Post Proceso teatras

11/11/2025

31/10/2025

On 30 October 2025, at 09:43, an official record was set: Tomas Lagūnavičius is now recognised as the number one artist in the world by the number of paintings created – a total of 6,264 works. Of these, 5,522 are inventoried in museums and public galleries. It all began in 2021 at the Chang Kil-Hwan Art Museum in South Korea, where the artist’s first painting, Fake Gold 1, was acquired. Since then, T. Lagūnavičius has been continuously creating new works of art, organising international biennials, and actively participating in art-world events. This ongoing activity has led to an impressive achievement that allows him to be regarded as one of the leading creators worldwide.
Why is this important?
• The artist’s paintings are included in numerous Lithuanian and international exhibitions, museums, and galleries, making them a significant part of contemporary art.
• A vast number of artworks enables him to reach a wide audience and convey diverse, yet meaningful messages.
• The figure of 6,264 surpasses the number of paintings recorded by many renowned artists of the 19th–21st centuries, according to publicly available data.
Comparison with other artists:
1. Tomas Lagūnavičius created 6,264 paintings, with 5,522 inventoried in museums and public galleries (including Nalšia Museum (Švenčionys); Rietavas Oginskis Cultural Heritage History Museum (Rietavas); Joniškis History and Culture Museum (Joniškis); Kelmė Regional Museum (Kelmė); Zarasai Regional Museum (Zarasai); Biržai Regional Museum (Biržai); Farred Uduman Art Forum (Colombo, Sri Lanka); Fine Arts Museum (Ho Chi Minh City, Vietnam); MOCAMAG Museum (Persenbeug-Gottsdorf, Austria); Museum of Western and Eastern Art (Odesa, Ukraine); Chang Kil-Hwan Art Museum (Gangneung, South Korea); etc.)
2. Ivan Aivazovsky (1817–1900) created about 6,000 paintings; the Aivazovsky National Art Gallery holds 417.
3. Pierre-Auguste Renoir (1841–1919) created about 4,000 paintings; museums hold ≥ 262 (181 at the Barnes Foundation + 81 at the Musée d’Orsay).
4. Claude Monet (1840–1926) created about 2,000 paintings; museums hold ≥ 300 (the Musée Marmottan Monet being the largest single collection).
5. Pablo Picasso (1881–1973) created about 1,885 paintings; museums hold ≥ 340 (297 at Musée Picasso – Paris + 46 at the Barnes Foundation).
6. Peter Paul Rubens (1577–1640) created about 1,400 paintings; ≥ 300 are in museums (Prado ~90, Hermitage ~50).
7. Edgar Degas (1834–1917) created about 1,000 paintings; ≥ 250 are in museums (Musée d’Orsay ~80, National Gallery of Art ~60).
8. Paul Cézanne (1839–1906) created about 900 paintings; ≥ 200 are in museums (e.g. Musée d’Orsay, MoMA).
9. Vincent van Gogh (1853–1890) created about 860 paintings; ≥ 288 are in museums (Van Gogh Museum > 200 + Kröller-Müller 88).
10. Francisco Goya (1746–1828) created about 700 paintings; ≥ 250 are in museums (Prado ~150, Museo Goya Zaragoza ~50).
11. Rembrandt van Rijn (1606–1669) created about 600 paintings; ≥ 200 are in museums (Rijksmuseum 22, Hermitage ~20).
Lithuanian artist Tomas Lagūnavičius challenges conventional perceptions of art and the creative process, expanding the boundaries of artistic practice. He emphasises not only exclusivity or luxury, but also the joy of creation, perseverance, and accessibility for everyone. In doing so, Lagūnavičius demonstrates that the value of an artist is measured not only by the price of individual works, but also by their ability to share art with the wider public. Thus, the true worth of an artist’s legacy lies not merely in temporary fame, but in enduring artistic expression, originality, and scale.

