Anomaly Inc.

Anomaly Inc. A N O M A L Y
1-33-10-4F, Higashi-shinagawa
Shinagawa-ku Tokyo 140-0002 Japan

ANOMALYでは、6月10日より、できやよい個展「海」、ニキ・ド・サンファル個展「Anubis / Thoeris / Horus」を同時開催いたします。フィンガースタンピングによって描き込まれたできやよいの作品群の重ねられた色彩は、揺ら...
08/06/2026

ANOMALYでは、6月10日より、できやよい個展「海」、ニキ・ド・サンファル個展「Anubis / Thoeris / Horus」を同時開催いたします。

フィンガースタンピングによって描き込まれたできやよいの作品群の重ねられた色彩は、揺らぎながら、近づくことで無数の顔として現れます。できの作品は、言葉になる以前の感覚や曖昧な記憶へ接近しようと広がり、過剰な色彩やキャラクター性は、不安や孤独、身体的記憶を祝祭へと変換するための装置でもあります。
本展では、2018年以降「さどの島銀河芸術祭」で発表してきた作品群を、新作の絵画を交えて紹介します。

サンファルの個展では、古代エジプト神話を題材とした《Anubis (アヌビス)》《Thoeris (トエリス)》《Horus (ホルス)》のカラフルに着色されたブロンズ像を展示します。それらは古代エジプト神話における死、生命の誕生、天空と王権の象徴であり、彼女が生涯にわたり追求した両義的な力と変容をめぐる根源的な主題と深く結びついていますが、サンファルはそれらを単なる異文化的な図像として引用するのではなく、現代における不安や欲望、身体性の変容を受け止めるための、神話的な造形言語として再構築しました。

両者に共通する装飾性は、単なる表面的効果ではなく、近代美術が切り捨ててきた感情性、工芸性、女性性を回復するために機能し、理性中心主義へのオルタナティブとして存在しています。

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We are pleased to announce upcoming solo exhibitions; “The Sea” by Yayoi Deki, and “Anubis / Thoeris / Horus” by Niki de Saint Phalle.

In Deki’s works depicted through the finger-stamping technique, the layered colors seem to wave, and a closer look reveals the presence of a myriad of faces. Her works are spreading out in an attempt to approach feelings and vague memories that have not yet verbalized. Their excessive coloration and cartoon-character-like quality serve as devices for converting our worries, loneliness, and physical memories into celebrations.
This exhibition will show Deki’s works that have been shown at the Sado Island Galaxy Art Festival since 2018, along with newly produced works.

Saint Phalle’s exhibition features colorful painted bronze sculptures—Anubis, Thoeris, and Horus—drawn from ancient Egyptian mythology. In it, the figures are associated with death, the birth of life, heaven and kingship, respectively. They are deeply connected to the fundamental themes that occupied the artist throughout her life revolving around the opposing forces and transformation. Rather than simply appropriating these figures as motifs from another culture, she reconstructed them as a mythological visual language through which contemporary anxieties, desires, and transformations of the body might be understood.

The decorative nature shared by the works of both artists functions to recover the sensibility, craftsmanship, and femininity that have been discarded by modern art. Here, decoration exists as an alternative than to rationalism.

*English follows Japanese🔛高嶺格  Road movie: Art between Korea and Japan since 1945📆2026.5.14(木)- 9.27(日)📍National Museum ...
05/06/2026

*English follows Japanese
🔛高嶺格
Road movie: Art between Korea and Japan since 1945
📆2026.5.14(木)- 9.27(日)
📍National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea、ソウル、韓国

🔗 https://www.mmca.go.kr/jpn/exhibitions/exhibitionsDetail.do?exhFlag=1&exhId=202601220002046

高嶺格の《ベイビー・インサドン》(2004)が、韓国の国立現代美術館にて開催中の「Road movie: Art between Korea and Japan since 1945」に展示されております。本作は、日本のアーティストが在日コリアンとの歴史を扱った早い段階の例として知られ、高嶺と在日コリアン2世のパートナーとの結婚式の記録と、高嶺が書いたテキストによって構成されたものです。ぜひご高覧ください。

🔛Tadasu Takamine
Road movie: Art between Korea and Japan since 1945
📆2026.5.14 (Thu.) - 9.27 (Sun.)
📍National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea, Seoul, Korea

🔗https://www.mmca.go.kr/eng/exhibitions/exhibitionsDetail.do?exhFlag=1&exhId=202408210001822

Tadasu Takamine’s "Baby Insa-dong" (2004) is currently on view in "Road Movie: Art between Korea and Japan since 1945" at the National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea. Known as an early example of a Japanese artist addressing the history of Zainichi Koreans, the work consists of documentation of the wedding between Takamine and his partner, a second-generation Zainichi Korean, together with a text written by the artist. We hope you will take this opportunity to see the exhibition.

