CaroArt Gallery

16/06/2026

Er is ruimte!

Soms merk je pas achteraf dat er iets aan het veranderen is.

De afgelopen jaren stonden voor mij vooral in het teken van bouwen. Het organiseren van exposities, het begeleiden van kunstenaars, het ontwikkelen van CaroArtGallery en later CaroArtVirtualGallery. Er was altijd een nieuw project, een nieuwe tentoonstelling of een volgend idee dat uitgewerkt moest worden.

Toch merk ik de laatste tijd dat er iets verschuift.

Niet omdat er minder gebeurt. Integendeel. Maar omdat er ruimte ontstaat. Ruimte om weer wat vaker de rol van kunstenaar aan te nemen, naast die van galeriehouder, curator en organisator.

De afgelopen weken bezocht ik verschillende tentoonstellingen. Isaac Israels in het Kröller-Müller Museum. Andy Warhol – The Textiles in het Cobra Museum. Heel verschillend werk, maar beide tentoonstellingen brachten mij terug naar iets wat ik jarenlang misschien wat minder bewust deed:

Kijken.

Niet naar het eindresultaat.

Maar naar het proces.

Naar hoe ideeën ontstaan.
Naar materiaal.
Naar patronen.
Naar details die je normaal misschien voorbijloopt.

Een verdorde bloem.
Een verweerd oppervlak.
Een schaduw.
Een structuur.

De laatste tijd verzamel ik meer dan dat ik produceer. Ik maak foto's, vul schetsboeken, noteer ideeën en leg verbanden. En opvallend genoeg weet ik vaak nog niet waar het toe zal leiden. Misschien is dat precies wat ik opnieuw aan het leren ben.

Dat niet alles direct een doel hoeft te hebben.

De Cobra-kunstenaars noemden het ooit Homo Ludens — de spelende mens. Niet spelen als tijdverdrijf, maar als vorm van onderzoek. Als manier om nieuwe verbindingen te ontdekken.

Terwijl ik werk aan de nieuwe virtuele expositie In Between the Lines van Mariëtte van Temmen, merk ik dat dezelfde gedachte steeds terugkomt: aandachtig kijken. Niet om direct antwoorden te vinden, maar om ruimte te geven aan wat zich langzaam wil laten zien.

Deze eerste schets ontstond naar aanleiding van een detailfoto van een verdorde bloem.

Nog geen serie.
Nog geen plan.
Nog geen eindresultaat.

Gewoon een eerste stap.

En voor het eerst in lange tijd vind ik dat meer dan genoeg.

08/06/2026

Dag lieve mensen, daar ben ik weer!

En gelijk maar met de deur in huis:
Een gloednieuwe virtuele solo expositie komt er binnenkort aan bij !

COMING SOON - IN BETWEEN THE LINES

Vanaf 1 juli 2026 presenteert CaroArtVirtualGallery de nieuwe virtuele solo-expositie van :

'In Between the Lines'

In haar werk onderzoekt Mariëtte de verborgen structuren van de natuur. Geïnspireerd door microscopische vormen, wortel netwerken, mossen en organische groeiprocessen ontstaan verstilde beelden die bewegen tussen herkenning en abstractie. Transparante lagen van aquarel en inkt bouwen zich op tot fragiele landschappen waarin groei, verbinding en kwetsbaarheid centraal staan. Met deze virtuele tentoonstelling 'In Between the Lines' nodigt Mariëtte de bezoeker uit om te vertragen, aandachtig te kijken en de subtiele verbanden te ontdekken die vaak verborgen blijven onder het oppervlak van het alledaagse.

Deze virtuele tentoonstelling is vanaf 1 juli 2026 wereldwijd te bezoeken via de diverse social media, ARTPLACER, en natuurlijk ook de website www.caroartgallery.com/caroartvirtualgallery.

Meer informatie volgt binnenkort.

In between the Lines
Mariette van Temmen
01 juli - 1 september 2026
Curated by CaroArtVirtualGallery

27/05/2026

19/05/2026

Lieve kunstkenners, - bewonderaars en -bezoekers,

Soms komt er werk binnen dat direct een sfeer oproept. Niet luid of spectaculair in de letterlijke zin van het woord — maar stil, gelaagd en bijna meditatief.

De afgelopen dagen ontving ik nieuwe werken van kunstenaar Mariëtte van Temmen voor de komende virtuele tentoonstelling 'In Between the Lines' bij CaroArtVirtualGallery, en eerlijk gezegd was ik behoorlijk overdonderd door de verfijning en rust die deze werken uitstralen.

In transparante lagen van aquarel, organische lijnen en subtiele kleurvelden ontstaat een beeldtaal die ergens balanceert tussen landschap, herinnering, groei en verstilling. Sommige werken voelen bijna als fragmenten uit de natuur zelf — alsof wortelstructuren, waterstromen, schimmels en cellen langzaam zichtbaar worden op papier.

