Asteroide Amor

11/12/2024

REMINDER 14 DICEMBRE 2024
https://vimeo.com/981266540

𝐀𝐬𝐭𝐞𝐫𝐨𝐢𝐝𝐞 𝐀𝐦𝐨𝐫 𝟐𝟎𝟐𝟒 - 𝐀𝐀@𝐅𝐄𝐌 𝐁𝐥𝐞𝐬𝐬 𝐭𝐡𝐢𝐬 𝐌𝐞𝐬𝐬
di Katerina Andreou
Sabato 14 dicembre 2024 ore 20.00
Teatro Goldoni Venezia

ticket > https://www.teatrostabileveneto.it/spettacolo/1145_826_bless_this_mess

Nel tentativo di ritrovare forza e uno spazio di fiducia, Katerina Andreou si pone la domanda: come può la confusione diventare uno strumento, una strategia creativa? Per il suo primo pezzo di gruppo, l’artista, danzatrice, coreografa e musicista parte da ciò che definisce “rumore costante”, uno stato mentale ed emotivo generato da una società in cui instabilità e dubbio sono onnipresenti. Bless This Mess nasce all’interno di questa zona di inquietudine e di punti ciechi. È uno spazio che genera un impeto e un desiderio irrefrenabile di muoversi insieme agli altri. In questo pezzo, Katerina Andreou tenta di creare un lavoro coreografico e sonoro a partire da un senso di urgenza, lasciando spazio al gioco come forma.


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Trailer © Valérianne Poidevin, filmed on the premiere on May 30th at Kunstenfestivaldesarts in Brussels Conception, Choreography, Artistic Direction KATERINA…

09/12/2024

REMINDER 11 DICEMBRE

𝘼𝙨𝙩𝙚𝙧𝙤𝙞𝙙𝙚 𝘼𝙢𝙤𝙧 2024 - 𝘼𝘼@𝙁𝙀𝙈
𝙈𝙊𝙉𝙐𝙈𝙀𝙉𝙏 0.7: 𝙈/𝙊𝙏𝙃𝙀𝙍𝙎
di Eszter Salamon

ore 20.00
M9 Museum
TICKET > https://www.m9museum.it/eventi/asteroide-amor-2024-aafem-monument-07-mothers/

🌿 M/OTHERS: un viaggio intimo oltre l’identità 🌿

Eszter Salamon e Gyarmati Erzsébet tessono in scena un dialogo poetico fatto di empatia, cura e connessione. Un duetto che dissolve le barriere del tempo e dello spazio, in un continuo “disfare-rifare” dell’identità.

Tra corpi intrecciati e gesti sospesi, si apre un tempo intersoggettivo: un luogo di tracce, di stati di essere con e di co-emergenza. È una danza che non solo si vede, ma si sente, esplorando la relazione madre-figlia come riflesso universale delle nostre connessioni più profonde.

✨ M/OTHERS non è solo uno spettacolo, è un’esperienza da vivere. ✨ Un lavoro che mescola la ricerca artistica e la biografia, intrecciando due percorsi di vita in un unico spazio coreografico.

📍 Non perdere questa occasione unica di abitare un tempo diverso, dove il corpo racconta ciò che le parole non possono dire.

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07/12/2024

𝐀𝐬𝐭𝐞𝐫𝐨𝐢𝐝𝐞 𝐀𝐦𝐨𝐫 𝟐𝟎𝟐𝟒 - 𝐀𝐀@𝐅𝐄𝐌 𝐁𝐥𝐞𝐬𝐬 𝐭𝐡𝐢𝐬 𝐌𝐞𝐬𝐬
di Katerina Andreou
Sabato 14 dicembre 2024 ore 20.00
Teatro Goldoni Venezia

ticket > https://www.teatrostabileveneto.it/spettacolo/1145_826_bless_this_mess

Nel tentativo di ritrovare forza e uno spazio di fiducia, Katerina Andreou si pone la domanda: come può la confusione diventare uno strumento, una strategia creativa? Per il suo primo pezzo di gruppo, l’artista, danzatrice, coreografa e musicista parte da ciò che definisce “rumore costante”, uno stato mentale ed emotivo generato da una società in cui instabilità e dubbio sono onnipresenti. Bless This Mess nasce all’interno di questa zona di inquietudine e di punti ciechi. È uno spazio che genera un impeto e un desiderio irrefrenabile di muoversi insieme agli altri. In questo pezzo, Katerina Andreou tenta di creare un lavoro coreografico e sonoro a partire da un senso di urgenza, lasciando spazio al gioco come forma.

