Bloom Theatre Group

Bloom Theatre Group μπλουμ
1. ο ήχος του σώματος όταν πέφτει στο νερό
2. ανθίζω

Η Βloom Theatre Group δημιουργήθηκε τον Φεβρουάριο του 2019 με αφορμή την παράσταση «Όνειρο στο κύμα» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη σε σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου, η οποία παρουσιάστηκε στο Τμήμα Θεάτρου Α.Π.Θ. Πρόκειται για μία σύμπραξη αποφοίτων του τμήματος, με ιδρυτικά μέλη τον σκηνοθέτη και ηθοποιό Ανδρέα Παράσχο, την σκηνογράφο Μαρίνα Κωνσταντινίδου και την ηθοποιό Άννα Μαρία Γάτου. Τον Ιούνι

ο του 2022 παρουσίασε την παράσταση «Η Μάσα Αφηγείται:» (βασισμένη σε έργα και επιστολές του Άντον Τσέχωφ) στο διεθνές φεστιβάλ του Dogus University και του Δήμου Kartal της Κωνσταντινούπολης (σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος), ενώ παράλληλα το «Όνειρο στο Κύμα» παρουσιάστηκε ξανά το 2022 στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης» στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον, στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών, καθώς και στο Θέατρο Αυλαία.
Τον Ιούνιο του 2023, η Bloom Theatre Group παρουσίασε την παράσταση «149» στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, μια παράσταση χορού με τη συνοδεία της ορχήστρας JoveNata Ensemble που αποτέλεσε συμπαραγωγή του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και του Δήμου Πυλαίας – Χορτιάτη (μουσική διεύθυνση: Μιχάλης Τραχαλιός, σκηνοθετική επιμέλεια: Ανδρέας Παράσχος) με κεντρικό θέμα το Ολοκαύτωμα του Χορτιάτη. Η περιπατητική παράσταση «ΟΔΟΣ ΜΑΡΤΥΡΩΝ 2ας Σεπτεμβρίου» αποτέλεσε μία από τις κεντρικές παραστάσεις του Τετραημέρου Εκδηλώσεων Μνήμης 2023 για το Ολοκαύτωμα του Χορτιάτη, ενώ επιχορηγήθηκε από τον Δήμο Πυλαίας - Χορτιάτη. Ακόμα, η Bloom Theatre Group υλοποίησε το εργαστήριο για εκπαιδευτικούς «Η Πόλη που Κατοικώ» στο πλαίσιο της Ημερίδας «Μπροστά στις νέες προκλήσεις 2023: Χωράμε όλες και όλοι; Αναζητώντας μια νέα σχέση με το περιβάλλον και τον δημόσιο χώρο» από το Πανελλήνιο Δίκτυο το Θέατρο στην Εκπαίδευση. Τον Μάιο του της ίδιας χρονιάς η devised παράσταση «ΓΙΟΡΤΑΣΤΕΣ: είμαστε » σε σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου παρουσιάστηκε στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2023» του Δήμου Θεσσαλονίκης, έχοντας αποτελέσει μία από τις εφτά κεντρικές παραστάσεις του φεστιβάλ, ενώ τον Σεπτέμβριο του 2024 ταξίδεψε στο 31ο Διεθνές Φεστιβάλ Πειραματικού Θεάτρου στο Κάιρο.
Το 2024 η performance ΤΗΕ BEDROOM – ιστορίες ύπνου, παρουσιάστηκε στη TOSS GALLERIE και στην Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2024, ενώ το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς η παράσταση ‘’Χορεύοντας Μαζί’’ παρουσιάστηκε στο Δήμο Πυλαίας – Χορτιάτη στο πλαίσιο του Τετραημέρου Εκδηλώσεων Μνήμης για τα 80 χρόνια από το Ολοκαύτωμα του Χορτιάτη.

