Between.Pomiędzy

Between.Pomiędzy Festiwal Literatury i Teatru Between.Pomiędzy | Pracownia Badawcza Between.Pomiędzy
Festival of Literature and Theatre | Between.Pomiędzy Research Group

Już dzisiaj o 19.00, w Radio UG MORS będzie można wysłuchać rozmowy z gościnią naszego Festiwalu, Agatą Ostrowską, która...
09/06/2026

Już dzisiaj o 19.00, w Radio UG MORS będzie można wysłuchać rozmowy z gościnią naszego Festiwalu, Agatą Ostrowską, która przetłumaczyła m.in. książkę "Któregoś dnia okaże się, że wszyscy od zawsze byli przeciwko" Omara El Akkada📖

[🇬🇧ENG below👇] Warsztaty wokół książki „Echo”, prowadzone przez Aleksandrę Kot, Antoniego Michnika i Katarzynę Podporę, ...
09/06/2026

[🇬🇧ENG below👇] Warsztaty wokół książki „Echo”, prowadzone przez Aleksandrę Kot, Antoniego Michnika i Katarzynę Podporę, poświęcone były praktyce uważnego słuchania oraz poszukiwaniu sposobów przekładania doświadczeń dźwiękowych na formy wizualne. Punktem wyjścia do spotkania stały się eksperymentalna publikacja stworzona przez kolektyw Sisters In Type, a także metody pracy inspirowane praktyką Pauline Oliveros.

📣Spotkanie rozpoczęło się od krótkiego wprowadzenia do książki „Echo”, po którym uczestnicy i uczestniczki wzięli udział w serii ćwiczeń opartych na wspólnym wsłuchiwaniu się w otoczenie. Zadania polegały między innymi na odnajdywaniu dźwięków w przestrzeni budynku oraz tworzeniu ich graficznych zapisów na papierze.

✍Kolejnym etapem warsztatów było odtwarzanie tych zapisów z pamięci, zarówno wizualnej, jak i dźwiękowej, dzięki czemu powstawały echa wcześniej usłyszanych i narysowanych dźwięków. Spotkanie zakończyło się wspólnym połączeniem wszystkich elementów w małe książeczki-symfonie, zbudowane z indywidualnych doświadczeń słuchania i pamięci.

✍️Autorka sprawozdania: Małgorzata Kanikuła
📸Fot.: Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG
Wydział Filologiczny, Uniwersytet Gdański

[🇬🇧ENG👇]
The workshop based on the book “Echo”, led by Aleksandra Kot, Antoni Michnik and Katarzyna Podpora, focused on the practice of mindful listening and exploring the various ways of translating auditory experiences into visual forms. The starting point for the session was an experimental volume created by the Sisters In Type collective, as well as working methods inspired by the practice of Pauline Oliveros.

📣The session began with a brief introduction to the book “Echo”, after which participants took part in a series of exercises focused on collective listening and tuning in to their surroundings. The tasks involved, among other things, locating sounds within the building and creating graphic representations of them on paper.

✍The next stage of the workshop involved recreating these records from memory, thereby producing echoes of the sounds previously heard and drawn. The session concluded with the collective merging of all elements into small book-symphonies, constructed from individual experiences of listening and drawing.

✍️Author of the report: Małgorzata Kanikuła
📸Photos: Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

[🇬🇧ENG below👇] Czwarty dzień festiwalu zakończył się w Teatrze BOTO wydarzeniem Jazz Jam Session, które nie tylko jest c...
07/06/2026

[🇬🇧ENG below👇] Czwarty dzień festiwalu zakończył się w Teatrze BOTO wydarzeniem Jazz Jam Session, które nie tylko jest cyklicznym przedsięwzięciem sopockiego teatru, lecz także wpisało się już w tradycję Festiwalu Between.Pomiędzy.

🎷W tym roku publiczność miała okazję wsłuchać się w twórczość Michała Gosa, który dzielił scenę z Dawidem Kosiarkiewiczem i Krzysztofem Majchrzakiem. Uczestnicy mogli poznać indywidualny i wszechstronny styl artysty, współpracującego z wieloma twórcami polskiej i zagranicznej sceny muzycznej.

🎶Tego wieczoru, perkusista wraz z dwoma towarzyszącymi mu muzykami, oprócz wspólnych improwizacji, angażowali do udziału także publiczność, która losowała kolejność utworów oraz rozmaite muzyczne inspiracje dla artystów. Wydarzenie zakończyło się wyjątkowym dialogiem między artystami a publicznością, podkreślając niepowtarzalny charakter festiwalowych spotkań.

