International Network of Documentary Theatre

International Network of Documentary Theatre A research, artistic creation & promotion network for contemporary documentary theatre across borders

“Δύο ή τρία πράγματα που ξέρω γι’ αυτόν” του Anestis Azas στο θέατρο Προσκήνιο "Μια παράσταση σύγχρονη και πρωτότυπη, χτ...
20/02/2026

“Δύο ή τρία πράγματα που ξέρω γι’ αυτόν” του Anestis Azas στο θέατρο Προσκήνιο

"Μια παράσταση σύγχρονη και πρωτότυπη, χτισμένη πάνω σε προσωπικές αφηγήσεις των ηθοποιών αλλά και στοιχεία μυθοπλασίας, που επιστρέφει ξανά και ξανά στη μορφή του πατέρα ως το βασικό αντρικό πρότυπο: τι μας παρέδωσε η προηγούμενη γενιά και γιατί μας στοιχειώνει ακόμα;"

https://www.news247.gr/magazine/culture/to-thema-einai-i-andriki-xeirafetisi-mia-voutia-sti-nea-parastasi-tou-anesti-aza/?fbclid=IwY2xjawQFOVlleHRuA2FlbQIxMQBzcnRjBmFwcF9pZBAyMjIwMzkxNzg4MjAwODkyAAEelHhkIrErWbyevA0sgUj9nRHDoBTZWVk35JsPP_GbZC3N4zcTfZCC7lpbB6E_aem_CHv2HVtTzG3HX1P8Rz7Ghg

Ο Ανέστης Αζάς, ο Γιώργος Βαλαής και ο Ρίνο Τζάνι μιλούν στο NEWS 24/7 με αφορμή το νέο έργο του Ανέστη Αζά, “Δύο ή τρία πράγματα που ξέρω γι’ αυτόν”, που παρουσιάζεται σ...

“Η Μάρθα Μπουζιούρη  , μετά τις εξαιρετικές παραστάσεις της, «Pietà» και «Κυανιούχο Κάλιο» που χαρακτηρίζονται από τη χρ...
17/02/2026

“Η Μάρθα Μπουζιούρη , μετά τις εξαιρετικές παραστάσεις της, «Pietà» και «Κυανιούχο Κάλιο» που χαρακτηρίζονται από τη χρήση της μεθοδολογίας του θεάτρου-ντοκιμαντέρ, επέστρεψε με ένα νέο, διαφορετικό έργο, το «Ούρλιαξα στους Θεούς του 0 και του 1» στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, το οποίο καταπιάνεται με την Τεχνητή Νοημοσύνη και, όπως οι προηγούμενες δουλειές της, έτσι και αυτή ευαισθητοποιεί και αφυπνίζει, χωρίς διδακτισμούς ή υπερβολές.”

Ολόκληρη η συνέντευξη στο .gr
https://www.newsbeast.gr/entertainment/theatre/arthro/12900882/martha-bouziouri-to-theatro-tha-epiviosei-apo-tin-ai-gennithike-mazi-mas-kai-mono-mazi-mas-tha-pethanei

Η σειρά ΘΕΑΤΡΟ DOC κυκλοφορεί τις τέσσερις πρώτες εκδόσεις της θεατρικών έργων ντοκιμαντέρ 💛❤️🩶💙Μια πρωτοβουλία του Διεθ...
10/02/2026

Η σειρά ΘΕΑΤΡΟ DOC κυκλοφορεί τις τέσσερις πρώτες εκδόσεις της θεατρικών έργων ντοκιμαντέρ 💛❤️🩶💙
Μια πρωτοβουλία του Διεθνούς Δικτύου Θεάτρου Ντοκιμαντέρ και της Κάπα Εκδοτική
Martha Bouziouri Anestis Azas Prodromos Tsinikoris Dimitris Bampilis

💙 ΚΑΘΑΡΗ ΠΟΛΗ | ΑΝΕΣΤΗΣ ΑΖΑΣ, ΠΡΟΔΡΟΜΟΣ ΤΣΙΝΙΚΟΡΗΣ
💛 ΥΠΟΘΕΣΗ ΦΑΡΜΑΚΟΝΗΣΙ Ή ΤΟ ΔΙΚΑΙΟ ΤΟΥ ΝΕΡΟΥ | ΑΝΕΣΤΗΣ ΑΖΑΣ, ΜΑΡΘΑ ΜΠΟΥΖΙΟΥΡΗ
❤️ PIETA | ΜΑΡΘΑ ΜΠΟΥΖΙΟΥΡΗ
🩶 BABYBIRD BABYBIRD | ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΠΑΜΠΑΛΗΣ & ΓΕΩΡΓΙΑ ΚΑΝΕΛΛΟΠΟΥΛΟΥ

