Aresteatro

Aresteatro Così, una sola parola suggerita dal pubblico presente agli spettacoli è sufficiente perché la nostra compagnia realizzi una performance professionale.

Improvvisazione, Teatro per adulti e bambini, Match d’improvvisazione teatrale ®, Teatrodanza, Feldenkrais, Scrittura creativa, Tradizioni popolari, Volontariato

Direzione artistica di Francesco Burroni IMPROVVISAZIONE TEATRALE A SIENA
Scuola di teatro e improvvisazione - Compagnia teatrale professionale www.aresteatro.it

L’associazione culturale e compagnia teatrale Aresteatro, con sede a Siena, da anni promuove e sviluppa l’attività di produzione, formazione e ricerca nel campo dell’improvvisazione teatrale e dell’arte estemporanea in generale, con una particolare attenzione all’interazione tra i vari linguaggi performativi e alla valorizzazione delle tradizioni popolari toscane. È titolare, in esclusiva per l’Italia, del format/spettacolo “Match d’improvvisazione teatrale ®” (lo spettacolo teatrale più rappresentato al mondo) e capofila della Rete nazionale di Improvvisazione teatrale che conta oltre trenta sedi in tutta la pen*sola. www.matchdimprovvisazioneteatrale.it


L’improvvisazione è una ricerca profonda sulla creatività, sull’ascolto di sé e degli altri e sull’identità artistica, un training prezioso per ogni performer ma anche una formula originale di spettacolo. Attraverso lo studio e la pratica dell’improvvisazione, ogni attore può diventare autore e regista di se stesso, duttile e collaborativo, capace di andare in scena con compagni di lavoro sempre diversi e di sviluppare i temi più disparati. Aresteatro si occupa di produzione e distribuzione di spettacoli ed eventi spettacolari professionali, festivals di teatro, musica e danza e tournées in Italia e all’estero. In particolare, Aresteatro distribuisce lo spettacolo “Match d’improvvisazione teatrale®”, spettacoli di teatro civile e spettacoli di ricerca. Promozione e sviluppo del lavoro di ricerca sull’improvvisazione fra teatro musica e danza (“Progetto Teatrojazz®” in collaborazione con la Fondazione Siena Jazz). Formazione e aggiornamento professionale. Didattica dell’improvvisazione teatrale e di teatrodanza per allievi amatori e attori professionisti, anche all’interno delle scuole pubbliche. Organizzazione di rassegne, convegni, stages, corsi di formazione e aggiornamento. Laboratori di poesia e scrittura creativa, “Match d’improvvisazione letteraria®”. www.sonetto.org

DIRETTORE ARTISTICO
Francesco Burroni: www.francescoburroni.it

Siamo lieti di comunicarvi la nostra nuova collaborazione con TEATRAMò di Mila Moretti.
03/09/2026

Siamo lieti di comunicarvi la nostra nuova collaborazione con TEATRAMò di Mila Moretti.

vi aspettiamo dal 23 settembre!
03/09/2026

vi aspettiamo dal 23 settembre!

LABORATORIO DI DANZA MUSICA IMPROVVISAZIONE Giorgio Rossi e Francesco BurroniET CARO VERBUM FACTUM ESTDal movimento al s...
03/09/2026