Wat me vooral raakt, is de ruimte die het werk laat. Niets wordt dichtgetimmerd.
Niets wordt opgelegd.

De werken nodigen uit om langer te kijken.
Om te vertragen.
Om details te ontdekken die pas zichtbaar worden wanneer je echt de tijd neemt.

En misschien is dat precies waar deze tentoonstelling over gaat.

In een tijd waarin alles sneller, voller en harder lijkt te worden, ontstaat hier juist een tentoonstelling die draait om aandacht, stilte, ritme en onderliggende verbindingen.

De eerste reacties op deze volledige serie laten bovendien zien dat het werk direct iets losmaakt — nog vóór de officiële presentatie heeft inmiddels al één van de werken een nieuwe bestemming gevonden!! ('Solace'; acrylinkt en aquarelverf op coldpressed aquarelpapier - van temmen)

Hoe bijzonder is dat!

De komende periode werk ik verder aan de curatoriale opbouw van 'In Between the Lines ' — een tentoonstelling waarin verstilling, natuur, structuur en intuïtieve beeldvorming samenkomen in een ruimtelijke ervaring die langzaam mag groeien.

In Between the Lines'
Solo tentoonstelling
Binnenkort bij

Ontdek meer over alle lopende tentoonstellingen bij www.caroartgallery.com/caroartvirtualgallery!

virtualgallery

12/05/2026

BEHIND THE SCENES
Wat zich ontwikkelt binnen CaroArtVirtualGallery

Wat begon als een virtuele tentoonstellingsruimte ontwikkelt zich langzaam tot iets breders — een plek waar tentoonstellingen, artist portfolios, storytelling, artistieke processen en reflectie steeds meer met elkaar samenkomen.

De afgelopen maanden ben ik gaan merken dat CaroArtVirtualGallery zich niet alleen meer richt op het tonen van tentoonstellingen binnen een digitale omgeving. Rondom de exposities zelf ontstaan steeds meer nieuwe lagen: curated artist portfolios, artikelen, inzichten achter de schermen, presentatieconcepten en nieuwe manieren om kunst online te ervaren.

Deze ontwikkeling voelt minder als een strak plan en meer als een organisch proces waarin verschillende onderdelen zich vanzelf met elkaar beginnen te verbinden.

Naast de lopende virtuele tentoonstellingen 'Landscapes of Becoming' van Jan Christiaan van Ruyven en 'Inner Currents' van Philip Campagne werk ik momenteel aan de verdere opbouw van CaroArt Insights: een groeiende verzameling artikelen en reflecties rondom curatoriale keuzes, artistieke processen, virtuele presentaties en de veranderende relatie tussen kunst, storytelling en digitale beleving.

Parallel aan deze curatoriale ontwikkelingen ontvouwt zich daarnaast langzaam ook mijn eigen nieuwe artistiek traject onder de titel 'Skin of Nature' — een onderzoek naar structuur, tactiliteit, organische details en transformatie via fotografie, tekeningen en materiaalstudies.

Wat mij steeds meer interesseert, is het gebied tussen kunstwerk, presentatie en ervaring — en de vraag hoe een virtuele omgeving méér kan worden dan alleen “kunst online bekijken”.

CaroArtVirtualGallery ontwikkelt zich daarom stap voor stap verder als een omgeving waar kunst, presentatie, proces en storytelling samenkomen.

Momenteel zijn de volgende virtuele tentoonstellingen te bezoeken:
met Inner Currents
https://assets.artplacer.com/virtual-exhibitions/?i=23279

En Christiaan van Ruyven met 'Landscapes of Becoming'
https://assets.artplacer.com/virtual-exhibitions/?i=22889

En veel meer via www.caroartgallery.com/exhibitions-caroartvirtualgallery!

06/05/2026

Dear Artists,

As the virtual exhibition 'Inner Currents' with featured artist approaches its final weeks within , the exhibition continues in a new form through a curated digital artist portfolio featuring the work of Philip Campagne.

This publication brings together selected works, curatorial texts and reflections on process, transformation and psychological tension, offering a layered insight into the artist’s visual language and thematic development.

Within Inner Currents, Philip explores the underlying tensions present within human behaviour and collective structures. Through abstraction and symbolic form, organic shapes emerge and shift within intense fields of colour, creating visual spaces that move between inner reflection and societal tension.

Rather than functioning as documentation alone, the portfolio expands the exhibition experience beyond the virtual space itself. It creates an additional layer of context and continuity, allowing the work to be revisited and experienced in a different way.

This publication also forms part of the growing series of Curated Artist Portfolios within CaroArtVirtualGallery — an evolving initiative in which exhibitions continue beyond their original presentation, through storytelling, curatorial context and digital publication.

