Opera Rara Kraków — festiwal oper zapomnianych, niezwykłych, niesłusznie przeoczonych.
Opera Rara Kraków to jedyny w Polsce festiwal operowy produkujący oryginalne premiery tytułów ze wszystkich okresów historii opery — od jej początków po współczesność. Na festiwalu miały miejsce premiery oper nigdy dotąd w Polsce niewystawianych oraz takich, które nie pojawiały się na polskich scenach od lat. Były to m.in. „A Madrigal Opera” Philipa Glassa, „The Man Who Mistook His Wife for a Hat”
Michaela Nymana, „Hyppolite et Aricie” Jeana‑Philippe’a Rameau, „Sigismondo” Gioacchina Rossiniego, „Vanda” Antonína Dvořáka, „Il ballo delle Ingrate” Claudia Monteverdiego, „Weiße Rose” Udo Zimmermanna, „Unknown, I Live With You”, wspólne dzieło dramaturga Krystiana Lady i kompozytorki Katarzyny Głowickiej, oraz „The Golden Dragon” Pétera Eötvösa. Pomiędzy nimi znalazły się też bardziej znane tytuły takie jak „Halka” Stanisława Moniuszki (w tzw. wersji wileńskiej), „Così fan tutte” Wolfganga Amadeusa Mozarta czy „Dido and Aeneas” Henry'ego Purcella w nowych interpretacjach. Z festiwalem przy ich realizacji współpracował szereg reżyserek i reżyserów, zarówno tych uznanych, jak i tych dopiero stojących u progu kariery: Karolina Sofulak, Magda Szpecht, Krystian Lada, Tomasz Cyz, Natalia Iwaniec, Krzysztof Garbaczewski, Mira Mańka, Cezary Tomaszewski, Paweł Świątek i Kristof Spiewok. Wiele rzadko grywanych tytułów wykonano też na festiwalu w wersji koncertowej, wśród nich były „Germanico in Germania” Nicola Porpory, „Arminio” Georga Friedricha Händla, „Marc'Antonio e Cleopatra” Johanna Adolfa Hassego, „Venus and Adonis” Johna Blowa, „Les arts florissants” oraz „La descente d’Orphée aux Enfers” Marca-Antoine’a Charpentiera i „Siface” (opera-pasticcio Giuseppe Selitto). Opera Rara Kraków to też recitale wybitnych śpiewaczek i śpiewaków takich jak Anne Sofie von Otter, Waltraud Meier, Thomas Hampson, Ian Bostridge, Sandrine Piau, Patricia Petibon, Stéphane Degout, Jakub Józef Orliński, Sophie Karthäuser, Adriana Kučerová, Michaela Selinger, Anna Larsson, Peter Harvey, Evelina Dobračeva, Christopher Maltman, Natalia Kawałek czy Samuel Mariño. www.operararakrakow.pl
organizatorzy:
Miasto Kraków
Capella Cracoviensis
05/11/2025
Pożądanie, zmysłowość, nieokiełznana ambicja — tematy te w czasach Händla pogrążyły w oczach publiczności jego „Semele”, dzisiaj zaś przysparzają jej nieustającej popularności. Po prapremierze szybko zeszła z afisza, by już za życia autora nigdy na niego nie powrócić. W XXI wieku to jedno z jego najpopularniejszych dzieł, równie często wystawiane scenie, co prezentowane na koncertowej estradzie Nasycone ludzkimi uczuciami i zaskakująco pozbawione pruderii libretto okazuje się jednym z najlepiej rezonujących z naszą współczesnością barokowych tekstów operowych. Händel musiał rozumieć, z jakim skarbem ma do czynienia, bo ozdobił je muzyką nadzwyczajnej inwencji, urody i świeżości. Mamy szczęście, że podczas krakowskiego prawykonania „Semele” zinterpretuje ją dla nas wspaniała Christina Pluhar, prowadząc capella cracoviensis i wspaniałych solistów z Joanną Zauchą w arcywirtuozowskiej tytułowej roli.
Georg Trakl (1887–1914) był jednym z najwybitniejszych poetów ekspresjonizmu austriackiego. Jego poezja – nasycona symboliką rozpadu, ciszy i duchowego napięcia – stała się inspiracją dla wielu artystów XX i XXI wieku. Trakl zmarł tragicznie w Krakowie, 3 listopada 1914 roku, pozostawiając po sobie niewielki, lecz niezwykle intensywny dorobek literacki.