✍️Autorka sprawozdania: Julia Narkun
📸Fot.: Zuzanna Pogonowska
Teatr BOTO

[🇬🇧ENG👇]
The fourth day of the festival ended in the BOTO Theatre with the event Jazz Jam Session, which is not only a periodic project of the theatre from Sopot but also has already become a tradition of the Between.Pomiędzy Festival.

🎷This year, the audience had the opportunity to listen to the work of Michał Gos, who shared the stage with Dawid Kosiarkiewicz and Krzysztof Majchrzak. The participants could get to know the individual and versatile style of the artist, who collaborates with many artists from the Polish and foreign music scenes.

🎶On that evening, the drummer with two accompanying musicians, besides united improvisations, also engaged the audience in participation, which drew the order of the songs and various musical inspirations for the artists. The event culminated in a dialogue between the artists and the audience, highlighting the inimitable character of festival meetings.

✍️Author of the report: Julia Narkun
📸Photos: Zuzanna Pogonowska

[🇬🇧ENG below👇] Wieczorne spotkanie czwartego dnia Festiwalu Between.Pomiędzy poświęcone było rozmowie z Agatą Ostrowską ...
06/06/2026

[🇬🇧ENG below👇] Wieczorne spotkanie czwartego dnia Festiwalu Between.Pomiędzy poświęcone było rozmowie z Agatą Ostrowską — tłumaczką książki „Któregoś dnia okaże się, że wszyscy od zawsze byli przeciwko” autorstwa Omara El Akkada. Wydarzenie zostało poprowadzone przez studentki zarządzania instytucjami artystycznymi i dotykało zarówno tematyki książki, jak i procesu jej tłumaczenia.

📚Tłumaczka podzieliła się między innymi swoimi przemyśleniami na temat odpowiedzialności związanej z pracą nad tekstem dotykającym wojny, zwłaszcza krzywdy z niej wynikającej. Mówiła również o największych wyzwaniach pracy nad książką, jak na przykład długich, złożonych zdaniach autora, a ważnym tematem stała się rola języka w opisywaniu przemocy i cierpienia. Jak zaznaczyła, rzeczywistości nie da się oddać jeden do jednego, a sposób, w jaki dobieramy słowa, ma ogromne znaczenie.

📜Spotkanie zakończyły warsztaty pisania listów inspirowanych książką i rozmową. W swobodnej przestrzeni uczestnicy mogli odpowiadać na pytania pomocnicze i tworzyć własne refleksje wokół tematów poruszonych podczas wydarzenia.

✍️Autorka sprawozdania: Małgorzata Kanikuła
📸Fot.: Julia Narkun i Zuzanna Pogonowska

Wydarzenie było współorganizowane przez Dom Literatury w Gdańsku pod patronatem Gdańsk Miasto Literatury Unesco.

[🇬🇧ENG👇]
The evening event on the fourth day of the Between.Pomiędzy Festival was devoted to a conversation with Agata Ostrowska, the translator of Omar El Akkad’s “One Day, Everyone Will Have Always Been Against This.” The discussion was moderated by students of Art Institution Management and focused both on the content of the book and on the process of translating it into Polish.

📚The translator shared her reflections on the responsibility involved in working with a text that addresses war, particularly the suffering it causes. She also spoke about the main challenges she encountered while translating the book, including the author’s long and complex sentence structures. An important theme of the discussion was the role of language in describing violence and suffering. As she emphasised, reality can never be reproduced in a one-to-one manner, and the words we choose carry great significance.

📜The event concluded with a letter-writing workshop inspired by both the book and the discussion. In a welcoming atmosphere, participants were invited to respond to guiding questions and develop their own reflections on the issues raised during the event.

✍️Author of the report: Małgorzata Kanikuła
📸Photos: Julia Narkun and Zuzanna Pogonowska

The event was co-organized by the Gdańsk House of Literature under the patronage of Gdańsk City of Literature UNESCO.

[🇵🇱PL poniżej👇] The event dedicated to the poetic project ‘Baltic Correspondences’ became a story about creative dialogu...
05/06/2026

[🇵🇱PL poniżej👇] The event dedicated to the poetic project ‘Baltic Correspondences’ became a story about creative dialogue, mindfulness, and the relationship between humans and the environment. For a year, Anika Spindelmann and Monika Szuba exchanged poems – every week, one of the authors would send their poem to the recipient on the other side of the Baltic Sea.

