Mitkä ovat aukioloajat?

Tiistai 12:00 - 18:00 Keskiviikko 12:00 - 18:00 Torstai 12:00 - 18:00 Perjantai 12:00 - 16:00 Lauantai 12:00 - 16:00 Sunnuntai 12:00 - 16:00

Taidekeskus Mältinranta

Koti
Suomi
Tampere
Taidekeskus Mältinranta

Taidekeskus Mältinranta - Mältinranta Artcenter Vaihtuvat nykytaiteen näyttelyt, Taidelainaamo. Exhibitions of contemporary art, Art Lending Service. VAPAA PÄÄSY!

FREE ADMISSION! Puh./Tel. +358 (0)10 420 2040
[email protected]
www.tampereen-taiteilijaseura.fi

16/04/2026

Ajantajua näyttelyä on enään vain viikko jäljellä Mältinrannalla, m***a te ehditte vielä tulemaan sitä katsomaan ja me ehdimme vielä esitellä viimeisetkin Mältinrannan taiteilijat ja teokset:

Seija Maria Saijanen, Jälkiviisaus, Rihman kiertämät, Pippuri kasvaa, Aikainen Lintu & Oksat pois
2026, akryyli ja öljy kankaalle

Luulen näkeväni jotain, vaikka mikään ei ole mitään. Ei ole rajattua aikaa eikä paikkaa. On vain jälkiä siitä, että olen olemassa. Silmäni jäävät pyörimään kuvapinnalle, eivätkä löydä reittiä ulos. Olen saapunut abstraktiin labyrinttiin.

Teoksissani on ajan kerrostumia ja muistijälkiä esteettisistä kokemuksistani. Ne kietoutuvat värien ja muotojen kudelmaksi, jossa saan levätä. Eikä minun tarvitse lähteä koskaan pois.

Sari Jylhä-Ollila, Sapolskyn vuorosanat, 2026
Öljyväri

Meikäläinen päätyi pyörittelemään peukkujansa. Joku viisas joskus sanoi, ettei runoilijan talosta sovi kuulua valitusta, siksen siellä varmaan niinkään ole. Käsittelen teoksessani matkojen aikaisia kohtaamisia ja päässäni pyörineitä kelojani kroonisen liftauskuumeen alla.

Näyttely on avoinna 21.4. saakka, ti-to 12-18, pe-su 12-
16. Vapaa pääsy.

14/04/2026

Alma Peltolan Kasvupaikkoja-näyttely on avoinna huhtikuun loppuun saakka Ravintola Ellipsissä Taysin alueella (Finn-Medi 5, Biokatu 12, 1. krs). Esillä on maalauksia ja grafiikkaa, joiden värimaailma vaihtelee mustavalkoisesta värikkääseen.

Töissä toistuvat erilaiset tyylitellyt maisema- ja kasviaiheet. Teosten yhdistäviä teemoja ovat erilaiset kasvupaikat ja juurtuminen, kirjaimellisesti ja kuvainnollisesti. Niin ihmiset kuin kasvitkin reagoivat kasvuympäristöönsä ja sen muutoksiin, sekä kokevat tarvetta kasvattaa juuria. Myös juurilta repiminen tai uudelleenistutus ovat asioita, jotka jättävät jälkensä sekä ihmisiin että kasveihin.

Alma Peltola on suomalais-unkarilainen kuvataiteilija, jonka pääasiallisia välineitä ovat grafiikan tekniikat, maalaus ja piirustus. Hänen työskentelylleen on tyypillistä sarjallisuus ja kokonaisuuksien luominen.

Näyttely on toteutettu yhteistyössä Ars Finn-Medin kanssa. Tervetuloa tutustumaan!

13/04/2026

Viime perjantaina oli Ajantajua näyttelyiden avajaiset niin Saskialla kuin Mältinrannalla! Onnea kaikille taiteilijoille, muun muassa näillä kahdelle:

Nelli Vareslehto, The Eternity process I-III, 2026
Syanotypia ja akvarelli paperille

Uskon predeterminismiin, eli siihen, että tapahtumat ovat ennalta määrättyjä. Jäljen käsite on tässä mielessä keskeinen. Kaikki kokemamme asiat vaikuttavat myöhemmin tekemiimme päätöksiin ja siten muokkaavat meitä ihmisinä. Psykologiset jäljet ovat aivan yhtä todellisia kuin fyysisetkin, ja taiteen kautta koen itse ilmentäväni itsestäni löytyviä henkisiä jälkiä ja antavani niille silloin myös fyysisen muodon.

Asia, joka on jonkun tietyn tapahtuman seuraus, aiheuttaa minussa tunnereaktion, jonka vallassa valmistan teoksen. Tunnetila voi vaikuttaa värivalintoihin, jäljen terävyyteen tai pehmeyteen, tarkkuuteen tai huolimattomuuteen. Teoksen valmistamalla jätän jäljen myös itsestäni.