Jutro (3.11 godz. 19:00) usłyszmy w Cricoteka szkic operowy Hansa Krausa-Hübnera „Liebesfluch opernskizze über Georg Trakl". To spotkanie poezji i muzyki tam, gdzie granice języka rozmywają się w emocjach. Utwór inspirowany życiem i twórczością austriackiego poety Georga Trakla przenosi nas w świat jego wizji: pełnych melancholii, niepokoju i piękna, które rozpada się na naszych oczach.
Soliści:
Anna Zawisza sopran
Katarzyna Guran
Wojciech Kowalski
Alexander H. Heindl
Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble:
Paulina Woś skrzypce
Barbara Mglej altówka
Małgorzata Mikulska flet
Krzysztof Guńka saksofon
Tomasz Sowa klarnet
Jakub Gucik wiolonczela
Kacper Świątek puzon basowy
Aleksander Wnuk perkusja
—
Koncert realizowany we współpracy z festiwalami Trakl-Tat festival i Opera Rara oraz Cricoteką.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury — państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka” Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca.
Projekt współfinansowany ze środków Miasta Krakowa, Konsulatu Generalnego Austrii w Krakowie, Funduszu Popierania Twórczości – Stowarzyszenia Autorów ZAiKS,
Współorganizator: Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA w Krakowie.
📢 Projekt finansowany przez Unię Europejską w ramach Krajowego Planu Odbudowy
Sfinansowane przez Unię Europejską NextGenerationEU
24/10/2025
25 października to Światowy Dzień Opery!
Z tej okazji chcemy wyrazić wdzięczność wobec Państwa, naszej wspaniałej operowej publiczności.
Przygotowaliśmy mały prezent: do końca niedzieli (23:59) będzie można zakupić promocyjny bilet na „Don Giovanniego” i „Semele” w cenie 10 zł!
Liczba biletów jest ograniczona, więc zachęcamy do tego, aby działać prędko. Rabat zostanie naliczony automatycznie, jeśli dokonają Państwo zakupu za pośrednictwem tych linków:
Na platformie EventimPolska jeszcze tylko do piątku można kupić bilet promocyjny - 2 w cenie 1 - na semele · christina pluhar. W związku z Państwa zapytaniami, jak dokonać zakupu biletu z naliczonym rabatem, uprościliśmy całą procedurę.
Tylko do piątku 10 października mogą Państwo skorzystać z wyjątkowej okazji i kupić bilety dla siebie i bliskiej osoby, płacąc tylko za jeden z nich. Na koncert wybrać się można z przyjacielem, członkiem rodziny, dobrym sąsiadem – na pewno nie będzie niezadowolony
Na platformie EventimPolska już teraz można, korzystając z tej promocji, zdobyć bilety na „𝐒𝐞𝐦𝐞𝐥𝐞” Händla. Usłyszymy to arcydzieło w Krakowie po raz pierwszy – zaśpiewa piękna obsada z Joanną Zauchą i Valerio Contaldo na czele, a capella cracoviensis poprowadzi niezrównana 𝐂𝐡𝐫𝐢𝐬𝐭𝐢𝐧𝐚 𝐏𝐥𝐮𝐡𝐚𝐫!
Do zobaczenia 6 listopada w ICE Kraków Congress Centre!
25/09/2025
Z okazji Światowego Dnia Opery Opera Rara przygotowała dla Państwa w prezencie trzy specjalne koncerty. 25 października opera party z madrygałami Monteverdiego, 4 listopada polska prapremiera opery Hansa Krausa-Hübnera „Liebesfluch” o życiu poety Georga Trakla i w końcu 6 listopada „Semele” - jedno z największych arcydzieł Händla po raz pierwszy w Krakowie i to w wykonaniu, które poprowadzi legendarna Christina Pluhar!
25.10 sala CC Kopernika 19
world opera day · monteverdi madrygały
6.11 ICE Kraków Congress Centre
semele · christina pluhar
Bilety są już w sprzedaży!
16/05/2025
Polecamy serdecznie koncertowe wykonanie „Dydony i Eneasza”, które już za dwa tygodnie będzie można usłyszeć w wykonaniu capella cracoviensis i zaproszonych muzyków!
