Casa Capra

02/10/2026

ART TOUR – Biennale di Venezia

sabato 17 ottobre 2026
 
Casa Capra e LIVE factor propongono un itinerario di otto ore alla Biennale di Venezia. Il percorso tra i Giardini e l’Arsenale alterna osservazione, confronto e attività guidate, invitando i partecipanti a una lettura dell’esperienza tra spettacolo, arti visive e performative. 

Organizzazione a cura di Saverio Bonato di Casa Capra, con il supporto di Federica Bianconi.

Programma della giornata

8:00 | Ritrovo: presso il casello autostradale di Thiene – organizzazione autogestita con le auto

10:00 – 13 | Ingresso ai Giardini 

Pausa pranzo: Buffet in luogo da definire

14 -17:00 | Arsenale

18:00 | Aperitivo finale e rientro

Il workshop comprende itinerario guidato e brunch

Unica quota a carico dei partecipanti: il biglietto di ingresso alla Biennale.

Grazie alla formula gruppo, il biglietto è riservato al prezzo di 20 € anziché 25 €.

Per dubbi o info aggiuntive contattaci al numero +39 3456311858 o all’indirizzo [email protected]

Il trasporto sarà autogestito dai partecipanti, se in arrivo con i mezzi pubblici: appuntamento a Piazzale Roma a Venezia per le ore 10:00 o direttamente in biennale

PARTECIPAZIONE SU PRENOTAZIONE compilando il FORM

Attività del progetto LIVE! Il Veneto va in scena, codice 35-0001-490-2025, CUP H41J25000590007, di cui Ascom Servizi Padova S.p.A. è ente beneficiario, finanziato nell’ambito del PR Veneto FSE+ 2021–2027.

13/07/2026

Sabato 13 giugno 2026, presso la Chiesa di San Francesco a Schio, Casa Capra ha proposto un nuovo appuntamento de "Il suono del colore" in occasione del 450° anniversario della morte di Tiziano.

Giacomo Coppiello, accompagnato da Edoardo Lo Cicero, ha presentato il suo lavoro attraverso programma per chitarra ad 8 corde ispirato alla materia pittorica di Tiziano, tra luce dorata e ombra profonda.

Giacomo Copiello Palazzo Fogazzaro

16/06/2026

Deserto - Paesaggi che non valgono nulla
EMANUELE TORTORA Veronica Mariani Fotografia Tipi Strani

Esposizione fotografica a cura di Emanuele Tortora e Veronica Mariani (CollettivoTentativo), che hanno condotto l’omonimo laboratorio di fotografia organizzato presso la Stazione delle Arti a Maggio 2026.

Deserto è nato come laboratorio di fotografia, un esercizio di osservazione sul paesaggio contemporaneo e sui suoi margini. Il titolo non indica necessariamente un luogo arido o lontano, ma una condizione: spazi sospesi, aree residuali, zone di passaggio, frammenti urbani e naturali che sembrano sottrarsi all’attenzione comune.

Durante il laboratorio i partecipanti sono stati invitati a camminare, osservare e fotografare quei luoghi che spesso attraversiamo senza guardare davvero: bordi stradali, campi in attesa, capannoni, parcheggi, recinzioni, segni provvisori, presenze minime. Luoghi apparentemente poveri di valore, ma capaci di restituire una forma precisa del nostro modo di abitare il territorio.

Qui è raccolta una prima traccia di quel percorso. Non vuole essere una conclusione definitiva, ma un attraversamento: un modo per restituire forma a ciò che normalmente resta ai margini, a quei paesaggi considerati secondari, inutili o senza qualità, ma che continuano a parlarci del presente.

Deserto è quindi un invito a guardare ciò che sembra non chiedere attenzione. A riconoscere, nei luoghi apparentemente vuoti, una possibilità di racconto.

Testo
Emanuele Tortora

Fotografie
Massimo Facco
Veronica Mariani
Davide Mastromauro
Alessandro Settenvini
Emanuele Tortora

11/06/2026

Hitnes - Fragments of the Birds of America
Una reinterpretazione contemporanea del capolavoro di Audubon: 53 incisioni su rame, nate da un archivio personale di osservazioni e realizzate con tecniche tradizionali (acquaforte e acquatinta).
Raccolte in un libro d’artista in edizione limitata, interamente inciso, stampato e rilegato a mano, le opere trasformano la memoria del viaggio in una narrazione visiva intima e poetica.
Hitnes (Roma) inizia dal writing negli anni ‘90 e sviluppa una pratica che va dal muralismo alla ricerca su natura e incisione, esponendo a livello internazionale.

