Triptyque Galerie

20/08/2026

20/08/2026

Julie Susset

Spotlight 1-2
Acrylique sur toile
61x50 cm

06/08/2026

Jeanne André
Épisode , 162x130cm, huile sur tissus

Il y a de l’enfance et de la vitalité chez Jeanne André. Une vitalité qui lui échappe et qu’elle attise : quelque chose d’ingénu et fort qui charge et nourrit sa création. Son énergie trouve à se peindre dans l’onctuosité d’un trait qui embrasse deux couleurs a la fois, en un mouvement non programmé. Parfois, une clarté vive émerge dans ce geste, en chair du tracé.
Cette façon de peindre imprime son corps, dans une détermination et une hésitation équivalentes.

31/07/2026

Étincelle
46 x 55
Pastel et acrylique sur toile

Il y a de l’enfance et de la vitalité chez Jeanne André. Une vitalité qui lui échappe et qu’elle attise : quelque chose d’ingénu et fort qui charge et nourrit sa création. Son énergie trouve à se peindre dans l’onctuosité d’un trait qui embrasse deux couleurs à la fois, en un mouvement non programmé. Parfois, une clarté vive émerge dans ce geste, en chair du tracé. Cette façon de peindre imprime son corps, dans une détermination et une hésitation équivalentes.

26/07/2026

Jeanne André
chaloupe, 162x130cm, huile
sur tissus

Il y a de l’enfance et de la vitalité chez Jeanne André. Une vitalité qui lui échappe et qu’elle attise : quelque chose d’ingénu et fort qui charge et nourrit sa création. Son énergie trouve à se peindre dans l’onctuosité d’un trait qui embrasse deux couleurs à la fois, en un mouvement non programmé. Parfois, une clarté vive émerge dans ce geste, en chair du tracé. Cette façon de peindre imprime son corps, dans une détermination et une hésitation équivalentes.

23/07/2026

Thomas Lesigne
Cold Sparks
Aquarelle et pigments sur papier hanji
24,5 x 32,5 cm

Les paysages chez Thomas Lesigne deviennent des souvenirs lumineux : les Caraïbes, l’Amérique centrale, le sud de la France, autant de géographies intérieures qui reviennent sous forme de climats colorés. Lui-même parle de «
mémoire géographique » : une mémoire qui ne retient pas les détails mais les températures, les densités, les vibrations. Ce qu’on garde d’un lieu quand on l’a quitté depuis longtemps.

# artlessablesdolonne

21/07/2026

Water and Gravity
Aquarelle et pigments sur hanji
22,5 x 28,5 cm

Les paysages chez Thomas Lesigne deviennent des souvenirs lumineux : les Caraïbes, l’Amérique centrale, le sud de la France, autant de géographies intérieures qui reviennent sous forme de climats colorés. Lui-même parle de «
mémoire géographique » : une mémoire qui ne retient pas les détails mais les températures, les densités, les vibrations. Ce qu’on garde d’un lieu quand on l’a quitté depuis longtemps.

20/07/2026

Thomas Lesigne
Smoke Signal - 31,5 x 41,5 cm
Aquarelle, pigments, teinture sur papier tissus

Les paysages chez Thomas Lesigne deviennent des souvenirs lumineux : les Caraïbes, l’Amérique centrale, le sud de la France, autant de géographies intérieures qui reviennent sous forme de climats colorés. Lui-même parle de «
mémoire géographique » : une mémoire qui ne retient pas les détails mais les températures, les densités, les vibrations. Ce qu’on garde d’un lieu quand on l’a quitté depuis longtemps.

17/07/2026

Baptiste Caccia

Le Saké - 140 x 100 cm
Acrylique et sérigraphie sur toile.

La vanité est un thème récurrent dans l’art. Baptiste Caccia s’amuse de cette fragilité en la décalant, en usant de rehausses colorées, de postures presque comiques, voire naïves, il nous ramène à l’essence de ce que nous sommes. Une mise à nu symbolique et percutante.

Baptiste explore les images qu’il utilise dans un subtil mariage entre sérigraphie et peinture. Superpositions, effacements et recouvrements organisent ses oeuvres. Une mise au travail des mécanismes du regard qui résonnent sur les images antérieures. Elles se superposent, se complètent pour en créer une nouvelle, plus aboutie.

16/07/2026

Baptiste Caccia

A6 - 180 x 140 cm
Acrylique et sérigraphie sur toile.

Baptiste explore les images qu’il utilise dans un subtil mariage entre sérigraphie et peinture. Superpositions, effacements et recouvrements organisent ses oeuvres. Une mise au travail des mécanismes du regard qui résonnent sur les images antérieures. Elles se superposent, se complètent pour en créer une nouvelle, plus aboutie.