MOODS of INDIA

MOODS of INDIA Moods of India is an initiative, designed to create a mélange of the various cultures spread out ac

THE FAMILY OF EXCELLENCE!!The evening was not just about an Odissi dance performance — it was a celebration of a legacy....
07/12/2025

THE FAMILY OF EXCELLENCE!!

The evening was not just about an Odissi dance performance — it was a celebration of a legacy. A legacy of Indian classical music and dance that the esteemed Ghosh family has preserved and nurtured for nearly seven generations.

The star performer of the evening, Miss Sharanya Ghosh, is the daughter of Pandit Nayan Ghosh and my Guru, Shrimati Jyoti Ghosh. She is also the sister of the young and dynamic tabla virtuoso Ishaan Ghosh. Born into a family of legendary classical musicians, music truly runs in her veins — and that divine inheritance was beautifully reflected in her MANCH PRAVESH performance.

Her Guru, Shrimati Daksha Mashruwala, a devoted disciple of Guru Kelucharan Mohapatra ji, must be immensely proud to witness her student perform with such grace, precision, and soulful expression.

These are the sanskars that only a Guru can impart. Sangit Mahabharati is a sacred space where maestros of Indian classical music have performed for decades. Today, it stands as a true mandir of music and culture — you can feel the divinity in its very atmosphere.

I feel truly blessed to have grown under the guidance and affection of Shrimati Jyoti Ghosh (my Didi) and Nayan Dada, whose blessings remain the greatest strength of our lives. And today, watching Sharanya, the shining star of this glorious lineage, perform with such elegance and dedication fills my heart with immense pride and joy. I wish her a future adorned with great success, divine artistry, and milestones that continue to inspire generations to come. May her journey in the world of classical dance reach the highest realms of excellence.

This Valentine’s Day, what better way to celebrate love than under the twinkling stars with an evening of soul-stirring ...
11/02/2025

This Valentine’s Day, what better way to celebrate love than under the twinkling stars with an evening of soul-stirring music and cultural brilliance? Sangit Mahabharati presents The Rasa Experience featuring ARAJ Live in Concert—a night that promises to be nothing short of magical.

ARAJ, a neo-classical powerhouse led by the dynamic Ishaan Ghosh, fuses the richness of Indian classical traditions with a contemporary touch, featuring Mehtab Ali Niazi (Sitar), Vanraj Shastri (Sarangi), S. Akash (Flute), and Pratik Singh (Vocals) to create an electrifying musical synergy. More than just a concert, The Rasa Experience is an immersive journey designed to evoke rasa (emotions), blending tradition with modern aesthetics for a night that will linger long after the last note fades.

Presented by Sangit Mahabharati—an education institution in Juhu founded in 1956 by the legendary Padmabhushan Pandit Nikhil Ghosh, renowned for its pioneering role in classical music education and cultural preservation—this event promises a legacy of excellence woven into every performance.

24/06/2024

Musical Instrument: Tanpura

The Tanpura is the most prevalent drone instrument of the Subcontinent, used in both Hindustani (North Indian and Pakistani) and Carnatic (South Indian) classical music. Its role is to provide an aesthetic ambience over which the solo vocalist or instrumentalist can weave their melodies. The Tanpura is a plucked chordophone, consisting of a long hollow soundboard (tabli) connected to a gourd (tumba) which amplifies the sound. The instrument is usually made of Red Cedar (Tun) wood, or sometimes Teak wood, which is well-seasoned or kiln-dried so it can withstand changes in temperature as well as humidity; and the finished instrument is decorated with fine inlay work and wooden leaf patterns. Tanpuras are of two types, ‘male’ and ‘female’, with the ‘male’ Tanpura being slightly larger than the ‘female’. The pegs are preferably made of seasoned rosewood, and the bridge and nuts out of stag’s horn. The Tanpura has four metal strings, three of which are made of steel and the fourth and lowest one made of brass. The strings are tuned to the 1st and 5th notes of a scale, in the pattern of 5, 8, 8, and 1. Thus the first string plays the 3rd harmonic, the second and third strings play the 2nd harmonic and the fourth string plays the 1st harmonic. Through continuous, rhythmic plucking of its strings, a meticulously crafted Tanpura thus creates a constant harmonic drone effect, which enables the solo vocalist or instrumentalist to focus on the purity of the notes.

The Tanpura, in its modern shape, first started featuring in miniature paintings around 500 years ago but its origin is probably much more ancient, as both ancient Indian and ancient Mesopotamian civilizations had highly developed knowledge of harmonics. The name Tanpura is derived from the Sanskrit word ‘taana’, referring to a musical phrase and ‘pura’ which means full. The Persian word ‘Tambur’ also refers to long necked musical instruments originating in Mesopotamia, that are prevalent today in the folk music of Central Asia and the Middle East. In Hindu mythology, Saraswati, the goddess of art and learning, is often depicted holding a Veena instrument, which closely resembles the Tanpura of today.