✨ Explore the portfolio
👉 https://www.calameo.com/read/0081472997b3b16b831af

In addition to the current virtual exhibition 'Inner Currents', the exhibitions Voices of Women and Landscapes of Becoming remain on view within CaroArtVirtualGallery.

See All virtual exhibitions at www.caroartgallery.com/currentexhibitions-caroartvirtualgallery.

And OF COURSE there will be much more to see with upcoming summer by CaroArtVirtualGallery! Just stay tuned and updated!

06/05/2026

As rhe virtual exhibition 'Inner Currents' with artist approaches its final weeks within , the exhibition continues in a new form through a curated digital artist portfolio featuring the work of Philip Campagne.

This publication brings together selected works, curatorial texts and reflections on process, transformation and psychological tension, offering a layered insight into the artist’s visual language and thematic development.

Within Inner Currents, Philip explores the underlying tensions present within human behaviour and collective structures. Through abstraction and symbolic form, organic shapes emerge and shift within intense fields of colour, creating visual spaces that move between inner reflection and societal tension.

Rather than functioning as documentation alone, the portfolio expands the exhibition experience beyond the virtual space itself. It creates an additional layer of context and continuity, allowing the work to be revisited and experienced in a different way.

This publication also forms part of the growing series of Curated Artist Portfolios within CaroArtVirtualGallery — an evolving initiative in which exhibitions continue beyond their original presentation, through storytelling, curatorial context and digital publication.

✨ Explore the portfolio
👉 https://www.calameo.com/read/0081472997b3b16b831af

In addition to this current virtual exhibition 'Inner Currents', the exhibition Landscapes of Becoming and 'Voices of Women'  remain on view within CaroArtVirtualGallery.

See All virtual exhibitions at www.caroartgallery.com/currentexhibitions-caroartvirtualgallery

And OF COURSE we look forward to the summer with some brilliant 3D exhibitions to come! Stay tuned and updated!

02/05/2026

Creating a New step within !

Curated Artist Portfolios

Alongside these vibrating 3D virtual exhibitions, I have recently started developing new Artist Portfolios - offering a more layered view into the work, the process and the artistic context of a solo artist and their virtual exhibition within .

The first portfolio I am sharing here is the solo exhibition of Christiaan van Ruyven. Explore this full color artist portfolio below and read more about the 3D exhibition at www.caroartgallery.com/landscapesofbecoming.

There is a lot more coming up, such as exhibition portfolios, year master portfolios and even later the CaroArtMagazine - the first Art Gallery Magazine!

The artist portfolio of Philip Campagne is currently in development.

Please stay tuned and follow CaroArtVirtualGallery for much and many more!

https://www.calameo.com/read/00814729900409d633342

28/04/2026

Dag lieve mensen daar zijn we weer!

Na een aantal vrije dagen en een zonnige Konjngsdag zijn we weer flink aan de bak! En komen er bij weer een aantal nieuwe zaken voorbij!

De Call for Artists 'Voices of Women' met kunstenaars
En .artwork loopt nog tot 1 mei a.s.

Binnen een fysieke galerie betekent het einde van een tentoonstelling vaak ook het einde van de zichtbaarheid van het werk. De ruimte wordt opnieuw ingericht, werken verdwijnen uit beeld en maken plaats voor iets nieuws.

Binnen CaroArtVirtualGallery werkt dat anders.

Hoewel tentoonstellingen een duidelijke looptijd hebben, verdwijnen ze na afloop niet. Ze blijven onderdeel van de galerie — als een groeiend geheel van zorgvuldig samengestelde exposities die op elk moment opnieuw bezocht kunnen worden.

Elke tentoonstelling wordt opgebouwd als een ruimtelijke beleving. Bezoekers bewegen zich door de ruimte, ontdekken werken in hun context en ervaren de samenhang die is aangebracht.

Na afloop blijft die ervaring bestaan.

Dat betekent dat je ook later nog kunt terugkeren.
Om opnieuw te kijken.
Om werk anders te zien.
Of om een keuze te maken die niet direct hoeft te ontstaan.

Voor kunstenaars betekent dit dat hun werk niet beperkt blijft tot een vaste periode. De zichtbaarheid loopt door — niet als losse presentatie, maar binnen de context waarin het werk tot zijn recht komt.

In plaats van een afgesloten moment wordt een tentoonstelling zo onderdeel van een doorlopende beweging.

Een plek waar werk blijft bestaan, zichtbaar blijft en opnieuw ontdekt kan worden.
Dus ook nog tijd om er langer van te genieten en te bewonderen en/of alsnog een aankoop te doen!

Bekijk dus alle huidige tentoonstellingen via:
www.caroartgallery.com/currentexhibitions-caroartvirtualgallery

Of zelfs alle eerdere virtuele tentoonstellingen hier

www.caroartgallery.com/previousexhibitions-caroartvirtualgallery

En zo blijft er altijd iets te beleven bij CaroArtVirtualGallery!