LABORATORIO DI DANZA MUSICA IMPROVVISAZIONE
Giorgio Rossi e Francesco Burroni
ET CARO VERBUM FACTUM EST
Dal movimento al suono, dalla danza alla musica, al teatro alla performance… al jazz
Laboratorio di tre giorni condotto da Giorgio Rossi e Francesco Burroni
Follonica 9, 10, 11 ottobre 2026
c/o Altri mondi, piazza XXV aprile
6 ore di lavoro al giorno
3 ore al mattino con Giorgio Rossi
3 ore al pomeriggio con Francesco Burroni
Rovesciando la citazione del vangelo “Et verbum caro factum est” (e la parola si fece carne) in questo laboratorio sperimenteremo invece il fondamentale rapporto tra movimento ed energia del corpo, la voce e il suono dell’attore, del danzatore, del cantante e in sostanza del performer che non vuole avere limiti espressivi rigorosi ma abbracciare vari tecniche e tipi di linguaggio.
L’IRONIA DEL GESTO
teatro poetico del movimento
a cura di Giorgio Rossi
CON LA LEGGEREZZA DELL’ESSERE E L’AUTO IRONIA
GIOCARE CON IL MOVIMENTO E LO SPAZIO
Ogni movimento ha un centro di gravità, basta governare quel centro, nell’interno della figura, le membra che non sono altro che pendoli, seguono senz’altro soccorso, in una maniera affatto meccanica da sé
Si intende accostare lo studio dell’ironia a quello del movimento per dare la possibilità di ampliare gli orizzonti , cercando un contesto più completo dove la danza il gesto la parola e il gioco possano rimanere liberi e uniti armonicamente alle emozioni, ai sentimenti e alle esperienze di ciascuno. Sia reali che immaginate.
Espressione corporea, movimento creativo riscoperta del movimento e della sua energia anche più primordiale, in relazione non tanto e solo allo sviluppo di competenza fisiche ma:
⮚ come possibilità di un ampliamento delle proprie esperienze fisiche non solo come semplici attività motorie ma anche di ascolto, di riscoperta e di serena accettazione di un corpo dimenticato; tuttavia reale….
⮚ come esperienza poetica in cui proprio il corpo riscoperto possa fungere da espressione delle proprie emozioni ed energie interiori aiutando la crescita di un “linguaggio delle emozioni” anche malgrado se’ e nuova modalità di comunicazione con gli altri; FORSE!
⮚ come esperienza che permette di accrescere la narrazione DEL CORPO al fine di tentare di avvicinarsi alla conoscenza del se’ e relazionarsi con l’altro, gli altri.
⮚ Per aiutare il partecipante a seguire questo laboratorio di Teatro poetico del movimento, dove l’ironia del gesto è l’obbiettivo principale ,
⮚ È importante avere una visione autonoma del movimento e della scrittura nello spazio ,indipendentemente dal tipo di teatro o di danza che si pratica.Mio compito sarà aiutare la capacità di riconoscere il proprio modo di agire e di relazionarsi con gli altri . Questo malgrado se stessi e le tendenziali abitudini di apprendimento che spesso sono :
⮚ “Mi dici che devo fare e tento di farlo “ Ovviamente con devozione , facendo fatica e spesso senza altri mezzi per apprenderlo se non la costante ripetizione e memorizzazione del gesto o azione richiesta . A mio avviso tutto questo ha un approccio tendenzialmente mentale , per questo intendo che la mente dice al corpo cosa deve fare , in modo impositivo , lasciando alla volontà razionale di gestire il tutto , portando ad una forzatura delle membra. Dando come risultato una azione non credibile , scomposta e che traduce la non organicità .
⮚ Al contrario cerco di portare semplicemente nelle azioni teatrali danzanti , una continua adesione alla nostra quotidianità esperienziale , dove i sensi sono sempre attivi e connessi al tutto , in un consenso responsabile dove la coscienza intuitiva ed istintiva , ispirata dal cuore , porta l’interprete ad essere dominante e capace di gestire nelle proprie possibilità l’atto da compiere , assimilando le varie proposte con il proprio corpo , rimanendo sempre consapevole e in definitiva tendenzialmente capace piano piano di auto correggersi e crescere nello studio del movimento .
⮚ Carolyn Carlson la grande coreografa e creatrice di spettacoli evocativi la chiamava : LA CAPACITÀ DI ASCOLTARE CIÒ CHE STA LONTANO LONTANO NELLA MEMORIA ( intesa come corpo che malgrado se , ricorda e agisce sempre attraverso il proprio sentire , IN ASCOLTO E ATTENZIONE SENSUALE . . In un qualche modo lasciare uscire le proprie origini sia cultuali , che educative e della propria storia in tutti i sensi e livelli , aprendo il campo della riconoscenza del se nelle azioni teatrali e danzanti, diventando testimone del proprio divenire nel tempo scenico e azione fisica nello spazio .
LA DANZA, IL TEATRO, IL JAZZ
condotto da Francesco Burroni
Faremo un sintetico percorso nel Teatrojazz® (il metodo di lavoro elaborato negli anni da Francesco Burroni) attraverso percorsi di improvvisazione che partono dal movimento con riferimento alle varie tecniche del physical theatre (in particolare metodo Costa e Lecoq) e a quelle della danza della danza di improvvisazione (in particolare metodo Nikolais, Laban, Action Theatre e Contact improvisation) seguiremo un percorso che va dal movimento puro, al suono, al grammelot per arrivare poi all’improvvisazione parlata e/o cantata.
Saranno analizzati e comparati
a) i parametri di base dell’improvvisazione vocale, musicale e di movimento: ritmo, velocità, volume, altezza, registro vocale, densità ecc. ecc.
b) il rapporto con lo spazio e con gli altri attori, danzatori o musicisti in scena per definire e sperimentare le specifiche della creazione collettiva
c) le strutture di base dell’improvvisazione per la performance dal vivo.
“[...] queste storie non debbono necessariamente obbedire alle ferree leggi della “forma sonata”, ma piuttosto a quelle più elastiche, dell’“improvviso”. Possono essere spunti, spezzoni, storie a zig-zag, che cominciano e non finiscono, trapassano l’una nell’altra, si dimenticano di quello che stanno facendo...avere insomma il carattere dei primi giochi infantili, che non sono quasi mai storie compiute, ma più spesso un libero vagabondaggio tra molte storie, sparso di oggetti che vengono presi, lasciati, ripresi, perduti in cammino. [...]”
Gianni Rodari: “La Grammatica Della Fantasia
Giorgio Rossi, Co-fondatore della storica Compagnia Sosta Palmizi e della successiva Associazione di cui è tuttora co-direttore artistico insieme a Raffaella Giordano, Giorgio Rossi come direbbe E. Satie‚ “è un mammifero danzante”. All’età di 4 anni‚ vedendo il clown svizzero Dimitri, ha capito che il teatro era la sua vita. Deve la sua fortuna artistica all’aver potuto assistere ai lavori di grandi maestri (Kantor, Brook, Bausch, Carlson) e, con alcuni‚ ha imparato l’arte scenica‚ sia come allievo che come interprete. Collabora con numerosi artisti di altri campi come: P. Fresu, B. Bertolucci, T. Gilliam, S. Benni, P. Turci, L. Poli, D. Riondino, P. Rossi, Banda Osiris, G. Mirabassi, M. Rabbia, M. Baliani e tanti altri; partecipa come danzatore autore nella trasmissione Vieni via con me di R. Saviano e F. Fazio. Con i suoi spettacoli - oltre 30 produzioni - ha girato il mondo grazie all’universalità dell’arte poetica del movimento. Attualmente oltre a proseguire il suo percorso di coreografo e danzatore, crea spettacoli rivolti al pubblico delle nuove generazioni. Da molti anni svolge in Italia e all’estero una sensibile attività legata alla formazione, contribuendo alla diffusione dell’arte coreutica anche attraverso laboratori e collaborazioni con numerose scuole di danza, teatro e circo.
Francesco Burroni, attore, autore, cantante senese propone da molti anni il repertorio popolare toscano e la tradizione della poesia estemporanea in ottava rima. Ha studiato oboe e canto lirico al Conservatorio “Rinaldo Franci” di Siena, sax e canto jazz alla Fondazione Siena Jazz. Come attore dirige da 34 anni la Rete Nazionale del Match d’improvvisazione teatrale® e partecipa a tournées in Italia e all’estero. Nel 1998 guida la nazionale italiana di improvvisazione alla conquista del titolo mondiale. Ha preso parte a numerosi film e programmi televisivi e ha pubblicato libri di poesia, racconti e manuali di improvvisazione teatrale e poetica.
Per altre info www.improvvisazione.it
Quota di partecipazione € 150
Info artistiche
Francesco Burroni 3385308293
Giorgio Rossi 3939706752
Info organizzative ed iscrizioni
Gaia Del Vecchio 3319825310
[email protected]
Possibilità di convenzione con strutture turistiche a Follonica a prezzi convenzionati
Lo stage prevede il rilascio di crediti formativi ECP (Educazione Continua Professionale).
3 crediti per ogni ora di stage.

