Lunes 10:30 - 19:30 Martes 10:30 - 19:30 Miércoles 10:30 - 19:30 Jueves 10:30 - 19:30 Viernes 10:30 - 19:30 Sábado 11:00 - 14:00

Albarrán Bourdais

Casa
España
Madrid
Albarrán Bourdais

Información de contacto, mapa y direcciones, formulario de contacto, horario de apertura, servicios, puntuaciones, fotos, videos y anuncios de Albarrán Bourdais, Arte, Madrid.

03/09/2026

Save the date! 🗓️ “Tiempos Cíclicos / Futuros Pasados”, la primera exposición de Simón Vega () en Albarrán Bourdais, inaugura el próximo 10 de septiembre como parte del programa de Apertura Madrid Gallery Weekend. ()

En estos días, Simón trabaja in situ en la galería en la creación de una nueva escultura inspirada en las monumentales figuras zoomorfas mayas.

A través de madera, materiales industriales y plantas vivas, Vega reinterpreta estos referentes desde su propio lenguaje constructivo. La exposición entrelaza formas y símbolos de la cultura maya con imaginarios contemporáneos, explorando las relaciones entre monumento, poder, memoria y representación.

Inauguración: Jueves 10 de septiembre, 19h
📍C. Barquillo, 13, Madrid

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Save the date! 🗓️ “Tiempos Cíclicos / Futuros Pasados”, Simón Vega’s () first exhibition at Albarrán Bourdais, opens on 10 September as part of Apertura Madrid Gallery Weekend.

Over the past few days, Simón has been working in situ at the gallery on Zoomorfo, a new sculpture inspired by monumental Maya zoomorphic sculptures: large stone-carved forms combining animal and human features with symbolic elements.

Using wood, industrial materials and living plants, Vega reinterprets these forms through his own constructive language, transforming their monumentality into a hybrid body that shifts between creature, architecture and monument.

Opening: Thursday, September 10 at 7pm
📍C. Barquillo, 13, Madrid

18/08/2026

Visit Solo Sculpture Trail at Solo Houses, unfolding against the monumental simplicity of the Puertos de Tortosa-Beceite Natural Park. The sculpture park features around twenty site-specific sculptures and installations by artists including Jose Dávila, Jeremy Demester, Pedro Cabrita Reis, Felice Varini, Claudia Comte and Darío Escobar. The trail traverses a variety of landscapes, including century-old vineyards, olive groves and holm oak forests.

Solo Sculpture Trail starts at .daubert. Book online 🔗

Video .interviews

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Visita Solo Sculpture Trail en Solo Houses, un recorrido de esculturas que tiene como telón de fondo la monumental sencillez del parque natural de los Puertos de Tortosa-Beceite.

El parque de esculturas presenta una veintena de obras e instalaciones creadas para el lugar, de artistas como Jose Dávila, Felice Varini, Jeremy Demester, Pedro Cabrita Reis, Claudia Comte y Darío Escobar, en recorridos por paisajes diversos de viñas centenarias, campos de olivos y bosques de carrascas.

Solo Sculpture Trail tiene inicio en la bodega .daubert. Reserva tu entrada online 🔗

Video .interviews

28/07/2026

“La verdadera materia de Le Parc no es el objeto, sino ese espacio que se abre entre la obra y quien la observa, un territorio donde la visión deja de ser contemplación para convertirse en acción” – María Marco para El Cultural

Descubre siete décadas de obras vibrantes del artista argentino Julio Le Parc JULIO LE PARC en la Modern hasta el 3 de mayo de 2027.

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“The true material of Le Parc’s work is not the object itself, but the space that opens up between the artwork and the viewer, a territory where seeing ceases to be contemplation and becomes action.” — María Marco for El Cultural

Discover seven decades of joyful works by Argentinian artist Julio Le Parc (JULIO LE PARC) at the Modern, until 3 May 2027.