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΣΗΜΕΡΑ 21.15, ΘΕΑΤΡΟ ΑΜΑΛΙΑThe Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένου...
30/05/2026

ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΣΗΜΕΡΑ 21.15, ΘΕΑΤΡΟ ΑΜΑΛΙΑ

The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους

της Lucy Prebble

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος

Εισιτήρια/πληροφορίες:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/the-effect-tis-lucy-prebble-sto-theatro-amalia/

—>Μετά από μια επιτυχημένη πορεία τον Φεβρουάριο, το έργο της Lucy Prebble, The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους, η νέα παραγωγή της Bloom Theatre Group σε μετάφραση Κωνσταντίνου Αρβανιτάκη και σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου, επιστρέφει για έναν δεύτερο κύκλο παραστάσεων, από τις 15 έως τις 30 Μαΐου στο θέατρο ΑΜΑΛΙΑ. Βραβευμένο με το Critics’ Circle Καλύτερου Νέου Έργου, το The Effect είναι ένα επιστημονικό θρίλερ που θέτει καίρια ερωτήματα γύρω από την ψυχική υγεία και τα ηθικά όρια της ιατρικής και προ(σ)καλεί το κοινό να αμφισβητήσει σταθερές βεβαιότητες για την ανθρώπινη ύπαρξη και τον έρωτα.

«Πότε είναι κάτι πραγματικότητα;»

Η ιστορία ξεδιπλώνεται στο πλαίσιο μιας κλινικής δοκιμής ενός νέου αντικαταθλιπτικού φαρμάκου, στην οποία συμμετέχουν δύο νέοι εθελοντές, η Κόνι και ο Τρίσταν. Όσο η δοσολογία αυξάνεται, ο έρωτας των δύο νέων φουντώνει, προκαλώντας αμφιβολίες τόσο στους ίδιους όσο και στους ψυχιάτρους που τους παρακολουθούν: ο έρωτάς τους είναι αληθινός ή παρενέργεια της φαρμακευτικής ουσίας που τους χορηγείται;

«Πιστεύεις ότι επειδή βιώνουν όλ’ αυτά που κανονικά κάποιος συνδέει με τον έρωτα, εκείνοι απλώς… νομίζουν πως είναι ερωτευμένοι;»

Παράλληλα με τη σύνδεση των δύο νέων, εκτυλίσσεται και η σύγκρουση ανάμεσα στους ψυχιάτρους που ελέγχουν το πείραμα. Η Λόρνα είναι επιφυλακτική απέναντι στη φαρμακευτική παρέμβαση και προβληματισμένη για τα ηθικά όρια της επιστήμης. Για τον Τόμπι, «αγάπη είναι η φαρμακευτική αγωγή» και ο ανθρώπινος νους ένα σύστημα που μπορεί και πρέπει να ρυθμιστεί. Όταν το πείραμα ξεφεύγει από τον έλεγχό τους, η επαγγελματική τους σύγκρουση μετατρέπεται σε σύγκρουση εξουσίας και, τελικά, κοσμοθεωρίας: πού τελειώνει η επιστήμη και πού ξεκινά η ανθρώπινη εμπειρία;

Ευφυής και κοφτερός λόγος που αποτυπώνει με απλότητα και αμεσότητα σύνθετες επιστημονικές και φιλοσοφικές ιδέες, καταιγιστικός ρυθμός και ενέργεια «ντοπαμίνης», σε μια παράσταση που προσκαλεί το κοινό να αναμετρηθεί με τη ρευστότητα του νου και την ευαλωτότητα της ύπαρξης.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Συγγραφέας: Lucy Prebble
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος
Σκηνικά/Κοστούμια: Μαρίνα Κωνσταντινίδου
Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος
Μουσική: Γιώργος Χρυσικός
Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου
Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Παυλίδης
Projection: Δήμητρα Τζαλαβρέτα
Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης, Δήμητρα Βελιγραδιώτου
Trailer: Ειρήνη Λαμπρίδου
Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Bloom Theatre Group

ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ
Άννα – Μαρία Γάτου
Ιωάννης Καμπούρης
Δήμητρα Κούρτη
Μίλτος Τσιάντος

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

Μια κλινική δοκιμή.
Μια φαρμακευτική ουσία.
Δύο συμμετέχοντες.
Δύο ψυχίατροι.
Τέσσερις άνθρωποι ερωτευμένοι και θλιμμένοι.

Ο χρόνος μετρά αντίστροφα. Οι δόσεις αυξάνονται. Η απόσταση μικραίνει.

5,4,3,2,1

Βλέπω τα πιο απίστευτα όνειρα...