    Στο δεύτερο στρογγυλό τραπέζι του Συμποσίου, με τίτλο "Making the real: Practices, Aesthetics, Ethics", που συντόνισ...
26/11/2025



Στο δεύτερο στρογγυλό τραπέζι του Συμποσίου, με τίτλο "Making the real: Practices, Aesthetics, Ethics", που συντόνισε η Μαρία Ριστάνη, Επίκουρη Καθηγήτρια - Τομέας Αγγλικής Λογοτεχνίας & Πολιτισμού, του Τμήματος Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του Α.Π.Θ., η συζήτηση κινήθηκε γύρω από τον ρόλο του δραματουργού, τη σύνθεση του υλικού και ο κατά πόσο το προσωπικό και το κωμικό στοιχείο χωρούν στο θέατρο του πραγματικού. Συμμετείχαν η δραματουργός Παναγιώτα Κωνσταντινάκου, η σκηνοθέτις και ακαδημαϊκός Maja Milatović-Ovadia, ο σκηνοθέτης και δραματουργός Χάρης Πεχλιβανίδης και η δραματουργός, συγγραφέας και ακαδημαϊκός Duška Radosavljević.

At the Symposium's second round table, entitled "Making the real: Practices, Aesthetics, Ethics" and moderated by Maria Ristani, Assistant Professor – Department of English Literature and Culture (School of English, AUTH) the discussion focused on the role of the dramaturg, the composition of the material, and whether personal and comic elements have a place in the theater of the real. Participants included dramaturg Panagiota Konstantinakou, director and lecturer Maja Milatović-Ovadia, director and dramaturg Haris Pechlivanidis, and writer, dramaturg and researcher Duška Radosavljević.

    Στο πρώτο στρογγυλό τραπέζι του Συμποσίου, με τίτλο "Maping cultural trejectories of the real", που συντόνισε ο Φίλι...
24/11/2025




Στο πρώτο στρογγυλό τραπέζι του Συμποσίου, με τίτλο "Maping cultural trejectories of the real", που συντόνισε ο Φίλιππος Χάγερ, Επίκουρος Καθηγητής Θεατρολογίας – Θεάτρου και Πολιτικής στη Σκηνή του 20ού Αιώνα (Τμήμα Θεάτρου), οι σκηνοθέτες Δημήτρης Μπαμπίλης, Blagoy Boychev, Gianina Cărbunariu και Endri Çela, συζήτησαν για τη σχέση του είδους με τα αρχεία. Με αναφορές σε δικές τους εμπειρίες με την αρχειακή έρευνα και τους τρόπους και τις αφομές που τους ενέπνευσαν, μίλησαν για το πώς διαμορφώνεται τελικά σε μία παράσταση η ισορροπία ανάμεσα στο πραγματικό υλικό και τη μυθοπλασία. Η συζήτηση άνοιξε προς το κοινό, που έθεσε ενδιαφέρουσες ερωτήσεις και παρατηρήσεις.

At the first round table of the Symposium, entitled "Mapping cultural trajectories of the real," coordinated by Philip Hager, Assistant Professor of Theatre Studies – Theatre and Politics on 20th century stages (School of Drama), directors Dimitris Babilis, Blagoy Boychev, Gianina Cărbunariu, and Endri Çela discussed the relationship between the genre and archives. Referring to their own experiences with archival research and the ways and reasons that inspired them, they talked about how the balance between real material and fiction is ultimately shaped in a performance. The discussion was opened to the audience, who asked interesting questions and made insightful comments.

  Με μεγάλη συμμετοχή πραγματοποιήθηκε την Κυριακή 23 Νοεμβρίου, το Συμπόσιο του 3ου  , στο Θέατρο Κλειώ. Αφιερωμένο στο...
24/11/2025



