Trente Artistes dans les Cent Marches de Morlaix

08/09/2021

"Proëlla", un grand livre dont Erwann Rougé viendra nous lire quelques pages dimanche à 17h dans la maison du Verrier en bas des marches.

Erwann Rougé, poète.
Erwann Rougé est présenté par les éditions Isabelle Sauvage, dans le cadre d'un
partenariat avec l'Association Dont Acte.
Erwann Rougé, né en 1954, a, entre autres, animé les éditions Dana/Approches
(livres d'artistes essentiellement) dont il a cessé les activités début 2015. Il est
l'auteur, depuis Amour neige d'oubli (Calligrammes, 1983), de nombreux livres, dont
Les Forêts, Douve ou Haut Fail (Unes, 1992, 2000, 2014), Bruissement d'oubli ou Le
Pli de l'air (Apogée, 2002, 2009) ou encore Paul les oiseaux (Le Dé bleu, 2005).
Le Perdant (Unes, 2017) a reçu le prix Georges Perros en 2018. En 2017, est paru aux
éditions Isabelle Sauvage, dans la collection « ligatures », L'enclos du vent, avec des
photographies de Magali Ballet. Dernièrement, en 2020, aux mêmes éditions, dans la
collection « présent (im)parfait », Proëlla.
Il a également participé à de nombreux livres d'artistes.

08/09/2021

Merci Christine Varesi pour cet excellent article!

Dont Acte offre une belle bulle d’air autour des arts plastiques, de lectures et de rencontres poétiques, à Morlaix (Finistère). Trente artistes sont attendus du vendredi 10 au dimanche 12 septembre 2021, dans les Cent marches.

08/09/2021

Jean -Luc STEINMETZ, le biographe de Tristan Corbière, est surtout un grand poète. Il fait deux lectures dans les Cent Marches, l'une à 16 h samedi au 14 de la rue, l'autre à 16h le dimanche dans la maison du verrier au bas de la rue.

Jean-Luc Steinmetz, poète, biographe, essayiste, est l’auteur d’une
quinzaine de livres de poésie, la plupart publiés aux éditions du Castor Astral. Il a obtenu le Grand Prix de Poésie de la SGDL, le Prix Paul
Verlaine pour Le Jeu tigré des apparences.
Derniers livres publiés, Suites et Fins (2017), 28 ares de vivre (2019), au
Castor Astral.
A paraître en 2022, Vers l’apocalypse.
Il est l’auteur d’un Philippe Jaccottet, « Poètes d’aujourd’hui », chez
Seghers (2000), ainsi que d’essais critiques, chez Corti, de Ces poètes
qu’on appelle maudits aux éditions la Baconnière (2020), de carnets de
voyages dont Les Alentours, 2020, éditions Henry, et de biographies,
Rimbaud, Une question de présence (éditions Tallandier), Stéphane
Mallarmé, l’absolu au jour le jour, Tristan Corbière, Une vie à-peu-près,
toutes deux chez Fayard.
Il a dirigé Lautréamont/ OEuvres complètes (La Pléiade, 2009), Les
voyages extraordinaires de Jules verne (4 volumes), dans La Pléiade,
(2012-2016-2017).
A paraître, Rimbaud de Clinchamps/Trois saisons avec Arthur Rimbaud,
aux éditions L’Etoile des limites.
Marc Kober est l’auteur d’un essai sur Jean-Luc Steinmetz, Collection
« Présence de la poésie », éditions des Vanneaux (2020

08/09/2021

Alexis Gloaguen est né en 1950 à Plovan, dans le Finistère. Passionné d'animaux sauvages -un intérêt qui lui est venu lors d'une enfance en Nouvelle-Calédonie-, il écrit, dans les années 1980, en Écosse, à Dartmoor (sud-ouest de l'Angleterre), en Bretagne. Il part pour Saint-Pierre et Miquelon au début des années 1990 et voyage à Terre-Neuve, au Labrador, ainsi que dans les grandes villes d'Amérique du Nord (Les Veuves de verre et Digues de ciel, parus chez Maurice Nadeau.) De retour en 2010, il écrit La Chambre de veille à Ouessant. Deux volumes de ses Écrits de nature, illustrés par Jean-Pierre Delapré, sont parus aux éditions Maurice Nadeau. Plus récemment, La Vallée des iris (Dialogues), est le récit d'un voyage dans le Haut Atlas marocain avec son ami, le dessinateur Nono. En janvier 2020 les éditions Diabase publient Rues de mercure, le dernier volume de sa trilogie sur les villes d'Amérique du Nord. Au mois de mai 2020 est sorti le troisième volume des Écrits de nature. Il est consacré aux voyages de l'auteur en Atlantique Nord. Alexis Gloaguen vit aujourd'hui en Centre-Bretagne.
Photo droits réservés : Louis Monier.