Το «The Effect» της Lucy Prebble αποτελεί ένα θεατρικό πεδίο σύγκρουσης ανάμεσα στη βιολογία και το συναίσθημα, την επιστήμη και την ανάγκη του ανθρώπου να αγαπήσει και να αγαπηθεί. Ένα έργο που τοποθετεί την αγάπη στο μικροσκόπιο και μετατρέπει τη σκηνή σε εργαστήριο, όπου τίποτα δεν είναι απολύτως μετρήσιμο.

Η παράσταση παρουσιάζει ένα κλινικό πείραμα στο οποίο όχι μόνο χαρακτήρες, αλλά και οι θεατές γίνονται παρατηρητές. Μια διαδικασία που σταδιακά θέτει υπό αμφισβήτηση τα ίδια τα όρια της πραγματικότητας.

Πρόκειται για μια τρισδιάστατη πολυμεσική εμπειρία που εκτυλίσσεται σε ένα αυστηρό, λευκό, κλινικό περιβάλλον. Εκεί, επόπτες και συμμετέχοντες συγκρούονται όχι μόνο μεταξύ τους, αλλά και με το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον τους. Μια οπτικοακουστική εγκατάσταση που αναπτύσσεται όλο και περισσότερο κατά τη διάρκεια του έργου, καθώς οι αυξήσεις δόσεων εντείνουν τις αντιδράσεις των ηρώων και το περιβάλλον γίνεται ακόμη πιο απειλητικό.

[πότε είναι κάτι πραγματικότητα;]

Μια παράσταση για τη σύγχυση ανάμεσα στο αληθινό και το κατασκευασμένο, για το πότε ένα συναίσθημα είναι «δικό μας» και πότε μας έχει εμφυτευθεί – χημικά, κοινωνικά ή ψηφιακά. Μέσα σε έναν κόσμο όπου όλα καταγράφονται, το έργο υπενθυμίζει ότι η αβεβαιότητα, η ευθραυστότητα και η απουσία οριστικών απαντήσεων ίσως είναι το πιο ανθρώπινο στοιχείο που μας έχει απομείνει.

White walls, ticking time
They say I’m fine, I feel divine
A pill, a light, a coded chart
They map my mind, but miss my heart
If this is real, then let it hurt
If it’s a lie, don’t make it work

Ανδρέας Παράσχος

*Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

15α ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ - Τιμητικό Βραβείο από το Κέντρο Πολιτισμού της ΠΚΜ στην Bloom Theatre GroupΜε ιδιαίτε...
27/05/2026

15α ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ - Τιμητικό Βραβείο από το Κέντρο Πολιτισμού της ΠΚΜ στην Bloom Theatre Group

Με ιδιαίτερη χαρά και συγκίνηση δεχθήκαμε αυτή τη διάκριση και ευχαριστούμε θερμά το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας και ιδιαίτερα την κ. Μυκωνίου και τον κ. Κολαλά, για την τιμή και την αναγνώριση του έργου μας.

Η βράβευση αυτή μάς δίνει δύναμη να συνεχίσουμε να υπηρετούμε το θέατρο με αγάπη, αφοσίωση και δημιουργικότητα. Για εμάς είναι βαθιά σημαντικό φορείς με τόσο ουσιαστικό πολιτιστικό αποτύπωμα να στηρίζουν και να αγκαλιάζουν τα βήματά μας.

Χθες, μετά το τέλος της παράστασης «THE EFFECT: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους» της Lucy...
23/05/2026

Χθες, μετά το τέλος της παράστασης «THE EFFECT: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους» της Lucy Prebble σε σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου, πραγματοποιήθηκε ανοιχτή συζήτηση με το κοινό, με θέμα: «Έρωτας, ψυχοφάρμακα και πραγματικότητα».

Ευχαριστούμε πολύ την Καθηγήτρια Γνωστικής, Πειραματικής Ψυχολογίας, Ελβίρα Μασούρα και την Ψυχοθεραπεύτρια Gestalt, Αλεξάνδρα Καλτσογιάννη, καθώς και την θεατρολόγο Αμαλία Κοντογιάννη για τον συντονισμό της συζήτησης.