10/06/2026

STAZIONE MALUTTA - Qualcosa era successo
Nel racconto Qualcosa era successo di Dino Buzzati all’interno della raccolta La boutique del mistero i protagonisti sono dei passeggeri di un treno in corsa che, guardando dal finestrino, si accorgono di gente ferma sui marciapiedi, nei campi, alle finestre immobili, rivolti verso la stessa direzione. Nessuno sa o sa spiegarsi. Eppure qualcosa era successo.
C’è un momento in cui qualcosa cambia senza che nessuno sappia dire cosa.
È da questa visione sospesa, tra il vedere e il capire, tra il presagio e la sua decifrazione che prende forma la mostra di Fondazione Malutta per Bàrnabo - Piccolo festival sul Paesaggio.
Non è la prima volta che Fondazione Malutta incontra una stazione ferroviaria lungo il proprio percorso. Questo progetto rappresenta infatti la seconda tappa di una traiettoria che attraversa luoghi di transito e di attesa. La prima esperienza si era svolta nell’ex stazione di Borca di Cadore, dove il paesaggio montano dialogava con le pratiche degli artisti. Se quella era una prima fermata, Marano Vicentino diventa oggi una nuova sosta lungo un itinerario ancora aperto. Come una comunità nomade, Fondazione Malutta sembra muoversi di stazione in stazione.
Vogliamo immaginarci gli artisti di Fondazione Malutta come quei passeggeri che però decidono di scendere da quel convoglio e fermarsi. È un gesto semplice e radicale insieme:
scegliere di fermarsi, ti**re il freno che i passeggeri di Buzzati non hanno osato toccare, per affrontare la discesa ed entrare nella stazione di Marano Vicentino.

08/06/2026

08/06/2026

Programma: domenica 21 giugno

18.00 | Apertura mostre
Pratiche sostenibili

19.00 | Le contrade tra storia e geografia: il
caso di Posina

20.00 | Toni Bruna

21.30 | Le città di pianura

Verlata - PRATICHE SOSTENIBILI
PRATICHE SOSTENIBILI con Cooperativa Sociale Verlata: crea il tuo foglio di carta riciclata e scambia gli abiti usati che non indossi più (porta massimo 5 capi in buono stato!)

Le contrade tra storia e geografia: il caso di Posina
Posina, con le sue cento contrade, è una poliedrica montagna abitata dove oggi si possono leggere i segni del passaggio della storia come patrimonio e come sfida: quella di una “montagna di mezzo” alla ricerca di una terza via tra colonizzazione turistica e abbandono. Le con­trade raccontate in questo libro sono i perni di una montagna custodita e abitata, da lasciare in dote alle generazioni future.

Chiara Spadaro e Andrea Colbacchini dialogheranno con Mauro Varotto e Andrea Savio, autori del libro Posina. La valle delle cento contrade.

Toni Bruna
Le radici istriane, la periferia di Trieste e la scelta naturale del dialetto. Formigole è l’album d’esordio di Toni Bruna: dieci tracce di “folk immaginario” nate in una casa isolata sulle Prealpi Bellunesi. Un ponte tra l’intimismo locale e influenze globali (da Tom Waits ai Radiohead, fino a De André) che ha conquistato la critica.

Le città di pianura
Regia:Francesco Sossai                                        
Cast:Filippo Scotti, Sergio Romano, Pierpaolo Capovilla, Roberto Citran, Andrea Pennacchi

Carlobianchi e Doriano, due spiantati cinquantenni, hanno un’ossessione: andare a bere l’ultimo bicchiere. Una notte, vagando in macchina da un bar all’altro, si imbattono per caso in Giulio, un timido studente di architettura: l’incontro con questi due improbabili mentori trasformerà profondamente Giulio nel suo modo di vedere il mondo e l’amore, e di immaginare il futuro. Un road movie nella sterminata pianura veneta che viaggia alla velocità con cui si smaltisce una sbronza.

07/06/2026

Volentieri segnaliamo

Casa Capra, in collaborazione con l’Associazione Bacàn e Schio Cultura 2026, presenta Il suono del colore, un progetto artistico che celebra i 500 anni dalla morte di Tiziano Vecellio intrecciando musica e pittura del Rinascimento veneziano in un dialogo vivo con la contemporaneità.

