What are the opening hours?

Wednesday 12:00 - 19:00 Thursday 12:00 - 19:00 Friday 12:00 - 20:00 Saturday 12:00 - 19:00 Sunday 12:00 - 19:00

Fotografia Gallery, 21 Revaz Tabukashvili, Tbilisi (2026)

04/06/2026

We are screening ‘After Hours’ at Fotografia!

In the world of cinema, it has been often said that “nothing good happens after 2 a.m.” Martin Scorsese’s After Hours is an underrated gem that takes you into the endless adventure of New York’s streets, where, alongside the protagonist, you spend ninety minutes trying to find a way out. This film is a fever dream where every character deserves a separate movie, and as their stories unfold, you find yourself trying to make sense of a strange and mysterious world where everything is miraculously interconnected.

🗓️: June 7, 16:30
📍: 21 Revaz Tabukashvili St
The entry is free of charge.

Save the date! 📽️

———————————————————————

გვეწვიეთ ფოტოგრაფიაში “არასამუშაო საათების” ჩვენებაზე!

კინოსამყაროში არაერთხელ თქმულა, რომ “ღამის 2 საათის შემდეგ არაფერი კარგი არ ხდება”. “არასამუშაო საათები” კი სკორსეზეს ნაკლებად დაფასებული ფილმია, რომელსაც ნიუ იორკის ქუჩების დაუსრულებელ თავგადასავალში გადაჰყავხარ, საიდანაც თავის დაღწევას მთავარ პერსონაჟთან ერთად საათ-ნახევარი ცდილობ. ეს ფილმი ‘მაღალი სიცხის სიზმარია’, სადაც ყველა პერსონაჟი ცალკე კინოა, შენ კი მათი ნაამბობით დაზაფრული ცდილობ ამ მისტიური მოცემულობიდან გამორკვევას, სადაც თან ყველაფერი ერთმანეთზე სასწაულებრივად გადაჯაჭვულია.

🗓️: 7 ივნისი, 16:30
📍: რევაზ თაბუკაშვილის 21
დასწრება თავისუფალია

გელოდებით, ჩაინიშნეთ შეხვედრა! 📽️

19/05/2026

📸 Check out posters by Guram Tsibakhashvili at Fotografia

Guram Tsibakhashvili is one of the distinguished Georgian photographers who has been working since the 1980s both on documentary as well as conceptual works and collages. He is the author of the photo series Ulysses (1988), Seeds (1994), Explanations (2002), Chewing Girls (2002), and others. His works are held in galleries of various countries of the world, such as the USA, Greece, and Germany.

Edition: unlimited
Size: A4
Price: 40 GEL

We are open Wed - Sun, 12-7 PM 🌟

————————————————————

📸 გურამ წიბახაშვილის პოსტერები ფოტოგრაფიაში

გურამ წიბახაშვილი ერთ-ერთი გამორჩეული ქართველი ფოტოგრაფია, რომელიც 1980იანი წლებიდან მუშაობს როგორც დოკუმენტურ, ისე კონცეპტუალურ ნამუშევრებსა და კოლაჟებზე. ის ავტორია ფოტოსერიების, „ულისე“ (1988) „ნერგები“ (1994), “განმარტებები“ (2002), „საღეჭი გოგოები“ (2002) და სხვ. მისი ნამუშევრები მსოფლიოს სხვადასხვა ქვეყნის გალერეაში ინახება, როგორიცაა აშშ, საბერძნეთი, გერმანია.

ტირაჟი: unlimited
ზომა: A4
ფასი: 40 GEL

გვესტუმრეთ ოთხშაბათიდან კვირის ჩათვლით, 12იდან 7 საათამდე 🌟

15/05/2026

From Natela Grigalashvili’s ongoing series “Doukhobors’ Land”

Doukhobors are a Spiritual Christian ethnoreligious group who were relocated from Russia in 19th century, after refusing to change their faith. They settled down in Samtskhe-Javakheti region, near Ninotsminda in around 1841, and founded 8 villages. Nowadays, due to harsh geographical and living conditions, only about 150 of them live in their biggest village Goralovka and their traditions and culture is endangered.