Με μεγάλη συμμετοχή πραγματοποιήθηκε την Κυριακή 23 Νοεμβρίου, το Συμπόσιο του 3ου , στο Θέατρο Κλειώ. Αφιερωμένο στο δημιουργικό και κοινωνικοπολιτικό αποτύπωμα των σύγχρονων δραματουργιών του πραγματικού στη Νοτιοανατολική Ευρώπη, το Συμπόσιο ξεκίνησε με τις εισαγωγικές ομιλίες από την Πρόεδρο του Τμήματος Θεάτρου του ΑΠΘ, Καθηγήτρια Θεατρολογίας, Άννα Σταυρακοπούλου και την Καλλιτεχνική Διευθύντρια του ΔΔΘΝ, Μάρθα Μπουζιούρη, η οποία και παρουσιάσε τη νέα εκδοτική δραστηριότητα του δικτύου, με την κυκλοφορία τεσσάρων έργων θεάτρου του πραγματικού, από την Κάπα Εκδοτική.
Στη συνέχεια, στις κεντρικές ομιλίες, η Ζωή Βερβεροπούλου, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Θεωρίας και Κριτικής των Τεχνών του Λόγου και του Θεάματος στο Τμήμα Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του ΑΠΘ, έκανε μία σκιαγράφηση των βασικών χαρακτηριστικών και της ιστορίας του είδους. Έπειτα, η Željka Turčinović, δραματουργός, επικεφαλής του Κροατικού Κέντρου ITI και επιμελήτρια του Croatian Theatre Showcase, εισήγαγε το κοινό στη διαδρομή του "πατέρα" του θεάτρου ντοκιμαντέρ στα Βαλκάνια, Bobo Jelčić.
The 3rd MEETING EVENT Symposium was held on Sunday, November 23, at the Clio Theater, with a large turnout. Dedicated to the creative and socio-political impact of contemporary dramaturgy in Southeast Europe, the Symposium began with introductory speeches by the Chair of the Theater Department of AUTH, Professor of Theater Studies, Anna Stavrakopoulou, and the Artistic Director of the INDT, Martha Bouziouri, who also presented the network's new publishing activity, with the release of four works of real theater by Kapa Publishing.
This was followed by the keynote speeches by Zoe Ververopoulou, Associate Professor of Theory and Criticism of the Arts of Speech and Performance at the Department of Journalism and Mass Media of AUTH, outlined the basic characteristics and history of the genre. Next, Željka Turčinović, dramaturg, head of the Croatian ITI Center and curator of the Croatian Theatre Showcase, introduced the audience to the journey of the "father" of documentary theater in the Balkans, Bobo Jelčić.

  of our    day.Inspiring discussions, lots of notes, new editions, fresh ideas.Thank you all!
23/11/2025

of our
day.
Inspiring discussions, lots of notes, new editions, fresh ideas.
Thank you all!

  of our     Η σημερινή ημέρα είναι αφιερωμένη στο Διεθνές Συμπόσιο "Contemporary Dramaturgies of the Real: SEE and Beyo...
23/11/2025

of our


Η σημερινή ημέρα είναι αφιερωμένη στο Διεθνές Συμπόσιο "Contemporary Dramaturgies of the Real: SEE and Beyond", που πραγματοποιείται από τις 11:00 το πρωί στο Θέατρο Κλειώ του Τμήματος Θεάτρου του ΑΠΘ (Εγνατίας 122).
Με τη συμμετοχή ακαδημαϊκών και καλλιτεχνών από τη Νοτιοανατολική Ευρώπη, οι ομιλίες και τα στρογγυλά τραπέζια του Συμποσίου είναι ανοιχτά σε όλους όσοι θέλουν να γνωρίσουν τις δραματουργίες του πραγματικού.
Παράλληλα, σήμερα θα παρουσιαστούν στο κοινό για πρώτη φορά στο κοινό τα τέσσερα πρώτα βιβλία της σειράς εξειδικευμένων εκδόσεων θεατρικών έργων ντοκιμαντέρ σε συνεργασία με την ΚΑΠΑ Εκδοτική, που εγκαινιάζουν την εκδοτική δράση του Διεθνούς Δικτύου Θεάτρου Ντοκιμαντέρ.
Η είσοδος στο Συμπόσιο είναι δωρεάν. Γλώσσα διεξαγωγής είναι τα αγγλικά.

Today is dedicated to the International Symposium "Contemporary Dramaturgies of the Real: SEE and Beyond", which takes place from 11:00 a.m. at the Clio Theatre of the Drama School of Aristotle University of Thessaloniki (122 Egnatia Street). With the participation of academics and artists from Southeast Europe, the lectures and round tables of the Symposium are open to anyone interested in learning about the dramaturgies of the real. At the same time, today will see the first public presentation of the first four books in a series of specialized publications of documentary theater plays, in collaboration with KAPA Publishing, which marks the launch of the publishing activities of the International Network of Documentary Theatre.
Admission to the Symposium is free. The language of the event is English.

  of our   Moments of inspiration, thorough discussions, teamwork, knowledge and pure joy.
22/11/2025

of our

Moments of inspiration, thorough discussions, teamwork, knowledge and pure joy.

