アトリエ ROJUE

15/09/2026

約2ヶ月近く落雷による電話回線が切断されて不通になっていましたが、やっと新電話で開通しました！
永い間、皆様にご迷惑ご心配をお掛けしました🙇‍♂️　
落雷の恐ろしさ痛感しました😰❗　

クワバラクワバラ！？
遅い➰💦

15/09/2026

14/09/2026

絵が上手くなりたいだけなら、美大芸大を飛び越せ！

11/09/2026

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11/09/2026

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06/09/2026

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04/09/2026

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｢制作会社からのメッセージ！｣

アニメ、デザイナー、全てのクリエイター志望者へのあるメジャー制作会社からの、アドバイスメッセージ！

リアルな3DCGも含むリアル表現を制作する上で、紙に絵を描くとしての「デッサン」そのものは必ずしも必須ではありませんが、デッサンによって養われる「観察力」や「造形把握力」はクオリティを左右する絶対的な必須スキルです。
業界内でも「絵が描けなくてもプロのCGクリエイターにはなれる」という声は多いですが、特にリアル（写実的）な表現を突き詰める場合、デッサン経験の有無が作品の説得力にダイレクトに影響します。
3DCGクリエイターにとってのデッサンは現実的な表現力。
デッサンの訓練は、以下のようなCG制作の根幹となる力となります。
圧倒的な観察力によってリアルなCGとなるのです。
デッサンを経験すると物体のパース（遠近法）、微細な歪み、影のグラデーション、光の反射（環境光）などを「脳の勝手な補正を外して、見たまま正しく観察する力」が身につきます。

3次元の構造把握力（立体を捉える力）
デッサンは「3次元の立体を2次元の紙に落とし込む」作業です。これを繰り返すことで、逆に2次元の画面を見ながらでも「その裏側がどうなっているか」「厚みや奥行きがどうなっているか」を脳内で正確に3次元化できるようになります。これは3Dモデリングのスピードと正確性に直結します。

再現力を鉛筆一本で描き分けるデッサンの経験は必須となるのは当然なのです。
「デッサンは不要」という意見がある理由は主に以下の2点です。
作業手段が異なる。
デッサンは紙に直接描くことですがCGクリエイターに必要なのはその前段階の「観察する力（インプット）」であるため、手で絵を描く技術そのものは無くても、CGツールを操作できれば形にはなります。
就職活動では（ポートフォリオ）での評価されます。
CG業界の採用活動で最も重視されるのは、デッサン画ではなく「実際にCGソフトで作られた作品（ポートフォリオ）」です。いくらデッサンが上手くても、CGのクオリティが低ければ採用されません。そのため、限られた時間の中では「デッサンに時間を割くより、CGソフトを触って作品を量産した方が効率が良い」という現実的な側面があります。
しかし結論は、
これからCGを始める・就職を目指す場合：まずはCGツールの習得とCG作品の制作を最優先にしてください。その中で、もし「思ったようにリアルにならない」「形が狂ってしまう」等々壁にはなるたけ避けなければなりません。
デッサン、特に人体の表現は極めて重要となり、人体デッサン、クロッキー等を十分に経験しておかなければなりません。
一段上の「リアルさ」や「説得力」を目指すなら、デッサンを学ぶ価値は非常に高いです。現役のプロでも、スキルアップのためにデッサンやクロッキーの勉強をやり直す人はたくさんいます。

紙に描くデッサンそのものをしなくても、日頃から「現実の物や人の構造や光の当たり方を凝視する」という意識的な観察を行うだけでも、CGのリアルさは大きく向上します。

以上