Due concerti tra pittura e musica intorno a Tiziano
Chiesa di San Francesco, Via F. Baratto, 36015 Schio VI
NEGLI STESSI FIUMI | venerdì 12 giugno 2026 | ore 20.30
GIACOMO COPIELLO | sabato 13 giugno 2026 | ore 20.30

Per maggiori informazioni: https://www.casa-capra.it/ilsuonodelcolore/

Casa Capra Schio Cultura Bacàn

07/06/2026

Programma: sabato 20 giugno

18:00 | Apertura mostre
19:30 | Everyone

20:30 | Un paesaggio da fiaba

21.30 | Carua
Banadisa
Mangiodischi

Everyone
Jennifer Rosa è un collettivo artistico di Vicenza attivo dal 2005, che lavora tra performance e installazioni video-fotografiche.
Everyone (2012), riproposta nel 2026 come performance live, mette in scena un “paesaggio umano” ispirato al Festival del Paesaggio e a Dino Buzzati, esplorando identità, tempo e relazione con lo sguardo del pubblico.

UN PAESAGGIO DA FIABA
Pino Costalunga esplora l’opera di Dino Buzzati mettendo in relazione i paesaggi delle Dolomiti con i temi di mistero, natura e tempo presenti nei suoi testi. Il racconto intreccia le opere buzzatiane con le fiabe della tradizione orale di montagna, evidenziando il legame tra immaginario fiabesco e riflessione esistenziale.
Costalunga è attore, regista e autore vicentino con lunga esperienza teatrale e internazionale.

Carua
Carua è un progetto musicale che nasce dall’esigenza di trasformare fragilità personali ed emotive in musica.
Unisce testi essenziali e non lineari a sonorità elettroniche e melodie evocative, creando un linguaggio sonoro istintivo e introspettivo.

Di Nicolas Carua .scarti._

In collaborazione con Marco Palatella

BANADISA
BANADISA è il progetto di Diego Franchini che unisce elettronica oscura e sonorità folk legate alla Pianura Padana, con testi in più lingue e dialetti.
Il suo album INUMANA CANICOLA PADANA (2025) include varie collaborazioni e dal vivo si presenta come un trio tra elettronica, voce e percussioni.

MANGIODISCHI | DJ SET
MANGIOdischi è una selezione musicale basata sulla ricerca del groove, senza algoritmi né playlist automatiche, ma solo vinili e ascolto analogico. Propone funk, soul, disco, hip-hop e afro-reggae, con l’obiettivo di far ballare e condividere cultura musicale dal vinile al dancefloor.

06/06/2026

Programma: Venerdì 19 giugno

18.00 | Apertura mostre
19.00 | Filippo Foscarini

21.00 | Delrei
Macedonia Sintetica
Dyzergic Acid

Filippo Foscarini
In conversazione con il regista. Classe 1990, laureato in Letteratura Comparata e diplomato in Cinema Documentario al CSC di Palermo. Ha diretto con Marta Violante il cortometraggio d’archivio Africa Bianca (2020), ispirato ai diari del nonno e selezionato al Torino Film Festival e in vari festival internazionali.

DELREI
DELREI è il progetto noise/dark-ambient del chitarrista padovano Alessandro Mercanzin, oggi evoluto in trio con Giovanni Beghetto (batteria) e Davide Dalla Pria (basso). Il loro sound fonde desert blues, psichedelia e atmosfere cinematografiche ispirate a Morricone, Lynch e Tarantino.
L’album d’esordio Desolation and Radiation (prodotto da Maurizio Baggio) e il nuovo EP (aprile 2026) con Collin Hegna (The Brian Jonestown Massacre) alla voce.
Reduci dal debutto al Curtarock in apertura ai Black Heart Procession, sono attualmente in tour tra Italia ed Europa.

Macedonia Sintetica
È un trio techno/d’n’b di Venezia che unisce batteria, basso e sax in improvvisazioni dal vivo. Il pubblico e lo spazio diventano parte attiva della performance, generando un’esperienza sonora intensa, dinamica e immersiva, dove ritmo ed esplorazione si fondono in un flusso inarrestabile.

Dyzergic Acid
DJ e produttore veneto, attivo nella scena underground e dei free party. Noto per i suoi set veloci in vinile che spaziano tra hard techno, acid, electro, funk e hip-hop, arricchiti da scratching e sonorità rave nostalgiche.