ArtUtrecht

Routebeschrijving Website Contact opnemen met het bedrijf

ArtUtrecht Art Utrecht is het platform voor beeldende kunst in Utrecht/ Galleries, Art Spaces, Museums & Artists Met die overtuiging is Art Utrecht begin 2015 opgericht.

Beeldende kunst is een verrijking en draagt bij aan de ontwikkeling, verbeelding, levensvreugde en creativiteit van een gelukkige stad. Aan de basis staan enkele galeriehouders, kunstenaars en bestuurders van non-profit kunstinstellingen die gezamenlijk willen bijdragen aan deze gelukkige stad. Dit doen we door in te zetten op een betere zichtbaarheid van de beeldende kunst in Utrecht, de verbinding tussen kunstenaars, ondernemers en instellingen te vergroten en beeldende kunst op verschillende fronten te stimuleren. Art Utrecht is initiator en organisator van Art Meat; het netwerkevent voor professionals uit de beeldende kunstsector van Utrecht op een steeds wisselende locatie en van de jaarlijkse beeldende kunstpresentatie tijdens het Uitfeest in september. Bestuur Art Utrecht 2021:
-Berthe Schoonman (Galerie SANAA) - voorzitter
-Arnoud van Mosselveld (Moving Gallery) - secretaris
-Marion Wagenvoort (ex directeur Kunstliefde) - penningmeester
-Cathelijne Dapiran (voorheen Dapiran Art Project Space, Utrecht/Amsterdam)
-Kirsten Doornbos (o.a. Communicatie Centraal Museum)
-Lou Vos (beeldend kunstenaar en organisatie kunstprojecten / Vlampijpateliers)

NU te zien Centraal Museum  Graffiti75 jaar na de introductie van de spuitbus laat Graffiti zien hoe graffiti kunstenaar...
11/10/2026

NU te zien Centraal Museum Graffiti

75 jaar na de introductie van de spuitbus laat Graffiti zien hoe graffiti kunstenaars, beeldcultuur en de stad al decennialang beïnvloedt. Van de New Yorkse pioniers die in de jaren ’80 een nieuwe beeldtaal vormgaven tot kunstenaars die die visuele taal vandaag de dag op verrassende manieren inzetten. De tentoonstelling brengt meer dan 120 werken samen en laat zien hoe graffiti doorwerkt in uiteenlopende artistieke praktijken.

Ontdek iconische werken van onder anderen Jean-Michel Basquiat, Blade, Keith Haring, Lady Pink, Klara Lidén, Charlotte Posenenske en Rammellzee. Naast bijzondere bruiklenen uit New York en Japan zijn ook werken uit de collectie van het Centraal Museum en de Wildenberg Collectie te zien.

Ontdek ook twee presentaties over de vroege geschiedenis van graffiti in Nederland en een miniatuurlandschap van Utrecht met beschilderde modeltreinen van .movement. In de door de Dutch Graffiti Library samengestelde videoinstallatie VHS ervaar je de rauwe aanwezigheid van graffiti in het straatbeeld van de jaren negentig. Daarnaast toont ‘Rammellzee in Nederland’, samengesteld door kunstenaar en curator , originele werken van Peter Gramberg, documentair materiaal van Jannes Linders, Vincent Vlasblom en Elzo Smid (Kladmuur Groningen), en tekeningen uit de collectie van het Centraal Museum die Rammellzee maakte voor Nachtregels in Utrecht.

In de Annex is het indrukwekkende videowerk ‘MUSCLE’ van Karimah Ashadu te zien.

In samenwerking met Museum of Modern and Contemporary Art Bolzano Bozen

Nog te zien t/m 29 maart 2027

📷 Almicheal Fraay

▪️Art Utrecht / Artists  Maarten DekkerMaarten Dekker (1986, NL) maakt concreet-abstracte schilderijen in een eenvoudige...
09/10/2026

▪️Art Utrecht / Artists Maarten Dekker

Maarten Dekker (1986, NL) maakt concreet-abstracte schilderijen in een eenvoudige maar tevens verhullende beeldtaal. Het paradoxale karakter hiervan raakt aan de kern van zijn oeuvre en motivatie. Maarten ‘schildert’ altijd met een concreet object – denk aan een stoel, raam of boek – dat hij gebruikt om afdrukken, indrukken of omtrekken mee te maken. Het gaat dus niet om het naschilderen van, bijvoorbeeld, een stoel maar om de fysieke relatie tussen object en schildersdoek. Dit levert indexicale beelden op. Het resultaat oogt abstract, maar is in feite heel concreet.

