Se hai dai 7 ai 14 anni, ti piace ballare, cantare,
recitare o sogni di diventare una grande star dei musical… vieni con noi e trasformerai i tuoi sogni in realtà!!! Farai parte di una vera compagnia d’arte fatta di soli bambini e imparando in un modo completamente nuovo e divertentissimo dalla base le tecniche del ballo, canto e della recitazione diventerai un piccolo/grande Musical performance!
!! Unisciti al cast che porterà in scena un vero grande musical cantato ballato e recitato dal vivo!!! cosa aspetti... basta coi soliti hobby... stacca il computer e la tv e dai sfogo alla fantasia..entra nel fantastico mondo dei musical… quelli veri!!! LA COMPAGNIA:
Come una vera squadra ogni partecipante avrà un ruolo preciso e definito. Un modo nuovo di partecipare ad un’attività creativa e formativa come quella del mettere in scena un Musical. DAI 7 AI 14 ANNI
Non sono necessarie particolari capacità, o esperienze nel campo artistico. Solo tanta voglia di divertirsi e mettersi in gioco con un nuovo hobby che potrebbe diventare la passione della tua vita! L'ACCADEMIA
Musical Child Company è una Accademia d' arti sceniche a tutti gli effetti. Piuttosto un luogo in cui ciascun bambino possa imparare, attraverso diversificati percorsi educativi, le tre discipline fondamentali del genere musical: la danza , la recitazione ed il canto. Tutti i bambini, nel pieno rispetto dei tempi di apprendimento di ciascuno, conosceranno i propri limiti espressivi e motori ed affrontandoli, cresceranno insieme divertendosi. Recitazione:
nella cura della recitazione, l'impronta che lo staff-guida segue è in linea con i principi del metodo "no acting" (non recitare). Ciò che si ottiene lavorando su queste linee con gli attori più piccini è una maggiore varietà di linguaggi espressivi, liberi dal vincolo della fiction ( finzione) , nella continua ricerca della vera emozione. Operare in questa direzione permette di portare all'attenzione del bambino molti stati d'animo differenti, che egli esplorerà in base alla propria tendenza creativa. Il risultato sarà quindi una recitazione spontanea piuttosto che una “costruzione esteriore”. "Giorgio (nome di fantasia) quindi, non riproporrà “il personaggio del pirata” esattamente come gli è stato suggerito di fare dal regista ma, seguendo le linee guida( registiche e di sceneggiatura), sentirà di “divenire autenticamente” quel pirata, senza perdere totalmente il proprio carattere o le proprie espressioni, toni, gesti, ma integrando i nuovi modi ed i risultati scoperti durante le fasi di studio. Nel metodo sono riproposti giochi, sperimentazioni, confronti, esercizi di contatto corporeo, esercizi di respirazione, esercizi di postura ed equilibrio, e ancora, tutti quegli esercizi propedeutici che conducono ad una maggiore consapevolezza dello spazio-palco e delle arti sceniche quali il musical. Danza:
Essendo propriamente una scuola di musical, la nostra attenzione per quanto concerne lo studio della danza, è focalizzata sull'ottenimento di tutte quelle basi di coordinazione del movimento che al "musical performer" (attore di musical) occorrono. I bambini impareranno a tenere il tempo, a comprendere e coordinare il movimento, a muoversi insieme come un gruppo coeso nella cura dell'aspetto coreografico.Saranno insegnati vari “passi base” dei principali stili di danza di cui il musical si serve. Una particolare attenzione avranno le fasi di integrazione tra la disciplina della danza e quella della recitazione, perché ciò che nel musical occorre è recitare mentre si danza. L'obiettivo del musical è costruire un esito scenico completo e integrato in tutte le forme di espressione artistica che si possono sviluppare attraverso le arti sceniche, differente quindi dalle realtà dei saggi di danza o degli spettacoli danzati. L'attore agisce, reagisce ed interagisce tramite la recitazione anche con la danza ed il canto. Canto:
Il canto è una disciplina a cui l'accademia dedica parecchia attenzione perché nel musical spesso, si canta “LIVE” (DAL VIVO), ciò che viene insegnato sono inizialmente, tutte quelle fondamentali basi necessarie al performer per potersi esprimere con la voce cantata,come l'ascolto, il ritmo, la tonalità, la respirazione e la coordinazione. Il percorso di canto, come quello della danza, non sarà mai affrontato come uno studio fine a se stesso; come detto per la danza, il canto deve fondersi con l'interpretazione attoriale, poiché nel musical l'obiettivo non è una gara canora o un concerto ma un esito scenico, completamente integrato di tutte e tre le discipline. I NOSTRI PUNTI DI FORZA
spesso le persone dopo aver visto uno dei nostri musical ci chiedono
"ma come fate?", nulla di più "semplice"...
Armonia
Solo In un contesto sereno, allegro, spensierato i piccoli attori possono esprimere al meglio la propria creatività, liberandosi da schemi preconcetti e limitanti che talvolta la nostra società ci consiglia, questi sono inoltre spesso errati. Ciò che il nostro team garantisce è la cura costante di un ambiente in cui il bambino possa esplorare in libertà la propria fantasia, senza pregiudizi e senza limiti di alcun genere. Disciplina
Per noi disciplina non significa "l'adulto ordina, il bambino esegue" piuttosto, insegniamo il valore della comprensione delle regole necessarie alla convivenza e al "lavoro" di gruppo. Il rispetto dell'altro, inteso come attore ma anche come essere umano, l'importanza del sapersi comportare e saper vivere in un luogo speciale come il teatro; il valore dell'impegno nell'ottenimento di un risultato, privo della dipendenza dal giudizio altrui.. Passione
L'amore per le arti ci ha portato ad inventare degli spettacoli sempre nuovi, originali e fantasiosi, in grado di trasmettere emozioni semplici e vere. Noi crediamo nell'importanza di coltivare l'anima di coloro che assistono agli spettacoli parallelamente a quella di coloro che creano e interpretano, trasformando i sogni di ciascuno in concrete realtà sul palcoscenico. Professionalità
Il team dell'accademia è in costante aggiornamento, studio, sfida con se stesso. Frequenta stage e corsi in tutto il territorio, oltre promuoverne attivamente di propri. Gioco
Il giocare, inteso come intento ludico è fondamentale in questo "insegnare a fare teatro", poiché il gioco è un mezzo naturale con il quale i bambini comunicano e interagiscono anche inconsciamente. Se si offre loro la possibilità di divertirsi a studiare e creare personaggi, di imparare e sperimentare col proprio corpo una coreografia, di ascoltare e conoscere la propria voce, come riprodurre melodie e brani;
ecco questo conduce i bambini ad esprimersi liberamente sul palcoscenico senza paure o inibizioni. Perché per ogni bambino, qualunque cosa sul palco, sarà comunque un gioco. Un gioco, in cui il bambino, senza rendersi conto, imparerà a vivere sognando, ma sopratutto imparerà un arte.