4 ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/the-effect-tis-lucy-prebble-sto-theatro-amalia/

"Η Bloom Theatre Group στο επίκεντρο των 15ων Θεατρικών Βραβείων Θεσσαλονίκης! 🎭 Το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κε...
20/05/2026

"Η Bloom Theatre Group στο επίκεντρο των 15ων Θεατρικών Βραβείων Θεσσαλονίκης! 🎭 Το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας τιμά τη δημιουργική ομάδα των Ανδρέα Παράσχου, Μαρίνας Κωνσταντινίδου και Άννας-Μαρίας Γάτου για την εξαιρετική τους πορεία. Με διεθνείς συμμετοχές και σταθερή παρουσία στη Θεσσαλονίκη, η Bloom Theatre Group αποδεικνύει τη δύναμη της νέας δημιουργίας."

"Η Bloom Theatre Group, η οποία δημιουργήθηκε το 2019 από τους απόφοιτους του Τμήματος Θεάτρου του ΑΠΘ, Ανδρέα Παράσχο, Μαρίνα Κωνσταντινίδου και Άννα-Μαρία Γάτου, αποτελεί ένα από τα πιο ζωντανά κύτταρα της θεατρικής Θεσσαλονίκης. Η ομάδα έχει καταφέρει να αναπτύξει μια έντονη δραστηριότητα με διεθνή ακτινοβολία, συμμετέχοντας σε σημαντικά φεστιβάλ στην Κωνσταντινούπολη και το Κάιρο."

Τα 15α Θεατρικά Βραβεία Θεσσαλονίκης 2026 που διοργανώνει ο πολιτιστικός ιστότοπος kulturosupa θα απονεμηθούν τη Δευτέρα 25 Μαΐου 2026 στο Δημοτικό Θέατρο

Ανοιχτή Συζήτηση με το κοινό την Παρασκευή 22/5!"Έρωτας, ψυχοφάρμακα και πραγματικότητα."THE EFFECT της Lucy Prebble από...
19/05/2026

Ανοιχτή Συζήτηση με το κοινό την Παρασκευή 22/5!

"Έρωτας, ψυχοφάρμακα και πραγματικότητα."

THE EFFECT της Lucy Prebble από την Bloom Theatre Group στο Θέατρο ΑMAΛΙΑ

ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους

Την Παρασκευή 22 Μαΐου, αμέσως μετά την ολοκλήρωση της παράστασης, θα πραγματοποιηθεί ανοιχτή συζήτηση με το κοινό με την ερευνήτρια Ελβίρα Μασούρα και την ψυχοθεραπεύτρια Αλεξάνδρα Καλτσογιάννη.

Τη συζήτηση θα συντονίσει η θεατρολόγος Amalia Kondoyanni και θα συμμετέχουν οι:

Elvi Massoura
Καθηγήτρια Γνωστικής Πειραματικής Ψυχολογίας
Τμήμα Ψυχολογίας Α.Π.Θ.

Alexandra Kaltsogianni
MSc Κοινωνικής & Κλινικής Ψυχολογίας Α.Π.Θ.
Ψυχοθεραπεύτρια Gestalt

Το έργο της Lucy Prebble μιλά για την ψυχική υγεία, τα φάρμακα, τα ηθικά όρια της επιστήμης και τα ανθρώπινα συναισθήματα, μέσα από μια δοκιμή ενός νέου αντικαταθλιπτικού φαρμάκου. Μας καλεί να σκεφτούμε τι είναι αληθινό στα συναισθήματα και πόσο αυτά επηρεάζονται από τα ψυχοφάρμακα. Πρόκειται για μια παράσταση που συνδέεται άμεσα με το αντικείμενο της ψυχολογίας και δίνει αφορμή για σκέψη και συζήτηση.