Al jaren refereert Maarten aan het oeuvre van modernistische kunstenaars als Rietveld en Mondriaan. Zo rijmt Mondriaan met zijn abstracte beeldtaal en fascinatie voor het onzegbare, en leveren de ontwerpen en ideeën van Rietveld een rijk universum middels o.a. de Zigzagstoel – die Maarten veelvuldig zelf namaakte en gebruikte als schildertool.

“Wat me naast vorm en beeldtaal interesseert aan objecten zoals de Zigzagstoel is het iconische ervan. Dit iconische is een bekendheid die mede te danken is aan veelvuldige reproductie en merchandising.
Tegenover deze bekendheid – die vaak gepaard gaat met platheid – tast ik met mijn werk de onbekende, andere, niet-definieerbare kanten af.”

Werk van Maarten Dekker is nog t/m 24 oktober te zien in de tentoonstelling Echo of our ancestors bij Galerie SANAA.

Bekijk het portfolio van Maarten en dat van andere kunstenaars uit Utrecht stad en provincie op artutrecht.com/artists Link in bio! 🔝



Vanaf morgen te zien in ᴍᴏᴠɪɴɢ ɢᴀʟʟᴇʀʏ ᴜᴛʀᴇᴄʜᴛ : Anuli Croon - soloDe Rotterdamse kunstenaar Anuli Croon is onder meer b...
09/10/2026

Vanaf morgen te zien in ᴍᴏᴠɪɴɢ ɢᴀʟʟᴇʀʏ ᴜᴛʀᴇᴄʜᴛ : Anuli Croon - solo

De Rotterdamse kunstenaar Anuli Croon is onder meer bekend om haar grote muurschilderingen in publieke gebouwen, waaronder De Doelen in Rotterdam, het UMCG in Groningen en Rijnstate in Arnhem. Ook haar werk op doek en haar tekeningen zijn direct herkenbaar aan de strakke vormen, uitgesproken kleuren en veelheid aan patronen. Moving Gallery toont in deze solo-expositie en overzicht van haar recente werk.

Het werk van Croon is helder en grafisch, maar laat zich niet in één oogopslag doorgronden. Figuren en voorwerpen zijn herkenbaar, maar worden teruggebracht tot vlakken en contouren. Patronen lopen door, worden onderbroken of botsen tegen elkaar. Alles lijkt zorgvuldig geordend, terwijl er tegelijkertijd iets vreemds en onverwachts in haar beelden zit.

Ordening speelt een belangrijke rol in het werk van Croon. Ook haar manier van werken is precies en weloverwogen. Naast verf en penseel gebruikt ze onder meer rollers, tape, linialen, sjablonen en stempels. Invloeden uit grafische kunst, art deco en popart zijn herkenbaar, maar Croon heeft daar in de loop der jaren een beeldtaal van gemaakt die onmiskenbaar van haarzelf is.

Die beeldtaal blijkt zowel op klein formaat als op monumentale schaal te werken. In haar muurschilderingen worden patronen, vormen en kleuren onderdeel van de architectuur, terwijl in haar werk op doek en papier dezelfde aandacht voor ordening, herhaling en vlakverdeling terugkomt.

Opening Zaterdag 10 oktober 16.30 uur door Klaas Drupsteen
Te zien t/m 8 november

03/10/2026

▪️ Art Utrecht / Artists - Guido de Boer

* Lines in motion *⁠
Especially for The Curator’s Bookshop at Museum Voorlinden, Guido de Boer has created a limited-edition silkscreen: ‘The Light Happens in the Shadow’. The artist is known for his hand-painted texts, created freehand using brush and ink. The graphic design he created for Voorlinden also features his characteristic rhythmic brushstrokes and hypnotic effect. ⁠
⁠
His limited edition silkscreens (29.5 × 41 cm) are individually numbered, personally signed by Guido and now available at The Curator’s Bookshop at Voorlinden and online via shop.voorlinden.nl (link in bio ).⁠

Music: & .anlucas - Celebrating the Icons of Art⁠
⁠

“Tagine en Tulpen vertelt het verhaal van mijn bi-culturele identiteit, geïnspireerd door de reis van mijn grootmoeder a...
03/10/2026

“Tagine en Tulpen vertelt het verhaal van mijn bi-culturele identiteit, geïnspireerd door de reis van mijn grootmoeder als eerste generatie Marokkaanse vrouwen in Nederland. Door Marokkaans ambacht en Nederlandse klederdracht samen te smelten in textiel en vorm, laat ik verleden en heden, afkomst en omgeving met elkaar in dialoog gaan. Mijn werk is een ode aan migratie, culturele samensmelting en de rijkdom van bi-cultureel opgroeien. Het vertelt verhalen die vaak onzichtbaar blijven en nodigt uit tot herkenning en verbinding. Voor mij dient mode als sociaal instrument en vormt het een brug tussen werelden waarin identiteit niet vaststaat, maar voortdurend in beweging is.”