Ora che il Palio è finito è tempo di pensare ai rientri... e Aresteatro è pronta!Inizieremo il 23 di settembre, ma il 16...
20/08/2026

Ora che il Palio è finito è tempo di pensare ai rientri... e Aresteatro è pronta!
Inizieremo il 23 di settembre, ma il 16 ci sarà l'open day.
Venite a provare?
Tutte le info in locandina.

Ven 7 agosto h 18-19Fortezza medicea SienaLezione gratuita ON STAGEAresteatro Compagnia Teatrale info 338.5308293 - 3319...
04/08/2026

Ven 7 agosto h 18-19
Fortezza medicea Siena
Lezione gratuita ON STAGE
Aresteatro Compagnia Teatrale
info 338.5308293 - 3319825310

Eccoci con il nostro ultimo corso!ASCOLTA IL TUO CORPOFeldenkraissCon Magdalena EberleInfo 328.8070487 Il creatore del M...
03/08/2026

Eccoci con il nostro ultimo corso!

ASCOLTA IL TUO CORPO

Feldenkraiss
Con Magdalena Eberle
Info 328.8070487

Il creatore del Metodo
Moshe Feldenkrais ( 1904-1984) scienziato, ingegnere meccanico, fisico, cintura nera di Judo e terapeuta, fu capace di pensare fuori dagli schemi e di assorbire ambiti e discipline molto diversi tra loro, distillando il suo straordinario Metodo Feldenkrais.

Il processo
Mi muovo, mi ascolto, mi sento ed imparo…
Un bambino quando si muove è spinto dalla sua curiosità, dal desiderio di esplorare e di apprendere, di sentire differenze e scoprire percorsi e di provare piacere nel muoversi liberamente, senza preconcetti.
Con ogni movimento, ogni emozione e percezione correlati al movimento il suo sistema nervoso riceve, elabora, memorizza informazioni e aggiorna l‘ immagine di se stesso, su cui si fonda il suo muoversi nella vita in senso più ampio.