𝗞𝗮𝘁𝗲𝗿𝗶𝗻𝗮 𝗔𝗻𝗱𝗿𝗲𝗼𝘂 è nata ad Atene e attualmente vive e lavora in Francia. Nelle sue opere sviluppa una pratica corporea specifica per ogni progetto, cercando stati di presenza che emergono da una costante negoziazione tra azioni contrastanti o persino contraddittorie, tra finzioni e mondi, in cui spesso interroga le nozioni di autorità e censura. Crea autonomamente l’ambiente sonoro delle sue performance, che diventa il suo principale strumento drammaturgico. Ha ricevuto il premio Jardin d'Europe al festival ImpulsTanz (2016) per il suo solo “A Kind of Fierce”. Successivamente, ha creato il solo “BSTRD” (2018), il duetto “Zeppelin Bend” (2021) con Natali Mandila; la performance “Rave to Lament” (2021) e, più recentemente, il solo “Mourn Baby Mourn” (2022). È artista associata al Centro Coreografico Nazionale di Caen in Normandia per il periodo 2022-2024 e al CCN di Montpellier.
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06/12/2024

𝐀𝐬𝐭𝐞𝐫𝐨𝐢𝐝𝐞 𝐀𝐦𝐨𝐫 𝟐𝟎𝟐𝟒 - 𝐀𝐀@𝐅𝐄𝐌
𝐁𝐔𝐑𝐄𝐀𝐔 𝐁𝐔𝐑𝐄𝐀𝐔
Di Sonia Leonne

Venerdì 13 dicembre 2024
ore 20.00
Palazzo Trevisan degli Ulivi

“Noi produciamo circa quaranta suoni diversi, li intrecciamo, siamo rumorosi, selvaggi e imprevedibili. Lanciamo testi in giro, ma nel cuore sono dei veri teneroni. La parola incontra il pop e l'improvvisazione libera. Musica un po' sperimentale che piace soprattutto a chi non ama la musica sperimentale. O il teatro.” Così si presentano i Bureau Bureau, duo e ora anche trio svizzero di musica sperimentale che gravita intorno alla poesia. Per Asterioide Amor e New Echo System si esibiranno in una versione esclusiva intima, senza batteria, nel salotto/comunità di Palazzo Trevisan degli Ulivi. Oltre a cercare nuovi suoni, per Bureau Bureau è fondamentale essere radicati nel proprio tempo e non perdere il contatto con ciò che accade intorno a loro. In pratica, sono un vero e proprio ufficio di presidenza per storie piccole e grandi. E il suono. Il suono!

𝗦𝗼𝗻𝗶𝗮 𝗟𝗼𝗲𝗻𝗻𝗲
ha studiato canto jazz presso la Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar e la Hochschule der Künste Bern, diplomandosi nel 2021 e specializzandosi sotto la guida di Andreas Schaerer, Stefan Schultze e Django Bates. È membro del Rainald Brederling Quintett, con cui ha pubblicato l’album Angry Voicemail to E. A. (2022), e del duo Bureau Bureau, premiato al ZKB Jazzpreis per l’album Third Floor from the Left (2022). È anche compositrice di musica contemporanea e sperimentale, autrice dell’opera Protonwerk 12 per l’ensemble Proton di Berna.

𝗔𝗹𝘃𝗶𝗻 𝗦𝗰𝗵𝘄𝗮𝗮𝗿
È un artista svizzero attivo sulla scena come pianista, tastierista, improvvisatore e compositore/produttore. Incarna l’abolizione delle limitazioni dei generi musicali, fondendo varie influenze artistiche per condividere le sue percezioni e sentimenti umani attraverso un linguaggio sonoro unico.