Tagine en Tulpen – Fatine Benouari
Te zien t/m 1 november in EXbunker, Wilhelminapark 24A. Open Vr / Fri 12.00-17.00
Za-Zo / Sat-Sun 13.00-18.00

Vanuit ervaringen met datingapps gedurende het afgelopen jaar startte Yingtong Zhou dit project. Aanvankelijk vormde het...
02/10/2026

Vanuit ervaringen met datingapps gedurende het afgelopen jaar startte Yingtong Zhou dit project. Aanvankelijk vormde het meer een documentatie van haar innerlijke worstelingen als de ‘ander’ binnen romantische ontmoetingen: geromantiseerd, vervreemd, geobjectiveerd en onderworpen aan de blik van de ander. Tegelijkertijd werden deze ontmoetingen een ruimte voor wederzijds onderzoek en zelfonderzoek, waarin vragen naar voren kwamen over reflexiviteit, verlangen en de manieren waarop we elkaar waarnemen en construeren.

“Gaandeweg breidde het project zich uit naar een onderzoek naar de manier waarop dit ‘anders-zijn’ wordt geconstrueerd door de andere identiteiten die ik belichaam — als Aziaat, buitenlander of vrouw. Veel van deze ervaringen lijken uiteindelijk terug te voeren op kolonialisme: de kolonisatie van het lichaam, het gekoloniseerde lichaam. Dating vormt binnen het project slechts een kleine context, maar wordt tegelijkertijd een ruimte waarin sociale machtsverhoudingen zichtbaar worden en worden onderhandeld. De politiek van belichaming en lichamelijkheid lijkt voor mij een onontkoombaar kader te vormen.
Tegelijkertijd leidde dit tot een andere vraag: hoe kunnen we de-identificatie, ontgendering en het uitwissen van raciale verschillen maximaliseren? Wanneer we deze symbolische lagen afleggen en elkaar eenvoudigweg ontmoeten als echte mensen, wie ben ik dan, en wie ben jij?”

Vanaf vandaag in EXboot t/m 1 november
Opening om 18.00 uur De Nijverheid

✒️ Nieuw Artblog op onze site!;…Was ze de wind vergeten? Het stormde nogal rond haar grot, dat wist ze. Of was het juist...
29/09/2026

✒️ Nieuw Artblog op onze site!;
…Was ze de wind vergeten? Het stormde nogal rond haar grot, dat wist ze. Of was het juist de bedoeling dat ze zouden wegwaaien, die eikenbladeren: door elkaar gehusseld, rondtollend als in een draaikolk, opgepakt door een god die zijn wangen bol blies en ze met orkaankracht wegsmeet, alle kanten op? Of blies diezelfde god de bladeren zachtjes rond, schiep hij een zuchtje wind dat stoeide met hun positie om ze vriendelijk te verschuiven, een nieuwe plek voor ze uit te kiezen? Duidelijk was dat niemand z’n eigen tekst kon terugvinden, daar bij de ingang van de grot waarin Sybil woonde, bij wie ze net op bezoek waren geweest met prangende vragen over zichzelf en hun toekomst.

Anna van Suchtelen bezocht de tentoonstelling van de Kunstliefdeprijswinnaars Noor van der Brugge en Lea van Vlodrop in Kunstliefde en liet zich meevoeren op de wind van Sybil’s leaves…
Je leest het hele blog op onze site.
Link in bio! 🔝

De tentoonstelling is nog te zien t/m 11 oktober. Kunstliefde, Nobelstraat 12A. Open wo-zo 13-17 uur.

Anna van Suchtelen

NÚ te zien Galerie Sanaa Echo of our ancestors, met werk van vier kunstenaars die zijn geïnspireerd door hun (artistiek...
25/09/2026

NÚ te zien Galerie Sanaa
Echo of our ancestors, met werk van vier kunstenaars die zijn geïnspireerd door hun (artistieke) voorouders.

Voorouderlijke tradities zijn een bron van inspiratie die in alle tijden vorm hebben gekregen in voorwerpen, verhalen, beeldtalen en gebeurtenissen. In Afrika hebben tradities, de rol van voorouders en spiritualiteit een belangrijker aandeel in het dagelijkse leven dan in Europa waar tradities meer op de achtergrond zijn geraakt, beeldtaal komt onder meer voort uit onze artistieke voorouders.

