Galerija T.2

09/05/2026

09/05/2026

Moments from the exhibition opening...

Solo exhibition “The Prophet” by Ukrainian artist Anton Pedos @ Gallery T.2

Exhibition dates: May 8 – June 3, 2026
Admission: Free, with prior registration
Venue: Galerija T.2
Partners: Vilnius City Municipality
Photo credits: YokohamaBandit

05/05/2026

Gegužės 8 d., penktadienį, 19 val. galerijoje T.2 (Titnago g. 7, Vilnius) atidaroma personalinė ukrainiečio menininko Anton Pedos paroda „Pranašas“.

Anton Pedos (g. 1998, Žmerynka, Ukraina) – Vilniuje gyvenantis ir kuriantis tapytojas. Jis yra baigęs taikomosios keramikos bakalauro studijas Lvivo nacionalinėje dailės akademijoje ir tapybos magistro studijas Vilniaus dailės akademijoje, konkursų Jaunojo tapytojo prizas laureatas bei Žabolis Art Prize prizininkas.
"Pranašas" pristato menininką kaip tylų pasikartojimo liudytoją – tą, kuris atpažįsta istorijos modelius, tačiau negali pakeisti jų eigos. Čia pranašo figūra nėra dieviškos tiesos nešėjas, o sąmoningas stebėtojas, suvokiantis istoriją kaip spiralę, kurioje įvykiai nuolat sugrįžta pakitusiais pavidalais, o žmonija kartoja tas pačias klaidas.
Antono Pedoso tapyba atsiskleidžia fragmentais, o ne užbaigtais vaizdais. Veidai tirpsta, kūnai pasirodo tik iš dalies, gestai lieka sustabdyti. Tai ne individualūs portretai, bet archetipai – pasikartojančių žmogiškų būsenų nešėjai. Jų nestabilumas išryškina gilesnę įtampą: žmogaus nesugebėjimą atpažinti ir nutraukti savo ciklų.

Menininkas: Anton Pedos
Kuratorius: Karolis Rudenka
Atidarymas: gegužės 8 d., 19:00 val.
Parodos datos: 2026 m. gegužės 8 d. – birželio 3 d.
Įėjimas: nemokamas, su išankstine registracija
Vieta: „Galerija T.2“, Titnago g. 7, Vilnius
Partneriai: Vilniaus miesto savivaldybė Vilniaus miesto savivaldybė

03/04/2026

🪨 Ukrainian artist Andrii Fisher exhibition “The 15th Stone of Ryōan-ji Garden”🪨

This exhibition explores the concept of “beginning,” inviting viewers to reconsider it not as a specific moment in time, but as a state in which the boundaries between material, action, and phenomenon dissolve. The title is inspired by the famous Zen rock garden in Kyoto, where one of the fifteen stones always remains invisible from any single viewpoint. This idea becomes the foundation of the exhibition – a reminder that any process is, in essence, impossible to fully grasp.
Curated by Veronika Synenka

Exhibition will run till May 1, 2026. Admission is free, by prior arrangement.

Event Partners: Vilnius City Municipality, Embassy of the Republic of Lithuania to Ukraine
Photos:

03/04/2026

Andrii Fisher paroda iki gegužės 2 dienos. Labai lauksime!

01/04/2026

Tomorrow (2026.04.02) at 7:00 pm, the solo exhibition of Ukrainian artist Andrii Fisher , “The 15th Stone of the Ryoan-ji Garden,” will open at Gallery T.2 (Titnago St. 7, Vilnius).

Fisher’s practice moves away from the traditional concept of the art object and focuses instead on process. The works presented in the exhibition function as traces of events - forms that remain after an action has taken place, whose meaning emerges only through interaction and disappears once the action is complete. The exhibition reveals the evolution of the artist’s practice – from attempts to capture the underlying structures of reality to a performative approach to painting, where not only the image but the act itself becomes essential. Materials and tools operate here as neutral elements, while the artist becomes an instrument that allows the process to occur.

Curators: Veronika Synenka, Karolis Rudenka

Event Partners: Vilnius City Municipality Vilniaus miesto savivaldybė, Embassy of the Republic of Lithuania to Ukraine

Special thanks to Lithuanian cultural attache in Ukraine Tomas Ivanauskas - for bringing the artworks from Ukraine

Photo: painting “Event 5. Two objects” by Andrii Fisher

30/03/2026

The 15th Stone of Ryōan-ji Garden
Andrii Fisher

The exhibition explores “beginning” not as a moment, but as a state where material, action, and phenomenon dissolve into one process.

Referencing the Zen garden of Ryōan-ji—where one of fifteen stones always remains unseen—the project focuses on what escapes perception. Fisher’s works are not images, but traces of actions: residues of events that have already occurred.

Painting here is not representation, but process. Meaning is unstable, temporary, and emerges only through interaction.

Opening: April 2, 19:00
Exhibition dates: 2April — 1 May 2026
Free admission (by prior arrangement)
Venue: Gallery T.2, Vilnius .2

Curated by Veronika Synenka

28/01/2026

„Sidabrinė gija“ – Oleksandro ir Larisos Dirdovskių (Ukraina) fotografijų ir videomeno
paroda, skirta skulptorių Viliaus Orvido ir Modesto Grigaliūno kūrybinių pasaulių
sąsajai. Susitikę Orvidų sodyboje, jų darbai sukuria šviesios melancholijos ir trapaus
grožio erdvę, artimą japonų sąvokai „mono no aware“. „Sidabrinė gija” – tai tyla,
kurioje susitinka laikinumas ir amžinybė“. Parodos metu bus rodomas filmas „Orvidų
sodybos medinės skulptūros. Aware“. Kiekvieną penktadienį-sekmadienį galerijos lankytojus pasitiks, parodą “Sidabrinė gija”
pristatys bei apie jos eksponatus papasakos patys parodos autoriai Oleksandras ir
Larysa Dirdovskiai.

Menininkai: Oleksandr Dirdovskyi, Larysa Dirdovska
Kuratoriai: Veronika Synenka, Karolis Rudenka
Parodos atidarymas: sausio 30 d. 19:00
Parodos datos: 2026.01.30 – 2026.03.01
Vieta: T2 galerija, Titnago g. 7-53, 02300 Vilnius
Rėmėjas: Vilniaus miesto savivaldybė

Darbo laikas:
V-VI 13-18val;
VII 13-16val.

Paroda yra Vilniaus miesto savivaldybės organizuojamos šiuolaikinio meno iniciatyvos
„SU-MENĖK 2026” programos dalis.


(English in comments)

26/01/2026

Sneak peek...
Grand Opening: January 30, 7:00 PM

03/12/2025

Veronika Synenka
“SOUL / ASH”, 2025

glass, metal, organic material

“Soul / Ash” emerged from a direct encounter with M. K. Čiurlionis’s memorial at Rasos Cemetery in Vilnius. Flowers collected from the composer’s grave were thermally pressed between two blue glass panes — a gesture through which living plants, symbols of memory and tenderness, transformed into ash.

This herbarium-ash becomes a metaphor for life’s cycles, transformation, and the quiet inevitability of time, while still holding the trace of presence and remembrance. The blue glass evokes the depth, calm, and infinity of the sea — a spiritual atmosphere resonant with Čiurlionis’s music.

The work invites reflection on fragility, the shifting states of matter, and the forms memory takes as it endures.

Exhibition: Septyni
Curator: Veronika Synenka

Location: Gallery T.2, Titnago g. 7, Vilnius
Exhibition time: 2025 11 06 - 12 07
Exhibition admission: free by prior arrangement
Event partner: Vilnius City Municipality