09/07/2026
Ar prieku iepazīstinām ar Kim? festivāla “ĒDENE: Wet Work Over Lap” māksliniekiem!
PAULA ZVANE
Patvērums, 2026
Alumīnijs, epoksīda sveķi, linu šķiedra, ādai līdzīgi materiāli, kombuča SCOBY
Mainīgi izmēri
Paulas Zvanes instalācijas centrā levitē liela, lēni asarojoša kombučas struktūra, kas piedāvā patvērumu, vienlaikus nemanāmi sašūpojot pašu drošības jēdzienu. Šis “ādas mākonis” funkcionē kā telpisks ķermenis, kura iekšējais alumīnija karkass ietver norādi uz Sv. Jāņa baznīcas gotiskajām zvaigžņu velvēm, ienesot vertikālu orientāciju un netiešu norādi uz debesīm, bet materiālā ziņā paliekot taktilā, ķermeniskā reģistrā. Zvanes konceptuālajā atsauču sistēmā erotiskais tiek saprasts nevis kā pasīvs kaisles attēlojums, bet gan iejaukšanās intīmajā teritorijā, kas aptver gan fizisko ķermeni, gan domu telpu.
Instalācija atklājas kā uz āru izvērsts ķermenis, it kā mākslinieces āda būtu izpletusies apkārtējā telpā. Organiskas virsmas atgādina membrānas un matus, veidojot vidi, kas šķiet reizē aizsargājoša un atkailināta. Ieeju ekspozīcijas telpā pavada durvju ailēs iekārtas, no slapjiem matiem veidotas stilizētas barjeras, kuras kā caurlaidīgas robežšķirtnes te aicina, te ierobežo, radot nospriegotu atmosfēru. Centrālās skulptūras trauslums kliedē drošības sajūtu, savukārt tai apkārt izvietotie skulpturālie elementi rādās izstumti no sev piederīgās mājvietas un šeit iestrēguši kaut kur starp piezemēšanos un iemiesošanos.
Attiecības starp ķermeni un vidi top uzskatāmas instalācijas publiskās atklāšanas performancē, kurā Zvanes ķermenis nepastarpināti mijiedarbojas ar instalāciju. Lēni virzoties pa grīdu, viņas ķermenis nonāk saskarē ar tēlnieciskajām formām, aktivizējot tās ar pieskāriena palīdzību. Atgriešanās telpā, kura šķietami veidota no viņas pašas ķermeņa izejvielām, grauj nošķīrumu starp indivīdu un vidi, performancei kalpojot kā instalāciju aktivizējošam ritualizētam procesam, kurā savijas intimitāte, seksualitāte un telpiskā uztvere.
Paula Zvane ir māksliniece, kura darbojas tēlniecībā, instalācijā un glezniecībā. Savā darbībā viņa pievēršas hibrīdām, sirreālām vidēm, kurās krustojas ķermeņi, sugas un materiāli, viņa rada darbus, kuri izpludina robežu starp dabīgo un iedomāto, radot alternatīvas ekosistēmas, kurās atklājas empātija un saikne starp cilvēku un citu būtņu pasaulēm. Personālizstādes: ”NEREDZAMS”, LOOK! galerija. Grupas Izstādes ietver: Patchouli scented mud bath, DOM galerija, Rīga; Vėlės, Galerie 21, Hamburga; Gut anecdotes, Filet gallery space, Londona; Body mould, Guts Gallery; On Gaias Skin, Shoreditch Modern, Londona; "Ak, figūra, ar ko tu vakardien draudzējies?", Marka Rotko muzejs (Latvija); NOW, Gerald Moore Gallery, Londona. Paula Zvane bija viena no 2025. gada Purvīša balvas finālistēm. Pašlaik viņa ir rezidente starptautiskajā mākslinieku programmā HIAP – Helsinki International Artist Programme.
Foto: Ansis Starks
ĒDENE skatāma līdz 12.jūlijam!
__
Excited to introduce the artists of Kim? festival EDEN: Wet Work Over Lap!
PAULA ZVANE
Shelter, 2026
Aluminium, epoxy resin, linen fibre, leather-like materials, kombucha SCOBY
Dimensions variable
At the core of Paula Zvane’s installation hovers a large, slowly weeping kombucha structure that offers shelter while quietly unsettling the very notion of protection. This “skin cloud” operates as a spatial body whose internal aluminium framework draws from the Gothic star vaults of St. John’s Church, introducing a vertical orientation and a subtle evocation of the celestial, while remaining materially grounded in a tactile, corporeal register. Within Zvane’s conceptual framework, eroticism is understood not as passive depiction of desire, but as intrusion into intimate territory, encompassing the physical body as well as the space of thought.
The installation unfolds as an externalised body, as if the artist’s own skin had expanded into the surrounding space. Organic surfaces evoke membranes and hair, generating an environment that feels both protective and exposed. Entry is mediated by suspended barriers of wet hair in doorways, permeable thresholds that both invite and restrict, shaping a charged atmosphere of negotiated access. The central sculpture suggests refuge, yet its fragility complicates any sense of security, while surrounding sculptural elements appear dislodged, suspended between descent and materialisation.
This relationship between body and environment became pronounced during the opening performance, in which Zvane’s body engaged directly with the installation. Moving slowly across the floor, her body came into contact with the sculptural forms, activating them through touch. In doing so, she re-entered a space that appeared to be constituted from her own corporeal matter, collapsing distinctions between subject and environment, as the performance unfolded as a ritualised process in which intimacy, sexuality, and spatial perception became intertwined.
Paula Zvane is an artist working across sculpture, installation and painting. Her practice explores hybrid, surreal environments where bodies, species and materials intersect. Using diverse materials, she creates works that blur the line between organic and inorganic, imagining alternative ecosystems revealing empathy and connection across human and non-human realms. Solo exhibitions: ”NEREDZAMS”, LOOK! Gallery. Selected group projects: Patchouli scented mud bath, Gallery DOM, Riga; Vėlės Gallerie 21, Hamburg; Gut anecdotes, Filet gallery space, London; Body mould, Guts Gallery; On Gaias Skin, Shoreditch Modern, London; Dear figure, whom did you hang out with last night?, Mark Rothko Museum (Latvia), NOW, Gerald Moore Gallery, London. Paula Zvane was a finalist for the Purvītis Award 2025. Currently, she is a resident at the HIAP – Helsinki International Artist Programme international artist programme.
Photos: Ansis Starks
EDEN on view until July 12!