Natela Grigalashvili is one of the first Georgian documentary photographers, who photographs rural communities with her own original vision in such a way that each photo, along with being a document reflecting the lives of these people, is a mixture of emotions and empathy. She has been working on projects “The Doukhobors”, and the “Final days of Georgian Nomads”, and has finished the “Village of Mice” series. She founded a first photo-agency in Georgia “Kontakt Photos” in 2015.

Explore the print from the series and learn more about the Doukhobors at Fotografia.

The print is available on the website (link in bio).

——————————————————————————
ნათელა გრიგალაშვილის ფოტო სერიიდან “დუხაბორები”.

დუხაბორები ქრისტიანული ეთნო-რელიგიური ჯგუფია, რომლებიც რუსეთიდან მე-19 საუკუნეში გამოასახლეს, რადგან უარი თქვეს სარწმუნოების შეცვლაზე. ისინი სამცხე-ჯავახეთში, ნინოწმინდის რეგიონში დასახლდნენ. რთული გეოგრაფიული და საოცხოვრებელი პირობების გამო დღესდღეობით მხოლოდ 150 დუხაბორიღაა შემორჩენილი მათ ყველაზე დიდ სოფელ გორალოვკში, შესაბამისად, მათი კულტურა და ტრადიციები გაქრობის საშიშროების წინ დგას.

ნათელა გრიგალაშვილი ერთ-ერთი პირველი ქართველი დოკუმენტალისტი ფოტოგრაფია, რომელიც პატარა და მაღალმთიან სოფლებს საკუთარი ორიგინალური ხედვით ისე იღებს, რომ თითოეული ფოტო ამ ადამიანების ცხოვრების ამსახველ დოკუმენტთან ერთად, ემოციებისა და თანაგანცდის ერთობლივი ნაზავია. ის უკვე ათ წელზე მეტია მუშაობს პროექტებზე “დუხაბორები” და “მაღალმთიანი აჭარა”, ასევე გამოსცა ფოტო-სერია “თაგვების სოფელი”. 2015 წელს დაარსა პირველი ფოტო-სააგენტო საქართველოში “Kontakt Photos”.

დაათვალიერეთ გამოფენა და შეიტყვეთ მეტი დუხაბორებზე ფოტოგრაფიაში.

პრინტის შეძენა შეგიძლიათ საიტზეც. (იხილეთ ლინკი აღწერაში)

14/05/2026

DELTA is a photo series by Pavel Nasadil about Mississippi Delta.

Pavel traveled to Mississippi, Louisiana, Arkansas, Tennessee, Alabama, and Kentucky between 2020 and 2025. He listened to Delta’s music, stood still in its shadows and met people who welcomed him in their lives, and created his visual American Diary of feelings and moments that take you to a journey through a region that is often spoken of, but rarely understood.

Published: 2026
Texts: Maude Schuyler Clay, Pavel Nasadil, Mick Kolassa, Watermelon Slim
Content: 77 b&w photographs
pages: 128
Paper: Symbol Tatami 150 g/m2
Print run: 250 pcs

Pavel Nasadil (Czech Republic, 1975) is an architect and an autodidact photographer. Pavel’s interest lies in documenting stories of marginalized groups and individuals through photography. Lately he has begun to pursue the diary tradition of personal documentary developing his own approach to single images and stories.

https://www.pavelnasadil.com/

The book is available for purchase at Fotografia.

————————————————————

„დელტა” პაველ ნასადილის ფოტოსერიაა მისისიპის დელტაზე.

