16/12/2021
C'était aujourd'hui : un workshop de mise en lecture avec les étudiant•es en art et design de Vanessa Moriss animé par Lison Noël.
Notre collectif explore sous différents formats la lecture-artiste, définie comme l’ensemble des pratiques et usages de la lecture par les artistes.
12 Rue Libergier
Reims
51100
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Notre collectif de recherche travaille à explorer sous différents formats la lecture-artiste, définie comme l’ensemble des pratiques et usages de la lecture par les artistes. Ce travail de recherche s’accompagne d’une réflexion sur les conditions d’existence d’un tel collectif dans le contexte actuel de la recherche ; sur ces modalités d’existence matérielle ; sur les modes d’intervention et de participation de ses acteurs et actrices ; et sur la méthodologie d’articulation entre recherche et création que son sujet d’étude requiert.
Qu’est-ce que la lecture-artiste ? C’est une lecture productive, dont les artistes font usage. Elle est utilitaire. Chaque lecture a un effet, qui s’imprime quelque part dans la mémoire des artistes, qui modèle leur pensée, l’oriente, parfois de manière infime, mais il n’existe à notre sens pas de lecture stérile. Chaque lecture importe, seul son degré d’importance varie. Chaque livre s’offre comme un réservoir d’idées et d’images, qui reçoivent des attentions de diverses intensités. Certains mots font mouche, certains livres « parlent » plus aux artistes que d’autres, les artistes en font des usages plus ou moins signalés, identifiables ou conscients, mais la lecture nourrit les artistes, quels que soit les livres lus (romans, poésie, mais aussi essais, littérature scientifique, bande-dessinée, textes de chansons, etc.).
Elle les nourrit de différentes manières, qui se complètent parfois : en déclenchant des idées ; en fournissant des idées à poursuivre ou à détourner, en formant leur pensée ; en les faisant sortir d’eux ou d’elles-mêmes pour y mieux revenir après divers détours ; en leur offrant un appui, en légitimant leurs idées ; en leur offrant une filiation. La lecture nourrit les artistes enfin en les accompagnant pendant la création ; en alimentant des idées déjà présentes en elles et eux à travers un phénomène de reconnaissance ; et en leur offrant un espace de confrontation et d’affirmation. Les usages de la lecture sont parfois notoires, mais il s’agit également d’identifier des usages moins directs, qui s’insinuent dans la pensée artistique à travers des déplacements, des transferts, indirects et subtils, relevant de la transmission impalpable d’idées, de conceptions, de réflexions souvent inexplicables par nous et par les artistes eux-mêmes.
Comment étudier la lecture-artiste ? La nécessité d’une recherche collective nous est immédiatement apparue, non seulement à cause de l’étendue et des nombreuses potentialités de ce sujet encore peu exploré, mais également parce qu’il nécessite de compléter nos savoirs et méthodes de recherche littéraires et d’histoire de l’art par l’apport d’autres disciplines scientifiques, pour contribuer en retour à la recherche en celles-ci.