Fundacja Sztuki Polskiej ING

Fundacja Sztuki Polskiej ING Fundacja Sztuki Polskiej ING powstała ponad 20 lat temu, by wspierać polskich artystów i artystki, a także prezentować najbardziej aktualne zjawiska w sztuce.

11/08/2026

Czym są heliografie i co ma do tego Mikołaj Kopernik? 🌞 O pracach Nicolasa (Mikołaja) Gospierre’a na wystawie „Widok z góry” opowiada jej kuratorka .

🌞 Czym jest heliografia?

- To jedna z pierwszych technik fotograficznych, która wykorzystywała długotrwałe naświetlanie słońcem.

- Nicolas Grospierre wykorzystuje podobny mechanizm do tworzenia abstrakcyjnych obrazów, ale jako materiał światłoczuły wykorzystuje kolorowy aksamit. Barwna tkanina blaknie pod wpływem kilkumiesięcznej ekspozycji na słońce, zachowując oryginalny kolor tylko w miejscach przesłoniętych przez artystę geometrycznymi wykrojami. 

🌞 Jedną z heliografii Nicolasa Grospierre’a z kolekcji zobaczycie na wystawie „Widok z góry”.

Punktem wyjścia do wystawy jest „Kompozycja astronomiczna” Stefana Knappa — monumentalne dzieło podarowane przez artystę Olsztynowi z okazji obchodów pięćsetlecia urodzin Mikołaja Kopernika.
__________
Wystawa „Widok z góry”
⏳ do 27 września 2026
📌 Hala Urania, , Al. Marsz. J. Piłsudskiego 44

Kuratorka:

Artystki i artysci:gilewicz





Agnieszka Kołodziejczyk
Stefan Knapp

Obrazy „Muzyka na atak paniki” i „Marshmallow”  Magdaleny Karpińskiej dołączyły do kolekcji Fundacji Sztuki Polskiej ING...
06/08/2026

Obrazy „Muzyka na atak paniki” i „Marshmallow” Magdaleny Karpińskiej dołączyły do kolekcji Fundacji Sztuki Polskiej ING.

Oba obrazy należą do cyklu, który powstawał w czasie szczególnych doświadczeń życiowych artystki, gdy równolegle mierzyła się z chorobą ojca i oczekiwaniem na narodziny dziecka.

„Muzyka na atak paniki” jest wspomnieniem widoku z krzesła przy łóżku chorego ojca. By poradzić sobie z lękiem poradzono malarce, żeby słuchała muzyki. To doświadczenie połączyło się z jej fascynacją tarantyzmem, czyli włoskim rytuałem, w którym muzyka i intensywny taniec miały prowadzić do uzdrowienia poprzez doświadczenie transu. Stało się ono także punktem wyjścia do refleksji nad twórczością, która – jak mówi artystka – jest formą transu, a malarstwo muzyką, pozwalającą wyrażać doświadczenia trudne do opisania.

W przeciwieństwie do prac odnoszących się bezpośrednio do doświadczeń lęku i straty, obraz „Marshmallow” otwiera perspektywę nadziei. Tytuł nawiązuje do słodkich pianek pieczonych przy ognisku, kojarzących się z poczuciem wspólnoty i dziecięcą radością. W obrazie powraca również charakterystyczny dla twórczości artystki motyw rzeki. Jak podkreśla: „Woda płynąca gdzieś w dal zawsze kojarzy mi się bardzo optymistycznie i uspokajająco”.

🟠 Obraz „Marshmallow” możecie obecnie oglądać w Galerii 1. Piętro (obok kawiarni Przelew) w budynku Plac Unii w Warszawie.

🟠 O artystce:
Magdalena Karpińska
ur. 1984, Warszawa

Malarka, autorka tkanin artystycznych, kompozycji malarskich i murali. Absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W swojej praktyce bada relacje między naturą, percepcją i znaczeniem obrazu. Punktem wyjścia dla jej prac są formy zaczerpnięte z przyrody, które poddaje przekształceniom, balansując między przedstawieniem a abstrakcją.

Ważnym elementem jej praktyki jest tradycyjna technika tempery żółtkowej. Artystka samodzielnie przygotowuje farby z suchych pigmentów i spoiwa na bazie żółtka, co pozwala jej precyzyjnie kontrolować kolor, fakturę i charakter malarskiej powierzchni. Mieszka i pracuje w Warszawie.

Fotografie: Joanna Wierzbicka dla Fundacji Sztuki Polskiej ING

Pamiętacie takie przestrzenie? Obecnie na Ekranie wyświetlamy film „BHV”, czyli wygenerowaną, nostalgiczną podróż do wnę...
01/08/2026

Pamiętacie takie przestrzenie? Obecnie na Ekranie wyświetlamy film „BHV”, czyli wygenerowaną, nostalgiczną podróż do wnętrz z początku lat 2000.