პაველმა იმოგზაურა მისისიპში, ლუიზიანაში, არკანზასს, ტენესის, ალაბამასა და კენტაკში 2020-25 წლებში. ის უსმენდა დელტას მუსიკას, მის ჩრდილებში ჩუმად მდგარი აკვირდებოდა გარემოს და შეხვდა ადამიანებს, რომლებმაც ნება დართეს გამხდარიყო მათი ცხოვრების ნაწილი. პაველმა შექმნა შეგრძნებებისა და მომენტების ამერიკული ვიზუალური დღიური იმ რეგიონზე, რომელზეც ზოგადად ხშირად საუბრობენ, თუმცა სიღრმისეულად მისი ცოტას თუ ესმის.

გამოცემის წელი: 2026
ტექსტი: Maude Schuyler Clay, Pavel Nasadil, Mick Kolassa, Watermelon Slim
გვერდების რაოდენობა: 128 გვ. 77 შავ-თეთრი ფოტო
ქაღალდი: Symbol Tatami 150 g/m2
გამოცემულ წიგნთა ოდენობა: 250ც.

პაველ ნასადილი (ჩეხეთი, 1975) არქიტექტორი და თვითნასწავლი ფოტოგრაფია. ის ძირითადად იღებს მარგინალიზებულ ხალხთა და ინდივიდთა ისტორიებს. ბოლო პერიოდში დაიწყო პირადი დღიურის წარმოება, რითაც გამოიმუშავა პერსონალური მიდგომა მისი ფოტოებისა და ისტორიებისადმი.

https://www.pavelnasadil.com/

წიგნის შეძენა შეგიძლიათ ფოტოგრაფიაში.

09/05/2026

These past weeks have been quite busy at Fotografia! 📸

We opened Natela Grigalashvili’s exhibition “Embedded Practices” with an artist talk, where she took a deep dive into her ongoing projects “The Land of Doukhobors” and “The Final Days of Georgian Nomads”. The exhibition will remain on view until May 17.

📖 We also hosted Alain C.J. de Lotbinière who discussed the place of photography in contemporary art and the challenges of creating a photo book. The talk was accompanied by a presentation of his selected work.

🎥 Fotografia Gallery was happy to welcome KOLGA Photo Festival 2026 to our space with a book presentation and a screening by Andreas Otker-Kast, that brings together the work of 15 Georgian photographers who reflect on hope for an open future.

Fotografia expresses deep gratitude to each artist and audience member for being part of Fotografia’s community.

See you at the next event!

Open Wednesday to Sunday, 12pm - 7pm

07/05/2026

📸 Natela Grigalashvili’s exhibition ‘Embedded Practices’ at Fotografia presents her two projects: “The Final Days of Georgian Nomads” and “The Doukhabors’ Land”.

Natela’s long-term engagement with rural life is built on proximity - on returning, observing, and staying with the same environments over time. Within this continuity, women emerge as constant figures, their presence shaping the rhythm and structure of daily life.

This selection of images follows them across different moments: working inside the home, laboring outside, participating in religious rituals, or simply spending time together. Their actions unfold without emphasis, yet carry a quiet weight. Much of what they do is repetitive, learned early, and continued almost instinctively.

Across generations, gestures echo one another. Younger women grow into roles already shaped before them, absorbing movements and responsibilities that rarely need to be explained. What might appear as routine reveals itself as something more layered, where habit, obligation, care, and ritual overlap without clear boundaries.
The photographs stay close to these moments, observing how daily life is sustained through small, persistent acts, and how presence is built not through singular events, but through continuity.

‘Embedded Practices’ is co-curated by the Fotografia team and Myriam Grigalashvili.

Come see and purchase the prints at the Fotografia gallery and on our website (link in bio) 📸

29/04/2026

📚 Join us on Sunday for *Tavisupleba | Freedom* — a book presentation and screening at Fotografia Gallery.

This photobook brings together the work of 15 Georgian photographers and long-time collaborators in a shared reflection on civil society, democratic values, free expression, and the hope for an open future. Published by German photographer Andreas Oetker-Kast, the book highlights photography as a powerful medium for storytelling, witness, and public discourse.

📍 As part of KOLGA Tbilisi Photo Week 2026, the event situates the book within a broader conversation on contemporary photography and its role in shaping public narratives today.

