Les Aubes Sauvages

17/06/2026

!! Derniers jours pour s'inscrire au stage clown !!

DU CHAOS AU COSMOS



Il reste deux places en auto-financement : clôture des inscriptions le 22 juin.

Du 14 au 18 juillet, Clémentine revient dans ce lieu inspirant et inspiré pour un stage pro de 5 jours.

Le clown incarne une forme de chaos salutaire dans nos mondes normés, étriqués, soumis à l’omniprésence du contrôle.

Le clown est in-contrôlable, parce qu’il est vivant.

Nous irons flirter avec le vide, le bug, l’espace d’avant toute organisation, celui d’où jaillit la vitalité.

Nous chercherons la dissonance, le contre-temps, le décalage nécessaire. Nous irons chercher la transgression qui réside dans la fausse note, le couac, le pas de côté.

De ce chaos nous saisirons alors des bribes d’histoires. Des histoires dans lesquelles nos humanités sont dépeintes avec tendresse ou cruauté, avec des masques mais sans fard, où les rapports de pouvoirs sont puissamment incarnés… et déroutés.

Nous célébrerons nos différentes facettes, et jouerons à tous nos aspects.

Toutes les infos ici : https://www.ecoledesvivants.org/ateliers/du-chaos-au-cosmos-stage-clown/

04/06/2026

Il reste 10 jours pour les inscriptions AFDAS !

Stage clown du 14 au 18 juillet, à l'École des vivants.

Le clown, ce personnage hors-norme parce que connecté à ses émotions, à ses élans incarne une forme de chaos salutaire dans nos mondes normés, étriqués, soumis à l’omniprésence du contrôle.

Le clown est in-contrôlable, parce qu’il est vivant.

Nous irons flirter avec le vide, le bug, l’espace d’avant toute organisation, celui d’où jaillit la vitalité. L’espace sans normes, sans conventions sociales, l’espace du brut.

Nous chercherons la dissonance, le contre-temps, le décalage nécessaire. Nous irons chercher la transgression qui réside dans la fausse note, le couac, le pas de côté.

Nous provoquerons des états pour qu’adviennent les lapsus, les erreurs, les gestes qui échappent au contrôle, et qu’ainsi apparaissent les clown.es.

De ce chaos nous saisirons alors des bribes d’histoires. Des histoires dans lesquelles nos humanités sont dépeintes avec tendresse ou cruauté, avec des masques mais sans fard, où les rapports de pouvoirs sont puissamment incarnés…et déroutés.

Nous célébrerons nos différentes facettes, et jouerons à tous nos aspects.

Nous retrouverons du jeu comme on retrouve du jeu entre deux espaces, pour ouvrir des interstices dans lesquels le vivant de nous peut se glisser et créer des béances. Et nous sentirons en chaque être, humain, brin d’herbe ou souffle de vent, un partenaire avec qui co-habiter dans ce monde.

Toutes les infos ici :
https://www.ecoledesvivants.org/ateliers/du-chaos-au-cosmos-stage-clown/

14/05/2026

Embarquement pour le prochain bain de clown !

5 jours pour laisser l'art du clown nous éprouver dans un lieu d'une beauté qui rend humble

5 jours pour lâcher les chevaux de notre vitalité, pour débrider notre imagination, pour découvrir nos parts inattendues.

Le clown, ce saut dans le vide, pour nous donner le goût du vertige.
Le clown, cet être aux mille facettes, pour refléter les nuances de notre humanité.

Un groupe pour avancer en collectif.

Je me réjouis de cette aventure à venir !

Stage AFDAS du 14 au 18 juillet, à l'École des vivants.