📖Authors emphasised that it was a project which never became a burdensome responsibility, but rather a source of joy and creative motivation. Over time, the correspondence began to surpass the textual dimension. Photographs, audio recordings, videos, and drawings started appearing alongside the poems, creating a multimedia dialogue.

🌿The conversation also focused heavily on the topics of ecopoetry and efforts to reclaim mindfulness in a world dominated by technology. The authors spoke about observing day-to-day changes, rhythms of nature, and learning to look beyond the human perspective. The event concluded with a reading of selected poems written as part of this unique project.

📣The event was moderated by Roksana Zgierska.

The event was co-organized by the Gdańsk House of Literature under the patronage of Gdańsk City of Literature UNESCO.

✍️Authors of the report: Małgorzata Kanikuła and Anna Grojewska
📸Photos: Julia Narkun, Zuzanna Pogonowska, and Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

[🇵🇱PL👇]
Spotkanie poświęcone projektowi poetyckiemu „Baltic Correspondences” stało się opowieścią o twórczym dialogu, uważności i relacji człowieka z otoczeniem. Przez rok Anika Spindelmann i Monika Szuba wymieniały się wierszami – każdego tygodnia jedna z pomysłodawczyń wysyłała swój wiersz do adresatki po drugiej stronie Bałtyku.

📖Autorki podkreślały, że to projekt, który nigdy nie stał się dla nich uciążliwym obowiązkiem, a raczej źródłem radości i twórczej motywacji. Z czasem korespondencja zaczęła wykraczać poza tekst, a obok wierszy pojawiły się fotografie, nagrania dźwiękowe, filmy czy rysunki, tworząc multimedialny dialog.

🌿W rozmowie ważne miejsce zajęła także tematyka ekopoezji i próby odzyskiwania uważności w świecie zdominowanym przez technologię. Autorki mówiły o obserwowaniu codziennych zmian, rytmów natury i uczeniu się patrzenia poza wyłącznie ludzką perspektywę. Spotkanie zakończyło się odczytem wybranych wierszy powstałych w ramach tego wyjątkowego projektu.

📣Moderatorką spotkania była Roksana Zgierska.

Wydarzenie było współorganizowane przez Dom Literatury w Gdańsku pod patronatem Gdańsk Miasto Literatury Unesco.

✍️Autorki sprawozdania: Małgorzata Kanikuła i Anna Grojewska
📸Fot.: Julia Narkun, Zuzanna Pogonowska i Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

[🇬🇧ENG below👇] Trzeci dzień Festiwalu Between.Pomiędzy zakończyliśmy w Teatrze Wybrzeże, na spektaklu „Sprawa Davida Fra...
03/06/2026

[🇬🇧ENG below👇] Trzeci dzień Festiwalu Between.Pomiędzy zakończyliśmy w Teatrze Wybrzeże, na spektaklu „Sprawa Davida Frankfurtera” w reżyserii Marcina Wierzchowskiego. Już od pierwszych chwil przedstawienie zaintrygowało publiczność i do ostatnich minut trzymało odbiorców w napięciu. Historia pokazana na scenie opowiada o rodzinnej traumie, która nigdy nie została przepracowana, i w dobitny sposób ukazuje jej konsekwencje.

📚Fabuła została zainspirowana powieścią Güntera Grassa, „Idąc rakiem”. Pierwsza część spektaklu opowiada historię dwóch młodych chłopców, którzy, poszukując siebie, stracili to, co było dla nich najważniejsze. Widzimy, jak internetowa obsesja chłopców wokół morderstwa Wilhelma Gustloffa, n**isty i urzędnika NSDAP przez chorwackiego Żyda, Dawida Frankfurtera, przenosi się do świata rzeczywistego i prowadzi do szokujących wydarzeń. Po przerwie widzowie mogli odkryć wcześniejszą historię rodzin głównych bohaterów. Okazało się, że historia powtarzana przez Wolfganga jest daleka od prawdy, a jego babcia skrywała przed nim wiele tajemnic.

🗺️Razem z bohaterami płynęliśmy przez trudne i traumatyczne wydarzenia obydwu rodzin. Część wydarzeń przedstawienia odbywa się w Gdańsku, co, z uwagi na obecną burzliwą sytuację subkultur w Trójmieście, tworzy dodatkową przestrzeń do dyskusji. Ponieważ spektakl trwa prawie cztery godziny, spotkanie z reżyserem przenieśliśmy do przestrzeni online i napiszemy o nim niebawem.