17/09/2022
13/08/2022

Har Ghar Tiranga 🇮🇳
Azadika Amrit Mahostav🌹🇮🇳🌹

09/07/2022

लातूर..सोलापूर येथील उदंड प्रतिसादानंतर..येत आहोत खास आपल्यासाठी संगीतमय वारी घेऊन..!!😊🧡🚩
•|| भक्तिरंग ||•
८ जुलै शुक्र. रात्रौ ८ वा शिवाजी मंदिर दादर!
९ जुलै शनि. दुपारी १२ वा टिळक स्मारक पुणे!

आपणास आग्रहाचे निमंत्रण!! भेटूच..!😊❤️

07/06/2022

When Suman Kalyanpur rendered, “Na Tum Hume Jano”, many thought Lata Mangeshkar sang the number. With her sonorous voice, clear singing and accurate use of vocal octaves, Suman Kalyanpur carved herself a secure niche as a singer. Her voice had similarities with that of the Nightingale but Suman Kalaynpur never imitated her illustrious senior. She sang a duet with Lata Mangeshkar and matched the latter note by note. Her melodious singing of “Chale Ja, Chale Ja” reminds every music lover of an era when songs were sublime and filled with purity.

"Sound when stretched is Music,Movement when stretched is Dance,Mind when stretched is Meditation, Life when stretched i...
28/05/2022

"Sound when stretched is Music,Movement when stretched is Dance,Mind when stretched is Meditation, Life when stretched is Celebration".
Pt.Ravi Shankar.


"Sound when stretched is Music,Movement when stretched is Dance,Mind when stretched is Meditation, Life when stretched is Celebration".

Pt.Ravi Shankar.

शततारांचा महाराज१९८३ किंवा ८४सालचा सवाई महोत्सव असेल. निवेदकांनी घोषणा केली आणि पुढच्या कलाकाराचं नांव सांगितलं, मला ते ...
11/05/2022

शततारांचा महाराज

१९८३ किंवा ८४सालचा सवाई महोत्सव असेल. निवेदकांनी घोषणा केली आणि पुढच्या कलाकाराचं नांव सांगितलं, मला ते नांव नीटसं ऐकुच आलं नाही. पण ते कलाकार 'शततंत्री वीणा' वाजविणार आहेत एवढं कळलं. आता असल्या विचित्र नांवाचं वाद्य वाजविणारा कोणीतरी तामीळ, तेलगु भाषिक लुंगीवाला येणार, बरोबर घटम वाजविणारा घटमइतक्याच गोल अंगाचा साथीदार असणार अशी माझी अपेक्षा होती. पण प्रत्यक्षात कुरलळे कुंतल असलेला, रुबाबदार, अतिशय देखणा असा पुरुषावतार रंगमंचावर अवतीर्ण झाला. त्याच्या हातातलं वाद्यदेखील वीणेपेक्षाही स्वरबहारशी साम्य दाखवणारं होतं. माझी उत्सुकता प्रचंड वाढली. कारण तोपर्यंत तंतुवादन मी प्रत्यक्ष ऐकलंच नव्हतं. माझे काका ज्यांना आम्ही भास्करबाबा म्हणायचो त्यांनी आवर्जुन मला अमजदअलींची एक कॅसेट दिली होती. (या अनुभवाविषयी स्वतंत्रपणे लिहिता येईल) तेवढंच ऐकणं गाठीला होतं. त्यामुळे आता नेमकं काय आणि कसं ऐकायला मिळणार याची हुरहुर होती.
सुरुवातीची तयारी झाली, तबला लावुन झाला. पण हे देखणे गृहस्थ शांतपणे तबलजींकडे बघत होते. स्वतःचं वाद्य त्यांनी मांडीवर घेतलेलं होत पण ते जुळवावं असं काही त्यांना वाटत नव्हतं.(याचं कारण मागाहुन कळलं) तबलजींनी म्हणजे बहुतेक उस्ताद शफात अहमद किंवा झाकिरभाई असावेत त्यांनी खुण केली आणि हातातल्या काडीनं(त्यांना कलाम म्हणतात) त्यांनी त्या तारांवर नाजुक-अतिनाजूक आघात केला आणि माझी तार लागली. तारांचा किणकिणाट इतका मधुर असु शकतो हे मला ठाऊकच नव्हतं. तंतुवाद्यातले सुरुवातीचे जोड, आलाप वगैरे वाजवुन त्यांनी बंदिश वाजवायला सुरुवात केली तोपर्यंत केवळ त्यांच्या व्यक्तिमत्वाचा फॅन असलेला मी त्यांच्या वादनाचा गायकी भाषेत सांगायचं तर 'मुरीद' झालो होतो. हातातल्या कलामांनी असा हलका आघात करायचे कि अतिमुलायम स्वरलहरी संपुर्ण आसमंतात पसरायच्या. आलापी, जोड, झाला वगैरे इतकं रसपुर्ण आणि तितकंच सौंदर्यपुर्ण होतं ना कि हे वादन संपुच नय असं वाटु लागलं. उरात वेगवेगळ्या जखमा घेऊन फिरायचंच वय होतं माझं, त्यात हा नवा घाव झाला. त्याचं नांव 'पं शिवकुमार शर्मा'.
त्यांना संतूर किंवा शततंत्री वीणेचे जनक म्हणता येत नसेलही पण माझ्यासारख्या संगीत ऐकणार्‍या किंवा ऐकु ईच्छिणार्‍या करोडो नादलुब्धांना संतूर या कमालीच्या गोड वाद्याचा परिचय करुन देणारा साधक-वादक निश्चितच म्हणतां येईल.