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05/12/2024

𝐀𝐬𝐭𝐞𝐫𝐨𝐢𝐝𝐞 𝐀𝐦𝐨𝐫 𝟐𝟎𝟐𝟒 - 𝐀𝐀@𝐅𝐄𝐌
𝐒𝐨𝐦𝐦𝐞𝐫𝐬𝐩𝐢𝐞𝐥𝐞
Film con la regia di Eszter Salamon

Giovedì 12 dicembre 2024
ore 20.00
Teatro Ca' Foscari
(Germania 2023, 28’)

“Sommerspiele” di Eszter Salamon: una speculazione cinematografica sulla memoria. Il secondo film di Eszter Salamon, Sommerspiele (Giochi d’estate), è una fiction surreale ambientata nel Parco Olimpico di Berlino, teatro dei Giochi Olimpici Estivi del 1936, che porta le tracce della propaganda nazista e delle sue ideologie razziali. La protagonista, evocando l’avanguardista Valeska Gert, abita questo luogo storico attraverso danza, performance e trasformazioni identitarie, confrontandosi con la violenza del passato e il vuoto dell’architettura che esaltava il potere egemonico. Tra assurdità, riflessione e solitudine, il film esplora i fallimenti della memoria collettiva come resistenza poetica, interrogando rappresentazioni di corpi, razza e genere. Una potente connessione tra passato e presente, che sfida il rapporto tra arte, sport e totalitarismo.

Eszter Salamon
Coreografa, regista e performer, vive tra Berlino, Parigi e Budapest. Dal 2001 crea performance, installazioni e film presentati in teatri e musei internazionali come il Centre Pompidou, MoMA e MACBA. La sua mostra “Eszter Salamon 1949” è stata esposta al Jeu de Paume, e il film “Sommerspiele” (2023) è stato presentato all’Akademie der Künste.

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04/12/2024

✨ AA@FEM vi aspetta!

Un festival che intreccia arte, teatro e attivismo, offrendo uno spazio per riflettere su temi urgenti come la violenza di genere, il corpo e la memoria. Un programma ricco di linguaggi e visioni differenti, con artiste e artisti internazionali, nazionali, giovani emergenti, per costruire nuove forme di comunità e dialogo.

Grazie a per aver raccontato con cura e passione l’essenza di Asteroide Amor.

Non perdetevi tutti gli altri appuntamenti in calendario!

04/12/2024

𝘼𝙨𝙩𝙚𝙧𝙤𝙞𝙙𝙚 𝘼𝙢𝙤𝙧 2024 - 𝘼𝘼@𝙁𝙀𝙈
𝙈𝙊𝙉𝙐𝙈𝙀𝙉𝙏 0.7: 𝙈/𝙊𝙏𝙃𝙀𝙍𝙎
di Eszter Salamon

Mercoledì 11 dicembre 2024
ore 20.00
M9 Museum/ Museo del '900

TICKET > https://www.m9museum.it/eventi/asteroide-amor-2024-aafem-monument-07-mothers/

Le relazioni umane sono modalità di essere nel mondo. Diversi lavori di Eszter Salamon si concentrano su soggettività femminili, genealogie femministe e relazioni intergenerazionali. “M/OTHERS” esplora il rapporto madre-figlia. Attraverso modalità di agire, sentire e percepire, apre un tempo intersoggettivo, dando vita a uno spazio unico di tracce e stati di connessione. Per la seconda volta, l’artista ha chiesto a sua madre di danzare con lei. Il duetto tra loro genera empatia, cura e compassione e, tramite un’attenzione intima, sperimenta una tessitura poetica il cui significato è sospeso in una continua oscillazione. Questa coabitazione e la costante riconfigurazione dell’intreccio dei loro corpi innescano un processo identitario del “disfare-rifare”, creando un momento di “co-emergenza”: essere ed essere con, e testimoniare il tempo-spazio al di là dell’identità.