Πληροφορίες: https://preview.mailerlite.io/preview/1524333/emails/187792199504627363

Εισιτήρια: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/the-effect-tis-lucy-prebble-sto-theatro-amalia/

The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένουςτης Lucy PrebbleΣκηνοθεσία: Ανδρέας ΠαράσχοςΕι...
18/05/2026

The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους

της Lucy Prebble

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος

Εισιτήρια/πληροφορίες:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/the-effect-tis-lucy-prebble-sto-theatro-amalia/

—>Μετά από μια επιτυχημένη πορεία τον Φεβρουάριο, το έργο της Lucy Prebble, The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους, η νέα παραγωγή της Bloom Theatre Group σε μετάφραση Κωνσταντίνου Αρβανιτάκη και σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου, επιστρέφει για έναν δεύτερο κύκλο παραστάσεων, από τις 15 έως τις 30 Μαΐου στο θέατρο ΑΜΑΛΙΑ. Βραβευμένο με το Critics’ Circle Καλύτερου Νέου Έργου, το The Effect είναι ένα επιστημονικό θρίλερ που θέτει καίρια ερωτήματα γύρω από την ψυχική υγεία και τα ηθικά όρια της ιατρικής και προ(σ)καλεί το κοινό να αμφισβητήσει σταθερές βεβαιότητες για την ανθρώπινη ύπαρξη και τον έρωτα.

«Πότε είναι κάτι πραγματικότητα;»

Η ιστορία ξεδιπλώνεται στο πλαίσιο μιας κλινικής δοκιμής ενός νέου αντικαταθλιπτικού φαρμάκου, στην οποία συμμετέχουν δύο νέοι εθελοντές, η Κόνι και ο Τρίσταν. Όσο η δοσολογία αυξάνεται, ο έρωτας των δύο νέων φουντώνει, προκαλώντας αμφιβολίες τόσο στους ίδιους όσο και στους ψυχιάτρους που τους παρακολουθούν: ο έρωτάς τους είναι αληθινός ή παρενέργεια της φαρμακευτικής ουσίας που τους χορηγείται;

«Πιστεύεις ότι επειδή βιώνουν όλ’ αυτά που κανονικά κάποιος συνδέει με τον έρωτα, εκείνοι απλώς… νομίζουν πως είναι ερωτευμένοι;»

Παράλληλα με τη σύνδεση των δύο νέων, εκτυλίσσεται και η σύγκρουση ανάμεσα στους ψυχιάτρους που ελέγχουν το πείραμα. Η Λόρνα είναι επιφυλακτική απέναντι στη φαρμακευτική παρέμβαση και προβληματισμένη για τα ηθικά όρια της επιστήμης. Για τον Τόμπι, «αγάπη είναι η φαρμακευτική αγωγή» και ο ανθρώπινος νους ένα σύστημα που μπορεί και πρέπει να ρυθμιστεί. Όταν το πείραμα ξεφεύγει από τον έλεγχό τους, η επαγγελματική τους σύγκρουση μετατρέπεται σε σύγκρουση εξουσίας και, τελικά, κοσμοθεωρίας: πού τελειώνει η επιστήμη και πού ξεκινά η ανθρώπινη εμπειρία;

Ευφυής και κοφτερός λόγος που αποτυπώνει με απλότητα και αμεσότητα σύνθετες επιστημονικές και φιλοσοφικές ιδέες, καταιγιστικός ρυθμός και ενέργεια «ντοπαμίνης», σε μια παράσταση που προσκαλεί το κοινό να αναμετρηθεί με τη ρευστότητα του νου και την ευαλωτότητα της ύπαρξης.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Συγγραφέας: Lucy Prebble
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος
Σκηνικά/Κοστούμια: Μαρίνα Κωνσταντινίδου
Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος
Μουσική: Γιώργος Χρυσικός
Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου
Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Παυλίδης
Projection: Δήμητρα Τζαλαβρέτα
Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης, Δήμητρα Βελιγραδιώτου
Trailer: Ειρήνη Λαμπρίδου
Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Bloom Theatre Group

ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ
Άννα – Μαρία Γάτου
Ιωάννης Καμπούρης
Δήμητρα Κούρτη
Μίλτος Τσιάντος

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

Μια κλινική δοκιμή.
Μια φαρμακευτική ουσία.
Δύο συμμετέχοντες.
Δύο ψυχίατροι.
Τέσσερις άνθρωποι ερωτευμένοι και θλιμμένοι.

Ο χρόνος μετρά αντίστροφα. Οι δόσεις αυξάνονται. Η απόσταση μικραίνει.

5,4,3,2,1

Βλέπω τα πιο απίστευτα όνειρα...