Sappiamo già tutto
Noi tutti siamo stati bambini e tutti quanti siamo passati attraverso questa meravigliosa fase di apprendimento organico e più o meno tutti ci siamo arenati nel movimento abitudinario, pieno di sforzi inutili, meccanico, ripetitivo, teso ed a volte dolorante.

La bella notizia
A prescindere dell’età che abbiamo il nostro sistema nervoso è sempre pronto tutt’ora ad accogliere ed arricchire l’ immagine di noi di nuove sensazioni ed esperienze attraverso movimenti accessibili e piacevoli.

Quindi
non è mai troppo tardi per cambiare e migliorare modo e sperimentare vie alternative per sentirsi leggeri e più comodi nei movimenti della vita.

Con il Feldenkrais possiamo:
“rendere l‘impossibile
possibile,
il possibile
facile
ed il facile
piacevole”

Ecco il nostro corso di teatro!Tecnica vocale, improvvisazione teatrale, interpretazione del testo, physical theatre, me...
01/08/2026

Ecco il nostro corso di teatro!
Tecnica vocale, improvvisazione teatrale, interpretazione del testo, physical theatre, messinscena.
con Francesco Burroni
info 338.5308293
IL CORSO DÀ DIRITTO A CREDITI FORMATIVI ECP
(EDUCAZIONE CONTINUA PROFESSIONALE)
Il teatro come il jazz.
L’improvvisazione come momento di studio e come rappresentazione nello spettacolo dal vivo.
Stimolo dei meccanismi creativi.
Creazione di gruppo. Lavoro approfondito per l’interpretazione del testo teatrale, poetico e narrativo. Public speaking.
Messinscena finale su un testo scelto insieme.

Ecco il nostro corso per bambini!L'Officina del Piccolo Attore nasce con l'intento di costruire da zero un gruppo solido...
31/07/2026

Ecco il nostro corso per bambini!

L'Officina del Piccolo Attore nasce con l'intento di costruire da zero un gruppo solido e solidale con tutto quello che abbiamo a disposizione (fantasia, emozioni, storie...) giocando, imparando e divertendoci!
I bambini e i ragazzi si troveranno in un ambiente protetto dove potranno esprimere al meglio quello che sentono;
utilizzando le proprie capacità si potranno unire insieme le potenzialità di ognuno per creare qualcosa di bello, unico e irripetibile.
Le attività saranno al 100% stimolanti: leggeremo piccoli libri, scriveremo il copione, studieremo i personaggi, creeremo le scenografie...
insomma, metteremo su uno spettacolo tutto nostro con le nostre mani, proprio come in una vera officina!
Alla fine del corso gli allievi avranno acquisito una maggiore fiducia in loro stessi e avranno avuto la possibilità di sperimentare nel magico mondo del teatro.
I prezzi sono competitivi, e il 5 settembre vi aspettiamo per l'open day!

Eccoci qui con il primo corso per l'anno 2026-2027!Vi presentiamo:"Le Cosmodinamiche"Laboratorio di educazione al movime...
30/07/2026

Eccoci qui con il primo corso per l'anno 2026-2027!

Vi presentiamo:

"Le Cosmodinamiche"

Laboratorio di educazione al movimento somatico, improvvisazione, teatro danza.

"Mi piace considerare la danza non solo come un'attività ristretta ad uno specifico ambito professionale, ma che alcuni suoi tratti riguardino ogni essere umano: movimento , gesto, spazio, tempo, ritmo e peso tutte chiavi di lettura del nostro modo di sentire la vita, del nostro poter ricevere impressioni, apprendere il mondo circostante, subire e produrre mutamenti." ( Citazione di Simona Donato )

Gli incontri saranno esperienze di ascolto del proprio corpo: un laboratorio di educazione al movimento somatico, dove il corpo viene messo in relazione con lo spazio, il tempo, il peso e il movimento. Per arrivare ad un'espressione corporea più consapevole e sperimentarsi nell'improvvisazione che può emergere dalla suggestione di qualsiasi opera d'arte, dalla pittura alla musica, alla scrittura, in un contesto coreutico. Inoltre, solo per chi lo desidera, è prevista la composizione e presentazione di una performance finale frutto del lavoro svolto durante il percorso.

Il Laboratorio si terrà: Presso i locali del Centro Civico "La Meridiana" in Via P.Nenni 8/A , San Miniato - Siena. Ogni Martedi dal 23 Settembre 2025 dalle 18.00 alle 20.00 - Prima lezione gratuita.

Conduce il Laboratorio: Dania Minelli Per informazioni contattare il 3495550951 ( invia prima un messaggio WhatsApp e verrai ricontattata/o )

Indirizzo

Via Pietro Nenni 8 A
Siena
53100

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