08/09/2023
𝟗.𝟎𝟗 w GAK Plama 𝟑 𝐱 𝐩𝐞𝐫𝐟𝐨𝐫𝐦𝐚𝐧𝐬 w ramach projektu "Może 𝐭𝐚𝐧𝐢𝐞𝐜?" 🪱
„𝐀𝐧𝐚𝐭𝐨𝐦𝐢𝐞”
🔥𝐍𝐚𝐭𝐚𝐥𝐢𝐚 𝐂𝐡𝐲𝐥𝐢𝐧́𝐬𝐤𝐚/𝐊𝐚𝐭𝐚𝐫𝐳𝐲𝐧𝐚 𝐏𝐚𝐬𝐭𝐮𝐬𝐳𝐚𝐤
𝐏𝐞𝐫𝐟𝐨𝐫𝐦𝐚𝐧𝐬 𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐦𝐞𝐝𝐢𝐚𝐥𝐧𝐲
𝐒𝐭𝐚𝐫𝐭: 𝐠. 𝟏𝟕:𝟒𝟓
𝐜𝐳𝐚𝐬 𝐭𝐫𝐰𝐚𝐧𝐢𝐚: 𝟒𝟓 𝐦𝐢𝐧.
__________________
𝚘𝚙𝚒𝚜 𝚜𝚙𝚎𝚔𝚝𝚊𝚔𝚕𝚞
W „Anatomiach” artystki grają z konwencją lekcji anatomii. Stawiają sobie pytanie o to, czyje oko patrzy i jaki krajobraz tworzy swoim spojrzeniem. Rozszerzają percepcję o czułe ucho, rejestrujące procesy zachodzące w wewnętrznym krajobrazie dźwiękowym. Poszukują wielogłosowej anatomii. Artystki pytają, w jaki sposób człowiek może decentralizować swoją pozycję i doświadczać siebie jako otwarty proces.
Dwa ciała wprowadzają pierwszy ruch w obszary obrosłe w tabu. Chcą siać, użyźniać, ogrzewać, chronić – przepuszczając przez siebie światy ludzkie i więcej-niż-ludzkie. Wsłuchują się w kondycję pojedynczego człowieka – osobiste, małe kataklizmy, odnajdując wspólną przestrzeń z krajobrazem naturalnym niszczonym przez człowieka.
𝘈𝘯𝘢𝘵𝘰𝘮𝘪𝘦
to przyleganie do wybuchów, które rozrywają zastany układ to ożywianie tego, co zastygło w drodze na powierzchnię to wpuszczanie przez szczeliny
to dotykanie skrystalizowanych w ciele osadów, pozostałości złożonych procesów akumulacji
to ćwiczenie ze spekulacji
to bliskość, która nie może nie być polityczna
to próba osadzenia się w przestrzeni, która naruszyła delikatną tkankę intymności
__________________
𝚋𝚒𝚘
Nat Chylińska – moim głównym obszarem działań jest performans. Poruszam się pomiędzy pracą (z) ciałem/ruchem, tekstem, materiałem dźwiękowym i wizualnym. Moja praktyka wynika z dążenia do pogłębiania świadomości związków ciała i środowiska, a także z zainteresowań teoretycznych, m.in.: posthumanizmem, teorią queeru, ekofeminizmem. Jestem związana z Amareya Theatre & Guests. Ostatnie projekty: „Anatomie”, „2nd floor anatomies” (Chylińska, Pastuszak), „Pol(s)ka in Japan (AT&G), „Home” (2022, Sue Schroeder/Core, Adam Larsen), interdyscyplinarna rezydencja artystyczna NTTL (Sue Schroeder/roza centre).
Katarzyna Pastuszak – jestem tancerką/performerką, choreografką; dyrektorką artystyczną Amareya Theatre & Guests, adiunktką w Zakładzie Badań nad Sztukami Performatywnymi (IAiA – Uniwersytet Gdański), członkinią Grupy Badawczej Between.Pomiędzy (UG), związaną także z CEMiPoS (Sapporo). W działaniach artystycznych poruszam się głównie w obszarze nowej choreografii i teatru fizycznego, łącząc poszukiwania ruchowe z aktualnymi nurtami myśli humanistycznej (Donna Haraway, Anna Lowenhaupt Tsing, Roisi Braidotti, Jolanta Brach-Czaina i in.). Badam też relacje między storytellingiem i choreografią, tworząc spektakle i performensy oparte na herstoriach i pamięci ciała. W ostatnim czasie szczególne miejsce w mojej praktyce artystycznej zajmuje królestwo grzybów (fungi).
____
Projekt dofinansowano ze środków Miasta Gdańska.