„Formy” to internetowe pismo o designie, wydawane przez Wydział Form Przemysłowych ASP w Krakowie.
24/03/2026
Temida nie dostrzega projektantów. A projektanci nie znają łaciny
– pisze Piotr Pryk.
O tym, jak wzornictwo i system prawny straciły wspólny język i dlaczego AI może być ich pierwszym tłumaczem.
19/03/2026
Projektowanie krytyczne a realia rynkowe. Okiem świeżego absolwenta uczelni projektowej
– pisze Jakub Russak.
Wydaje się, że pewien żal jest wpisany w moment opuszczania murów uczelni. Z zaangażowanego, empatycznego środowiska wpada się w rzeczywistość rządzącą się innymi prawami. Jak nie stracić energii do społecznego działania, mierząc się z trudnymi realiami zawodowymi?
17/03/2026
Ceramika zaangażowana
– piszą Beata i Bogdan Kosakowie.
12/03/2026
W poszukiwaniu sprawczości. Manifesty techniczne i projektowe a rzeczywistość
– pisze Katarzyna Janota.
Dominujące dyskursy technologiczne oscylują między wizjami postępu a zapowiedziami upadku. Jak zauważa filozofka Rosi Braidotti, również my sami znajdujemy się gdzieś pomiędzy czwartą rewolucją przemysłową a szóstym wymieraniem1. W takim ujęciu to właśnie radykalnie techno optymist...
10/03/2026
Od przedmiotów do rzeczy. O krytycznych praktykach projektowych
– pisze Szymon Zakrzewski.
Czym są przedmioty, jaką funkcję pełnią we współczesnym świecie, jak dobra materialne stabilizują nasz świat i utrudniają zobaczenie innej rzeczywistości niż ta nam znana – wszystkie te pytania zbliżają nas do refleksji, które dały początki krytycznym postawom projektowym.
05/03/2026
Spekulatywne myślenie przyszłością. O wyobraźni jako poznawczej prowokacji i sensorycznej immersji
– pisze Edyta Sadowska.
03/03/2026
W obronie wyobraźni – co może dać nam fikcja? O fantastyce projektowej (design fiction) i projektowaniu spekulatywnym (speculative design)
– Marta Aleksandra Flisykowska
Projektowanie funkcjonuje jako praktyka krytyczna, pozwalająca badać alternatywne scenariusze przyszłości w celu powrotu do teraźniejszości i krytycznego przepracowania dominujących dziś modeli rozwoju.
02/03/2026
Wystawa „Learning from Design Maestros” w tokijskiej galerii 21_21 DESIGN SIGHT nie opowiada historii designu przez chronologię czy ikonograficzne zestawienia. Zamiast tego koncentruje się na sposobach myślenia projektowego, które ukształtowały XX wiek i pozostają punktem odniesienia dla współczesnej praktyki. W kontekście stylu międzynarodowego — idei standaryzacji, logicznej konstrukcji i demokratyzacji przedmiotów codziennego użytku — prace Bruna Munariego, Maxa Billa, Achille’a Castiglioniego, Otla Aichera, Enza Mariego i Dietera Ramsa pokazują, jak uniwersalne zasady produkcji i formy mogły współistnieć z eksperymentem, kreatywnością i refleksją nad relacją człowiek‑przedmiot‑społeczeństwo.
– Dawid Kozlowski
Wystawa Learning from Design Maestros w tokijskiej galerii 21_21 DESIGN SIGHT nie opowiada historii designu przez chronologię czy ikonograficzne zestawienia. Zamiast tego koncentruje się na sposobach myślenia projektowego, które ukształtowały XX wiek i pozostają punktem odniesienia dla wspó....
02/02/2026
Ruszyła 13. edycja Cover awArts, inicjatywy Decybele Dizajnu, w ramach której corocznie odbywa się plebiscyt na najlepszą okładkę i oprawę graficzną albumu muzycznego. Pod koniec marca Jury i publiczność zdecydują o zwycięskich projektach, a już teraz można zgłaszać projekty okładek. Zgłoszenia należy przesyłać do 28 lutego 2026 za pomocą formularza dostępnego na coverawarts.com
Decybele Dizajnu ogłaszają start 13. edycji konkursu Cover awArts na najlepszą okładkę i oprawę graficzną. Organizatorzy podkreślają, że trzynastka wcale nie musi oznaczać pecha – to czas na świeże i niebanalne pomysły na projekty okładek.
06/01/2026
Nr 27/2025 Pogranicza designu
Temat numeru podejmuje problematykę stojącą w opozycji do rynkowego rozumienia designu. Określenia takie jak „design krytyczny”, „spekulatywny”, „antagonistyczny”, „antydesign”, „fikcje projektowe” czy „fantastyka projektowa” opisują zróżnicowane postawy będące odpowiedzią na nadprodukcję i nadkonsumpcję oraz ich konsekwencje – dewastację środowiska naturalnego i niekorzystne zmiany społeczne. Praktyki te funkcjonują nie tylko jako krytyka istniejącego porządku, lecz także – narzędzia pobudzające wyobraźnię, proponujące alternatywne sposoby myślenia i stanowiące medium refleksji nad rolą projektowania we współczesnym świecie.�
Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Formymag umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.
„Formy” to internetowe pismo o dizajnie wydawane przez Wydział Form Przemysłowych ASP w Krakowie.
Magazyn „Formy” jest tworzony przez dwie redakcje. Pierwsza odpowiada za recenzowane artykuły o charakterze problemowym – sześć esejów na kwartał. Druga za Krótkie Formy – recenzje, wywiady, relacje, eseje, felietony, case studies – kilka tekstów miesięcznie.
Wierzymy, że taki dwugłos jest polskiemu środowisku projektowemu potrzebny. Pozwala prezentować różne perspektywy, umożliwia wymianę doświadczeń, daje okazję do konfrontowania postaw i weryfikowania sądów.
Mamy nadzieję, że wymagająca skupienia forma artykułów skłoni czytelników do głębszej refleksji i zainicjuje zaangażowaną dyskusję na temat roli projektantów w zmieniającym się świecie, będzie miała wpływ na kształt dyscypliny oraz sposoby kształcenia studentów. Chcemy, aby pismo dotarło nie tylko do środowiska akademickiego, ale też do aktywnie działających projektantów i krytyków dizajnu.