📸 《ベイビー・インサドン》2004年、インクジェット・プリント、モニター、ビデオ(カラー、サウンド)、Dimensions variable ︎©︎Tadasu Takamine
"Baby Insa-dong" 2004, mixed media installation, dimensions variable ©︎Tadasu Takamine

*English follows Japanese🔜淺井裕介  膠へのまなざし ―再考、そして応答📆2026.6.3(水) – 6.15(月)
📍髙島屋日本橋店 本館6階 美術画廊・美術画廊X、東京 🔗https://www.takashi...
02/06/2026

*English follows Japanese
🔜淺井裕介
膠へのまなざし ―再考、そして応答
📆2026.6.3(水) – 6.15(月)
📍髙島屋日本橋店 本館6階 美術画廊・美術画廊X、東京

🔗https://www.takashimaya.co.jp/nihombashi/departmentstore/topics/1_2_20260423160325/?category=art

明日6/3(水)より、淺井裕介の作品が「膠へのまなざし―再考、そして応答」に出品されます。本展は、内田あぐり氏の監修のもと、日本画の伝統的画材である膠をめぐる調査資料や実物資料、修復作品、そして現代作家による作品を通して、膠と表現材料の可能性を再考する展覧会です。淺井は、内田氏より譲り受けた膠をはじめ、日本各地の土を用いた絵画作品を出品します。ぜひご高覧ください。

🔜Yusuke Asai
A Gaze Towards Glue: Reconsideration and Response
📆2026.6.3 (Wed.) – 6.15 (Mon.) 
📍Main building 6th floor Art Gallery / Art Gallery X, Takashimaya Nihombashi, Tokyo, Japan

🔗https://www.takashimaya.co.jp/nihombashi/departmentstore/topics/1_2_20260423160325/?category=art

Starting tomorrow, Wednesday, June 3, Yusuke Asai’s work will be presented in "A Gaze Towards Glue: Reconsideration and Response." Curated by Aguri Uchida, the exhibition reconsiders the possibilities of nikawa, a traditional painting material used in Nihonga, and other artistic materials through research documents and physical materials related to nikawa, restored works, and works by contemporary artists. Asai will present paintings created with nikawa given to him by Uchida, as well as soil collected from various regions across Japan. We hope you will take this opportunity to visit.

📸《森の目》2026年、キャンバスに能登半島を始めとした日本各地の土(石川、青森、東京、岡山、広島)、内田あぐりさんに頂いた膠、コーヒー、弁柄、炭、H50xW60.6cm ©Yusuke Asai
"Eyes of the Forest" 2026, Soils from various parts of Japan, including the Noto Peninsula (Ishikawa, Aomori, Tokyo, Okayama, Hiroshima), glue given to the artist by Aguri Uchida, coffee, red iron oxide pigment and charcoal on canvas, H50xW60.6cm ©Yusuke Asai

#淺井裕介 #髙島屋日本橋店

*English follows Japanese🔛淺井裕介  アートのタカラミチ  📍広島県福山市 常石🔗https://art-takaramichi.jp淺井裕介の立体作品が、広島県福山市の常石にて、アートプログラム「アートのタカラミ...
30/05/2026

*English follows Japanese
🔛淺井裕介
アートのタカラミチ
📍広島県福山市 常石
🔗https://art-takaramichi.jp

淺井裕介の立体作品が、広島県福山市の常石にて、アートプログラム「アートのタカラミチ」の一環として屋外に常設展示されております。本プログラムは、フェリエ肇子氏 のディレクションにより、通学路沿いにアート作品を設置して、子どもたちをはじめアートを身近に楽しんでいただき、アートがまちの宝ものとなるようにという願いが込められております。
常石の土を含む素材を使用して、タイル作りのワークショップを経て完成した《背中合わせ》や、カーブミラーに描かれた《追いかけっこ/ひそひそばなし》など、日常の景色の中に潜みながら、ふと日常を飛び越えて想像の世界へとみなさんを誘います。ぜひご高覧ください!