✍️Autorka sprawozdania: Karolina Bolewska
📸Fot.: Dawid Stube, Teatr Wybrzeże
Teatr Wybrzeże

[🇬🇧ENG👇]
The third day of the Between.Pomiędzy Festival concluded at the Wybrzeże Theatre with a performance of “The David Frankfurter Case”, directed by Marcin Wierzchowski. From the very first moments, the play captivated the audience and kept them on the edge of their seats until the very end. It captures a story of a family trauma that was never fully processed and vividly shows its consequences.

📚The plot was inspired by Günter Grass’s novel “Crabwalk”. The first part of the play tells the story of two young boys who, in their search for themselves, lost what was most important to them. We see how the boys’ online obsession with the murder of Wilhelm Gustloff, a n**i and NSDAP official, by a Croatian Jew, David Frankfurter, spills over into the real world and leads to shocking events. After the intermission, the audience was able to discover the past of the main characters’ families. It turned out that the story told by Wolfgang was far from the truth, and his grandmother had kept many secrets from him.

🗺️Together with the characters, we navigated the difficult and traumatic events of both families. Part of the play takes place in Gdańsk, which, given the turbulent situation of subcultures in the Tri-City, creates additional room for discussion. Since the performance lasts nearly four hours, we moved the meeting with the director online and will write about it soon.

✍️Author of the report: Karolina Bolewska
📸Photos: Dawid Stube, Teatr Wybrzeże

[🇵🇱PL poniżej👇] On the third day of the festival, a meet-the-author session was held with the Irish poet Paula Meehan, ...
01/06/2026

[🇵🇱PL poniżej👇] On the third day of the festival, a meet-the-author session was held with the Irish poet Paula Meehan, entitled “Home by Starlight”. The event began with a speech by the author, who enthusiastically read out selected poems from her collection “The Solace of Artemis”. Between reciting, the artist shared her thoughts on the Greek concept of aletheia, as well as on memory, echoes of which can be seen in her work.

📖The poet also spoke about how Irish history has influenced her and her poetry. In her presentation, she returned to patterns she observes both in poetry and in nature. Her reflections spanned the spectrum between individual identity and cultural belonging; between the power of forgetting and the cultivation of remembrance.

🗣️Following Paula Meehan’s talk, it was time for questions from the audience, which created a new space for reflection. The event was moderated by David Malcolm and Patrycja Zielke. At the end of the evening, those who were not rushing off to see the performance at the Wybrzeże Theatre had the chance to get the artist’s autograph.

✍️Author of the report: Karolina Bolewska
📸Photos: Julia Narkun and Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

The event was co-organized by the Gdańsk House of Literature under the patronage of Gdańsk City of Literature UNESCO.

[🇵🇱PL👇]
W festiwalową środę odbyło się spotkanie autorskie z irlandzką poetką Paulą Meehan, zatytułowane “Dom w świetle gwiazd”. Wydarzenie rozpoczęło się wystąpieniem autorki, która z wielką radością przeczytała wybrane wiersze ze swojego tomiku “Artemida, pocieszycielka”. Pomiędzy odczytami kolejnych utworów artystka dzieliła się swoimi przemyśleniami na temat greckiego konceptu aletheia, a także pamięci, której echa można dostrzec w jej twórczości.

📖Poetka opowiedziała także o tym, jak historia Irlandii wpłynęła na nią i na jej poezję. W swojej wypowiedzi wracała do wzorców, które zauważa zarówno w wierszach, jak i w naturze. Rozmyślania rozciągały się pomiędzy tożsamością indywidualną a przynależnością do kultury; pomiędzy mocą zapominania a pielęgnowaniem pamięci o przeszłości.

🗣️Po wystąpieniu Paulii Meehan przyszedł czas na pytania od uczestników spotkania, dzięki czemu otworzyła się nowa przestrzeń do namysłu. Spotkanie było moderowane przez Davida Malcolma i Patrycję Zielke. Na zakończenie wieczoru ci, którzy nie biegli już na spektakl do Teatru Wybrzeże, mogli zdobyć podpis od artystki.

✍️Autorka sprawozdania: Karolina Bolewska
📸Fot.: Julia Narkun i Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

Wydarzenie było współorganizowane przez Dom Literatury w Gdańsku pod patronatem Gdańsk Miasto Literatury Unesco.

[🇵🇱PL poniżej👇] During this year’s edition of the Between.Pomiędzy Festival, workshops organized for students of the Ins...
31/05/2026

[🇵🇱PL poniżej👇] During this year’s edition of the Between.Pomiędzy Festival, workshops organized for students of the Institute of English and American Studies once again played a key role. Students of Art Institution Management, under the guidance of Clara Simpson, presented the results of their workshop, Sharing Crafts: 'Riders to the Sea', a stage reading based on John Millington Synge’s play.

