A festés egy szimbolikus nyelv, melyet a lelkek beszélnek egymást közt. Csak nézd s érezd!❤️🧚🏼♂️
26/12/2025
Búcsú és öröm… Gazdára talált a “Teremtő” nő c. képem.
Hosszan készült.. 2x átfestettem. Várt a sor(s)ára, aztán évek alatt megfejlődve önmagam blokkjait megszületett ő is.
A női teremtő energia kifejeződése szimbolikusan.
Köszönöm a csodás visszajelzést, mit ad a kép ereje 🥰😀🙏🧚🏼♂️
A képek közt csatoltam ezt is.
Sokat ad, hogy adhatok.❤️🥰
22/10/2025
Sok szeretettel várjuk.kedves barátainkat a berceli nemzetközi művésztelepünk kiállításának megnyitójára 2025. október 25-én 16.00-kor a Művelődési házba ! A résztvevők listájat alább linkelem, illetve a fejlécben.
03/08/2025
Aug. 22-23. a Hegyfeszt fesztivál programjának keretében megnyílik csoportos kiállításunk az esztergomi Rondella Galériában!❤️🤩
Szuperjó koncertek és programok lesznek két napig.
Gyertek a megnyitóra! 😉(is+kapcsolódjatok(ki))
Hamarosan infózok a pontos idôpontról!
⛪️
13/07/2025
Sunshine.Painting.Love.🏖️🌞🫀
24/06/2025
Règ jelentkeztem itt a festő oldalamon.
Mostanában nem várt módon inspirál a budapesti belváros, annak részletei, a fellelhető street art művek. ❤️🥰
Pár fotót erről osztok most meg.
Mindenben felfedezhető valami apró szépség, bárhol jár az ember. És bármi lehet inspiráció, ami a Lelkünkhöz szól.🥰🌼🙏🏖️
23/01/2025
Érted van? c. festményem(2024), és a hozzá tartozó írásom
Milyen kincseket rejt a mélység?
Dirr! Egy pofon!
És a gödör mélyén találod magad. Fekszel a porban. Egyedül.
Felnézel a gödör szèlére, a felszínre. A barátaid, ismerőseid jàrnak kelnek. Jól vannak.Hallod a morajlásukat.
Neked hányingered van,a füled bedugulva. Fekszel, és nincs erőd felàllni.
Filmszakadás…
A Lélek sötét éjszakája.
Belehalsz. Azt hiszed. Behúz az örvény. Az életed legmagányosabb éjszakáján egyedül ès magányosan, elhagyatva. Azt hiszed. Próbálsz kapaszkodni. Néhány kezet elérsz. Hagyod, hogy húzzon be a mélység.Engeded,hogy lejuss a legmélyére. Átengeded magadon a fájdalmat, a félelmet,a magányt.
Egyszer csak eléred. Koppansz az alján. Mindenhol fekete köd. Ennyi. Elérted. Nincs több erőd. Elalszol.
Másnap reggel.
Kinyitod a szemedet, süt be a nap az ablakodon. Érzed, hogy eláraszt valami mérhetetlen erő, ami megállíthatatlanul munkál benned. Tudod, hogy megvolt a leges legmélye, innentől már csak felfelé vezet az út. És mész előre újra. Senki nem állíthat meg!
Ez már egy olyan belső erő, amit semmi nem rombolhat le. Ez csakis a tièd! Ez a Lelked ereje!
29/12/2024
Öröm nekem, hogy egyre többen jelzik vissza az “új” festményeim kapcsán, hogy magukat és az érzéseiket látják benne visszatükröződni. Pontosan ez a célom a saját vízióim megjelenítésével kapcsolatban. Egyéni megtapasztalás-> kommunikáció (festmény által , képben)-> tükör, felismerések mások számára.
Szóval írjatok nyugodtan, örülök neki, és szívesen beszélgetek ezekről veletek!
Azt is kérdezitek, meg lehet- vásárolni a képeket. Igen.🙂
18/12/2024
Inspiráció gyűjtès az új festményemhez.
Berobbant szenvedéllyel ma a fejembe.
Remélem idèn el is készülök vele..
Igaz a mondás , hogy addig üsd a vasat, amíg meleg.
Szerintem aki így fest, hogy a szenvedély vezérli, annak addig tud ütős lenni a vizuális làtvány kidolgozása, átadása, míg èl benne a téma.
Képek forrása: Pinterest, Google
Szerintetek mi a fő téma? Èrzés alapján?
18/11/2024
A héten zárul a kiállításom a Gazdagréti Közösségi Házban.
Még nov. 22- éig megtekinthető❤️
09/11/2024
Egy kis fotós beszámoló a csütörtöki kiállítás megnyitómról.
Nagyon szuperül sikerült. Mindenkinek nagyon örültem, aki eljött!❤️
Szuharevszki Mihály, azaz a tesóm készült egy személyes vonatkozású:), és egy szakmaibb rèsszel a megnyitó beszédében.