Joni Hämeenaho, Screen time anywhere, any time, 2016
Marmori, teräs, pronssi, pelti, piirilevy, led valot

Ruutuaika

Paljonko olen ajastani käyttänyt ruudun äärellä?

“Suuren osan mahdollisesta vapaa-ajastani”.

onko ruutuaika enää vapaa-aikaa,
jos sitä kulutetaan loputtoman tarpeen täyttämiseen?

Rajaton määrä viihdettä.

Rajaton määrä ärsykkeitä.

Onko liiallinen teknologia ja viihde ihmisen tuho?

Loppu Työssäni tutkin tätä jo nykyajan ruutu riippuvuuden ilmiötä. Tarkastelen sitä kuvitteellisen tulevaisuuden näkökulmasta: tulemmeko todella menemään näin pitkälle, kun olemme jo lähteneet sille tielle?

Mikä on ruudun äärellä viihtymisen hinta?

Aika on jatkuvaa kaupankäyntiä ja saatamme antaa sitä pois huomaamattamme.

Osana työskentelyprosessia päätin tehdä vaihtokaupan. Vaihdoin ylimääräisen ruutuajan tietoiseen, progressiiviseen ajankäyttöön. Mielessäni siirryin ajassa taaksepäin aikaan ilman turhia ulkoisia ärsykkeitä ja keskityin pelkästään kiven työstämiseen.

Katson mitä syntyy,
kun aikaa ei kuluta vain ruudun äärellä viihtymiseen,
vaan sitä hyödyntää lisä resurssina.

Näyttely on avoinna 21.4. saakka, ti-to 12-18, pe-su 12-
16. Vapaa pääsy.

09/04/2026

Pääsiäisen pyhät on lusittu ja nyt on taas hyvää aikaa tulla katselemaan mitä SAMK Kankaanpään Ajantajua-näyttelystä löytyy — mm. tämänlaisia teoksia ja tekijöitä:

Autio Andreas, Ryijy, 2026
Serigrafiakollaasi

Harkittu. Hidas. Kontrolli.

Virhe. Sattuma. Kaaos.

Valetun betonin läpi kasvava voikukka.

Se minä olen.

Mitoosin aikainen pistemutaatio, kopiointivirhe, rikkinäinen puhelin. Terästä terävämpi kontrolli, sekä sen selättävä erhe. Taide asuu merkityn reitin ulkopuolella, mukavuusalueen tuolla puolen, siellä missä arki ja fantasia palvovat toisiaan.

Iida Alina Immonen, Aion (sanojen jälkeisiä päiväkirjamerkintöjä) & s (katoamistemppu), 2026
Öljyväri, pastelli, tussi ja hiili kankaalle

Annan kaaoksen viedä. Yritän olla arvailematta mitä tulee tapahtumaan. Ajan ja maalikerrroksien myötä maalauksesta muodostuu monimutkainen ja muuttuvainen eliö, jolla on oma historia, elämänvaiheet ja tarkoitus.

Näyttely on avoinna 21.4. saakka, ti-to 12-18, pe-su 12-
16. Vapaa pääsy.

06/04/2026

Mitäs teoksia ja tekijöitä Ajantaju-näyttelystä löytyy?

Heli Pakarinen - Ikirakkaus, 2026 & Annan sinun mennä, enkä päästä sinua koskaan, 2026
Akryyli, öljyväri, muste, kipsi, kupari

Heli Pakarisen taiteellinen työskentely sai alkunsa vuonna 2021 henkilökohtaisen tragedian myötä, joka avasi reitin syvällisen ja merkityksellisen ilmaisun äärelle.

Molemmat Taidekeskus Mältinrannassa esillä olevat teokset kertovat maailmankaikkeuden suurimmasta rakkaudesta ja sen menettämisestä.

Teosten työstämiseen on käytetty satoja terapeuttisina elementteinä toimineita työtunteja. “Ikirakkaus” maalauksessa on kymmeniä värikerroksia akryylia, akryylimusteita ja öljyvärejä. Lisäksi itkua, rakkautta, kaipuuta, etsimistä, sopeutumisen tuskaa, raivoa, lamaannusta. “Annan sinun mennä, enkä päästä sinua koskaan” veistoksen aihio opinnäytetyön teemaksi syntyi jo useampi vuosi sitten. Erityisen merkittävää poisnukkuneen lapsen läsnäoloa oli aistittavissa veistoksen kipsivalujen sekä kuparikaarien työstön aikana. “Tunsin niin monesti, kun hän oli kanssani, sekoitimme kipsiä sekä muotoilimme kuparia yhdessä. Hymyilimme. Kaikkialla oli rauha”, Pakarinen kertoo.