काय वर्णन करायचं पंडितजींचं? वल्लभाचार्यांच्या मधुराष्टकात त्यांनी श्रीकृष्ण कसा दिसतो याचं वर्णन आहे,
वचनं मधुरं चरितं मधुरं वसनं मधुरं वलितं मधुरं ।
चलितं मधुरं भ्रमितं मधुरं मधुराधिपते रखिलं मधुरं ।

त्यांचं दिसणं मधुर, त्यांचं बोलणं मधुर, त्यांचे संगीतविषयक विचार मधुर, त्यांचं वाद्य मधुर, त्यांचं वाजवणं मधुर. सगळंकाही मधुर. हीणतेला मुळी जागाच नाही. तपश्चर्या तर येवढी कि डाव्या हातातल्या कलामाने संतूर नुसतं घासलं तरी इथं काळजात झणझण व्हावी.
मला गायन-वादनांतलं काहिच कळत नाही. राग ओळखता येत नाही. पण चांगलं गाणं किंवा चांगलं वाजवणं कुठलं याची माझी एक कसोटी आहे. पहिल्या तीस सेकदात किंवा फारतर मिनाटाभरात जे गाणं किंवा वाजवणं आपल्याला दुसरा कुठलाही विचार करु देत नाही ते चांगलं. इथंतर पहिल्याच झणत्कारात आपण शरणागत होतो. माझ्यासारख्या मठ्ठ श्रोत्याच्या बाबतीत हे घडविण्यासाठी गायक, वादक तपःपूतच असावा लागतो. येरागबाळ्याचं हे कामच नव्हे. यासाठी तपश्चर्या लागते, घोर पण डोळस साधना लागते, कान सदैव उघडे ठेऊन केलेली कानसेनगिरी असावी लागते,गुरुंकडुन मिळालेला पण नंतर स्वयंप्रज्ञेनं पुढे नेलेला विचार लागतो तेंव्हा कुठं माझ्यासारख्या करोडो अज्ञ श्रोत्यांच्या मनांत कायमचं घर करता येतं. तेसुद्धा जी वाद्यं पारंपारिकरित्या माहिती आहेत, वाजविली जातात त्यांच्या वादकांना. 'संतूर'च्या बाबतीत ठार अज्ञान. मलाच नव्हेतर भारतीय संगीतालाच हे वाद्य नवीन. शिवकुमारजींच्या आधी दूरवर काश्मीरातल्या दर्‍याखोर्‍यांतच गुंजणारं हे शंभर तारांच वाद्य. आपले गुरु,वडिल आणि तत्कालिन थोर सतूरवादक उमादत्त शर्मा यांनी आदेश दिला म्हणुन हिंदुस्थानी संगीतात 'संतुर' या वाद्याला स्थान मिळवुन द्यायचंच या निश्चयानं पंडितजींची यात्रा सुरु झाली. किती कष्ट ,किती अपमान, हालअपेष्टा भोगल्या असतील याची गणतीच नाही. पण अस्सल असतं ते झळाळतंच आणि टिकतं पण. या न्यायानं शिवकुमारची टिकलेच नाहीत तर झळाळतं रत्न होऊन चमकले. आज 'संतूर' म्हणजे पं. शिवकुमार हे जे समीकरण अपण अनुभवतो ते सगळं या साधनेतुन आलंय,तपश्चर्येतुन आलंय. आधुनिक ऋषीच हे. नव्या वाटा चोखाळतांना सर्वस्वाचा होम करायला डगमगले नाहीत आणि लोकाश्रय मिळाल्यावर हुरळले नाहीत. आधुनिक ऑलिंपिकचं बोधवाक्य अहे Citius-Altius-Fortius म्हणजे अधिक वेगात-अधिक उंचीवर-अधिक शक्तिने.

पं. शिवकुमार शर्मा यांच्याबाबतीत म्हणता येईल
अधिक उत्तम-अधिक मधुर-अधिक सौंदर्य

सूरसौदर्याचा महाराज आज अनंतात विलीन झाला. त्याला श्रद्धांजली द्यायची कशी? एकच करायचं, जे जे म्हणुन सुंदर आहे, सुरीलं आहे ते ते जपायचं आणि वाढवायचं.थोडं अवघड आहे. हे करतांना कधीतरी नकोनकोसं होईल तेंव्हा पंडितजींच्या अजरामर, अनवट सुरावटींमध्ये बुडुन जायचं. जगण्याची नवी उर्मी कशी येत ते अनुभवालच.

श्रीकुल
10/5/2022

Address

Mumbai
400072

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when MOODS of INDIA posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to MOODS of INDIA:

Share