Eszter Salamon
Coreografa, regista e performer, vive tra Berlino, Parigi e Budapest. Dal 2001 crea performance, installazioni e film presentati in teatri e musei internazionali come il Centre Pompidou, MoMA e MACBA. La sua mostra “Eszter Salamon 1949” è stata esposta al Jeu de Paume, e il film “Sommerspiele” (2023) è stato presentato all’Akademie der Künste.

Gyarmati Erzsébet
Biologa, insegnante di danza e fondatrice del Szàzszorszép Dance Ensemble, ha promosso la danza ungherese con tournée in Europa, Turchia, Israele e Canada. Direttrice della Scuola di Arti di Martonvàsàr, ha partecipato al progetto MUS-E di Yehudi Menuhin. Ha danzato in “Hungarian Dances” di Eszter Salamon e pubblicato libri sulla danza popolare.

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03/12/2024

𝘼𝙨𝙩𝙚𝙧𝙤𝙞𝙙𝙚 𝘼𝙢𝙤𝙧 2024 - 𝘼𝘼@𝙁𝙀𝙈

𝙎𝙐𝙋𝙀𝙍𝙊𝙍𝙂𝘼𝙉𝙄𝙎𝙈𝙊
di Industria Indipendente

Martedì 10 dicembre 2024
ore 19.00
Spazio Punch - Giudecca

TICKET > https://spaziopunch-booking.as.me/schedule/f20b1e6e/appointment/71004187/calendar/5527949

Direttamente dall’happening e party romano “Merende”, progetto residente all’Angelo Mai, Industria Indipendente presenta “SUPERORGANISMO”: un luogo aperto fatto di suono, risonanze, voci e vibrazioni, scrittura e pratiche condivise, un altrove attraverso il quale prendersi cura di noi stess*e delle altre, in cui danzare, farsi tatuare, in cui conoscere e riconoscersi come un unico corpo. Possiamo essere un superorganismo? Un corpo unico fatto di più corpi? Come formiche, api, coralli, amebe, possiamo essere le piccole parti di un’unica grande colonia che si comporta come un unico magico essere?

𝗜𝗻𝗱𝘂𝘀𝘁𝗿𝗶𝗮 𝗜𝗻𝗱𝗶𝗽𝗲𝗻𝗱𝗲𝗻𝘁𝗲 è 𝘂𝗻 𝗰𝗼𝗹𝗹𝗲𝘁𝘁𝗶𝘃𝗼 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝗶𝗰𝗼 𝗳𝗼𝗻𝗱𝗮𝘁𝗼 𝗱𝗮 𝗘𝗿𝗶𝗸𝗮 𝗭. 𝗚𝗮𝗹𝗹𝗶 𝗲 𝗠𝗮𝗿𝘁𝗶𝗻𝗮 𝗥𝘂𝗴𝗴𝗲𝗿𝗶.. La loro ricerca è radicata nel linguaggio: una scrittura espansa che si inscrive sui corpi, negli ambienti e sulle superfici, che diventa azione e performatività, che si liquefà e si allarga nel suono, confondendo i confini tra il sé e l’altrə, il qui e l’altrove. Le opere di Industria Indipendente sono spazi di riflessione: dalla scrittura per il teatro, che segna i loro primi passi come autrici e registe, alla performing art e l’arte visiva, la dimensione della relazione è un cantiere che, con il suo potere generativo, investe luoghi, prossemiche e modelli. Tra le loro collaborazioni: Romaeuropa Festival, Roma; Triennale Milano, Milano; Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino; La Biennale di Venezia, Venezia; Teatro Nazionale di Roma, Roma; Santarcangelo Festival, Santarcangelo; Istituto Svizzero, Milano Roma-Palermo; Fondazione Merz, Torino-Palermo; Istituto Italiano di Cultura di Parigi, Parigi; Angelo Mai, Roma.