Photo credits:
Julio Le Parc, “Series 37 n 1” (1970). ADAGP, Paris and DACS, London 2025
Installation view by Kathleen Arundell
Julio Le Parc with small Cylinder

24/07/2026

Last days to visit SUPERFLEX’s (SUPERFLEX) site-specific installation “There Are Other Fish In The Sea” at Palazzo Strozzi (Palazzo Strozzi)

Anticipating a future in which rising sea levels will irreversibly alter human life, the work introduces a form of “interspecies architecture” that invites visitors to imagine new modes of coexistence between human and non-human beings.

Marking sixty years since the devastating 1966 flood in Florence, the courtyard becomes the point of departure for prompting a shift in perspective on our relationship with the environment, questioning the traditional centrality assigned to humans.

Make sure to visit it if you’re in Florence, until 2 August.

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Últimos días para visitar la instalación de SUPERFLEX en el Palazzo Strozzi “There Are Other Fish In The Sea”.

Anticipando un futuro en el que el aumento del nivel del mar transformará de forma irreversible la vida humana, la obra propone una forma de “arquitectura interespecie” que invita a los visitantes a imaginar nuevas maneras de convivencia entre seres humanos y no humanos.

Con motivo del sesenta aniversario de la devastadora inundación que sufrió Florencia en 1966, el patio del palacio se convierte en el punto de partida para replantear nuestra relación con el medio ambiente y cuestionar la tradicional centralidad que se ha otorgado al ser humano.

No dejes de visitarla si estás en Florencia, hasta el 2 de agosto.

23/07/2026

Una señal al borde de un camino entre campos de cultivo y las majestuosas montañas del parque natural, “WAR STOP” de Jordi Colomer (.colomer) transforma un eslogan en un objeto que aparece como una parada inesperada y una idea repentina.

Evocando una absurda parada de autobús esbozada con tipografías ingenuas o un reloj de sol que proyecta su sombra a lo largo del día, “WAR STOP” exige al visitante detenerse y o bien leer al revés, o bien rodear la obra para poder descifrar las palabras.

Visítala como parte de Solo Sculpture Trail, con inicio en Christian Bourdais

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A sign at the edge of a path among crop fields and the majestic mountains of the natural park, “WAR STOP” by Jordi Colomer transforms a slogan into an object which emerges like a sudden idea or an unexpected stop in our walk.

Evoking an absurd bus stop sketched with naive typefaces, “WAR STOP” requires one to stop and either read in reverse or circle the work, to be able to decipher the words. Like a sundial, it casts shadows throughout the day.

Visit it as part of Solo Sculpture Trail, from Christian Bourdais

Photos: Albarrán Bourdais / Daniel Schäffer

21/07/2026

Nuestro showroom en Menorca es un espacio donde reunimos una cuidada selección de obras de artistas de la galería.

Este verano, presentamos obras de Jose Dávila, Darío Escobar, Pilar Albarracín, Cristina Lucas, Jordi Colomer, Carlos Leon, Julio Le Parc, Annette Messager, Bertrand Lavier, Mathieu Mercier, Jérémy Demester y Superflex.

Para más información sobre las obras y para concertar una visita privada, escribe a [email protected]

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Our Menorca showroom brings together a carefully curated selection of works by artists represented by the gallery.

This summer, we are presenting works by Jose Dávila, Darío Escobar, Pilar Albarracín, Cristina Lucas, Jordi Colomer, Carlos Leon, Julio Le Parc, Annette Messager, Bertrand Lavier, Mathieu Mercier, Jérémy Demester, and Superflex.

For more information about the works or to arrange a private visit, write to us at [email protected]

15/07/2026

Prolongamos la exposición “Les Mangeurs d’étoiles” de Jeremy Demester () hasta el 25 de julio.

En “Les Mangeurs d’étoiles”, Demester construye una constelación de imágenes en la que pintura, dibujo y objeto establecen un diálogo continuo con la literatura, el Tarot de Marsella, el Vodun de África Occidental y las mitologías ancestrales. Lejos de ilustrar estas referencias, el artista las absorbe en un lenguaje visual profundamente personal, donde cada obra amplía el universo de la exposición.

