Le Baiser Salé

26/06/2026

Michael Felberbaum 4tet

26/06/2026

Après deux albums et des années de complicité sur scène, le guitariste italo‑américain Michael Felberbaum retrouve - Pierre de Bethmann au piano et claviers, Gabriel Midon à la contrebasse et Karl Jannuska à la batterie — et on est un peu excités comme quand on reconnaît une vieille chanson qu’on adore dès les premières secondes. Ça promet un jazz contemporain à la fois sensible et énergique, qui prend l’oreille par surprise, chatouille l’âme et balance quelques grooves subtils. Chez Felberbaum, la musique n’est jamais simplement jouée : elle vit, elle respire et parfois elle emmène vers des zones un peu hypnotiques, presque psychédéliques, où l’improvisation a autant de place que l’émotion brute. La presse jazz a salué par le passé sa capacité à mêler intelligence et émotion dans ses projets. On l’a aussi remarqué dans des formations antérieures pour ses dialogues subtils entre instruments, où chaque musicien devient soliste et partenaire à la fois, et où la cohésion du groupe est ce qui fait vibrer la musique du dedans. Bref, ce quartet forge un véritable son de groupe, ouvert et captivant, qui transforme un concert en un voyage musical intense, presque jubilatoire. Une de ces soirées dont on ressort en se demandant comment les heures ont filé si vite.

25/06/2026

Entre groove, lyrisme et improvisation, le trio privilégie l’écoute et la spontanéité. Le groove, ici, n’est pas un simple appui rythmique : il circule, se déplace, se module au gré des échanges entre le piano, la contrebasse et la batterie.

À partir de cette base vivante, le discours se déploie naturellement : le lyrisme du piano de Lonardo Montana s’inscrit dans le flux rythmique, la contrebasse de Bruno Schorp relie et stabilise sans figer, la batterie de Stéphane Huchars colore et dynamise l’ensemble. L’improvisation devient alors un prolongement du groove lui-même, une manière d’habiter le temps ensemble, de le faire respirer et évoluer.

Une musique qui se construit simplement, dans l’instant et dans le partage, portée par une énergie commune où chaque interaction contribue à faire vivre le mouvement.

LEONARDO MONTANA piano
BRUNO SCHORP cbasse
STÉPHANE HUCHARD batterie

24/06/2026

Jeune pianiste-chanteuse pétillante aux accents jazz, pop et chaâbi, Léa embarque son public dans des concerts vibrants et joyeux où sa voix chaude, son humour et son énergie solaire font tout chavirer.

Issue récemment du Pôle Supérieur du Conservatoire de Paris, elle fait déjà virevolter ses chansons derrière son piano. Jazz moderne, pop, chaâbi… elle mélange tout ça avec malice, guidée par ses héros Brad Mehldau, les Beatles et Fairouz.

Multi-instrumentiste curieuse, elle s’amuse aussi à réinventer des standards, en y glissant sa voix chaude, ses phrasés envoûtants et un petit grain de fantaisie qui accroche l’oreille. Avant ? Elle travaillait au Parlement. Puis la musique est arrivée, et hop ! sa vie a changé de tempo.

Ce soir, elle vous emmène dans un voyage sonore entre jazz et électronique, où grooves, improvisation et textures surprenantes se rencontrent pour créer une musique à la fois moderne et captivante. On y retrouve des influences de Thundercat, Louis Cole, Robert Glasper, Stevie Wonder ou encore Radiohead, pour un mélange qui groove autant qu’il étonne.

LÉA LAYNE compos/claviers/voix
BAPTISTE GERMSER basse électrique
JULIEN JOLLY batterie

24/06/2026

24/06/2026

La Programmation de la semaine !

22/06/2026

Ce lundi, la Jam de François Constantin s’inspire de Weather Report, pionniers du jazz-rock et de la fusion. François Constantin aux percussions et au lead conduit le groove, entouré de Noé Huchard au piano, Juan Villaroel à la basse et Stéphane Huchard à la batterie.

La fusion s’improvise et se réinvente en live : des rythmes qui bougent, des mélodies qui s’entrelacent, un dialogue constant entre instruments, à la manière des compositions orchestrales de Weather Report. Des climats intenses, des lignes de basse inspirées par Jaco Pastorius, des envolées de piano et de batterie qui rappellent l’énergie de Joe Zawinul et Wayne Shorter.

Plus qu'un simple concert, la jam est l'occasion de découvrir des musiciens hors pair, de les voir improviser ensemble. C'est le sentiment de participer à un moment unique. Une heure de concert pose les bases et lance le thème de la soirée, puis une jam nous emmène jusqu'au bout de la nuit.

20/06/2026

Préparez-vous à une soirée où le piano parle, où le swing respire et où chaque note a quelque chose à raconter : Jon Dryden, pianiste, compositeur et véritable artisan du son, pose ses valises dans notre club pour présenter pour la première fois sur scène son nouvel album très attendu “Some of My Lies Are True” pour un concert qui promet autant de finesse que d’énergie. Formé au Berklee College of Music puis installé pendant près de vingt ans à Brooklyn, il a croisé le fer (et les accords) avec des artistes de renom tels que Norah Jones, Regina Carter, Lenny White, Paula Cole, Madeleine Peyroux ou encore Gabi Hartmann, autrement dit, un CV qui groove déjà tout seul. Aujourd’hui basé en Californie du Nord, il continue de développer une esthétique jazz élégante et contemporaine, nourrie par ses albums Memento Mori (2020) et Trio (2022). Sur scène, il présentera ce répertoire entouré de ses complices de haut vol : Jon Dryden au piano, Robby Marshall au saxophone, Juan Villarroel à la contrebasse et Jesus Vega à la batterie. Un quartet taillé pour l’interaction, l’écoute et les moments de pure magie improvisée. Entre virtuosité discrète, complicité évidente et groove contagieux, autant dire que vous risquez fortement de hocher la tête… sans même vous en rendre compte.