🌊It is one of the most recognizable one-act plays of English-language literature, characterized by a multi-layered linguistic dimension combined with fatalism and a search for hope. The play is set in a coastal region, and the students had the opportunity to explore a modern, local interpretation of the work. The performance, an audio interpretation of 'Riders to the Sea', was reminiscent of a radio play, and the audience was impressed by the production and its soundtrack, including a Polish folk song that concluded the show.

✍️Author of the report: Anna Gorajewska
📸Photos: Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

The project has been supported by the Irish Embassy in Poland, the Government of Ireland Emigrant Support Programme and Pomorskie Voivodeship. Organised by the Between.Pomiędzy Foundation and the University of Gdańsk.

The event was co-organized by the Gdańsk House of Literature under the patronage of Gdańsk Miasto Literatury Unesco.

[🇵🇱PL👇]
Podczas tegorocznej edycji Festiwalu Between.Pomiędzy po raz kolejny istotnym elementem były warsztaty zorganizowane dla studentów Instytutu Anglistyki i Amerykanistyki. Studentki zarządzania instytucjami artystycznymi, pod kierunkiem Clary Simpson, zaprezentowały efekty pracy warsztatowej Sharing Crafts: “Riders to the Sea” – czytanie performatywne oparte na dramacie Johna Millingtona Synge’a.

🌊To jeden z najbardziej rozpoznawalnych jednoaktowych dramatów literatury anglojęzycznej, który charakteryzuje się wielowarstwową warstwą językową połączoną z poszukiwaniem nadziei i fatalizmem. Ze względu na akcję sztuki rozgrywającą się w nadmorskim regionie, studentki miały szansę na poszukiwanie współczesnej, lokalnej interpretacji tego dzieła. Spektakl, będący dźwiękową interpretacją “Riders to the Sea”, przywodził na myśl sztukę radiową, a publiczność była pod wrażeniem przedstawienia i jego oprawy dźwiękowej, w tym polskiej pieśni ludowej, która zwieńczyła spektakl.

✍️Autorka sprawozdania: Anna Gorajewska
📸Fot.: Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

Projekt otrzymał wsparcie od Ambasady Irlandii w Polsce, programu pomocy emigrantom rządu irlandzkiego oraz województwa pomorskiego. Organizatorami są Fundacja Between.Pomiędzy oraz Uniwersytet Gdański.

Wydarzenie było współorganizowane przez Dom Literatury w Gdańsku pod patronatem Gdańsk Miasto Literatury Unesco.

[🇵🇱PL poniżej👇] On the third day of the Festival, in the House of Literature in Gdańsk, the event ‘Scots Translations of...
30/05/2026

[🇵🇱PL poniżej👇] On the third day of the Festival, in the House of Literature in Gdańsk, the event ‘Scots Translations of Polish Poems’ took place. During the meeting, David Malcolm presented Scottish and English translations of the poem ‘Na odjezdne’ by Władysław Broniewski. The event became an opportunity for discussion about language and the possibilities of translation of poetry.

🖊️The author of the translation spoke about the trials of preserving the original character of the poem, pointing to differences between Slavic and Germanic languages. He stressed the importance of rhythm, rhyming strategies, as well as the differences and similarities of the languages in question, striving to convey as faithfully as possible the way the Polish text functions.

📚David Malcolm also spoke about the very essence of translating poetry as a process of discovery, but also of remembrance. As he emphasised, the aim of his work was to create a text that would resonate as if Broniewski had translated it himself.

✍️Author of the report: Małgorzata Kanikuła
📸Photos: Julia Narkun i Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG
Gdańsk Miasto Literatury Unesco,

The event was co-organised by the Gdańsk House of Literature under the patronage of Gdańsk City of Literature UNESCO.

[🇵🇱PL👇]
Trzeciego dnia Festiwalu, w Gdańskim Domu Literatury odbyło się spotkanie „Scots Translations of Polish Poems”, podczas którego David Malcolm zaprezentował szkockie i angielskie tłumaczenia wiersza Władysława Broniewskiego „Na odjezdne”. Wydarzenie stało się okazją do rozmowy o języku i możliwościach przekładu poezji.