📍 C. Barquillo, 13
🗓️ Hasta el 25 de julio

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We are extending “Les Mangeurs d’étoiles” by Jeremy Demester () until 25 July.

In Les Mangeurs d’étoiles, Jeremy Demester brings together a constellation of images in which painting, drawing, and object engage in an ongoing dialogue with literature, the Tarot de Marseille, West African Vodun, and ancestral mythologies. Rather than illustrating these references, the artist absorbs them into a deeply personal visual language, where each work expands the exhibition’s universe.

📍 C. Barquillo, 13, Madrid
🗓️ Until 25 July

14/07/2026

Iván Argote () has developed a new series of bridges for the future Spreepark Art Space that facilitate unexpected encounters, uses and perspectives. Known for his large-scale works in outdoor spaces, Argote explores the relationship between people, power and belief systems.

Accompanying the works is the exhibition “A Place to Stay”, which focuses on his performative and participatory practice, including workshops with children to empower their voices.

See the exhibition in Berlin until 1 November.

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Iván Argote () ha creado una nueva serie de puentes para el futuro Spreepark Art Space que propician encuentros, usos y perspectivas inesperados. Conocido por sus obras de gran formato en espacios públicos, Argote explora la relación entre las personas, el poder y los sistemas de creencias.

La muestra se complementa con la exposición “A Place to Stay”, centrada en su práctica performativa y participativa, la cual incluye talleres con niños para empoderar sus voces.

Visita la exposición en Berlin hasta el 1 de noviembre.

Photos: Frank Sperling

08/07/2026

En la exposición “Héroes Arcaicos”, Marco A. Castillo (Marco A. Castillo) presenta un conjunto de bajorrelieves compuestos por piezas de cartón realizadas mediante la técnica del recorte. El artista utiliza la materialidad del soporte, con gran número de capas, para remitir a nociones de movimiento y progreso enlazadas a la estética modernista y utópica cubana de las décadas de 1960 y 1970.

Con referencias visuales asociadas a la construcción de identidades nacionales de mediados del siglo XX, Castillo crea carteles de líneas precisas y diseños rigurosamente geométricos.

Visita la exposición en Albarrán Bourdais en Menorca este verano.

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In the exhibition “Héroes Arcaicos”, Marco A. Castillo (Marco A. Castillo) presents a series of bas-reliefs composed of cardboard pieces created using a cut-out technique. The artist uses the materiality of the medium, with its many layered surfaces, to evoke notions of movement and progress linked to Cuban modernist and utopian aesthetics of the 1960s and 1970s.

Drawing on visual references associated with the construction of national identities in the mid-twentieth century, Castillo creates posters with precise lines and rigorously geometric designs.

Visit the exhibition at Albarrán Bourdais in Menorca this summer.

07/07/2026

En “Los límites de lo posible”, Jose Dávila (Jose Davila) aborda el acto de colocar piedras como una forma primaria de escultura. Dispuestas en configuraciones de tensión y aparente inestabilidad, las piezas activan una negociación de fuerzas en relación directa con la gravedad, que deja de ser una condición invisible para convertirse en un elemento activo y presente en la obra.

Visita la obra en Solo Sculpture Trail, desde Christian Bourdais

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In “Los límites de lo posible”, Jose Dávila (Jose Davila) addresses the act of placing stones as a primary form of sculpture. Arranged in configurations of tension and apparent instability, the pieces activate a negotiation of forces in direct relation to gravity, which ceases to be an invisible condition to become an active and present element in the work.

Visit the work at Christian Bourdais as part of Solo Sculpture Trail.

Dirección

Madrid
28014

Horario de Apertura

Lunes	10:30 - 19:30
Martes	10:30 - 19:30
Miércoles	10:30 - 19:30
Jueves	10:30 - 19:30
Viernes	10:30 - 19:30
Sábado	11:00 - 14:00

Página web

http://albarran-bourdais.com/es/about/

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