31/10/2025

2025 m. spalio 30 d. 09:43 val. buvo fiksuotas oficialus rekordas: Tomas Lagūnavičius šiuo metu yra numeris vienas pasaulyje pagal sukurtų paveikslų skaičių – iš viso 6264 kūriniai, o muziejuose ir viešose galerijose inventorizuoti 5 522 kūriniai. Tai prasidėjo 2021 m. Pietų Korėjoje esančiame meno muziejuje Chang Kil- Hwan, į kurį pateko pirmasis menininko paveikslas „Fake Gold 1“. Nuo to laiko T. Lagūnavičius nuolatos kuria naujus meno kūrinius, organizuoja tarptautines bienales ir aktyviai dalyvauja meno pasaulio renginiuose, todėl buvo pasiektas įspūdingas rezultatas, leidžiantis autorių laikyti lyderiaujančiu kūrėju pasaulyje.
Kodėl tai svarbu?
• Menininko kuriami paveikslai patenka į įvairias Lietuvos ir tarptautines ir parodas, muziejus, galerijas, todėl tai yra reikšminga šiuolaikinio meno dalis.
• Didelis meno kūrinių kiekis leidžia pasiekti didelę auditoriją ir siunčia skirtingas, bet svarbias žinutes.
• Skaičius 6264 lenkia daugelio žinomų XIX–XXI a. menininkų užfiksuotus paveikslų kiekius pagal viešai prieinamus duomenis.
Palyginimas su kitais autoriais:
1. Tomas Lagūnavičius: sukūrė 6264 paveikslus, o muziejuose ir viešose galerijose inventorizuoti 5 522 kūriniai (Nalšios muziejuje (Lietuva, Švenčionys), Rietavo Oginskio kultūros paveldo istorijos muziejuje (Lietuva, Rietavas), Joniškio istorijos ir kultūros muziejuje (Lietuva, Joniškis), Kelmės krašto muziejuje (Lietuva, Kelmė), Zarasų krašto muziejuje (Lietuva, Zarasai), Biržų krašto muziejuje (Lietuva, Biržai), Farred Uduman Art Forum (Šri Lanka, Kolombas), Fine Arts Museum (Vietnamas, Hošiminas), MOCAMAG Museum Austria (Austrija, Persenbeug-Gottsdorf), Museum of Western and Eastern Art (Ukraina, Odesa), Chang Kil-Hwan Art Museum (Pietų Korėja, Gangningas) ir kt.).
2. Ivan Aivazovsky (1817–1900) sukūrė apie 6 000 paveikslų, o muziejuje Aivazovsky National Art Gallery saugoma 417 paveikslų.
3. Pierre Auguste Renoir (1841–1919) sukūrė apie 4 000 paveikslų, o muziejuose jų saugoma apie ≥262 (181 Barnes Foundation + 81 Musée d’Orsay).
4. Claude Monet (1840–1926) sukūrė apie 2 000 paveikslų, o muziejuose fiksuojama ne mažiau kaip ≥300 (vien Musée Marmottan Monet didžiausia vienoje vietoje).
5. Pablo Picasso (1881–1973) sukūrė apie 1 885 paveikslus, tačiau muziejuose fiksuojama maždaug ≥340 paveikslų (297 Musée Picasso–Paris + 46 Barnes Foundation).
6. Peter Paul Rubens (1577–1640) sukūrė apie 1 400 paveikslų, muziejuose žinoma ≥300 (Prado Museum ~90, Hermitage ~50).
7. Edgar Degas (1834–1917) sukūrė apie 1 000 paveikslų, muziejuose saugoma ≥250 (Musée d’Orsay ~80, National Gallery of Art ~60).
8. Paul Cézanne (1839–1906) sukūrė apie 900 paveikslų, muziejuose jų žinoma ne mažiau kaip ≥200 (pvz., Musée d’Orsay, MoMA).
9. Vincent van Gogh (1853–1890) sukūrė apie 860 paveikslų, o muziejuose saugoma ne mažiau kaip ≥288 (Van Gogh Museum >200 + Kröller-Müller 88).
10. Francisco Goya (1746–1828) sukūrė apie 700 paveikslų, muziejuose saugoma ≥250 (Prado Museum ~150, Museo Goya Zaragoza ~50).
11. Rembrandt van Rijn (1606–1669) sukūrė apie 600 paveikslų, o muziejuose fiksuojama ≥200 (Rijksmuseum 22, Hermitage ~20).
Lietuvos menininkas Tomas Lagūnavičius keičia požiūrį į meną ir kūrybos procesą, išplečia kūrybos ribas – pabrėžia ne vien išskirtinumą ar prabangą, bet ir kūrybos džiaugsmą, atkaklumą, prieinamumą visiems žmonėms. Tokiu būdu Tomas Lagūnavičius įrodo, kad menininko vertę galima matuoti ne tik vieno kūrinio kaina, bet ir jo gebėjimu dalintis kūryba su plačia visuomene. Taigi, kiekvieno menininko kūrybos vertė nėra vien tik laikina šlovė, bet ir meninė išraiška, originalumas bei mastas.