Το «The Effect» της Lucy Prebble αποτελεί ένα θεατρικό πεδίο σύγκρουσης ανάμεσα στη βιολογία και το συναίσθημα, την επιστήμη και την ανάγκη του ανθρώπου να αγαπήσει και να αγαπηθεί. Ένα έργο που τοποθετεί την αγάπη στο μικροσκόπιο και μετατρέπει τη σκηνή σε εργαστήριο, όπου τίποτα δεν είναι απολύτως μετρήσιμο.

Η παράσταση παρουσιάζει ένα κλινικό πείραμα στο οποίο όχι μόνο χαρακτήρες, αλλά και οι θεατές γίνονται παρατηρητές. Μια διαδικασία που σταδιακά θέτει υπό αμφισβήτηση τα ίδια τα όρια της πραγματικότητας.

Πρόκειται για μια τρισδιάστατη πολυμεσική εμπειρία που εκτυλίσσεται σε ένα αυστηρό, λευκό, κλινικό περιβάλλον. Εκεί, επόπτες και συμμετέχοντες συγκρούονται όχι μόνο μεταξύ τους, αλλά και με το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον τους. Μια οπτικοακουστική εγκατάσταση που αναπτύσσεται όλο και περισσότερο κατά τη διάρκεια του έργου, καθώς οι αυξήσεις δόσεων εντείνουν τις αντιδράσεις των ηρώων και το περιβάλλον γίνεται ακόμη πιο απειλητικό.

[πότε είναι κάτι πραγματικότητα;]

Μια παράσταση για τη σύγχυση ανάμεσα στο αληθινό και το κατασκευασμένο, για το πότε ένα συναίσθημα είναι «δικό μας» και πότε μας έχει εμφυτευθεί – χημικά, κοινωνικά ή ψηφιακά. Μέσα σε έναν κόσμο όπου όλα καταγράφονται, το έργο υπενθυμίζει ότι η αβεβαιότητα, η ευθραυστότητα και η απουσία οριστικών απαντήσεων ίσως είναι το πιο ανθρώπινο στοιχείο που μας έχει απομείνει.

White walls, ticking time
They say I’m fine, I feel divine
A pill, a light, a coded chart
They map my mind, but miss my heart
If this is real, then let it hurt
If it’s a lie, don’t make it work

Ανδρέας Παράσχος

*Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένουςτης Lucy PrebbleΣκηνοθεσία: Ανδρέας ΠαράσχοςΕι...
07/05/2026

The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους

της Lucy Prebble

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος

Εισιτήρια/πληροφορίες:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/the-effect-tis-lucy-prebble-sto-theatro-amalia/

—>Μετά από μια επιτυχημένη πορεία τον Φεβρουάριο, το έργο της Lucy Prebble, The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους, η νέα παραγωγή της Bloom Theatre Group σε μετάφραση Κωνσταντίνου Αρβανιτάκη και σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου, επιστρέφει για έναν δεύτερο κύκλο παραστάσεων, από τις 15 έως τις 30 Μαΐου στο θέατρο ΑΜΑΛΙΑ. Βραβευμένο με το Critics’ Circle Καλύτερου Νέου Έργου, το The Effect είναι ένα επιστημονικό θρίλερ που θέτει καίρια ερωτήματα γύρω από την ψυχική υγεία και τα ηθικά όρια της ιατρικής και προ(σ)καλεί το κοινό να αμφισβητήσει σταθερές βεβαιότητες για την ανθρώπινη ύπαρξη και τον έρωτα.

«Πότε είναι κάτι πραγματικότητα;»

Η ιστορία ξεδιπλώνεται στο πλαίσιο μιας κλινικής δοκιμής ενός νέου αντικαταθλιπτικού φαρμάκου, στην οποία συμμετέχουν δύο νέοι εθελοντές, η Κόνι και ο Τρίσταν. Όσο η δοσολογία αυξάνεται, ο έρωτας των δύο νέων φουντώνει, προκαλώντας αμφιβολίες τόσο στους ίδιους όσο και στους ψυχιάτρους που τους παρακολουθούν: ο έρωτάς τους είναι αληθινός ή παρενέργεια της φαρμακευτικής ουσίας που τους χορηγείται;

«Πιστεύεις ότι επειδή βιώνουν όλ’ αυτά που κανονικά κάποιος συνδέει με τον έρωτα, εκείνοι απλώς… νομίζουν πως είναι ερωτευμένοι;»