Featuring the work of Tbel Abuseridze (), Sebastian Canaud, Mindia Gabadze, Mariam Mzesu Giunashvili, Vakho Kareli, Giorgi Kolbaia, Dato Koridze (.k), Guram Muradov, Mariam Nikuradze, Khatia-Juda Psuturi, Tako Robakidze, Mzia Saganelidze, Zurab Tsertsvadze, Raymond Red Rodgers, Guram Tsibakhashvili (), and Andreas Oetker-Kast ().

📅 3 May 2026
⏰ 19:00
📍 Fotografia Gallery, 21/4 Revaz Tabukashvili St.

See you!

28/04/2026

Join us for a special edition of Paraskevi with Alain C.J. de Lotbinière on Thursday!

Alain will talk about the place of photography in contemporary art and the challenges of creating a photo book, sharing selected works along the way. Moving between image-making and image-thinking, he will reflect on how photographs shift meaning through sequencing, context, and form, and how a body of work gradually takes shape beyond the single frame. The conversation opens onto broader questions of narrative, authorship, and the role of the photographer today, leaving space for exploration, dialogue, and unexpected directions.

Date: Thursday, April 30th
Time: 6 PM
📍21 Revaz Tabukashvili St.

Alain C.J. de Lotbinière () is a practicing neurosurgeon who lives in Connecticut, USA. The son of a Canadian diplomat, his early education was formed in several European countries: Holland, France, Switzerland and the United Kingdom, before returning to Canada to complete his medical training in the field of neurosurgery. Photography runs deep in the family, his father having given him his first camera on his fourteenth birthday. His GGG grandfather, Pierre Gustave Joly de Lotbinière, acquired one of the first daguerreotype cameras from the Parisian optician, Noël Paymal Lerebours, and set off to the Middle East in 1839 to make photographic records of the ancient monuments in Greece, Syria, Palestine, and Egypt, several of which were published in 1842 as lithographs in Excursions Daguerriennes. Articles about Alain’s latest photographic work have appeared in the Boston Globe and the Black + White Photography magazine.

📸 See you there!

22/04/2026

In conversation with Natela Grigalashvili at Fotografia

📸 Join us on Sunday for ‘Embedded Practices’: an artist talk and a personal exhibition opening of Natela Grigalashvili. In this talk, Natela reflects on her long-term work in rural communities and her focus on everyday life. Drawing from her own experience, she will speak about how working in familiar environments shapes the way she photographs, how trust develops over time, how relationships influence what can be captured, and why returning to the same places matters.
Rather than searching for extraordinary moments, Natela will discuss the importance of staying with what is already there, and how meaning gradually emerges through time and proximity.

The talk is moderated by Lizi Kutchukhidze. Embedded Practices is co-curated by Fotografia team and Myriam Grigalashvili.

Date: Sunday, April 26th
Time: 6 PM
📍21 Revaz Tabukashvili St

The talk will have a live English translation for non-Georgian speakers.

📸 Save the date!

15/04/2026

On Thursday, join us for a community screening of Sergei Parajanov’s classic ‘Shadows of Forgotten Ancestors’ (Тіні забутих предків, 1965).

Date: April 16, 19:00
Duration: 97 mins

‘Shadows of Forgotten Ancestors’ is considered to be the most internationally heralded Ukrainian film in history, and a classic of Ukrainian magical realist cinema.

🎞️ Spots are limited, please dm us to secure yours.

Fotografia Gallery

04/06/2026

19/05/2026

15/05/2026

14/05/2026

09/05/2026

07/05/2026

29/04/2026

28/04/2026

22/04/2026

15/04/2026

Address

Opening Hours

Website

Alerts

Contact The Establishment

Shortcuts

Share

Category

Wednesday	12:00 - 19:00
Thursday	12:00 - 19:00
Friday	12:00 - 20:00
Saturday	12:00 - 19:00
Sunday	12:00 - 19:00