk. Pierwsze obiekty świetlne zaczynała tworzyć z liści kukurydzy, które zbierała na polu obok domu. W wieku osiemnastu lat wyjechała z małej miejscowości pod Wrocławiem do Holandii, by studiować na Design Academy Eindhoven. Swoją dyplomową kolekcję “The Romance” zadedykowała babci - hafciarce - i dziadkowi - kowalowi, łącząc bawełnę z metalem, a motyw podkowy ze stębnowaniem. W międzyczasie był Nowy Jork i staż w studio Giancarlo Valle, gdzie tworzyła pracochłonne makiety przypominające domki dla lalek. W 2025 otrzymała tu swoją pierwszą ważną nagrodę - NYCxDESIGN Award. Dzisiaj rozwija własną praktykę między Stanami a Polską.

Basia Pruszyńska
“Polecie”
17.09.2026
18:00-21:00

Zapraszamy na jutrzejszy wernisaż!

Partner medialny: Vogue Polska Living
Set design: Ania Witko
Wideo: Maria Lubicz-Łapińska

~

She has a typically Slavic beauty and creates post-folk art. She began making her first light installations out of corn husks, which she gathered in a field next to her house. At the age of eighteen, she left a small town near Wrocław for the Netherlands to study at the Design Academy Eindhoven. She dedicated her graduation collection, “The Romance”, to her grandmother - an embroiderer - and her grandfather - a blacksmith, combining cotton with metal and a horseshoe motif with quilting. In the meantime, she spent time in New York and completed an internship at Giancarlo Valle’s studio, where she created labor-intensive models resembling dollhouses. It was there that PW 2025 received her first major award - the NYCxDESIGN Award. Today, she is developing her own practice between the United States and Poland.

Basia Pruszyńska
“Polecie” (“Wining Summer”)
17.09.2026
6-9 PM

Feel invited for tomorrow’s opening!

Media partner:
Set design:
Video:

Serdecznie zapraszamy na wernisaż wystawy Basi Pruszyńskiej: Poleciew czwartek, 17 września 2026 r. od 18:00 do 21:00„Po...
13/09/2026

Serdecznie zapraszamy na wernisaż wystawy
Basi Pruszyńskiej:
Polecie

w czwartek, 17 września 2026 r.
od 18:00 do 21:00

„Polecie” – staropolskie określenie czasu pomiędzy latem a jesienią – oznacza stan przejściowy: moment, w którym coś jeszcze trwa, ale już zaczyna się zmieniać. To właśnie przestrzeń „pomiędzy” interesuje Pruszyńską: pomiędzy miejscami i kulturami, naturą i sztuką, pamięcią i teraźniejszością. Jej pierwsza solowa wystawa jest spojrzeniem nomadki na własne kulturowe dziedzictwo – nie z pozycji jego strażniczki, lecz kogoś, kto może je swobodnie przejąć, przetworzyć i użyć po swojemu.

Partner medialny: Vogue Polska Living

~

We are delighted to invite you to the opening reception of the exhibition by
Basia Pruszyńska:
Polecie (Waning Summer)

Thursday, September 17, 2026
6:00–9:00 PM

“Polecie” – an old Polish term for the time between summer and autumn – describes a state of transition: a moment when something is still present, yet already beginning to change. It is precisely this space “in between” that interests basia pruszyńska: between places and cultures, nature and art, memory and the present. Her first solo exhibition offers a nomadic perspective on her own cultural heritage – not that of a guardian, but of someone free to reclaim it, transform it and make it her own.

Media partner: Vogue Polska Living

The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design - w Paryżu. ✨Prace Jana Ankiersztajna (we współpracy ...
12/09/2026

The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design - w Paryżu. ✨

Prace Jana Ankiersztajna (we współpracy z Anią Jęchorek) i Aleksandry Zawistowskiej są prezentowane w ramach wystawy w nowo odnowionych przestrzeniach Instytutu Polskiego w Paryżu.

10 września – 4 października 2026
31 rue Jean Goujon, 75008 Paris

Wystawa organizowana przez Fundację Visteria i Instytut Polski w Paryżu.
Kuratorzy: Eleonora Bojanowska & Bartosz Brylewski.

Fotografie: Edward Wendt, Studio Brinth

~

The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design - now in Paris. ✨

We’re happy to see works by Jan Ankiersztajn (in collaboration with Anna Jechorek) and Aleksandra Zawistowska presented as part of the exhibition at the newly renovated Institut Polonais de Paris.

10 September – 4 October 2026
31 rue Jean Goujon, Paris 8e

Organized by Visteria Foundation and Institut Polonais de Paris .
Curated by Eleonora Bojanowska & BART BRYLEW

Artists:
Jan Ankiersztajn Anna Jechorek BART BRYLEW Huba Marek Cwiek FORMSOPHY Studio Daniel K - Daniel Kolodziejczak Marcin Kuberna GRÔPK NULA Anna Milczanowska AGNIESZKA OWSIANY Bartłomiej Stawiński Aleksandra Zawistowska SZKŁO /shkwo/

Photography: Edward Wendt STUDIO BRINTH

Dziś w Paryżu otwiera się wystawa “The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design”.Podczas tegoroczn...
10/09/2026

Dziś w Paryżu otwiera się wystawa “The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design”.

Podczas tegorocznego Paris Design Week w Instytucie Polskim prezentowane są prace artystek i artystów reprezentujących nowe pokolenie polskiego designu kolekcjonerskiego - wśród nich Jana Ankiersztajna(w kolaboracji z Anną Jęchorek) i Aleksandry Zawistowskiej.

Kuratorowana przez Eleonorę Bojanowską i Bartosza Brylewskiego wystawa koncentruje się na relacji twórców z ziemią - rozumianą jako materiał, krajobraz, pamięć i miejsce pochodzenia. Naturalne materiały, rzemieślnicze procesy i eksperyment stają się tu punktem wyjścia do opowieści o współczesnej polskiej praktyce projektowej.

“The Matter of Earth” jest francuskim debiutem Visteria Foundation i kolejnym etapem międzynarodowej prezentacji współczesnego polskiego rzemiosła i designu kolekcjonerskiego.

Cieszymy się, że prace Jana i Aleksandry są dziś częścią tej wyjątkowej prezentacji w Paryżu i gratulujemy wszystkim zaangażowanym w projekt!

~

Today, “The Matter of Earth. A New Generation of Polish Collectible Design” opens in Paris.

Presented during Paris Design Week at the Polish Institute, the exhibition brings together artists and designers representing a new generation of Polish collectible design - including Jan Ankiersztajn (in collaboration with Anna Jechorek) and Aleksandra Zawistowska.

Curated by Eleonora Bojanowska and BART BRYLEW, the exhibition explores artists’ relationship with earth - understood as material, landscape, memory and place of origin. Natural materials, craft processes and experimentation become starting points for a broader reflection on contemporary Polish design practice.

“The Matter of Earth” marks the French debut of Visteria Foundation and another step in the international presentation of contemporary Polish craft and collectible design.

We are delighted to see the work of Jan and Aleksandra presented as part of this special exhibition in Paris. Congrats to everyone involved!

Adres

Kopernika 8/18/105C
Warsaw

Telefon

+48608648882

Strona internetowa

Powiadomienia

Bądź na bieżąco: wyślemy Ci e-mail, gdy Objekt Gallery opublikuje nowości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu, a subskrypcję możesz anulować w dowolnym momencie.

Kontakt: Firmę

Wyślij wiadomość do Objekt Gallery:

Skróty

Udostępnij

Kategoria