Παράλληλα με τη σύνδεση των δύο νέων, εκτυλίσσεται και η σύγκρουση ανάμεσα στους ψυχιάτρους που ελέγχουν το πείραμα. Η Λόρνα είναι επιφυλακτική απέναντι στη φαρμακευτική παρέμβαση και προβληματισμένη για τα ηθικά όρια της επιστήμης. Για τον Τόμπι, «αγάπη είναι η φαρμακευτική αγωγή» και ο ανθρώπινος νους ένα σύστημα που μπορεί και πρέπει να ρυθμιστεί. Όταν το πείραμα ξεφεύγει από τον έλεγχό τους, η επαγγελματική τους σύγκρουση μετατρέπεται σε σύγκρουση εξουσίας και, τελικά, κοσμοθεωρίας: πού τελειώνει η επιστήμη και πού ξεκινά η ανθρώπινη εμπειρία;

Ευφυής και κοφτερός λόγος που αποτυπώνει με απλότητα και αμεσότητα σύνθετες επιστημονικές και φιλοσοφικές ιδέες, καταιγιστικός ρυθμός και ενέργεια «ντοπαμίνης», σε μια παράσταση που προσκαλεί το κοινό να αναμετρηθεί με τη ρευστότητα του νου και την ευαλωτότητα της ύπαρξης.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Συγγραφέας: Lucy Prebble
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος
Σκηνικά/Κοστούμια: Μαρίνα Κωνσταντινίδου
Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος
Μουσική: Γιώργος Χρυσικός
Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου
Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Παυλίδης
Projection: Δήμητρα Τζαλαβρέτα
Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης, Δήμητρα Βελιγραδιώτου
Trailer: Ειρήνη Λαμπρίδου
Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Bloom Theatre Group

ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ
Άννα – Μαρία Γάτου
Ιωάννης Καμπούρης
Δήμητρα Κούρτη
Μίλτος Τσιάντος

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

Μια κλινική δοκιμή.
Μια φαρμακευτική ουσία.
Δύο συμμετέχοντες.
Δύο ψυχίατροι.
Τέσσερις άνθρωποι ερωτευμένοι και θλιμμένοι.

Ο χρόνος μετρά αντίστροφα. Οι δόσεις αυξάνονται. Η απόσταση μικραίνει.

5,4,3,2,1

Βλέπω τα πιο απίστευτα όνειρα...

Το «The Effect» της Lucy Prebble αποτελεί ένα θεατρικό πεδίο σύγκρουσης ανάμεσα στη βιολογία και το συναίσθημα, την επιστήμη και την ανάγκη του ανθρώπου να αγαπήσει και να αγαπηθεί. Ένα έργο που τοποθετεί την αγάπη στο μικροσκόπιο και μετατρέπει τη σκηνή σε εργαστήριο, όπου τίποτα δεν είναι απολύτως μετρήσιμο.

Η παράσταση παρουσιάζει ένα κλινικό πείραμα στο οποίο όχι μόνο χαρακτήρες, αλλά και οι θεατές γίνονται παρατηρητές. Μια διαδικασία που σταδιακά θέτει υπό αμφισβήτηση τα ίδια τα όρια της πραγματικότητας.

Πρόκειται για μια τρισδιάστατη πολυμεσική εμπειρία που εκτυλίσσεται σε ένα αυστηρό, λευκό, κλινικό περιβάλλον. Εκεί, επόπτες και συμμετέχοντες συγκρούονται όχι μόνο μεταξύ τους, αλλά και με το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον τους. Μια οπτικοακουστική εγκατάσταση που αναπτύσσεται όλο και περισσότερο κατά τη διάρκεια του έργου, καθώς οι αυξήσεις δόσεων εντείνουν τις αντιδράσεις των ηρώων και το περιβάλλον γίνεται ακόμη πιο απειλητικό.

[πότε είναι κάτι πραγματικότητα;]

Μια παράσταση για τη σύγχυση ανάμεσα στο αληθινό και το κατασκευασμένο, για το πότε ένα συναίσθημα είναι «δικό μας» και πότε μας έχει εμφυτευθεί – χημικά, κοινωνικά ή ψηφιακά. Μέσα σε έναν κόσμο όπου όλα καταγράφονται, το έργο υπενθυμίζει ότι η αβεβαιότητα, η ευθραυστότητα και η απουσία οριστικών απαντήσεων ίσως είναι το πιο ανθρώπινο στοιχείο που μας έχει απομείνει.

