Mi a nyitvatartási idő?

Kedd 14:00 - 18:00 Szerda 14:00 - 18:00 Csütörtök 14:00 - 18:00 Péntek 14:00 - 18:00

acb Gallery

Hívás Útbaigazítási információk Weboldal A vállalkozás elérése

acb Gallery represents contemporary and neo-avantgarde art based on conceptual principles. In September 2015 acb Gallery has launched its newest department.

Jelenleg nincs látogatható kiállítás a galériában, várunk mindenkit szeretettel következő, szeptember 15-én nyíló kiállításainkon! | Currently there are no exhibtions on display, everybody is very welcome to the next exhibition opening on 15 September!

///Please, scroll down for the English///

A 2003-ban alapított acb Galéria küldetése a kortárs művészet és a magyar neoavantgárd művészet képviselete Magyarországon és a nemzetközi színtéren. A galéria által képviselt, különböző generációkhoz tartozó művészek tevékenységének közös jellemzője a médiumtól független konceptualitás. A galéria alapvető törekvése a kortárs művészet és közönségének összekapcsolása. Célunk egy olyan platform megteremtése, amelynek keretében a művészek munkáikat egy professzionális szakmai hátterű kontextusban mutathatják be. Ennek bázisát a gyűjtőkkel, szakmai partnerekkel és természetesen a széles közönséggel való együttműködés jelenti.

2016 márciusától három kiállítótérben – az acb Galériában, az acb Attachmentben és az acb NA-ban – párhuzamosan három kiállítást tudunk egyszerre bemutatni. Programunkban a galéria művészeinek egyéni kiállításai mellett fontos szerepet tulajdonítunk a csoportos kiállításoknak is. Utóbbiak gyakran meghívott kurátorok szervezésében, a kortárs művészet egy-egy médiuma, tendenciája vagy aktuális jelensége köré épülnek. Kiállításainkat gyakran kísérik tárlatvezetések és kerekasztal-beszélgetések, időről időre pedig kiadványokat jelentetünk meg egy-egy művészhez vagy kiállításhoz kapcsolódóan. Tevékenységünket olyan gyűjtőkörre alapozzuk, amely figyelemmel követi a magyar és a nemzetközi kortárs művészet tendenciáit, és amely nyitott az új, előremutató törekvésekre és a nem hagyományos médiumokra. A kortárs művészek hazai és nemzetközi képviselete mellett az acb Galéria kezdeményezője és támogatója olyan projekteknek, amelyek célja a művészeti élet konvencionális beidegződéseinek újragondolása. Ambíciónk szerint ezek a projektek abban is segítenek, hogy a kortárs képzőművészet pozíciója megerősödhessen a magyarországi kulturális életben.

2015 szeptemberében acb ResearchLab néven a Galéria megalapította legújabb részlegét. A ResearchLab tevékenységének fókuszában a magyarországi neoavantgárd és posztavantgárd életművek kutatása, feldolgozása és publikálása áll, hiánypótló jelleggel és a kurrens nemzetközi diskurzusok kontextusában. Az acb Galéria alegységeként részt vesz a galéria kiállításainak koncipiálásában, tudományos előkészítésében, és kutatási hátteret biztosít a megvalósításukhoz. A ResearchLab fő tevékenységéhez tartozik a kisebb, monografikus kiadványok sorozatszerű, valamint a több éves kutatási eredményeket összegző tudományos publikációk megjelentetése.

////////////////////

Founded in 2003 acb Gallery’s mission is to represent contemporary art and Hungarian neo-avantgarde art, both in the Hungarian and in the international scene. The various generations of artists represented by the gallery share the characteristics of conceptual principles, regardless of the media they work in. The gallery’s principal pursuit is to link contemporary art with its audience. Our aim is to give a platform to artists for presenting their work in a professionally supported context. The background for this is created by our collaborations with collectors, with professional partners and with the wider audinece. From 2016 on in our three exhibition spaces – acb Gallery, acb Attachment and acb NA – we can present three exhibitions parallelly. Besides the solo shows of gallery artists group shows also have a great importance in acb Gallery’s program. Our group shows are often organized by invited curators to embrace or represent a medium, a tendency or a current phenomenon in contemporary art. Our exhibitions are often accompanied by programs such as panel discussions and guided tours as well as printed publications on an artist or a show published by the gallery. The gallery’s pursuit is based on a circle of collectors who follow the Hungarian and international contemporary art tendencies and trends and are open to new, forward thinking innovations as well as to non-traditional media. Alongside the domestic and international representation of contemporary artists, acb Gallery initiates and supports projects that aim to re-think the conventional routines of the art world. Our ambition is to improve the position of contemporary art within the Hungarian cultural scene through these projects. The activity of our ResearchLab focuses on the research, filling a gap in the digestion and publication of Hungarian neo-avant-garde and post-avant-garde oeuvres, with regard to the context of current international discourses. As a subsidiary of acb Gallery, the ResearchLab takes part in the conception and scientific preparation of the Gallery’s exhibitions, and also provides a research background for their realisation. The core activities of the ResearchLab include the serial publication of smaller monographic editions as well as the publication of scientific treatises summarising several years of research.

