02/09/2026
[SURVIVAL MACHINES]
Acrylic on canvas, 284.5 x 233.7 cm, 2015
SURVIVAL MACHINES is a series of five large-scale paintings.
While KAWS‘s other works in the exhibition feature relatively distinct character bodies, in this series, the forms gradually collapse, scatter, and reassemble.
[생존 기계들(SURVIVAL MACHINES)]
Acrylic on canvas, 284.5 x 233.7 cm, 2015
다섯 점의 대형 캔버스 연작 입니다.
이번 전시에 선보이는 카우스의 다른 작품들은 비교적 뚜렷한 캐릭터의 몸을 가지고 있었지만, 이 연작에서는 형상이 조금씩 무너지고, 흩어지고, 다시 조합됩니다.
In SURVIVAL MACHINES, we catch a glimpse of the abstract painting experiments KAWS has been developing since the mid-2010s. From this period onward, the artist began to compose his canvases by taking extreme close-ups of the iconic characters he created, deconstructing, and reconstructing them.
In this series, the silhouette of Elmo from Sesame Street—a familiar character in American children‘s culture—remains as a faint trace. However, the form is no longer intact. Curves and fields of color that look like parts of a face, hands, eyes, and bodies fill the canvas, but they are deconstructed, bordering on abstraction.
〈Survival Machines〉에서 우리는 카우스가 2010년대 중반 이후 전개한 추상 회화 실험을 엿볼 수 있습니다. 작가는 이 시기부터 자신이 만들어온 상징적인 캐릭터들을 극단적으로 클로즈업하고, 해체하고, 재구성하는 방식으로 화면을 구성하기 시작했습니다.
이 연작에는 미국 어린이 문화의 익숙한 캐릭터인 〈세서미 스트리트〉의 엘모 실루엣이 희미한 흔적으로 남아 있습니다. 하지만 그 형상은 더 이상 온전한 캐릭터로 쉽게 읽히지 않습니다. 얼굴, 손, 눈, 몸의 일부처럼 보이는 곡선과 색면이 화면을 가득 채우지만, 그것들은 이미 해체되어 추상의 경계에 놓여 있습니다.
The title SURVIVAL MACHINES sounds somewhat cold. Yet, what is trying to survive within these compositions might be the faces of the characters, or perhaps the fragments of images left in our memories. Familiar figures from pop culture are enlarged, cropped, and separated into color fields and lines, but they do not completely disappear.
They survive as lingering traces within the abstract painting.
〈Survival Machines〉, ‘생존 기계’라는 제목은 조금 차갑게 들립니다. 하지만 이 화면 속에서 살아남으려는 것은 어쩌면 캐릭터의 얼굴일 수도 있고, 우리의 기억 속에 남은 이미지의 조각일 수도 있습니다. 대중문화의 친숙한 형상은 확대되고, 잘리고, 색면과 선으로 분리되지만, 완전히 사라지지는 않습니다.
그것은 추상의 화면 안에서 끝까지 흔적으로 남습니다.