Centralnym punktem filmu jest wspomnienie nieistniejącej już wypożyczalni Beverly Hills Video (BHV), ale odkryjecie w niej też charakterystyczne dla czasu przełomu wieków boazerie, kanapy, elementy dekoracyjne wnętrz czy nawet sposób podawania i prezentowania jedzenia.

Artystka wytworzyła je we współpracy z narzędziami generatywnymi. Stworzyła zbiór danych i algorytmów, które na podstawie archiwalnych fotografii wytwarzają wyglądające na autentyczne obrazy kamerowane z „ręki” w nieistniejących przestrzeniach.

Co ciekawe, za każdym razem gdy „BHV” pokazywane jest w nowym miejscu, artystka dodaje dodatkową scenę z elementami przestrzeni inspirowanymi architekturą otoczenia.

Ciekawe czy uda Wam się wytropić co zostało zaczerpnięte z wnętrza Placu Unii.

👤 Marta Sundmann (ur. 1999) — artystka interdyscyplinarna pracująca z obrazem ruchomym, postfotografią, i obiektem. Bada związki między filmem, nowymi mediami i nostalgią. Interesuje ją sposób, w jaki obrazy kształtują relacje między przeszłością a współczesnym doświadczeniem.

Praca „BHV” została uhonorowana Nagrodą Muzeum Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie podczas wystawy UpComing 2025 i włączona do zbiorów Muzeum ASP w Warszawie dzięki wsparciu Dentsu Polska oraz Kamili i Sławomira Stępniewskich.

📼 Wideo zostało wybrane do prezentacji podczas przeglądu portfolio, w ramach programu Artysta – Zawodowiec.
Dobrego seansu
__________
Ekran to stała galeria sztuki wideo w przestrzeni publicznej.
📍 1 piętro w budynku Plac Unii przy ul. Puławskiej 2 w Warszawie.

💿 Dostępny w godzinach otwarcia budynku:
poniedziałek - sobota
10:00 - 21:00
niedziele handlowe
10:00 - 20:00

📷 Joanna Wierzbicka dla Fundacji Sztuki Polskiej ING

31/07/2026

„BHV” to skrót od Beverly Hills Video. Wspomnienie tej nieistniejącej już wypożyczalni kaset i płyt, stało się inspiracją do powstania pracy, którą obecnie możecie oglądać na Ekranie.

📼 Film jest próbą rekonstrukcji przestrzeni codziennego życia z przełomu lat 90. i 2000. przy pomocy narzędzi generatywnych. Stworzone repliki, osobom pamiętającym przełom wieków, na pewno pobudzą wspomnienia.

📼 Po wygenerowanych przestrzeniach porusza się kamera „z ręki”, starając się realizować założenia manifestu Dogma 95. Stąd też charakterystyczna proporcja obrazu 4:3.

📼 Za każdym razem gdy „BHV” pokazywane jest w nowym miejscu, artystka dodaje dodatkową scenę z elementami przestrzeni inspirowanymi architekturą otoczenia.

Ciekawe czy uda Wam się wytropić co zostało zaczerpnięte z wnętrza Placu Unii.

👤 Marta Sundmann .mp4 (ur. 1999) — artystka interdyscyplinarna pracująca z obrazem ruchomym, postfotografią, i obiektem. Bada związki między filmem, nowymi mediami i nostalgią. Interesuje ją sposób, w jaki obrazy kształtują relacje między przeszłością a współczesnym doświadczeniem.

Praca „BHV” została uconorowana Nagrodą Muzeum ASP w Warszawie i włączona do zbiorów tej instytucji.

📼 Wideo zostało wybrane do prezentacji podczas przeglądu portfolio, w ramach programu Artysta – Zawodowiec Fundacji Sztuki Polskiej ING.
Dobrego seansu
__________
Ekran to stała galeria sztuki wideo w przestrzeni publicznej.
📍 1 piętro w budynku przy ul. Puławskiej 2 w Warszawie.

💿 Dostępny w godzinach otwarcia budynku:
poniedziałek - sobota
10:00 - 21:00
niedziele handlowe
10:00 - 20:00

22/07/2026

C.d historii pewnego mleka. 🥛 Kuratorka opowiada jak zmienił się Podgląd po eksplozji 💥 szyby. Obecną odsłonę możecie oglądać do końca sierpnia.

📍 Podgląd znajduje się w witrynie budynku (ul. Puławska 2, w Warszawie), od strony ulicy Waryńskiego.

________
🟠 Galeria Podgląd to witryna poświęcona sztuce. Otwarta i dostępna 24/7.

„Okno karmienia” rozpoczyna całoroczny cykl w galerii Podgląd, w której od tej pory, prezentowane będą prace osób artystycznych biorących udział w programie Artysta – Zawodowiec.