17/10/2026

acb Galéria | Frieze London 2026
S7 stand

Fogadjátok szeretettel válogatásunkat Selma Selman műveiből az idei Frieze London-ra, ahol a The Code Universe szekcióban képviseljük művészünket. Az újonnan létrehozott szekcióban kiállító művészek a Post-Digital Age utáni világ populáris kultúráját alakító erőit és hatásmechanizmusait vizsgálják.

Vasárnapig várunk benneteket Londonban, a Regent’s Parkban!

acb Gallery I Frieze London 2026
Booth S7

Our selection of artworks by Selma Selman for Frieze London 2026 in The Code Universe section, where artists are interrogating the forces that shape popular culture in the Post-Digital Age.

Visit us until Sunday at The Regent's Park in London!

16/10/2026

🔴 acb Galéria I Frieze London 2026

Az acb Galéria idén debütál a Frieze London-on! Látogassatok meg minket az S7 standnál, ahol Selma Selman műveit mutatjuk be.

A vásár október 18-ig látogatható.

Fotó: Gabriele Abbruzzese

🔴 acb Gallery I Frieze London 2026

acb Gallery is making a debut at Frieze London! Visit us at Booth S7, where we are showcasing artworks by Selma Selman.

The fair is open until 18 October.

Photo: Gabriele Abbruzzese

15/10/2026

🔴We’re delighted to share Máté Fillér ‘s stunning animation about Selma Selman, whose works are presented by acb Gallery at the prestigious Frieze London art fair.
The one-and-a-half-minute video explores Selman’s remarkable journey in contemporary art, placing her own family at its heart. Through her work, she examines themes of identity, labour, and power structures.

We warmly welcome all visitors at Booth S7!
📍 The Regent’s Park, London
14–18 October, 2026

13/10/2026

Selma Selman: 1000 Tears I GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo

Mielőtt elstartol a Frieze London, szeretnénk megosztani Selma Selman első olaszországi intézményes kiállítását, a bergamo-i GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo-ban, a Pedagogy of Hope program keretein belül.

“The core of 1000 Tears, presented in the museum’s Spazio Zero, is a photograph taken during the war in Bosnia and Herzegovina, featuring the artist as a child alongside members of her family. Based on encounters and conversations with the subjects of the photograph, Selman has developed a new body of graphic works for GAMeC that translate stories and fragments of life into images suspended between reality and fiction.

At the center of the exhibition space, a new excerpt from Crossing the Blue Bridge (2024) will be presented—a film developed from an episode experienced by the artist in 1994 when, during a ceasefire, her mother crossed the Bihać bridge, known as the “Blue Bridge,” with her daughters.

The exhibition also features the intimate universe of Letters to Omer, a project Selman has been developing since 2021 through a series of letters addressed to an imaginary interlocutor who becomes the recipient of reflections, desires, anger, memories, and visions of the future. On the occasion of 1000 Tears, the artist’s book Dear Omer will be released: edited by GAMeC and published by CURA., this work brings together 140 letters written by Selman to Omer over the last six years.“

A kiállítás 1000 Tears 2026. Október 1. - 2027. Január 24. között tekinthető meg a GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo-ban.

Selma Selman: 1000 Tears I GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo

Before Frieze London starts, we would like to share the first Italian institutional exhibition of Selma Selman , which is being held by GAMec Bergamo, as part of the Pedagogy of Hope program.

“The core of 1000 Tears, presented in the museum’s Spazio Zero, is a photograph taken during the war in Bosnia and Herzegovina, featuring the artist as a child alongside members of her family. Based on encounters and conversations with the subjects of the photograph, Selman has developed a new body of graphic works for GAMeC that translate stories and fragments of life into images suspended between reality and fiction.

At the center of the exhibition space, a new excerpt from Crossing the Blue Bridge (2024) will be presented—a film developed from an episode experienced by the artist in 1994 when, during a ceasefire, her mother crossed the Bihać bridge, known as the “Blue Bridge,” with her daughters.