12/09/2025

11/09/2025

13/08/2025

*OPEN CALL FOR ARTISTS*
6TH INTERNATIONAL PHOTOGRAPHY BIENNIAL "TRANSCENDENTAL VIEW OF THE ENVIRONMENT"
This is an international photography exhibition where artists from all over the world will present their works. The exhibition will take place in virtual space, but the works will also be printed and displayed in a physical exhibition, after which all physical prints will be destroyed.
The world is not what it seems. The world is the result of our interpretations, imagination, and inner projections. Sometimes we create it ourselves – through contemplation, self-analysis, and sometimes visions of the world reach us from outside – through books, films, YouTube videos, or deep conversations with others.
This biennial is dedicated to reflection and artistic interpretation:
How do you transcend the world? How do you give it meaning? How do you find meaning where others may see nothing?
We look forward to receiving your works that visually reflect this theme.

HOW TO SUBMIT YOUR WORK?
1. Submit up to 3 photographs (one work – one photograph);
2. Photograph requirements:
o JPG/JPEG format;
o Resolution – 300 dpi;
o Resolution – at least 2100px along the long edge;
o File name:
“AUTHOR’S NAME AND SURNAME_TITLE OF WORK_TECHNIQUE_YEAR OF CREATION_COUNTRY”
(E.g.: JONAS JONAITIS_REFLECTIONS_DIGITAL PHOTOGRAPHY_2025_LITHUANIA)
*Photos that do not meet the requirements will not be included in the exhibition.
Send your work by email to:
📧 [email protected]
(Please indicate in the subject line: "6TH INTERNATIONAL PHOTOGRAPHY BIENNIAL TRANSCENDENTAL VIEW OF THE ENVIRONMENT")
We are waiting for your works until September 1, 2025.
The works submitted by participants will be presented on the YouTube channel "IAVPOA ART," where viewers will be invited to vote for the three works they like the most. In addition, the submitted works will be printed and exhibited in a physical exhibition, and then destroyed after the exhibition.

The work that receives the most votes from viewers will be awarded a certificate of highest quality.
The artists whose works receive the most votes will be awarded first, second, and third place certificates (based on the total number of votes for the works).
All participants will receive certificates of participation.
We look forward to receiving your submissions!
IMPORTANT:
By submitting your work, you agree to its publication on the IAVPOA ART YouTube channel, social media, and in a physical exhibition.
Physical prints will not be returned – they will be destroyed after the exhibition.
International Association of Visual, Performing and Other Arts
Contemporary Art and Science Center at KSJMC

08/05/2025

Šiuolaikinio meno ir mokslo centras dalinasi naujienomis!
Vilniuje tarpdisciplininio menininko Tomo Lagūnavičiaus galerijoje - muziejuje atidaroma nauja paroda „Daiktai ir žmogus: santykiai ir prasmių kūrimas“.
Parodos atidarymas vyks 2025 m. gegužės 16 d. 18.00 val.
Mielai laukiame visų galerijoje – muziejuje Visų Šventųjų g. 5-2, Vilniuje.
Darbo laikas: penktadienį – 18.00 -21.00, šeštadienį – 10.00 -18.00
Įėjimas: NEMOKAMAS