08/09/2021

Mikeal Jestin, peintre.
Mikeal Jestin se dit peinteur en hommage aux artisans qui peignaient les faïences de Quimper. Fallait-il enseigner le latin et le grec pour en arriver là ? Les Bretons sont ainsi faits , ils tirent des bords pour le plaisir souvent de raser les cailloux. Les cailloux ici ont été des années de théâtre en Bretagne militante et de rencontres de poètes et de peintres amis. Aujourd'hui il peint lui-même des TAOLENNOU. Ce sont des sortes de
bannières comme on en promenait jadis dans les campagnes qui racontent des histoires, religieuses parfois mais païennes le plus souvent. Bretonnes
quoi.

08/09/2021

Roy EALES, poète.
Ecrivain et journaliste britannique, il est né 1940 à Bayswater, Londres. Il réside en
Bretagne dans les Côtes-d'Armor depuis trente ans.
Il a commencé à écrire de la poésie et prose à l'université où il étudia les lettres et le
journalisme. Très motivé par le Dr Rudd Fleming, son professeur de littérature, il
développe son talent d'écrivain et en 1965 reçoit le prix littéraire du Calvert Review
de l’University de Maryland pour ses nouvelles en prose Four Sketches.
Il devient écrivain et comédien satirique. En collaboration avec d'autres jeunes
Britanniques rencontrés à l’université, il lance une r***e théâtrale satirique intitulée
« Mad(e) in England » dont il estco-auteur. Les oeuvres sont jouées partout dans les
universités et à plusieurs reprises pendant deux ans dans le Showboat Lounge, le plus
célèbre club du jazz, à Washington, D.C., aux Etats Unis, en affiche avec des artistes
de jazz tels que Charlie Byrd guitariste, propriétaire et musicien habitué du club,
Mose Allison pianiste de blues, et chanteur de jazz Jimmy Witherspoon.
Journaliste professionnel depuis 1966, il étais correspondant à Washington D.C., et
puis correspondant, adjoint chef du bureau, à Londres (McGraw-Hill World News), et
puis chef du bureau à Toronto, au Canada (Business Week), et à Paris pour McGraw-
Hill Global. Il écrit pendant presque dix ans dans la rédaction de The Economist de
Londres. Il étais aussi chroniqueur dans The Independent de Londres, le BBC et
d’autres publications. Il a arrêté son travail comme journaliste en 2003 pour consacrer
toute son heure à la littérature.
Son premier livre de poésie, « Lignes sur le fil Breton », est une commande, en 1996,
faite par Sascha Juritz, artiste Slave, éditeur et fondateur de Pawel Pan Presse.
Encouragé par Sascha Juritz, il a publié d’autres livres chez Pawel – Blackbird
Editions (le nom de plume inventé par Sascha Juritz pour Roy Eales).
Sascha Juritz est mort tragiquement en 2003 quand le troisième livre était en
préparation. En 2004,Roy Eales a dédié ce livre — « What matters most is what you
make ... » — à la mémoire de Sascha, son grand ami. Le nom de sa maison de
l’édition Pawel continue comme Blackbird Pawel Editions, grâce à sa v***e Lün
Juritz. Un nouveau livre de poésie et un livre de nouvelles sont en cours de parution.
Ses poèmes ont été publiés dans des magazines et des r***es en Bretagne, en Grande-
Bretagne, aux États-Unis et largement en Europe, et traduits en breton, français,
néerlandais, allemand, polonais, suédois, italien et dans bien d'autres langues.

07/09/2021

Clame Eugénie! une proposition de Marie-Michel Lucas pour les Cent Marches.

Être à l’écoute d’un lieu et y intervenir en écho par la vibration de dessins ou d’images, et de
voix ou de textes.
Souvent les pistes que j’engage concernent les réalisations humaines dans leur relation à la
géographie, les récits et les dessins plongent le spectateur dans un lieu et un temps, où réel et
imaginaire se chevauchent.
Ce sont des incursions dans le dessin et les récits qui animent ce qui va se voir.
Ici il s’agit de jardins, particulièrement ce ces jardins privés qui jouxtent l’escalier aux Cent
marches.
Ce qui frappe quand on passe les grilles qui bordent l’escalier aux Cent Marches, c’est la
variété des jardins, leur qualité de petits paradis rappelant les origines: un espace clos pour les
imaginaires, le merveilleux. A Morlaix le long de cet escalier de la rue Courte, on visite un atelier
aux fresques bucoliques d’un maître-verrier, des moines en prière que l’on n’ose déranger ou
un jardinier qui regarde pousser ses légumes en butte . Le regard papillonne sur la ville toute
proche et on se laisse rêver aux jardin des Hespérides.
La statuaire anthropomorphe s’invite souvent dans les jardins et c’est elle que je convoque à

travers la proposition Clame, Eugénie ta mélodie, à travers quelques silhouettes en carton-
pâte/bois qui font illusion pour quelques instants.