Kicsit visszatért bennem a közös Mikszáth sulis versenyek érzése:)🥰Az már jó régen volt.
Tokodi Eszter pedig egy gyönyörű tánccal nyitotta az eseményt.❤️
Voltak abszolút kedvencek a képek között, ahogy beszélgettünk. És vittem egy teljesen újat is, amin még épphogy megszáradt a festék.
A kiállítás még nov. 22-éig látogatható!
Sokan mondták, hogy később nézik meg, mert a megnyitón nem tudnak ott lenni.
Cím:
Gazdagréti Közösségi Ház
1118 Budapest, Törökugrató u. 9.
Ha szeretnél elsőként tudomást szerezni ByBabett új bejegyzéseiről és akcióiról, kérjük, engedélyezd, hogy e-mailen keresztül értesítsünk. E-mail címed máshol nem kerül felhasználásra, valamint bármikor leiratkozhatsz levelezési listánkról.
A minap úgy fogalmaztam meg a tevékenységemet, hogy képalkotó. Talán ez fejezi ki legjobban azt, amit csinálok. De ha nagyon le kell szűkítenem: jelenleg grafikus minták tervezése, az ehhez kapcsolódó motívumok megalkotása, illusztráció, és festés fedi le a művészeti tevékenységemet.Ez nálam egy állandó útkeresés és mindig változik, mire kerül éppen a hangsúly.Szakmámat tekintve alkalmazott grafikus vagyok, de nem szeretném bekategorizálni magamat.Az inspirációs forrásaim elég sokrétűek: Szeretem a természetet, a növényzetet és az állatvilágot.Gyakran saját személyes élményeim során le is fotózom őket, és az alapján készítek mintaelemeket. A természet színei is gyakran elindítanak bennem egy gondolatmenetet. A művészeti stílusok közül a streert art és a pop art, valamint a szecessziós ékszerek és minták hoznak lázba. Ezen kívül inspirál a jazz, a hiphop zene és tánc (az erdeti stílusok).Szívesen kísérletezek mind a technikákban, mind a megjelenített kompozíciókban.
A festészetben akrilt és akvarellt használok, vászonra, fára vagy papírra. A printek és a minták esetében szívesen rajzolok először kézzel, pl. filctollal vagy megfestem a motívumokat és számítógépen alakítom őket tovább. A kollázsok a különböző anyagok felhasználása miatt váltak izgalmassá számomra.
A szépség közvetítése a célom. Nagyon ritka az, hogy a negatív érzéseimet vetítem ki a képeimre, de ha mégis, azt nem szívesen osztom meg másokkal. Ennek az az oka, hogy abban hiszek, hogy az erősödik, amire figyelek.
A meditációk és az álmaim is erős inspirációkat adnak, sőt gyakran az ott látottakat akarom vászonra vinni. Korábban arra törekedtem, hogy a képi megjelenítéseim minél élethűbbek legyenek, mára inkább az lett a fontos, hogy az érzést adjam át, akár kevésbé pontos elemekkel. Csak hatást akarok elérni. Hogy ezt véghez vigyem, szükséges volt az, hogy fejlesszem az improvizációs készségemet, merjek rögtönözni és esetlegességet engedélyezni magamnak a vásznon. Az így született képeimet nagyon szeretem. Sokkal élettelibbnek látom őket, mit a pontról pontra megtervezett festményeimet. Szerintem fontos, hogy hagyjuk az érzéseinket szabadon áramolni alkotás közben.
I am a graphic designer currently working with designing surface patterns, creating related motifs, illustrations, and paintings.For me, life is a constant search for inspiration; my sources of inspiration are quite diverse constantly evolve my world view. Inspiration often starts with the color of the nature and I love to take photos wherever I go, mostly of nature and similar things that I can build in my designs. Music and dance is also a big part of my life and inspires me every day, my husband is a jazz musician and from that, jazz and hip-hop music has a huge impact on my work.
I like to experiment with different techniques and compositions seeking to find the balance between perfection and beauty. I use acrylic on fiberboard and canvas, and watercolor on paper. My process of designing prints and patterns is first to draw by hand, for example draw with brush pen, or I paint the motifs and edit them on later using a computer. I have also recently found collage to be an exciting medium due to the use of different materials and textures.
It’s very rare that I project any bad feelings I have into my art and I mostly don’t share them with others. The reason for this is that I believe it’s become reality if given too much to feed it. Meditations and dreams also provide me with a strong source of inspiration and I often want to paint to canvas what I have seen in them. Earlier in my journey I tried to make these visualizations as lifelike as possible but nowadays it is more important to share the feeling and emotions even if the final picture is more abstract.
I want to make an impact and prompt change in others. In order to accomplish this, it was necessary for me to improve my improvisational ability, to dare to improvise, and allowing myself to make a mistake and to be clumsy on the canvas. I love the pictures that have been born this way, they feel more alive than my point-to-point planned paintings.I think it's important to let our feelings flow freely during the creative process.