Opinnäytetyöt käsittelevät olemassaolon haurautta, elämän käännekohtia ja suuria tunteita. Teokset syntyivät intuitiivisesti, vapaassa mielentilassa. Ilmaisu ammentui sielun syvyyden hiljaisesta, sanattomasta puheesta.

Elina Mattila - Havaintoja (Vaahterapäiväkirja), 2026
Lyijykynäpiirroksia paperille

"Tutkin opinnäytetyössäni havaintopiirtämistä sekä ajan kulumisen ja tietyn hetken ja paikan dokumentointia. Saman kuva-aiheen toisto tuo esiin havaintojen ja piirrosten erilaisuuden ja herättää tutkimaan työskentelyyn vaikuttavia tekijöitä. Kuinka havainnon tulkinta muuttuu näkymän tullessa tutuksi? Miten sää, kellonaika tai oma mieliala vaikuttavat piirrettyyn jälkeen?

Jokainen piirustus on tallenne eletystä päivästä ja ainutkertaisesta hetkestä ulkona tutkittavan kohteen äärellä. Teoskokonaisuus kuvaa konkreettisesti ajan kulumista ja kokemusten erilaisuutta."

Näyttely on avoinna 21.4. saakka, ti-to 12-18, pe-su 12-16. Vapaa pääsy.

02/04/2026

Juuri ennen pääsiäisen alkua, esitellään vielä pikaiseen Ajantaju-näyttelyn pari taiteilijaa ja teosta.

Sanna Pitkäniemi-Toroska, Perhoslapset, 2026
Monotypia, kollaasi ja akryylipaperille

"Epidermolysis bullosa on harvinainen periytyvä ihosairaus, jossa ihon kerrokset
eivät kiinnity toisiinsa. Tämä aiheuttaa sen, että iho ja limakalvot ovat syntymästä
lähtien niin hauraat, että jo pieni mekaaninen kitka, hankauspaine tai trauma erottaa ihokerrokset muodostaen kivuliaita haavaumia sekä ihon pinnalle että sisäelimiin. Sairautta kutsutaan myös termillä butterfly disease, sillä yksittäinen ihon hauras kerros muistuttaa perhosen siipeä. Käytän perhoslapsi -nimitystä symbolisesti kuvaamaan lapsien haurasta asemaa yhteiskunnassa. Opinnäytetyöni aiheena on propagandataide. Propagandaa käytetään tunnetusti aseena sodassa, politiikassa ja uskonnoissa. Tässä teoksessa olen käyttänyt materiaalina Toisen maailmansodan aikaisia lehtikuvia ja perhosten sabluunana 1800-luvun lopun hengellisestä kirjallisuutta, joiden paperi on jo alkanut deformoitua. Teokset koostuvat lukuisista ohuista kerroksista, joita olen työstänyt kahteen suuntaan sekä monotypian keinoin nurjalta puolelta että pintapuolelta maalaten ja kollaasitekniikalla."

Jönssi Heikkinen, Project D, 2026
Installaatio, performanssi

"Voiko performanssia dokumentoida? Miten? Minä yritin.
Project D koostuu samannimisen performanssisarjan dokumentaatiosta sekä jäänteistä."
Teos täydentyy avajaispäivänä 10.4.2026

Näyttely on avoinna 21.4. saakka, ti-to 12-18, pe-su 12-16.
Pitkäperjantaina 3.4. ja toisena pääsiäispäivänä 5.4. olemme suljettu. Vapaa pääsy.

31/03/2026

Ajantaju, eli SAMK Kuvataiteen, Kankaanpään taidekoulun lopputyönäyttely on lähtenyt rullaamaan mukavasti eteenpäin.

Ottakaamme siis hetki ja tutustutaan pariin Mältinrannan taiteilijaan ja teokseen!

Ville Vanne
"Omenapuu Nimeltä Mänty tulevaisuudesta ennen ajanlaskumme alkua ja lisäksi koko maailma sekä muutakin ja lisää sanoja ja osaan käyttää pilkkuja m***a vois tää nimi olla pidempikin", 2010-2026
Installaatio

"Teos on ovi epäkeskittyneeseen sekavuuteeni, sieluuni, joka puhtaasta tekemisen ilosta ammentaa milloin minkäkin näköisiä häkkyröitä, viritelmiä ja virkkeitä. Rohkaisin itseäni entistäkin äärimmäisempään monialaisuuteen, ja päästin jokaisen alter-egoni täysin vapaaksi. Lopputuloksena on huone, jossa on veistoksia, maalauksia, soittimia, kirjoja, ja seinätkin ovat täynnä keskusteluja itseni kanssa. Syvältä sieluni ja mieleni yhteistyöstä saapuneet työni hedelmät ovat kypsyneet ja laajentuneet, ja koko prosessi on esillä keskeneräisyydessään.

