Depuis 1992, l’Ecole d’Orgue de Guyane forme des jeunes organistes, des animateurs et des choristes ceci se faisant dans le cadre d’une formation complète :
- formation musicale,
- exécution d'oeuvres musicales,
- travail de la voix,
- chant choral polyphonique,
- direction de chœur
- animation culturelle. La plupart d’entre eux assurent la fonction d’organiste dans des églises en Guyane et e
n métropole. Quelques-uns participent à d'autres activités telles que :
- groupes de chanteurs,
- accompagnement de chœurs,
- animations diverses. Près d’une dizaine se sont orientés vers la préparation d'une carrière musicale ou encore
l'enseignement. Durant la même période, des sessions annuelles de formation musicale :
- clavier et orgue,
- chant et direction de choeur,
- master-class d’orgue
Ces formations ont permis aux élèves de rencontrer des musiciens professionnels venus d’ailleurs et de se perfectionner à l’orgue, au chant choral, comme à la direction de chœur. Animatrice des événements diocésains, elle est aussi une école de formation au chant choral et polyphonique pour:
- rendre service à toutes les chorales représentées,
- participer à des manifestations culturelles (journées de la musique, du patrimoine, concerts)
- travailler à la diffusion de la grande musique
- développer la musique locale. Cela fait trente ans que ces formations ont été entreprises dont la première session de chant de décembre 1982. Leur forme a évolué, mais l’objectif culturel était présent dès le début. Les membres des différents organismes de formation citée ont été consultés. La création d’un Centre de Musique paraissait une nécessité pour fédérer l’ensemble de ces activités et leur permettre d’étendre leur action formatrice vers de nouveaux secteurs de la musique et au-delà de l’Ile de Cayenne et des environs. Jusqu'au 10 avril 2010, toutes ces formations musicales se déroulaient d'abord au presbytère de Matoury, puis à partir de septembre 2001 jusqu'à fin juin 2010 au presbytère de la cathédrale. L'Association des Amis de l'Orgue fit l'acquisition d'une maison de la rue Lallouette, au n°29, propriété de la famille Baudin le 17 juillet 2008. Le Centre de Musique Zipoli
1) Présentation :
Le Centre de Musique Zipoli accueille depuis le 10 avril 2010 l’ensemble des structures de formation existantes. L’acquisition de cet immeuble et sa restructuration donnent, à l’Ecole d’orgue et à ses diverses activités, l’autonomie nécessaire pour leur continuité, ainsi que la possibilité de développer ses activités et de les diversifier par la création d’autres disciplines musicales. Le Centre accueille la Chorale Diocésaine pour ses répétitions, des cours de formations musicales pour adultes, des cours de formations à la direction de chorale. D'autres projets sont à l'étude. L’objectif d’un Centre de Musique Zipoli est de centraliser la formation musicale, en vue du développement culturel musical de la Guyane, à travers l’Ecole d’orgue, les sessions annuelles, l’Associations des amis de l’orgue, la Chorale Diocésaine, avec l’aide d’intervenants extérieurs à notre Région et qui sont des musiciens de haut niveau. Cette formation diversifiée doit s’orienter aussi vers une inculturation de la musique sacrée en Guyane par les guyanais. Pour cela, il faut développer une condition incontournable : la compétence.
2) Pourquoi « Centre de Musique Zipoli » ? Domenico Zipoli est un organiste, grand compositeur italien, né en 1688 à Prato (Italie), parti en 1717 à Cordoba (Argentine) où il a vécu et travaillé jusqu'à sa mort en 1726, à 38 ans. Il continue ses études de théologie tout en étant organiste et en composant de multiples œuvres qui acquerront une grande célébrité dans les réductions créées par les Jésuites. Chez Zipoli, le langage musical complexe du baroque européen, dans lequel il excellait, est élaboré et simplifié, mais enrichi d’éléments musicaux des indios (rythme, instrument,…) dans un souci d’adaptation à des interprètes et à un public de culture différente. Il apparaît, grâce à la redécouverte récente de ses œuvres d’Amérique, comme un compositeur au talent reconnu, réalisant l’effort peu commun en son temps, de comprendre une réalité culturelle étrangère et de s’y adapter, afin de contribuer à son développement. Renonçant à une carrière au succès assuré, il part en Argentine « pour s’occuper du salut des âmes indigènes » et cela par la musique. Son itinéraire d’Europe en Amérique le transforme en un créateur d’exception. Sa vie et son œuvre, liées au moment où cette musique est composée, exerce une fascination unique. Il est reconnu que c’est lui qui ira le plus loin, à l’époque, dans ce que l’on appelle aujourd’hui l’inculturation, c’est-à-dire un travail de rencontre entre deux cultures, pour un enrichissement culturel par un nouveau langage musical. Des commandes de partitions lui viennent de toutes parts, y compris du vice-roi du Pérou. Ses partitions sont redécouvertes depuis une vingtaine d'années. Le nom de Zipoli a été choisi parce que le Centre de Musique qui porte son nom, reprend l’objectif de l’Ecole d’orgue de Guyane : l’inculturation, grâce à des jeunes musiciens ayant acquis une réelle compétence et capables de créer de nouvelles formes musicales pour un vrai développement culturel de la Guyane. Projet ambitieux, mais qui, à petits pas, porte des fruits.