Dzień dziecka z operą? Dlaczego nie? Ale nie tylko dla dzieci — również dla całych rodzin, młodzieży, studentów, seniorów i wszystkich, którzy chcieliby spędzić miły wieczór w towarzystwie angielskiej barokowej muzyki.
Jedyna prawdziwa opera Henry'ego Purcella, „Dydona i Eneasz”, trwa niespełna godzinę, więc można być wspaniałym wprowadzeniem do świata muzyki klasycznej nawet dla najmłodszych.
Zapraszamy w piątek 30 maja na godzinę 18:00 do ICE Kraków Congress Centre. Mamy dla Państwa bilety w specjalnej cenie 21,10 zł (normalny) i 10,55 zł (ulgowy) dostępne na platformie EventimPolska (link w komentarzu pod postem).
W ICE Kraków Congress Centre pojawią się znakomici soliści (Justyna Rapacz i Jakub Borgiel w tytułowych rolach), młodzi muzycy dopiero zaczynający zawodową karierę i fantastyczny amatorski Chór w Kontakcie!
02/04/2025
Już w najbliższą sobotę (5 kwietnia, godz. 20:00) będą mogli Państwo posłuchać w Dwójka - Program 2 Polskiego Radia retransmisji naszego „Mitridate” w pięknej międzynarodowej obsadzie i z Philippem Jarousskym dyrygującym Capellą Cracoviensis. Polecamy!
Tomasz Domagała / DOMAGAŁAsięKULTURY dzieli się bardzo wnikliwą i refleksyjną relacją z pięknego — ostatniego — koncertu lutowej odsłony festiwalu Opera Rara.
OPERA RARA KRAKÓW // Matthias Goerne / Bernadette Bartos
Ostatnim wydarzeniem festiwalu Opera Rara był koncert pieśni Schumanna „Dichterliebe” połączony z utworami Johannesa Brahmsa w wykonaniu Matthiasa Goerne, światowej sławy barytona z mojego ukochanego Weimaru. Gdy koncert się zaczął, pomyślałem, jaka to szkoda, że nie wyświetla się tekstów pieśni (autorstwa głównie Heinricha Heinego), mogłyby przecież poszerzyć horyzont naszego postrzegania. Ale już po kilku minutach, nie miało to znaczenia, Goerne bowiem przy pomocy swego talentu oraz pięknego aksamitnego głosu całkowicie zapanował nad wielką przestrzenią Teatru im. Juliusza Słowackiego. Wystarczyło zamknąć oczy i poddać się muzyce, a romantyczne światy zaklęte w utworach Schumana, Brahmsa czy Heinego, natychmiast materializowały się w wyobraźni słuchacza, przenosząc go w jakieś metafizyczne rejony.
Celowo nie piszę widza, bo oglądać pozornie nie było co, gdy się jednak na chwilę otworzyło oczy, żeby spojrzeć na scenę, można było zauważyć na przykład, jak muzyka poruszała ciałem artysty. Z jednej strony je prowadziła, miotała nim, dawała mu kinetyczne impulsy, z drugiej była przez Goerne ciągle powstrzymywana i kontrolowana, jakby ten znakomity śpiewak toczył jakąś niewidzialną walkę z materią, z którą się mierzył. Uwagę zwracała też postawa pianistki Bernadette Bartos, będącej kimś na kształt akuszerki, ciągle gotowej na to, co może się stać w czasie cudu narodzin. Jej postawa zresztą pięknie ilustrowała esencję takich koncertów a więc uważność artystki na partnera i na odwrót, będącą podstawą tego, co w koncercie najważniejsze, czyli rozmowy instrumentu z głosem, muzyki z jej wykonawcą, człowieka z człowiekiem. Piękny występ!