Teoksen koonnut Kuraattori Vanne. Teoksen taiteilijat ovat Olavi Kota-Aho, Vilhardos Suuri Ensimmäinen, Komentaja W ja Kuraattori Vanne."

Vilma Indrén, Valokuvia, 2026
Valokuva installaatio

"Opinnäytetyöprojektissaan Vilma Indrén on tutkinut havaintoa kameran näkökulmasta. Tutkimusmatkallaan pimeän laatikon syövereihin Indrén on toteuttanut arkensa keskellä performatiivistä sarjaa, jonka aikana hän pyrkii muuttumaan itse analogiseksi kameraksi tuoden esille valokuvan piirtymishetken. Indrén on rajannut aistinsa kameran repertuaariin ja kaivertanut plekseille, mitä silmälaseihin rakennetun, valmiiksi rajatun alueen takaa silmällään näkee, imitoiden kameran mekaniikkaa. Yksi viiva kerrallaan, vasemmalta oikealle, ylhäältä alas, ajassa pomppimatta, valikoimatta. Kuulematta, haistamatta, liikkumatta, tuntematta, muistamatta... apuvälineiden avulla ja ihmisen kykyjen mukaan."

Jaamme lisää tietoa näyttelyn teoksista tulevilla viikoilla!
Näyttely on avoinna 21.4. saakka, ti-to 12-18, pe-su 12-16. Vapaa pääsy.

28/03/2026

Tänään lauantaina 28.3. avautuu Taidekeskus Mältinrannassa Ajantaju-näyttely, SAMK Kuvataiteen, Kankaanpään taidekoulun lopputyönäyttely. Näyttely on kokonaisuudessaan avoinna Tampereella Mältinrannan lisäksi myös Galleria Saskiassa, jossa näyttely avautuu 3.4.

Mukana Mältinrannan näyttelyosuudessa on seuraavat taiteilijat: Andreas Autio, Jönssi Heikkinen, Joni Hämeenaho, Ida Alina Immonen, Vilma Indrén, Sari Jylhä-Ollila, Elina Mattila, Heli Pakarinen, Sanna Pitkäniemi-Toroska, Seija Maria Sairanen,
Ville Vanne ja Nelli Vareslehto.

Erittäin mielenkiintoinen ja vaikuttava teoskokonaisuus kannattaa tulla katsomaan! Näyttely on avoinna 21.4. saakka, ti-to 12-18, pe-su 12-16. Vapaa pääsy.

24/03/2026

Millaisia kulttuurisia merkityksiä värillä on? Haluatko tietää väriopista sekä värin vaikutuksista ja symbolimerkityksistä eri kulttuureissa? Miten voit lisätä itsetuntemustasi suhteessa väriin ja sen merkitykseen?

Vastauksia näihin kysymyksiin saat Tampereen Taiteilijaseuran kurssilla "Iloa ja itsetuntemusta väreistä", joka järjestetään Taidekeskus Mältinrannan työtiloissa perjantaina 8.5.2026 klo 17-20. (4 oppituntia / hinta 25 €). Työskentely tapahtuu ryhmissä ja/tai pareittain. Kurssille osallistumiseen ei tarvita ennakkotietoja- tai taitoja. Opettajana kuvataiteilija Annukka Laine.

Ilmoittaudu viimeistään 20.4.2026 tapahtumajärjestäjä Evention sivuilla: https://maltinranta.tapahtumiin.fi/fi/. Kurssi toteutetaan Kansalaisfoorumin tuella.

24/03/2026

Tänään on Eeva Honkasen ja Sanni Saaren näyttelyjen viimeinen päivä. Vielä ennättää klo 18 saakka! Taidekeskus Mältinranta, Kuninkaankatu 2, Tampere. Tervetuloa!

Osoite

KuninkaanKatu 2
Tampere
33210

Aukioloajat

Tiistai	12:00 - 18:00
Keskiviikko	12:00 - 18:00
Torstai	12:00 - 18:00
Perjantai	12:00 - 16:00
Lauantai	12:00 - 16:00
Sunnuntai	12:00 - 16:00

Puhelin

+358104202040

Nettisivu

http://www.maltinranta.fi/

Hälytykset

Tiedä ensimmäisenä ja anna meille oikeus lähettää sinulle sähköpostitse uutisia ja promootioita Taidekeskus Mältinranta :ltä. Sähköpostiosoitettasi ei käytetä muihin tarkoituksiin, ja voit perua milloin tahansa.

Oma Yritys listan huipulle Taide Ja Viihde Tampere :ssa?

Jaa

Kategoria

Taidegalleria