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02/12/2024

𝗔𝘀𝘁𝗲𝗿𝗼𝗶𝗱𝗲 𝗔𝗺𝗼𝗿 𝟮𝟬𝟮𝟰 - 𝗔𝗔@𝗙𝗘𝗠
𝗟𝗲𝘀𝗯𝗼𝘀𝟮𝟭𝟳𝟰|Λέσβος 𝟮𝟭𝟳𝟰
di Ilenia Caleo e Bunny Dakota

Lunedì 9 dicembre 2024, ore 20.00
Punch - Giudecca

“Le lesbiche volanti sono tornate”. Un manifesto poetico, l'idea di un ‘ionoi’ transcorporeo, tattile, sensibile. Come dire noi? Immaginiamo ‘noi’ ma in un tempo/spazio del futuro. L'acqua si alza, e frammenti di archivio arrivano diffratti da manifesti trans/femministi del passato, a ondate. L’archivio è mobile e instabile, infestato di spettri, come la nostra memoria. La fogna lesbica è la nostra infrastruttura rivoluzionaria. L’acqua pullula di sostanze tossiche e microrganismi vibranti. Nessun confine tra i nostri corpi.

𝗜𝗹𝗲𝗻𝗶𝗮 𝗖𝗮𝗹𝗲𝗼 Attrice, performer e dramaturg, dal 2000 lavora nella scena contemporanea con artisti come Motus e Silvia Calderoni, con cui ha creato progetti come KISS e The present is not enough. Filosofa e ricercatrice all’Università IUAV, si occupa di corporeità, femminismo e lavoro culturale. Co-fondatrice del Master in Studi di Genere di Roma Tre, è autrice di Performance, materia, affetti e attivista q***r-femminista.

𝗕𝘂𝗻𝗻𝘆 𝗗𝗮𝗸𝗼𝘁𝗮 Alias Martina Ruggeri, fonda nel 2005 il collettivo Industria Indipendente con Erika Z. Galli. Crea universi immaginari che mescolano suoni, poesia e magia nera. Performer e dj resident di MERENDE_q***r oasis, trasforma le sue visioni in paesaggi abitabili e sensuali, tra estetica q***r e linguaggi ibridi.

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29/11/2024

𝗔𝘀𝘁𝗲𝗿𝗼𝗶𝗱𝗲 𝗔𝗺𝗼𝗿 𝟮𝟬𝟮𝟰 - 𝗔𝗔@𝗙𝗘𝗠
Re Chicchinella
di Emma Dante
Dal 6 all'8 dicembre 2024
Teatro Goldoni Venezia

6 dicembre 2024, 20.30
7 dicembre 2024, 19.00
8 dicembre 2024, ore 16.00

Emma Dante, con la fiaba di Basile, conclude la sua indagine su Giambattista Basile con una regia ispirata a una fiaba napoletana tratta da Lo cunto de li cunti (1634). Il re Chicchinella, malato, usa una gallina creduta morta per pulirsi, ma l’animale risale nelle sue viscere e inizia a divorare ciò che il re mangia, facendogli espellere uova d’oro. Stremato, Chicchinella tenta di lasciarsi morire, ma è ostacolato dalla corte, che non vuole rinunciare al prezioso bottino.

𝗘𝗺𝗺𝗮 𝗗𝗮𝗻𝘁𝗲
Attrice e regista teatrale e cinematografica (Palermo, 1967), diplomata all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico” (1990). Dopo aver recitato in teatro, cinema e TV, nel 1999 fonda la compagnia Sud Costa Occidentale, affermandosi con spettacoli come mPalermu (2001), Medea (2003), Bestie di scena (2017) e Pupo di zucchero (2021). Ha pubblicato romanzi e firmato film tra cui Via Castellana Bandiera (2013), Le sorelle Macaluso (2020, due Nastri d’argento) e Misericordia (2023). Convinta della funzione sociale del teatro, esplora la condizione umana con profondità e poesia.
Attrice e regista teatrale e cinematografica (Palermo, 1967), diplomata all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico” (1990). Dopo aver recitato in teatro, cinema e TV, nel 1999 fonda la compagnia Sud Costa Occidentale, affermandosi con spettacoli come mPalermu (2001), Medea (2003), Bestie di scena (2017) e Pupo di zucchero (2021). Ha pubblicato romanzi e firmato film tra cui Via Castellana Bandiera (2013), Le sorelle Macaluso (2020, due Nastri d’argento) e Misericordia (2023). Convinta della funzione sociale del teatro, esplora la condizione umana con profondità. Università Ca' Foscari VeneziaFondazione di VeneziaUniversità Iuav di VeneziaTeatro Ca' FoscariIuav -Teatro e Arti PerformativeTeatro Stabile del Veneto - Teatro NazionaleEmma dante