🔛Yusuke Asai
Art Takaramichi
📍Tsuneishi area, Hiroshima, Japan
🔗https://art-takaramichi.jp/?lang=en

Yusuke Asai’s three-dimensional art pieces have been permanently installed outdoors in Tsuneishi, Fukuyama city, Hiroshima Prefecture, as part of the art program Art Takaramichi.
Directed by Toshiko Ferrier , the program places art pieces along the daily school route, with the hope that children and everyone can enjoy art close at hand in their everyday lives, and that these artworks will become the community’s treasure.
Asai's works such as “Back to Back,” created through tile-making workshops using materials including soil from Tsuneishi, and “Chasing / Whispering,” painted on convex traffic mirrors, quietly nestle within the everyday landscape, while suddenly inviting everyone to step beyond the everyday and into a world of imagination. We hope you will take this opportunity to visit!

📸 《背中合わせ》2026年、鉄板、エキスパンドメタル、モルタル、セラミックタイル、H260xW120xD75cm ©︎Yusuke Asai
"Back to Back" 2026, Steel plate, expanded metal, mortar and ceramic tile, H260xW120xD75cm ©︎Yusuke Asai

#淺井裕介 #︎YusukeAsai #アートのタカラミチ

🔜大木裕之  これまでこれから:柳下毅一郎が掘り下げる大木裕之の映像世界 Vol.11 ゲスト・西村知巳『g8-2(カリ)』📆2026.5.27 (水)
📍Petit MOA、東京jp 🔗https://petitmoa.jp/7785/開...
26/05/2026

🔜大木裕之
これまでこれから:柳下毅一郎が掘り下げる大木裕之の映像世界 Vol.11 ゲスト・西村知巳『g8-2(カリ)』
📆2026.5.27 (水)
📍Petit MOA、東京jp
🔗https://petitmoa.jp/7785/

開場 18:30/開演 19:00
出演:柳下毅一郎、西村知巳
上映作家:大木裕之

料金:予約:2,300円(+1ドリンク 700円)/当日:2,800円(+1ドリンク 700円)
※学生割引 予約:1,000円(+1ドリンク 700円)/当日:1,500円(+1ドリンク 700円)
※当日、学生証のご提示をお願いいたします。

明日5月27日(水)18:30より、Petit MOAにて、柳下毅一郎氏による大木裕之作品上映シリーズの第11回目が開催されます。今回はゲストに西村知巳氏を迎え、《g8-2(カリ)》(2003-2004)が上映されます。この機会にぜひご参加ください。

#大木裕之 #映像 #映画

*English follows Japanese 本日から、hino galleryにて山本糾の個展「写真によって励起される場」が開催されます。hino galleryでの約8年ぶりとなる本展では、山本が近年足を運んでいる三重県四日市の工...
25/05/2026

*English follows Japanese
本日から、hino galleryにて山本糾の個展「写真によって励起される場」が開催されます。
hino galleryでの約8年ぶりとなる本展では、山本が近年足を運んでいる三重県四日市の工業塩を扱う地帯を撮影したシリーズより、最新作を発表いたします。
一見すると雪山や氷山を思わせるその風景は、実際には世界中から集積された塩の結晶が山脈のようなかたちを成す人工的な景観です。作家の視点を通すことで、その場所はまるで宇宙のような空間へと変転しています。 
空間全体を用いた大画面での展示をぜひご体感ください。

🔛山本糾「写真によって励起される場」
📆 2026.5.25 (Mon.) − 6.13 (Sat.)
📍 hino gallery、東京

Tadasu Yamamoto’s solo exhibition “A Field Activated by Photography” at hino gallery opens today!

Marking his exhibition at the gallery in approximately eight years, it presents new works from a recent series photographing industrial salt field in Yokkaichi, Mie Prefecture. What initially appear to be snow peaks or glacial landscapes are in fact artificial scene composed of accumulated salt crystals from around the world. Through the artist’s photographic perspective, the fields are transformed into cosmic spaces.

