16/07/2026
Grazie al mio tirocinio presso la Paula Seegy Gallery, ho compreso l'importanza delle figure del curatore, del gallerista, dell'artista e dello storico o critico d'arte; l'arte, infatti, va oltre la semplice espressione creativa: può raccontare il contesto politico e sociale, creare un filo conduttore tra le persone e farsi veicolo di relazioni commerciali e collaborazioni.
Ho acquisito una visione più approfondita dell'arte contemporanea attraverso la lente della cultura italiana, pur considerandola nel suo contesto di influenza globale. Molte delle opere che ho visto qui nascono dall'esplorazione del mondo compiuta dagli artisti stessi, un percorso che sto intraprendendo anch'io.
Ciò rafforza il mio apprezzamento per l'arte e conferma che essa è il linguaggio fondamentale attraverso cui mi esprimo. È una forma di dialogo che supera i confini nazionali, capace di farsi comprendere senza bisogno di parole. Può essere vista o ascoltata da ogni parte del mondo e percepita intuitivamente, al di là del background culturale di ciascuno. Il linguaggio artistico possiede una malleabilità che lo rende quasi segreto, eppure accessibile; proprio come l'arte contemporanea di cui mi sono innamorato qui, capace di apparire al contempo lontana e vicina.
Pietro Coletta mi ha ispirato a rendere visibile l'invisibile, a dare concretezza fisica all'intangibile e ad apprezzare la magia nell'aria e lo spirito insito nella forma.
Gabriella Benedini mi ricorda i numeri cosmici che scandiscono le nostre vite e che il tempo è solo un altro strumento attraverso cui percepiamo la realtà.
Salvatore Cuschera mi ha insegnato a lavorare con la stessa tenacia del ferro che plasmava, a comprendere meglio la struttura nell'arte contemporanea e ad abbandonare schemi mentali rigidi nell'osservarla.
Oki Izumi mi ha insegnato che anche le cose più fragili possono acquisire disciplina e nuova forma; che una natura delicata può generare una potente dualità, capace di resistere agli ostacoli.
Riccardo De Marchi ha dimostrato che l'arte può diventare un linguaggio personale: esprimendosi, si scopre che esistono altre persone capaci di provare le stesse emozioni.
Armando Ahumada
University of Iowa
School of Journalism and Mass Communications
________________________________________________________
Following my internship at Paula Seegy Gallery, I’ve learned the importance of the curator, the gallerist, the artist, and the historian/critic-- as art can encompass more than creative
expression, rather it can also speak of political and social time, of a common thread amongst people, and of business and collaboration.
I have a better understanding of what contemporary art looks like through the lens of Italian culture, while also in the context of global influence. A lot of the art I’ve seen here has taken from the artist's own exploration of the world, just as I am doing now.
This ties into my appreciation for art and how it’s confirmation that it is the central language from which I speak. It is a reminder that it is a form of dialogue that translates across countries, without having to be spoken to be understood. It can be seen or heard from across the world and intuitively felt despite the culture from which we grew up in. There’s a malleability to language that makes it feel almost secretive, yet still accessible. Just like the contemporary art I fell in love with here– where everything has felt distant and close at the same time.
Pietro Coletta has inspired me to make the invisible visible. To make the intangible physical. And to appreciate the magic in our air and the spirit in form.
Gabriella Benedini reminds me of the cosmic numbers that detail our lives, and that time is just another instrument from which we perceive things.
Salvatore Cuschera taught me to work just as hard as the iron he melded, to better understand structure in contemporary art and to move past a rigid mindset when perceiving it.
Oki Izumi taught me that even the most fragile things can become disciplined and reformulated. That having a soft quality can bring forth a strong duality that can withstand obstruction.
Riccardo De Marchi demonstrated that art can be your own language, and as long as you express yourself you will find there are people who feel just as you do.
Armando Ahumada
University of Iowa
School of Journalism and Mass Communications