Option Dzikamai Nyahunzvi zoekt naar de voorouderlijke lijnen, de spirituele essentie van zijn cultuur die hij hoort in de fluisteringen van de voorouder, een taal die de gemeenschap, verbinding en de cyclische natuur van het leven ademt.

Alida Ymele verbeeldt in de nieuwe werken die ze voor deze expositie heeft gemaakt letterlijk symbolen en objecten die verwijzen naar voorouderlijke tradities in de Bamiléké traditie uit West-Kameroen, waar zij van afstamt.

Maarten Dekker baseert zich in zijn werk op artistieke voorouders als Rietveld en Mondriaan. Herhaling is hierbij een belangrijke strategie om het rationele uit te schakelen en een meer spirituele verbinding te maken voorbij het materiele.

Joel Mpah Dooh refereert ook aan artistieke voorouders – de Afrikaanse anonieme beeldhouwers. Zij spelen een sleutelrol in zijn tekeningen naast zijn interpretatie van het hedendaagse dagelijks leven, in de nasleep van dekolonisatie.

Nog te zien t/m 3 oktober.

📷 Option Dzikamai Nyahunzvi

Kunstuitleen Utrecht presenteert de expositie JONG26. In deze groepstentoonstelling tonen zes jonge, recent afgestudeerd...
25/09/2026

Kunstuitleen Utrecht presenteert de expositie JONG26. In deze groepstentoonstelling tonen zes jonge, recent afgestudeerde kunstenaars van de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU) hun werk.

Rowan de Beaufort, Olivia Degen, Thu Do, Evi Jansen, Valérie Lentze en Jochem Witteveen zijn alle zes schilder. Vanuit hun eigen achtergrond en beeldtaal onderzoeken zij uiteenlopende onderwerpen en geven zij hun kijk op de wereld vorm in schilderijen die persoonlijk, onderzoekend en veelzijdig zijn.

Evi Jansen is dit voorjaar verkozen tot Jonge Maker 2026.

Met JONG26 biedt Kunstuitleen Utrecht een podium aan een nieuwe generatie kunstenaars. Kom kennismaken met hun werk en laat je verrassen door hun verhalen, beelden en perspectieven.

Openingsborrel
De tentoonstelling wordt feestelijk geopend op vrijdag 25 september om 17.00 uur. De inloop is vanaf 16.30 uur. Onder het genot van een drankje kun je de kunstenaars ontmoeten en hun werk ontdekken. De kunstenaars zijn aanwezig en vertellen kort over hun werk.

📷 1. Evi Jansen, Directions, 2. Jochem Witteveen, Shadow, 3. Rowan de Beaufort, Blue Shadow

Join for the opening of “On Tokens and Open Secrets” on Friday, 25 September, from 18:00–22:00 at FOTODOK.With Changli C...
22/09/2026

Join for the opening of “On Tokens and Open Secrets” on Friday, 25 September, from 18:00–22:00 at FOTODOK.

With Changli Cui Luo (Changli Luo), Sarah-Rose Antoun (), das james, Tim Ross (tim ross), Joris Maatman (Joris Maatman), Tyler Chan (Tyler Chan 陳健雄), Justin Chiderah Ugochukwu (Justin Chiderah Ugochukwu), Wang Xue Sophia (Wang Xue Sophia), Nella Ngingo (𝗡𝗚𝗜𝗡𝗚𝗢) and Xaveer May (Xaveer May).

How do you share your [stories] without laying your [people] completely bare?

Over the course of the 25/26 Lighthouse programme, the ten selected artists explored what it means to honor personal, family and/or cultural histories carried through loss, while navigating a world ruled by extractivist logic.

Sometimes, what is withheld is not absent, but held in another form.

Curated by Aïda Sidhoum () and Yusser al Obaidi (Yusser al Obaidi).

Graphic Design: Yusser al Obaidi (Yusser al Obaidi)

25 September — 25 October
Open on weekends 11:30-18:00
FOTODOK, Lange Nieuwstraat 7, Utrecht

Adres

Agnietenstraat 1
Utrecht
3512 XA

Meldingen

Wees de eerste die het weet en laat ons u een e-mail sturen wanneer ArtUtrecht nieuws en promoties plaatst. Uw e-mailadres wordt niet voor andere doeleinden gebruikt en u kunt zich op elk gewenst moment afmelden.

Contact Opnemen Met Het Bedrijf

Stuur een bericht naar ArtUtrecht:

Snelkoppelingen

Delen