We warmly invite you to experience the immersive large-scale installation.

🔛Tadasu Yamamoto“A Field Activated by Photography“
📆 2026.5.25 (Mon.) − 6.13 (Sat.)
Closed on Sunday, Monday, and holidays
📍 hino gallery, Tokyo
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《四日市塩山149》(2026) インクジェット・プリント、H164.5X385cm ©︎Tadasu Yamamoto

Yokkaichi Salt Mountain 149 (2026) Inkjet print, H164.5X385cm ©︎Tadasu Yamamoto

#山本糾

*English follows Japanese 現在ANOMALYで開催中の津上みゆき個展「寄り道」は、5月30日 (土) までとなります。2024年以降に各地で描かれたスケッチをもとに制作された作品群に加え、エディション・ワークスとの...
24/05/2026

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現在ANOMALYで開催中の津上みゆき個展「寄り道」は、5月30日 (土) までとなります。2024年以降に各地で描かれたスケッチをもとに制作された作品群に加え、エディション・ワークスとの協働による最新の石版画、そして最新の大型作品を一同にご覧いただける貴重な機会となります。ぜひご高覧ください。

🔛津上みゆき「寄り道」
📆 2026.4.25 (土.) − 5.30 (土.)
日月祝休廊
📍ANOMALY、東京

Wandering, Miyuki Tsugami’s solo exhibition currently on view at ANOMALY,  runs through 30 May. Featuring works based on sketches that Tsugami created in various places since 2024, together with her lithographs made in collaboration with Edition Works and the latest large-scale works.
We hope you will take this valuable opportunity to view these works together.

🔛Miyuki Tsugami“Wandering"
📆 2026.4.25 (Sat.) − 5.30 (Sat.)
Closed on Sunday, Monday, and holidays
📍ANOMALY, Tokyo
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津上みゆき「寄り道」展示風景、ANOMALY、東京 、2026 撮影:坂本理
Miyuki Tsugami "Wandering" Exhibition View, ANOMALY, Tokyo, 2026  Photo: Osamu Sakamoto

#津上みゆき

*English follows Japanese🔛Chim↑Pom from Smappa!Group路上、お邪魔ですか?📆2026.4.25(土) – 9.6(日)📍金沢21世紀美術館、石川🔗https://www.kanazawa21...
21/05/2026

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🔛Chim↑Pom from Smappa!Group
路上、お邪魔ですか?
📆2026.4.25(土) – 9.6(日)
📍金沢21世紀美術館、石川
🔗https://www.kanazawa21.jp/data_list.php?g=65&d=1852

現在開催中の展覧会「路上、お邪魔ですか?」にChim↑Pom from Smappa!Groupが参加しています。

路上は誰のものか?をキーワードに、過去の実践から現代の都市に対する批評的なアプローチまでをたどりながら路上の公共性を探るという本展。
Chim↑Pom from Smappa!Groupは、2017- 2018年に国立台湾美術館で開催された「アジアン・アート・ビエンナーレ 2017」で発表したプロジェクト、「道」関する作品を展示しています。

同プロジェクトでは美術館の建物内から前庭に延び、公道へとつながる 1本の長い舗装道を作りました。公道でも国立美術館でもない第3のパブリック・スペースとして、この道のための独自のレギュレーションを美術館と交渉しながら設け、国立美術館は誰のものなのか? そこで何をするのか/できるのかを誰が決めるのか? など国立美術館の公共性を問い、その公的センスや公的ポテンシャルを最大限に引き出すことを試みました。

📸 Chim↑Pom
「路上、お邪魔ですか?」展示風景 金沢21世紀美術館 2026
撮影:森田兼次
提供:金沢21世紀美術館
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🔛Chim↑Pom from Smappa!Group
ROJŌ [shared ground] ― am i in your way?
📆2026.4.25 (Sat) – 9.6 (Sun)
📍21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, Ishikawa
🔗https://www.kanazawa21.jp/data_list.php?g=81&d=254

Chim↑Pom from Smappa!Group is participating in the exhibition “ROJŌ [shared ground] ― am i in your way?” currently on view.

The exhibition aims to pose the question of “Whose rojō is it?” tracing a path from past practices to critical approaches concerning the contemporary city, and explores the publicness of rojō. The artist is exhibiting works related to “道 (street),” a project they presented at the “Asian Art Biennial 2017,” held at the National Taiwan Museum of Fine Arts in 2017–2018.