White walls, ticking time
They say I’m fine, I feel divine
A pill, a light, a coded chart
They map my mind, but miss my heart
If this is real, then let it hurt
If it’s a lie, don’t make it work

Ανδρέας Παράσχος

*Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

ΣΤΙΓΜΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ!!Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε χθες η πρεμιέρα της παραγωγής «Επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λ...
30/04/2026

ΣΤΙΓΜΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ!!
Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε χθες η πρεμιέρα της παραγωγής «Επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λαμπρός – αν η ζωή του σας ενδιαφέρει» της Carole Fréchette σε σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου και Μαρίνας Κωνσταντινίδου.

Η Bloom Theatre Group παρουσιάζει την υπαρξιακή κωμωδία «Επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λαμπρός – αν η ζωή του σας ενδιαφέρει» της Carole Fréchette σε σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου, ένα από τα πιο χαρακτηριστικά έργα του σύγχρονου γαλλόφωνου καναδικού θεάτρου για δύο μόνο παραστάσεις στο Θέατρο Τεχνών στο πλαίσιο της Ανοιχτής Θεατρικής Σκηνής της Πόλης 2026. Με μοναδική ισορροπία ανάμεσα στο χιούμορ και τη μελαγχολία, το έργο συνδυάζει τον ρεαλισμό με ποιητική γραφή και μια έντονα ανθρώπινη ματιά στις μικρές καθημερινές μάχες της ζωής.

Η παράσταση παρακολουθεί επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λαμπρός, ενός μοναχικού άνδρα που κάθε μέρα επινοεί και μια διαφορετική «δουλειά», προσπαθώντας να επιβιώσει και να συγκεντρώσει χρήματα για να ταξιδέψει στην αγαπημένη του στην Αφρική. Μέσα από τις αλλόκοτες αυτές ιδιότητες, ο Σιμόν αντιστέκεται σε έναν κόσμο που τον καθιστά αόρατο.

Με κινηματογραφικό ρυθμό, οι επτά ημέρες ξεδιπλώνονται σαν διαδοχικά κεφάλαια, όπου η κωμωδία αναδύεται μέσα από την αμηχανία και τη σωματική υπερβολή, αποκαλύπτοντας παράλληλα μια βαθιά ανθρώπινη ανάγκη για επαφή. Η Ναταλί και ο Λεό, πλάι στον Σιμόν, λειτουργούν ταυτόχρονα ως αφηγητές και πρόσωπα της ιστορίας, ενισχύοντας τη μεταθεατρική διάσταση του έργου. Ένα ποιητικό και τρυφερό σχόλιο πάνω στη σύγχρονη μοναξιά, την αξιοπρέπεια και τη μικρή, πεισματική χαρά του να συνεχίζεις.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Carole Fréchette
Μετάφραση: Ξανθίππη Κουτούφη
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος
Συνεργάτης σκηνοθέτης: Μαρίνα Κωνσταντινίδου
Σκηνικά - Κοστούμια: Μαρίνα Κωνσταντινίδου
Μουσική: Γιώργος Χρυσικός
Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου
Κατασκευή Κοστουμιών: Ελένη Χασιώτη
Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Παυλίδης
Φωτογραφίες: Δήμητρα Βελιγραδιώτου
Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου
Παραγωγή: Bloom Theatre Group

ΔΙΑΝΟΜΗ
Σιμόν: Ανδρέας Παράσχος
Ναταλί: Άννα Μαρία Γάτου
Λεό: Γιώργος Κωνσταντίνου

Πληροφορίες:
Τετάρτη 29/04 & Πέμπτη 30/04 στις 21.15 στο Θέατρο Τεχνών

Εισιτήρια:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/epta-imeres-apo-ti-zoi-tou-simon-lampros/

Πολιτισμός - Δήμος Θεσσαλονίκης

Address

Konstantinoupoleos 75
Thessaloníki
54644

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Bloom Theatre Group posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to Bloom Theatre Group:

Share