Letnia Szkoła A—Z ✨camera roll. To już ostatni etap tegorocznej edycji Artysta – Zawodowiec, widzimy podczas zapisów w l...
21/07/2026

Letnia Szkoła A—Z ✨camera roll. To już ostatni etap tegorocznej edycji Artysta – Zawodowiec, widzimy podczas zapisów w lutym 2027 👋

🙋‍♀️ W Letniej Szkole udział wzięły:
Salma Aldoory
Mariia Chudna
Dominika Głowala
Olga Madler
Iga Nowicka
naveed L. salek nejad aka Princex Navee
Ola Skowrońska
Olga Truszkowska

Gościła nas Fundacja Pogranicze, która prowadzi wyjątkowe miejsce - Dwór Miłosza w Krasnogrudzie na Sejneńszczyźnie.

✨Warsztaty, poprowadzili Marta Romankiv i Łukasz Surowiec.



__________
👉 𝓐. Co?
Artysta – Zawodowiec to projekt edukacyjny o funkcjonowaniu w świecie sztuki. Teoria i praktyka od A do Z.

18/07/2026

Jakie dzieło zmieniło twoje patrzenie na sztukę? Odpowiada na✨Złote myśli Letniej Szkoły A—Z ✨.

Iga wspomina pracę Mony Hatoum „Grater Divide” pokazywaną na wystawie „Poza zasadą przyjemności. Afektywne operacje” w waszawskiej .

👤 Iga Nowicka — artystka wizualna tworząca obrazy, obiekty, sytuacje performatywne i książki artystyczne. Jej praktyka skupia się na tworzeniu symbolicznych kompozycji, które mogą funkcjonować jako alternatywne systemy myślenia. Interesują ją momenty, w których znane struktury zaczynają się rozpadać, zachęcając do doświadczenia czegoś otwartego, niepewnego, a czasem absurdalnego.
__________
👉 𝓐. Co?
Artysta – Zawodowiec to projekt edukacyjny o funkcjonowaniu w świecie sztuki. Teoria i praktyka od A do Z. Obecnie trwa jego ostatnia część, czyli Letnia Szkoła dla grupy osób wyłonionej w ramach konsultacji portfolio.

✍️ 𝓑. „Złote myśli” zainspirowane są projektem @0.dmg, która zbiera odpowiedzi znajomych artystów na swojej stronie.

18/07/2026

Hot take o tym co to znaczy być artystą zawodowcem. Odpowiada na✨Złote myśli Letniej Szkoły A—Z ✨.

👤 Olga Truszkowska — artystka wizualna tworząca przede wszystkim instalacje i obiekty, w których istotna rolę gra percepcja i przestrzeń. Członkini kolektywu . Tworzy prace o tym co ją wzrusza lub bawi, często powiązane z tym co prozaiczne, błahe i żałosne. W sztuce interesuje ją odrzucenie narracji na rzecz nastroju i to, czego nie da się wyrazić słowami.
__________
👉 𝓐. Co?
Artysta – Zawodowiec to projekt edukacyjny o funkcjonowaniu w świecie sztuki. Teoria i praktyka od A do Z. Obecnie trwa jego ostatnia część, czyli Letnia Szkoła dla grupy osób wyłonionej w ramach konsultacji portfolio.

✍️ 𝓑. „Złote myśli” zainspirowane są projektem @0.dmg, która zbiera odpowiedzi znajomych artystów na swojej stronie.

17/07/2026

Ulubiona kuratorko 📞🤙 Na pytanie o idealny dzień jako artystka zawodowa odpowiada . ✨Złote myśli Letniej Szkoły A—Z ✨.

A jaki byłby Twój wymarzony dzień?

👤 Olga Madler — artystka wizualna tworząca instalacje i rzeźby, w które włącza elementy malarstwa.
W swojej praktyce skupia się na tematach zabawy jako formy oporu i przestrzeni miejskiej. Szczególnie interesują ją pomijane i odrzucane elementy, takie jak stare place zabaw czy obiekty metaloplastyczne. Istotnym elementem jej procesu twórczego są spacery.

__________
👉 𝓐. Co?
Artysta – Zawodowiec to projekt edukacyjny o funkcjonowaniu w świecie sztuki. Teoria i praktyka od A do Z. Obecnie trwa jego ostatnia część, czyli Letnia Szkoła dla grupy osób wyłonionej w ramach konsultacji portfolio.

✍️ 𝓑. Pytanie pochodzi ze „Złotych myśli” @0.dmg, która zbiera odpowiedzi znajomych artystów na swojej stronie.

Adres

Puławska 2
Warsaw
02-566

Godziny Otwarcia

Poniedziałek 10:00 - 17:00
Wtorek 10:00 - 17:00
Środa 10:00 - 17:00
Czwartek 10:00 - 17:00
Piątek 10:00 - 17:00

Strona Internetowa

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Fundacja Sztuki Polskiej ING umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.

Skróty

Udostępnij

Kategoria