SchullerSound

Llamar Cómo llegar Página web Contactar con la empresa

SchullerSound es un estudio de mezcla y masterización profesional. También ofrecemos clases de grabación, mezcla y mastering de audio profesional, contáctanos!!

08/10/2026

Mid/Side es una de esas herramientas que pueden cambiar mucho una mezcla con muy poco.

En mastering la utilizo sobre todo para hacer ajustes muy concretos: controlar el grave en los lados, limpiar alguna resonancia o cambiar ligeramente la percepción del centro y de los laterales.

Pero precisamente por eso creo que hay que utilizarla con cuidado.

No se trata de hacer que una mezcla sea más ancha porque sí, sino de entender qué estamos cambiando y por qué.

Y como siempre en mastering:
compara, compara, compara… y vuelve a comparar. 😉

¿Utilizas Mid/Side habitualmente en mastering? ¿Para qué lo utilizas tú?

06/10/2026

Los materiales que utilizamos en un estudio son muy importantes.

En mi caso, combinamos diferentes materiales para conseguir el aislamiento y el comportamiento acústico que necesitábamos.

Pero hay uno que tiene un papel especialmente importante: el Vasotec.

No se trata simplemente de poner material absorbente. Lo importante es saber qué material utilizar, dónde colocarlo y cómo combinarlo.

Porque al final, todo esto tiene un objetivo: conseguir una sala que me permita escuchar con precisión.

02/10/2026

La fase no tiene que ser perfecta.

Cuando utilizamos un EQ analógico, no solo modificamos el nivel de una frecuencia. También estamos afectando a su relación de fase con el resto del espectro.

¿Es eso un problema? No necesariamente.

La fase puede influir en la profundidad, los transitorios, la posición de los elementos o la imagen estéreo. Y a veces, precisamente eso es parte de lo que hace que un proceso funcione.

Por eso no deberíamos corregir un problema de fase simplemente porque lo vemos en un analizador.

La fase es una herramienta más.

No se trata de conseguir una fase perfecta, sino de conseguir que la música suene mejor.

Bypass → Escucha → Compara.

29/09/2026

En mastering, el equipo analógico puede aportar mucho. Pero no es lo primero en lo que invertiría.

Antes que el equipo, está la sala. Y antes que el equipo, está la capacidad de escuchar.

Una buena acústica y un sistema de monitorización en el que confíes son la base para tomar buenas decisiones. Después, ya vendrá todo lo demás: analógico, digital o una combinación de ambos.

Porque al final, el mejor equipo es el que te permite escuchar mejor.

24/09/2026

Mañana se estrena en Netflix El problema final, y me hace mucha ilusión haber formado parte de este proyecto.

He participado en la grabación de la banda sonora y después he tenido la suerte de encargarme de la mezcla y el mastering en SchullerSound.

Ha sido un proyecto con mucho esfuerzo y, sobre todo, con gente muy buena alrededor.

Gracias a Rafa Sánchez López Hive recording studio y Sergio Peiró Pentasonic Studios por el trabajo de grabación, y a Giuseppe Mondini, Alexandre Lunardelli y por toda la ayuda en la preparación de los proyectos.

Y gracias a Vicent Ortiz Gimeno por contar conmigo para formar parte de todo esto.

Mañana por fin podremos verla y escucharla. 🎬🎵

¡Muchas ganas! 🙌🏻

22/09/2026

Una de las mejores inversiones que he hecho para el estudio.

El verano pasado sustituí el mueble principal de SchullerSound. Tenía muy clara la idea: dimensiones, distribución, ergonomía y también los requisitos acústicos.

Con esa base, el equipo de Vilafusta⁠ diseñó y construyó el mueble completamente a medida.

Nos entendimos muy bien desde el principio y cuidaron muchísimo los detalles. Desde la construcción hasta la elección de los materiales, todo está pensado para que el mueble funcione dentro del estudio y no sea simplemente un elemento bonito.

Y hay algo que me encanta: la superficie de trabajo, construida de una sola pieza de madera de olivo.

El espacio donde trabajamos influye mucho más de lo que pensamos. ¿A ti también te pasa?

20/09/2026

A la hora de ajustar un compresor, muchas veces pensamos primero en los números.

Pero antes de eso, me parece mucho más útil pensar en cómo se mueve el instrumento.

Un instrumento con un transitorio muy rápido necesitará un ataque diferente al de una voz, un bajo o una cuerda.

Y con el release podemos utilizar la velocidad de las notas como referencia para decidir cómo queremos que respire el compresor.

No se trata de encontrar el valor correcto, sino de entender qué está pasando y escuchar cómo responde.

Ese es el punto de partida.

16/09/2026

Compresión paralela en mastering.

Mezclar la señal original con una versión comprimida puede ser una herramienta muy útil para aportar densidad y carácter sin perder completamente la dinámica.

Pero cuando mezclamos dos versiones de la misma señal, la alineación importa.

Dependiendo del compresor y de cómo procese la señal, pueden aparecer diferencias de fase y de contenido armónico que afectan al resultado final.

¿Significa esto que la compresión paralela es problemática en mastering?

No necesariamente.

Como siempre, la última palabra la tiene la escucha.

Haz bypass. Compara. Escucha.

13/09/2026

¿Unos altavoces de poco más de 200 € que realmente pueden funcionar en un estudio?

Nunca había pensado en los iLoud Micro como una opción para mi estudio. Los tenía más asociados a setups pequeños, pero después de leer que muchos ingenieros los utilizaban como segundo sistema de escucha, decidí probarlos.

Y la verdad es que me sorprendieron.

Para el precio que tienen, suenan muy equilibrados, traducen bastante bien y además ocupan muy poco espacio. También puedes utilizarlos por Bluetooth, así que son bastante prácticos para tener una referencia adicional.

Como siempre, no creo que exista un monitor que sea perfecto para todo el mundo. Cada estudio y cada persona tienen necesidades diferentes.

Pero si estás empezando, o simplemente buscas una segunda referencia compacta para el estudio, creo que los iLoud Micro son una opción muy interesante.

¿Los has probado? ¿Qué te parecen?
Te leo en comentarios.

10/09/2026

Si estás pensando en dedicarte al audio o a la producción musical, yo creo que hay una pregunta que deberías hacerte antes que ninguna otra:

¿Es realmente lo que te gusta hacer?

Porque esta profesión requiere mucho esfuerzo, dedicación y aprendizaje. Eso es indudable.

Pero si es lo que realmente quieres hacer, todo ese esfuerzo se vive de otra manera.

Yo decidí dedicarme al audio hace muchos años y, sinceramente, sigo pensando que fue una buena decisión.

Si estás en ese momento de decidir qué camino tomar, inténtalo.

Dirección

Calle 218
Valence
46182

Teléfono

+34667757401

Página web

http://schullersound.com/

Notificaciones

Sea el primero en enterarse: le enviaremos un correo electrónico cuando SchullerSound publique novedades y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin y puede darse de baja en cualquier momento.