 Maja Milatović-Ovadia“Our stories need to be told, our stories need to be discussed”.H Maja Milatović-Ovadia, σκηνοθέτρ...
22/11/2025


Maja Milatović-Ovadia

“Our stories need to be told, our stories need to be discussed”.

H Maja Milatović-Ovadia, σκηνοθέτρια και ακαδημαϊκός, Επισκέπτρια καθηγήτρια στο The Royal Central School Of Speech And Drama, συζήτησε με τους συμμετέχοντες του εργαστηρίου της τη σημασία του να μοιράζεται κάποιος την προσωπική του ιστορία. Με παραδείγματα από τη δική της πατρίδα, την πλέον διαλυμένη Γιουγκοσλαβία, ανέδειξε το πώς μεταφέρονται και γίνονται γνωστές διαφορετικές οπτικές γωνίες και το πώς μπορεί να αλλάζει ενα γεγονός ανάλογα με το ποιος το αφηγείται. Οι συμμετέχοντες διερεύνησαν μέσα από ασκήσεις, παιχνίδια ρόλων και διαρκείς συζητήσεις τις παραμέτρους αυτές, αλλά και το πώς γίνεται τελικά αντιληπτή η έννοια του «εγώ».

Maja Milatović-Ovadia, lecturer at The Royal Central School of Speech and Drama, theatre director and facilitator, discussed with the participants of her workshop the importance of sharing one's personal story. Using examples from her own homeland, former Yugoslavia, she highlighted how different perspectives are conveyed and become known, and how an event can change depending on who narrates it. Through exercises, role-playing, and ongoing discussions, participants explored these parameters, as well as how the concept of "self" is ultimately perceived.

 Blagoy BoychevΟ σκηνοθέτης, performer και ακτιβιστής, ιδρυτικό μέλος του ιστορικού TEATR REPLIKA στη Βουλγαρία, Blagoy ...
22/11/2025


Blagoy Boychev
Ο σκηνοθέτης, performer και ακτιβιστής, ιδρυτικό μέλος του ιστορικού TEATR REPLIKA στη Βουλγαρία, Blagoy Boychev, διερεύνησε με τους συμμετέχοντες του σημερινού εργαστηρίου το κατά πόσο το documentary theatre μπορεί να είναι αντικειμενικό, αλλά και πώς δομείται μία παράσταση που βασίζεται σε προσωπικές ιστορίες. Ανοίγοντας κυριολεκτικά τα πορτοφόλια τους, οι συμμετέχοντες διηγήθηκαν στιγμές από τη ζωή τους με αφορμή τα αντικείμενα που βρίσκονταν εκεί, φτάνοντας να ξετυλίξουν προσωπικές ιστορίες και συναισθήματα, που αποτέλεσαν μία πρωτότυπη πρώτη ύλη για μετέπειτα αυτοσχεδιασμούς.

Director, performer, activist, and founding member of the historic TEATR REPLIKA in Bulgaria, Blagoy Boychev, explored with the participants of today's workshop whether documentary theater can be objective, and how a performance based on personal stories is structured. Literally opening their wallets, the participants recounted moments from their lives based on the objects found there, revealing personal stories and emotions that served as original raw material for subsequent improvisations.

  Μόλις ξεκίνησαν και τα δύο τελευταία εργαστήρια του  . Η Επισκέπτρια καθηγήτρια στο The Royal Central School Of Speech...
22/11/2025



Μόλις ξεκίνησαν και τα δύο τελευταία εργαστήρια του .
Η Επισκέπτρια καθηγήτρια στο The Royal Central School Of Speech And Drama, Maja Milatović-Ovadia, υποδέχεται στο κτίριο της Φιλοσοφικής τους συμμετέχοντες για ένα workshop με τίτλο "Staging clashing memories: employing devised comedy as methodology for reconciliation" και ο σκηνοθέτης, performer και ακτιβιστής, Blagoy Boychev, συναντά αντιστοίχως τη δική του ομάδα στο Γαλλικό Ινστιτούτο για ένα τρίωρο αφιερωμένο στο θέμα "The personal is political: connecting through our hidden stories".

The last two workshops of have just begun.
Lecturer at The Royal Central School of Speech and Drama, Maja Milatović-Ovadia, welcomes participants to the Philosophy building for a workshop entitled "Staging clashing memories: employing devised comedy as methodology for reconciliation," while director, performer, and activist Blagoy Boychev, meets his own group at the French Institute for a three-hour session dedicated to the theme "The personal is political: connecting through our hidden stories."

Address

Αγίου Κωνσταντίνου 22-24
Athens
10437

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when International Network of Documentary Theatre posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to International Network of Documentary Theatre:

Share