The exhibition also features the intimate universe of Letters to Omer, a project Selman has been developing since 2021 through a series of letters addressed to an imaginary interlocutor who becomes the recipient of reflections, desires, anger, memories, and visions of the future. On the occasion of 1000 Tears, the artist’s book Dear Omer will be released: edited by GAMeC and published by CURA., this work brings together 140 letters written by Selman to Omer over the last six years.“

The exhibition 1000 Tears is on view from October 1, 2026, to January 24, 2027, at GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo.

09/10/2026

🔴 A jövő héten kezdődik a Frieze London!

Az acb Galéria Selma Selman műveivel vesz részt, melyek a vásár újonnan létesített kurátori szekciójában, a The Code Universe-en lesznek kiállítva.

Selma Selman művészeti gyakorlata a társadalmi egyenlőtlenségek, az identitás, a munka és a hatalmi struktúrák kérdéseit vizsgálja. A The Code Universe koncepciójához szorosan kapcsolódó munkái új perspektívából reflektálnak a tömegkultúra, a fogyasztás és a társadalmi reprezentáció összefüggéseire, így kiemelt helyet foglalnak el a szekció nemzetközi párbeszédében.

📍The Regent’s Park, London
Október 14-18., 2026.

Frieze London is next week already!

acb Gallery presents Selma Selman at Frieze London in the fair’s newly established curated section, The Code Universe.

Selma Selman’s artistic practice explores issues of social inequality, identity, labour, and power structures. Her works presented within the framework of The Code Universe closely engage with the section’s curatorial concept, offering new perspectives on the relationships between mass culture, consumption, and social representation, and thus occupying a prominent place within the section’s international dialogue.

📍The Regent’s Park, London.
14-18 October, 2026.

See you at Frieze London!

08/10/2026

🔴Szeretettel ajánljuk figyelmetekbe művészünk, Januško Klaudia Késem alatt című egyéni kiállítását, amelynek megnyitójára október 9-én kerül sor a Kassák Múzeumban.

Januško Klaudia a 2025-ös Kassák kortárs művészeti díj nyertese. A Késem alatt című kiállításban a díjhoz kapcsolódóan létrehozott új munkáit mutatja be.

Januško Klaudia Késem alatt című egyéni kiállítása a női test alakíthatóságának ellentmondásaiból indul ki. A módosítás önalakítást ígér, ugyanakkor azokhoz a normákhoz is igazodik, amelyek kijelölik, milyen test számít kívánatosnak. A szépészeti beavatkozások és a videójátékok testre szabható karakterei itt egymás mellé kerülnek: mindkettő az Én egy másik változatának lehetőségét kínálja.

Januško Klaudia 2024-ben szerzett diplomát a Magyar Képzőművészeti Egyetem Festőművész szakán. Erasmus-ösztöndíjjal tanult a finn Aalto Egyetem Visual Cultures, Curating, and Contemporary Art programjában, jelenleg az Oslo National Academy of the Arts Fine Art mesterszakának hallgatója. 2022 óta számos csoportos kiállításon vett részt, többek között az acb Galériában, a Trafó Galériában, a Fiatal Képzőművészek Stúdiójában, illetve New Yorkban, Párizsban, Athénban. Önálló kiállításai az elmúlt időszakban a finn Aalto Egyetem V2 Galériájában, a Liget Galériában, az acb Galériában és a Művház galériaterében voltak láthatóak. 2024-ben kurátori gyakornokként vett részt az izlandi SÍM Residency programban. 2025-ben a párizsi Cité Internationale des Arts, 2026-ban a lengyelországi Goyki 3 Art Inkubator művészeti rezidenciaprogramjának ösztöndíjasa volt. 2025-ben nyerte el a Kassák kortárs művészeti díjat, valamint döntőse volt a TÓTalJOY-díjnak és a MODEM-díjnak. Legutóbb elnyerte az ACAX -díjat, amelynek keretében 2027-ben kéthónapos ösztöndíjas rezidenciaprogramon vesz részt New Yorkban, a Residency Unlimited programjában, a Trust for Mutual Understanding támogatásával.

Kurátor: Török Krisztián
Megnyitó: 2026, Október 9., 18:00

🔴We are pleased to recommend the solo exhibition Under My Knife by our artist Klaudia Januško, which opens on 9 October at Kassák Museum.

Klaudia Januško was the recipient of the 2025 Kassák Contemporary Art Award. Under My Knife presents a new body of work created in connection with the award.

The solo exhibition Under My Knife explores the contradictions inherent in the malleability of the female body. Modification promises self-fashioning, while at the same time conforming to the norms that determine what kind of body is considered desirable. Cosmetic procedures and customizable video game characters are brought into dialogue here: both offer the possibility of becoming another version of the self.