🖊️Autor przekładu opowiadał o pracy nad zachowaniem charakteru oryginału, zwracając uwagę na różnice pomiędzy językami słowiańskimi i germańskimi. Podkreślał znaczenie rytmu, strategii rymowania czy też różnic i wspólnych cech omawianych języków, próbując jak najlepiej oddać sposób, w jaki funkcjonuje polski tekst.

📚David Malcolm mówił także o samym sensie tłumaczenia poezji jako procesie odkrywania, ale także pamiętania. Jak podkreślał, celem jego pracy było stworzenie tekstu, który mógłby wybrzmieć tak, jak Broniewski przełożyłby go sam.

✍️Autorka sprawozdania: Małgorzata Kanikuła.
📸Fot.: Julia Narkun i Centrum Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UG

Wydarzenie było współorganizowane przez Dom Literatury w Gdańsku pod patronatem Gdańsk Miasto Literatury UNESCO.

[🇵🇱PL poniżej👇] The second event of the third day of the Between.Pomiędzy Festival was the lecture ‘Polish Echoes in Bri...
29/05/2026

[🇵🇱PL poniżej👇] The second event of the third day of the Between.Pomiędzy Festival was the lecture ‘Polish Echoes in British Theatre,’ moderated by Tomasz Wiśniewski and dedicated to the work of Helena Kaut-Howson. She’s a British theatre director of Polish descent who has been combining both Polish and British theatrical traditions in her work.

🎭Even though the artist was unable to join us in person, participants had the opportunity to learn more about her achievements, including her collaboration with Theatre Complicité and the influence of Polish theatre education on her approach to the stage. An important theme of her lecture was the idea of blurring the boundaries between mainstream and experimental theatre - the aim that accompanied the director throughout her career.

💙During the event, Helena Kaut-Howson emphasised the uniqueness of the Between.Pomiędzy Festival and the importance of space, which allows encounters between different traditions and languages of theatre.

✍️Author of the report: Małgorzata Kanikuła
📸Photos: Daria Mróz and Sonia Poloczek
Biblioteka Uniwersytetu Gdańskiego

📣We warmly recommend reading Helena Kaut-Howson’s text about her theatrical experiences, published in ‘Dialog’ and available online: https://www.dialog-pismo.pl/w-numerach/nasza-droga-do-leara

The event was part of the research project ‘Polish Echoes in Complicité’ (no. 2024/53/B/HSZ/03104, programme OPUS 27). Principal Investigator: dr hab. Tomasz Wiśniewski, prof. UG.

[🇵🇱PL👇]
Drugim wydarzeniem trzeciego dnia Festiwalu Between.Pomiędzy był wykład „Polish Echoes in British Theatre” prowadzony przez Tomasza Wiśniewskiego, który był poświęcony twórczości Heleny Kaut-Howson. To brytyjska reżyserka teatralna polskiego pochodzenia, która od lat łączy w swojej pracy polskie i brytyjskie tradycje teatralne.

🎭Choć artystka nie mogła dołączyć do nas osobiście, uczestnicy mieli okazję poznać jej dorobek, m.in. współpracę z Teatrem Complicité oraz wpływ polskiej edukacji teatralnej na jej sposób myślenia o scenie. Ważnym wątkiem wykładu była także idea zacierania granic między teatrem mainstreamowym a eksperymentalnym – to cel, który od lat towarzyszy reżyserce w jej pracy.

💙Podczas wydarzenia zostały przekazane również słowa samej Heleny Kaut-Howson, która podkreśliła wyjątkowość Festiwalu Between.Pomiędzy i znaczenie przestrzeni umożliwiającej spotkanie różnych tradycji oraz języków teatru.

✍️Autorka sprawozdania: Małgorzata Kanikuła.
📸Fot.: Daria Mróz i Sonia Poloczek

📣Gorąco zachęcamy do lektury tekstu autorstwa Heleny Kaut-Howson o jej doświadczeniach teatralnych, który został opublikowany na łamach “Dialogu” i jest dostępny online: https://www.dialog-pismo.pl/w-numerach/nasza-droga-do-leara

Wydarzenie było częścią projektu badawczego „Polskie echa w teatrze Complicité” (2024/53/B/HSZ/03104, program OPUS 27). Kierownik projektu: dr hab. Tomasz Wiśniewski, profesor Uniwersytetu Gdańskiego.

Adres

Aleja Niepodległości 811/4
Sopot
81-810

Strona Internetowa

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Between.Pomiędzy umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.

Skontaktuj Się Z Firmę

Wyślij wiadomość do Between.Pomiędzy:

Skróty

Udostępnij

Kategoria