Gdy się skończyło, mój sąsiad w loży, znakomity aktor Jan Peszek, pokusił się o krótkie podsumowanie tego, czego byliśmy świadkami: „jak mało potrzeba, żeby widza zachwycić” (cytuję z pamięci). Nic dodać, nic ująć. Oczywiście rozumiem też tych, którzy w poniedziałek w Słowaku oczekiwali czegoś więcej i wyszli zawiedzeni, koncert jednak rządzi się swoimi prawami. W mojej zresztą opinii nie był to koncert zwyczajny, ale żeby to zauważyć i docenić, trzeba się było na niego tak po ludzku otworzyć, a to już kwestia nie zawsze od człowieka zależna, podstawą jej bowiem jest nasza kondycja (samopoczucie danego dnia, poziom skupienia czy wejście w kontakt z dziełem). Następnym razem na pewno się uda, bo obcowanie ze sztuką to proces nieskończony, falujący, o różnym stopniu natężenia. I sprawiedliwy: jeśli nie dziś, to na pewno jutro pojawi się magia!
Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Opera Rara umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.
Na Festiwalu Opera Rara prezentuje się operę w jej różnorodności, pokazując dzieła powstałe na przestrzeni czterech stuleci historii istnienia gatunku. Nie rezygnuje się też z tego, co dotychczas stanowiło o tożsamości cyklu i zawsze było jego sercem: wielkich, choć zapomnianych, dzieł operowych wykonywanych w zgodzie z duchem epoki przez najwybitniejszych muzyków związanych z nurtem interpretacji historycznej.
Od 2017 roku na najbardziej prestiżowych krakowskich scenach i w mniej oczywistych przestrzeniach zaczęły pojawiać się półsceniczne wersje oper, z zaznaczoną symbolicznie scenografią, kostiumami i ruchem oraz pełne wersje sceniczne przygotowywane przez najwybitniejszych reżyserów. Nowa formuła Festiwalu Opera Rara to odpowiedź na głosy publiczności i wypełnienie powodującej niedosyt repertuarowej luki.
Pierwotny cykl przerodził się w festiwal, który organizowany jest w okresie karnawału. To czas historycznie kojarzony z największą liczbą premier operowych, a jednocześnie z okresem pełnym balów i zabawy, w którym przestawały obowiązywać wszelkie reguły. Festiwal poszerzył program o przedstawienia i półsceniczne prezentacje oper nie tylko barokowych, ale też romantycznych, XX‑wiecznych i współczesnych.
Oderwanie od codzienności, zabawa, twórcza ekspresja, współuczestnictwo, a ponadto nagłośnienie echa minionych szlachetnych czasów, kiedy opera była modą, sposobem na przyjemne spędzanie czasu, ważnym elementem życia społecznego i kulturalnego. Do tego ważnego dziedzictwa festiwal Opera Rara będzie się odwoływać, budując markę opery jako ośrodka życia towarzyskiego, źródła estetycznych uniesień, pretekstu do budowania wspólnoty w oparciu o piękno i jedność doświadczeń. Opera Rara jako styl życia, festiwal oddziałujący na wszystkie zmysły i odpowiadający potrzebom odbiorców. Oszałamiający przekrój bez mała czterech stuleci, mnogość nastrojów, wysmakowana muzyka w doskonałych wykonaniach, zachwyty i uniesienia – Kraków umacnia tym śmiałym ruchem swą markę jako stolicy muzyki klasycznej. Karnawał w stolicy Małopolski będzie tym, z czym powinien się kojarzyć – wyrafinowanym pięknem i czystą radością.
Opera Rara wystartowała w 2009 roku jako cykl poświęcony przedstawianiu ambitnych i święcących triumfy przedstawień operowych. Centralną częścią programu były rekonstrukcje dawnych oper z kanonu XVII i XVIII wieku, w wykonaniu czołowych europejskich interpretatorów. Na krakowskich scenach zaśpiewali dotychczas najznamienitszych śpiewacy operowi, m.in.: Maria Grazia Schiavo, Roberta Invernizzi czy Philippe Jarrousky
Do 2016 roku Dyrektorem Artystycznym cyklu był Filip Berkowicz. Dziś rolę Dyrektora Artystycznego pełni Jan Tomasz Adamus, Dyrektor Capelli Cracoviensis. Dyrektorem organizacyjnym i wykonawczym jest Dyrektor Krakowskiego Biura Festiwalowego, Izabela Helbin. Projekt koordynują Matylda Myczka (CC) oraz Joanna Broniec (KBF).
Festiwal jest organizowany przez Miasto Kraków, Krakowskie Biuro Festiwalowe i Capellę Cracoviensis, przy wsparciu Teatru im. Juliusza Słowackiego.
www.operarara.pl