A street that connects the inside of the museum with the outdoor garden and the public street was created in this project. Chim↑Pom decided to negotiate with the museum to make original regulations for this street, which is neither a public road nor a national museum, but an alternative public space.
The project questions how public a national museum really is, and aims to maximize the public potential and public sensibility of the National Museum.

📸 “ROJŌ [shared ground] ― am i in your way?” installation view, 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, 2026
Photo: Kenji Morita
Courtesy of 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa

*English follows Japanese🔜潘逸舟  Falling Up 向上坠落📆2026.5.19(火) – 9.19(土)
📍Outside Art Space、北京、中国 🔗 https://mp.weixin.qq.co...
16/05/2026

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🔜潘逸舟
Falling Up 向上坠落
📆2026.5.19(火) – 9.19(土)
📍Outside Art Space、北京、中国

🔗 https://mp.weixin.qq.com/s/_hpSr3OpMaqU-pDpiJLZ-w

5/19(火)より、北京のOutside Art Spaceにて開催されるグループ展「向上坠落 Falling Up」に、潘逸舟の《海で考える人 – 呼吸》(2016/2021)が展示されます。本展は、知的・創造的労働が消耗されやすい現代において、社会の制度や圧力のなかで個人がいかに生活と内面の精神的欲求を保ちうるのかを探る展覧会です。ぜひご高覧ください。

🔜Ishu Han
Falling Up
📆2026.5.19(Tue.) – 9.19(Sat.)
📍Outside Art Space, Beijing, Chine

🔗https://mp.weixin.qq.com/s/_hpSr3OpMaqU-pDpiJLZ-w

From Tuesday, May 19, Ishu Han’s "The Thinker on the Sea – Breathing" (2016/2021) will be presented in the group exhibition "Falling Up" at Outside Art Space in Beijing. Taking the exhaustion of intellectual and creative labor as its point of departure, the exhibition explores how individuals can maintain their lives and inner needs amid social rules and institutional pressures. We hope you will take this opportunity to visit.

📸《海で考える人 – 呼吸》2016/2021年、シングルチャンネル・ビデオ、10min 7sec (loop) ©Ishu Han
"The thinker floating in the sea – breathing" 2016/2021, Single channel video, 10min 7sec (loop) ©Ishu Han

#潘逸舟 #外部空间

来週5月23日土曜日15時より、ANOMALYで開催中の津上みゆき個展「寄り道」の関連企画として、福岡県 新県立美術館 建設室 学芸員の稲葉友汰氏をお招きし、トークイベントを開催いたします。皆様のご来廊を心よりお待ちしております。*トークイ...
15/05/2026

来週5月23日土曜日15時より、ANOMALYで開催中の津上みゆき個展「寄り道」の関連企画として、福岡県 新県立美術館 建設室 学芸員の稲葉友汰氏をお招きし、トークイベントを開催いたします。皆様のご来廊を心よりお待ちしております。

*トークイベントはギャラリー内で開催されるため、一部作品が鑑賞しづらくなります。予めご了承ください。

🔜 津上みゆき 個展「寄り道」関連企画 
「津上みゆき×稲葉友汰 トークイベント」
🗓️ 2026年5月23日 (土) 15:00-16:30
登壇者: 津上みゆき、稲葉友汰 (福岡県 新県立美術館建設室 学芸員) *敬称略
言 語: 日本語
入場料: 無料
定 員: 20名 *ご予約がない場合、御覧いただけない可能性があります。
予 約:    Peatixよりご予約ください。
🔗 https://anomaly-miyukitsugami-wandering-talkevent.peatix.com/view
📍ANOMALY、東京

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津上みゆき「寄り道」展示風景、ANOMALY、東京、2026 撮影:坂本理

#津上みゆき #個展 #絵画 #トークイベント

住所

1-33-10-4F, Higashi-shinagawa
Shinagawa-ku, Tokyo
140-0002

営業時間

火曜日 12:00 - 18:00
水曜日 12:00 - 18:00
木曜日 12:00 - 18:00
金曜日 12:00 - 20:00
土曜日 12:00 - 18:00

電話番号

+81364332988

ウェブサイト

アラート

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