Pour stèles occidentées , j’avais réalisé 5 silhouettes peintes sur bois Elles sont un peu plus
grandes qu’un personnage réel. Le plus haut bois fait 220cm, les figures sont des femmes en
action: sculptrice, peintre sur le motif, photographe, réalisatrice de cinéma... Un texte
accompagne chaque silhouette, il y a un hommage à Venny Soldan-Brofeldt (1863-1945),
peintre finlandaise, venue chercher les ruptures de la peinture à Pont-Aven, à Louison, femme
sculptrice dont on pense qu’elle a pu être active aux côtés de Michel-Ange, à Claire Denis qui a
si bien filmé les légionnaires, un hommage aussi à X., graveure qui a dessiné pour
accompagner les vers de la poétesse Christine de Pisan et enfin il y a un hommage à Julia
Margaret Cameron, une des premières photographes. .
Il m’intéresse de reprendre les stéles occidentées et de les augmenter . Les recherches ont
été faites en bibliothèque et je serai ravie d’avoir à revisiter cet ensemble dans un temps plus
numérique, je souhaite d’ailleurs approfondir la relation aux neuf filles de Zeus et Mnémosyne.
Le titre proposé est le début d’une phrase mnémotechnique pour retenir le nom des 9 muses.«
Clame Eugénie ta mélodie, terrible et polonaise, uphonie calculée ! »
Clio, Euterpe, Thalie, Melpomène, Terpshichore, Érato, Polymnie, Uranie, Calliope.

06/09/2021

Hervé de Williencourt, photographe.

Tirailleurs africains et maghrébins
un devoir de mémoire
1999 / 2004
Entre mémoire et témoignage, archive et création, « Tirailleurs, un devoir de mémoire » souhaite avant tout donner à voir la part importante – et occultée - prise par les soldats africains et maghrébins pour la défense d’une France libre pendant la deuxième guerre mondiale. Ce travail se veut d’abord une
rencontre avec des hommes qui sont donc porteurs d’une double histoire, la leur bien sûr, mais aussi la nôtre.

06/09/2021

Ciné -lecture de Bernard Mazzinghi et Cindy Rabouan, vendredi prochain à 20h30 au cinéma la Salamandre, site de SEW à la Manufacture des tabacs.

Extraits du Journal de Tournage (1945-1946) de Jean Cocteau
En première partie du Film « La Belle et la Bête ».
« Il ne s’agit pas de comprendre mais de croire » Jean Cocteau
À la lumière tamisée des pupitres, Cindy Rabouan et Bernard Mazzinghi
raconte le film par sa genèse, sans dévoiler les circonstances de l’intrigue.
« Chacun sait que le tournage d’un film est d’abord une épreuve physique,
une course contre la montre. Pour tout amoureux du cinéma, la lecture du
journal du tournage de La Belle et la Bête est un pur enchantement.
Malgré le temps passé, ce texte n’a rien perdu de son style ni de sa
puissance poétique et nous offre le cinéma à livre ouvert.
Jour après jour, le processus de création y est décrit dans ses moindres
gestes, les moindres détails, sous tous les angles. C’est le cinéma cousu
main, entièrement fait par le désir de l’homme, au prix d’un combat
singulier contre les éléments qui s’acharnent à empêcher de naître. »
Serge Toubiana, préface du « Journal de la Belle et la Bête.
(Ed. du Rocher)
Forme poétique de la porte vers le monde de la salle obscure, la Ciné-
Lecture guide le public en l’immergeant dans l’atmosphère de la création
qui répond étrangement à l’univers du film lui-même.
- Ciné-Lecture présentée aux professionnels des réseaux d’éducation à l’image.
Octobre 2012. Le Fresnoy /Tourcoing
- La Cinémathèque Française dans le cadre de l’exposition Jean Cocteau. Printemps
2013.
- Tournée Nationale (2012-2014).
Avec l’aimable autorisation du Comité Jean Cocteau et les Éditions du Rocher.