Atelier Anneke van Lee

26/07/2026

02/07/2026

Een programma begint voor mij nooit met een thema. Het begint met een visie.

Regelmatig krijg ik de vraag waar mijn programma’s op gebaseerd zijn.

Zijn het de Muzen?
De archetypes?
Kleur?
Mixed media?

Mijn antwoord is eigenlijk: geen van allen.

Het fundament onder mijn werk is een visie op creativiteit als een manier van leven en werken.

Een visie waarin aandacht belangrijker is dan snelheid.
Waarin nieuwsgierigheid belangrijker is dan het perfecte resultaat.
Waarin je leert kijken, experimenteren, vertragen en steeds opnieuw keuzes durft te maken.

In die manier van werken voel ik me sterk verwant met The Artist’s Way van Julia Cameron en The Creative Act van Rick Rubin. Niet omdat ik hun boeken wil onderwijzen, maar omdat hun gedachtegoed raakt aan hoe ik zelf als kunstenaar leef en werk.

Vanuit die basis ontwikkel ik mijn eigen programma’s.

Soms is kleur de ingang.
Soms de natuur.
Soms een muze.
Soms een archetype.

Niet als doel op zich, maar als een uitnodiging om jezelf en je creatieve proces vanuit een ander perspectief te bekijken.

Want uiteindelijk gaat het voor mij nooit alleen over het maken van kunst.

Het gaat over leren kijken.
Naar je werk.
Naar de wereld.
En misschien wel vooral: naar jezelf.

Art is not a thing. It’s a way of living.

11/06/2026

Leren comfortabel te zijn met het oncomfortabele

In mijn eigen werkproces kom ik het steeds opnieuw tegen.

Dat moment waarop een tekening, schilderij of werk in wording nog niet klopt. Waarop ik het even niet meer weet. Waarop alles wat vanzelf leek te gaan ineens stroef voelt.

Vroeger dacht ik vaak dat er dan iets mis was.

Inmiddels weet ik dat dit ongemakkelijke stuk juist een essentieel onderdeel van het proces is. Een werk ontstaat niet alleen uit inspiratie, plezier en vertrouwen. Het ontstaat ook uit twijfel, verwarring, zoeken en opnieuw beginnen.

Opvallend en de moeite waard om eens te onderzoeken is dat ook in het leven we te maken krijgen met situaties die we niet hebben gekozen. Veranderingen, verlies, onzekerheid of periodes waarin we de richting even kwijt zijn. Momenten die ongemakkelijk voelen en waar we het liefst zo snel mogelijk voorbij willen.

We houden nu eenmaal graag vast aan wat prettig, veilig en vertrouwd is.

Maar zowel op het doek als in het leven blijkt dat ongemakkelijke tussenstuk vaak niet iets te zijn dat opgelost moet worden.

Het is een plek waar iets nieuws ontstaat.

Misschien gaat groeien niet over het vermijden van ongemak, maar over het vertrouwen dat het erbij hoort. Dat niet alles meteen helder hoeft te zijn. Dat we soms een tijdje mogen verblijven in het niet-weten.

Op het doek.

En in het leven.

🌿

01/06/2026

Iedere 1e zondag van de maand Open!
Nu 🌸 7 juni 11.00-17.00 uur

Grotestraat 15, Haren (gemeente Oss)

Kom

07/05/2026

De Kracht van Kwetsbaarheid

28/04/2026

Open Atelierdagen !

In de maand mei beginnen we met aanstaande zondag
3 mei : zoals altijd 1e zondag vd maand 💚
9 & 10 mei : Landelijk Atelier Weekend 🎨
24 mei : Pontjes dagen 🛶

Kom Inspiratie snuiven, creativiteit proeven, kunst kijken, uniek werk kopen, een cadeautje scoren voor iemand die dat nodig heeft op dit moment of informatie halen over de programma’s die ik aanbied gedurende het jaar.
Maar natuurlijk ook altijd welkom om gewoon even bij te praten met koffie, thee en iets lekkers.

Locatie: Grotestraat 15 Haren (NB)
Openingstijden: 13.00-17.00 uur

Hoop je te zien !

12/04/2026

w a l l i n s p i r a t i o n

08/04/2026

A Way of living

Als kunstenaar leven is een manier om in de wereld te staan. Een manier van waarnemen. Een gewoonte om op te letten en onze gevoeligheid af te stemmen op de subtielere tonen. Om op zoek te gaan naar wat ons aantrekt en ons afstoot. Om te bemerken welke gevoelstemperaturen opkomen en waar ze naar toe leiden.

Door je keuzes wordt je hele leven een vorm van zelfexpressie. Een uniek kunstwerk.

Wil jij tot expressie en of presentatie komen ? Check bio : van proces naar presentatie