Menininkas Tomas Lagūnavičius dalinasi mintimis apie atidaromą parodą:
„Daiktų filosofija yra tarpdisciplininė sritis, kuri siekia suprasti daiktus ne tik kaip fizinius objektus, bet ir kaip prasmių, santykių ir egzistencijos tinklų dalis. Šios filosofijos tikslas - ne tik analizuoti daiktų prigimtį, bet ir iš naujo permąstyti žmogaus vietą pasaulyje, kur daiktai tampa neatsiejama mūsų būties dalimi. Gyvenime yra įvairūs daiktai, bet mes juos įprasminame. Kokią prasmę jie turi? Pavyzdžiui, mobilusis telefonas. Gal jis neturi jokios prasmės? Bet kai kuriems žmonėms tai yra pagrindinė komunikavimo priemonė. Kalbėsime apie įvairius daiktus. Pavyzdžiui, kokią prasmę turi žaislai? Kavos puodukas.. kodėl jis toks? Daiktų filosofija, daiktų psichologija ir panašūs dalykai bus demonstruojami parodoje.“

Ateikite ir atraskite nepaprastą meno kolekciją, pasinerkite į spalvingą ekspozicijų pasaulį bei leiskitės į prasmingų pokalbių apie meną ir kūrybą kelionę.

Apie menininką:
Tomas Lagūnavičius – Kaune, Lietuvoje, gyvenantis žymus multidisciplininis ir mišrios medijos menininkas, kurio kūryba aprėpia tiek vaizduojamąjį, tiek scenos meną. Per savo įspūdingą karjerą jis surengė daugiau nei 40 personalinių parodų ir virš 50 spektaklių, atskleisdamas savo įvairiapusius talentus bei dinamišką požiūrį į meną. Dalyvavimas tarptautinėse parodose ir bienalėse, tokiose kaip prestižinė 13-oji Florencijos bienalė Italijoje (2021 m.) ir Žemės meno paroda „Balansas“ Vilniuje (2021 m.), pelnė jam tarptautinį pripažinimą. Naujausi darbai buvo eksponuoti 15-oje kasmetinėje dailės parodoje „Abstraktai“ (JAV), kur menininkas pelnė 5-ąją vietą. Jis ne kartą tapo įvairių konkursų laureatu: jo kūriniai laimėjo 1-ąją ir 5-ąją vietas galerijos „The Spring Countdown Show“ konkurse Toronte (Kanada), 2-ąją vietą „Fusion Art“ konkurse „Gyvūnų karalystė“ Santa Fė (Naujoji Meksika), 3-ąją vietą virtualioje parodoje „Light of Love“ Pekine (Kinija), o parodoje „Abstracts“, kurią organizavo „J Mane Gallery“ (Naujasis Džersis, JAV), jam skirtas platinos apdovanojimas. Tomas Lagūnavičius pasirodė su performansu „Dead Soldier’s Dance“ „Crude Saturdays“ festivalyje Briuselyje (Belgija) ir „Contemporary Venice“ festivalyje Venecijoje (Italija).

Menininkas nuolat eksponuoja savo paveikslus įvairiose galerijose skirtingose šalyse: „Boomer“ galerijoje (Londonas, Anglija), „Artly Mix“ galerijoje (San Paulas, Brazilija), „Artio“ galerijoje (Torontas, Kanada), „Collect Art“ (CoA) galerijoje (Tbilisis, Sakartvelas) ir kt.

Tomas Lagūnavičius yra aktyvus daugelio meno asociacijų narys: Association for Visual Arts (AVA), International Network for Contemporary Performing Arts (IETM), Association of Performing Arts Professionals (APAP), International Association of Visual Artists (IAVA), National Association for the Visual Arts (NAVA), Stage Directors and Choreographers Society (SDC), Association for Latin American Art (ALAA), Visual Artists Association (VVA), and Visual Arts Network of South Africa (VANSA).

KSJMC šiuolaikinio meno ir mokslo centras