28/11/2024

𝗔𝘀𝘁𝗲𝗿𝗼𝗶𝗱𝗲 𝗔𝗺𝗼𝗿 𝟮𝟬𝟮𝟰 - 𝗔𝗔@𝗙𝗘𝗠
I'll Do, I'll Do, I'll Do
di Dewey Dell

Giovedì 5 dicembre 2024,
ore 20.00 e venerdì 6 dicembre 2024, ore 19.00
Teatro Ca' Foscari a Santa Marta

“I’ll do, I’ll do, I’ll do” nasce dalla ricerca di Dewey Dell su un corpo ubiquo: visibile in un mondo reale, assente in uno invisibile. Ispirazione chiave è Storia notturna di Carlo Ginzburg, che analizza casi di stregoneria attraverso le testimonianze all’Inquisizione. Dietro al sabba demoniaco emerge un culto estatico, legato a una misteriosa dea notturna e a riti per la fertilità della terra. La possessione vede un’entità divina tra gli uomini, mentre l’estasi è un viaggio dell’anima fuori dal corpo, verso cieli o inferi. Da qui l’idea di una coreografia che immagina un sabba.

Dewey Dell Fondata nel 2006, Dewey Dell è una compagnia di danza e performing arts composta da Teodora e Agata Castellucci, Vito Matera e il musicista Demetrio Castellucci.
La loro ricerca si nutre di immagini storiche e comportamenti animali, esplorando archetipi e narrazioni antiche. L’obiettivo è trasformare modelli del passato in calchi per una sostanza nuova e attuale. Le loro opere intrecciano danza con performance musicale, video art e arte visiva, seguendo linee di sperimentazione costante.

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27/11/2024

𝗔𝘀𝘁𝗲𝗿𝗼𝗶𝗱𝗲 𝗔𝗺𝗼𝗿 𝟮𝟬𝟮𝟰 - 𝗔𝗔@𝗙𝗘𝗠
𝕎𝕙𝕚𝕥𝕖𝕨𝕒𝕤𝕙𝕚𝕟𝕘
testo e messa in scena Rébecca Chaillon e Aurore Déon
con Rébecca Chaillon e Aurore Déon

Martedì 3 e mercoledì 4 dicembre 2024, ore 20.00
Teatro Ca' Foscari a Santa Marta

Whitewashing e il potere politico del corpo___
Il “whitewashing” è la pratica di assegnare a attori bianchi ruoli di personaggi appartenenti ad altre etnie. Rébecca Chaillon reinterpreta questo concetto attraverso lo schiarimento della pelle, esplorando le contraddizioni di una donna nera in una società bianca. In scena, lei e Aurore Déon vestono i panni di governanti che lucidano il pavimento con la candeggina. Un gesto che, pulendo e sporcando insieme, riflette sulla svalutazione del lavoro delle donne nere e sull'invisibilizzazione della loro identità.

Rébecca Chaillon: tra arte e attivismo_____
Originaria della Martinica, Chaillon è attiva in collettivi femministi, q***r e antirazzisti. Con la compagnia Dans le Ventre, da lei fondata nel 2006, realizza performance, film e documentari. Le sue opere decostruiscono stereotipi, mescolano identità e denunciano le discriminazioni post-coloniali nel panorama artistico francese. Dal 2020 è artista associata al Théâtre de la Manufacture di Nancy.

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