Klaudia Januško graduated from the Painting Department of the Hungarian University of Fine Arts in 2024. She studied in the Visual Cultures, Curating, and Contemporary Art programme at Aalto University in Finland through an Erasmus scholarship and is currently pursuing an MA in Fine Art at the Oslo National Academy of the Arts. Since 2022, she has participated in numerous group exhibitions, including at acb Gallery, Trafó Gallery, and the Studio of Young Artists’ Association, as well as in New York, Paris, and Athens. In recent years, her solo exhibitions have been presented at the V2 Gallery at Aalto University in Finland, Liget Gallery, acb Gallery, and the gallery space of Művház. In 2024, she participated as a curatorial intern in the SÍM Residency programme in Iceland. In 2025, she was awarded a residency at the Cité Internationale des Arts in Paris, and in 2026 she was a scholarship recipient of the Goyki 3 Art Inkubator residency programme in Poland. In 2025, she received the Kassák Contemporary Art Award and was also a finalist for the TÓTalJOY Award and the MODEM Award. Most recently, she received the ACAX Award, through which she will participate in a two-month residency programme in New York in 2027, hosted by Residency Unlimited and supported by the Trust for Mutual Understanding.

Curator: Krisztián Török
Opening: 9 October, 6 pm, 2026.

07/10/2026

Örömmel jelentjük be, hogy Selma Selman Letters to Omer sorozata könyv formában Dear Omer címmel jelent meg a CURA Magazine kiadásában. Gratulálunk!

“Dear Omer is a work in book form conceived and produced on the occasion of Selma Selman’s first institutional exhibition in Italy, 1000 Tears at GAMeC Bergamo, part of the program Pedagogy of Hope. The book brings together a series of letters written by the artist over the years to Omer, an unidentified figure with whom she maintains an evolving relationship marked by love, conflict, intimacy, and distance. An afterword by Aleksandar Hemon (the book’s line editor) concludes the collection, offering further insights through a collection of thoughts, ideas, and poetic images closely tied to Selma Selman’s artistic practice.”

A könyv megrendelhető online a CURA Magazine webshopján keresztül, vagy a bergamói GAMeC múzeumshopjában. A kiállítás 1000 Tears 2026. Október 1. - 2027. Január 24. között tekinthető meg a GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo-ban.

We are very happy to share that our represented artist Selma Selman’s Letters to Omer series is now published in a book by CURA Magazine. Congratulations Selma ❣️

“Dear Omer is a work in book form conceived and produced on the occasion of Selma Selman’s first institutional exhibition in Italy, 1000 Tears at GAMeC Bergamo, part of the program Pedagogy of Hope. The book brings together a series of letters written by the artist over the years to Omer, an unidentified figure with whom she maintains an evolving relationship marked by love, conflict, intimacy, and distance. An afterword by Aleksandar Hemon (the book’s line editor) concludes the collection, offering further insights through a collection of thoughts, ideas, and poetic images closely tied to Selma Selman’s artistic practice.”

The book Dear Omer is available online at CURA Magazine’s webshop and in the GAMec store. The exhibition 1000 Tears is on view from October 1, 2026, to January 24, 2027, at GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo.

06/10/2026

🔴 Büszkeséggel osztjuk meg, hogy az acb Galéria művésze, Mladen Miljanovic nyerte el a Balkan Contemporary Art Prize-ot The Final Battle című munkájával. A shortlistre került művészek közül a nemzetközi zsűri Miljanović alkotását választotta a díjra. Szívből gratulálunk!

🔴 We are proud to share that acb Gallery artist Mladen Miljanovic has been awarded the Balkan Contemporary Art Prize for his work The Final Battle. Selected from the shortlisted artists by an international jury, Miljanović is this year’s recipient of the prize. Our heartfelt congratulations!

05/10/2026

Şerban Savu: emberek, istenek, állatok című kiállításunk zárva tart Október 6 - 8 között (kedd-csütörtök).

A kiállítás péntektől újra látogatható egészen Október 30-ig.

Kiállításaink az acb Attachment I acb Bak Imre Space I acb Plus tereiben a fenti dátumok alatt is nyitva tartanak.

04/10/2026

Cím

Király Utca 76
Budapest
1068

Nyitvatartási idő

Kedd	14:00 - 18:00
Szerda	14:00 - 18:00
Csütörtök	14:00 - 18:00
Péntek	14:00 - 18:00

Telefonszám

+3614137608

Weboldal

http://www.acbgaleria.hu/

Értesítések

Ha szeretnél elsőként tudomást szerezni acb Gallery új bejegyzéseiről és akcióiról, kérjük, engedélyezd, hogy e-mailen keresztül értesítsünk. E-mail címed máshol nem kerül felhasználásra, valamint bármikor leiratkozhatsz levelezési listánkról.