Toutes les infos ici :
https://www.ecoledesvivants.org/ateliers/du-chaos-au-cosmos-stage-clown/

22/04/2026

Plonger dans l'endroit vivant de ce qui nous anime, qui réveille l'émotion au sens de « ce qui nous bouge », secouer la vitalité, travailler le geste de création comme un.e artisan.e travaille son geste : faire, défaire, refaire, parfaire. Chercher l'endroit de nécessité pour que la parole, le geste, le dessin, l'acte créateur, jaillisse avec la puissance de l'évidence. Se promener joyeusement dans le labyrinthe de la création, se délecter de toutes les impasses, s'apercevoir que c'est le labyrinthe lui-même qui fait œuvre.
Appréhender la création comme une révélation de ce qui est déjà là, tapi dans le vivant autour. L'artiste créateur.ice comme archéologue, travailler l'humilité, celle qui nous pousse à farfouiller dans l'humus fécond de nos imaginaires.

La pépinière de création 2026 s'est finie en beauté à l'Espace Louis Nodon le mois dernier.

Dans une pépinière on cultive l'art de :

Passer d'une idée ou d'une intuition, à la scène, une matière qui peut se partager à un public.
Traduire un propos avec le corps, l'espace, le son, le costume, les mots...
Faire des choix parmi tous les possibles.
Eveiller les questions plutôt que donner des réponses.
Reconnaître ses forces d'expression et s'appuyer dessus.

RDV au printemps 2027 pour la prochaine !
https://www.lesaubessauvages.fr/p%C3%A9pini%C3%A8re-d-artistes

01/04/2026

Cet été je proposerai un voyage "du Chaos au Cosmos", pour aller visiter la détente, le lâcher-prise, la liberté, ET le cadre, la narration, la construction ; comme deux polarités nécessaires à la présence et l'écriture du clown.

Prochain stage à destination d'artistes professionnels, du 14 au 18 juillet 2026 à l'école des vivants dans les Hautes-Alpes.

Du clown comme guide pour l'art de la scène.

Cet été je repars pour animer un stage de clown.
Cet art ne me quitte pas depuis 20 ans, notamment dans la pédagogie, et j'y trouve une formidable école pour les artistes de scène, quelque soit leur discipline.

Le nez de clown est un masque.
Le masque est un objet inanimé. C'est un bout de plastique / bois / cuir / latex, et il est condamné à le rester si je n'engage pas un niveau d'énergie, une vitalité, minimale, qui permette de l'animer, de lui donner vie.
C'est une formidable école parce que que si je ne m'engage pas, ça se voit, le masque reste une matière inerte, et "ça ne marche pas".
Ce qui me plaît dans le clown c'est qu'on ne peut pas tricher sans que cela se voit. Comme le nez au milieu de la figure.
Je viens du jeu masqué et cela m'a appris ce qu'est l'engagement, physique, vocal, énergétique ; la précision du geste et l'investissement des états.

Parmi les masques c'est le plus petit.
Cette petitesse, et sa (relative) neutralité laisse beaucoup de liberté. Il n'est pas "écrit" dans le nez rouge (je parle du nez rouge "classique" parce qu'il existe aujourd'hui plein de variantes qui induisent d'autres pistes et couleurs), une démarche, un type de voix, de caractère ou autre. Contrairement aux masques de commedia, ou les masques balinais par exemple.
Ça veut dire que le ou la clown.e peut tout être. Et qu'il n'y a pas de mode d'emploi. En somme il nous parle de l'humain.
Alors c'est une école d'humanité, une formidable voie pour explorer quel artiste j'ai envie d'être, et les chemins pour y arriver.
Ça ne veut pas dire qu'il n'y a aucune technique, règle ou qu'il suffit d'arriver avec ce que je suis et qu'il n'y a rien à faire (ce que je vois parfois dans les stages clowns depuis une petite décennie... et qui me semble être une compréhension partielle de ce qu'est le clown).

Pour tout artiste pro avec pratique de la scène qui veut explorer par le clown : liberté, intensité de jeu et de présence, écoute du vivant en soi et autour de soi, expressivité f***e et débordante...de vie.